通過總結(jié)心得體會，我們可以更好地認識自己，了解自己在成長中的得失和成就?？偨Y(jié)時要注意哪些細節(jié)，避免遺漏重要的收獲？以下是一些心得體會的匯總，希望能給大家提供一些思考和反思的機會。
音樂三大教學法心得體會篇一
現(xiàn)在，教育界深入研究教育理論，人們都認識到小學教育是整個教育的基石，必須從小學抓好教育，這樣才能為以后的教育奠定堅實基礎。小學生的全面教育是非常重要的，不僅僅只局限于文化教育，更重要的還有音樂、美術、體育等教育。音樂教育對于小學生成長具有非常重要的作用，促進小學生素質(zhì)全面發(fā)展。因而，人們開始注意國際三大音樂教學的運用，其對小學音樂教育有著非常重要的意義。
隨著科技的進步，社會的發(fā)展，音樂已經(jīng)成為民眾生活的一部分，小學中也都相應的開設了音樂課程，但是因為各地區(qū)對音樂的重視程度不同以及各地方的音樂基礎不同，所以當前我國小學音樂教育所取得的效果并不是很理想。國際三大音樂教學法對于我國小學音樂教育水平提高所產(chǎn)生的作用有多大呢？下面將進行詳細分析。
律動教學是奧爾夫提倡的教學方法，它原來是指有音樂伴奏，用身體動作做出反應，從而訓練音樂節(jié)奏感的教學方法。其實，律動教學不但可以訓練兒童的節(jié)奏感，還可以幫助他們理解音樂的結(jié)構(gòu)、旋律、力度、速度等，且極其符合學生活潑好動的天性，是音樂啟蒙中不可缺少的方法。
比如：《小拜年》的教學，教師可以采用奧爾夫教學法，通過播放多媒體課件為學生展現(xiàn)湖南人民拜年的景象，讓學生感受其中歡快的氣氛和節(jié)奏。接著由教師示范演唱，學生跟著哼唱，并隨著節(jié)奏拍手，體會歌曲的節(jié)拍和韻律。通過這樣的教學，不僅可以奠定學生音樂基礎，同時還可以保障音樂教學有效性，提高音樂教學質(zhì)量。
聲勢教學是達爾克羅茲音樂教學在音樂教學中的體現(xiàn)，就是讓學生將自己身體作為樂器，對于小學生來說，這是一件非常奇妙的事情，聲勢教學的目的在于通過身體建立結(jié)構(gòu)、秩序與記憶感，培養(yǎng)學生的音樂想象力和創(chuàng)造力。
例如，在兒歌《小螞蟻》中，兒歌上句：“小螞蟻，真有趣，頭上長了小胡須?！蔽覀兛梢耘浜吓氖?、拍左肩、拍右肩，拍左腿、拍右腿、拍左屁股、拍右屁股等動作，學生們邊說邊做，可以充分體驗和感受三字句和五字句的節(jié)奏區(qū)別。同一材料，我們可以變換多種方法不斷進行拓展訓練，這樣可以讓學生感受更加深刻，想象力和創(chuàng)造力更加豐富。
另外，奧爾夫達爾克羅茲音樂教學法的綜合運用，教師可以通過打擊樂和音樂樂器教學，培養(yǎng)學生腳、腿、手等身體部位的協(xié)調(diào)性。
例如，打擊樂器中，鼓類對應腳，散響類對應腿，木質(zhì)類對應手，金屬類對應手指。音條樂器中，低聲部對應腳，次中聲部對應腿，中聲部對應手，高聲部對應手指。在進行樂器教學前，都應先從聲勢教學入手，再根據(jù)以上對應關系，進入打擊樂器和音條樂器的教學，這對于鍛煉學生的思維能力、記憶能力、應變能力、合作能力都有很大的幫助。教學中要先構(gòu)建框架，然后循序漸進地加入動作和內(nèi)容。在學生們演奏時，要逐個聲部依次進入，形成建構(gòu)和層次。在提升學生身體協(xié)調(diào)性的同時，也提高了課堂教學質(zhì)量和效率。
美育和德育是音樂教育的兩個重要方面。教師在培養(yǎng)學生審美意識和能力的同時，還應該關注學生品德修養(yǎng)方面的教育。
柯達伊教學體系一個最鮮明的特點，就是其對民族音樂的高度重視。在他看來，民族音樂是一個國家和民族音樂的根之所在。他曾說過：“如果我們高舉著國旗，卻在用外國音調(diào)歌唱‘愛國歌曲’，這是毫無意義的，表明我們的精神仍然由外國統(tǒng)治著，這種民族‘再生’的過程應該從學校教育開始?！痹谶@個方面，中國與匈牙利有相似之處。
中國擁有5000年的文明史，民族文化豐富多彩，在這些民族文化中民間音樂是不可缺少的一部分。民族民間音樂本身是豐富多彩的，通過對這些音樂的學習，能夠充分激發(fā)起學生的民族自豪感和愛國熱情。
比如：《阿凡提騎驢》教學中，在拍打節(jié)奏時，教師可以引導學生直接采用2/4拍的節(jié)奏特點來打拍子，學生對節(jié)奏的速度特點會更加明確。另外，通過體驗學習和律動教學讓學生感受十六分音符的節(jié)奏速度特點。通過“阿凡提來到班級和大家一起唱歌跳舞”的清凈，激發(fā)學生的學習興趣。拓展延伸部分，教師可以為一段優(yōu)美的維吾爾族舞蹈《花兒為什么這樣紅》，進一步強化學生對民族音樂的感受和體會。
通過以上教學，不僅豐富了課堂教學內(nèi)容，拓展了音樂教育外延，也促進了學生品德、人格的完善，充分發(fā)揮除了音樂教育的優(yōu)勢作用。
四、結(jié)語。
音樂教學的目的是學生的音樂修養(yǎng)，提升學生審美能力、創(chuàng)造能力、想象力等。在素質(zhì)教育背景下，音樂教育的重要性更加凸顯。在音樂教學中應用國際三大教學法，可以為學生構(gòu)建更加豐富多彩的音樂世界，實現(xiàn)對學生音樂的啟蒙，教師只要掌握其理念和原則，就能夠使音樂課堂煥發(fā)別樣光彩。本文從兩個方面對此進行了分析，希望能夠為相關的教育工作者提供一些建議和參考。
參考文獻：
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音樂三大教學法心得體會篇二
名稱。
成員。
陳芳曹一凌郭蘇煥。
所在單位。
漯河市源匯區(qū)空冢郭鄉(xiāng)初級中學。
日期
2016年10月9日。
音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為學生營造寬松、愉快的成長環(huán)境，甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。下面，我就談一談自己在這方面的一點體會：
一、客觀全面審視學生。
在職業(yè)教育已提升到國家議事日程的今天，本地的職業(yè)教育仍受到人們意識觀念的制約，所以，選擇職校就讀的學生一般都是人們印象中的“三流”學生：即中考落榜、學習紀律觀念淡薄、家庭經(jīng)濟條件差。
這些孩子之所以選擇幼師專業(yè),并非因為她們具備美術、音樂等方面的基礎或特長，而是因為她們大多有著音樂、美術方面的興趣愛好，懷著幼師班可以學彈琴、唱歌、跳舞、畫畫，不用學復雜的數(shù)理化的簡單想法，通過她們從宣傳資料,表面看到的專業(yè)介紹和她們對幼師專業(yè)淺顯的理解,而聚集到了幼師這個班……她們并不知道新形式下的幼師專業(yè)不僅要學習各項專業(yè)技能，還要學習相關的專業(yè)理論和先進的教育教學理念等的真正內(nèi)涵。
二、正確理解、深入分析教材。
《音樂》是幼師專業(yè)班必修的專業(yè)課程之一。在新生班的教學中，問起她們對音樂課的理解時，她們的答案幾乎一致是“學唱歌”。這種情況、這種答案的出現(xiàn)并非偶然，因為之前她們所接受的教育是九年制義務教育，并沒有系統(tǒng)專業(yè)地學習過《音樂》，所以她們就把音樂課概括為單一的唱歌教學，作為專業(yè)課的任課教師就應該正確理解、深入分析教材，引導學生正確學習。
目前，我校的教材以聲樂教學為主線，將樂理、視唱練耳、聲樂、欣賞等教學科目有機地編排在一起，全書各單元根據(jù)教學科目的教學內(nèi)容設計、編排。樂理部分的難度相對較低，包含了幼兒樂理及訓練；視唱練耳部分的難度也不大，重點訓練高、低音譜表二升二降的視唱曲目；聲樂部分不僅有時代氣息較強的美聲、民族、通俗三種唱法的教學歌曲，還選編了幼兒園的歌曲；欣賞部分以“音樂之旅”板塊呈現(xiàn)教學內(nèi)容，以中外兒童音樂欣賞為主，同時還有中外經(jīng)典音樂作品欣賞。
通過教師正確的分析，讓學生清楚地知道中職幼師專業(yè)的音樂課程不象她們想象中的那么單一，它包括：樂理、簡譜視唱、五線譜視唱、聲樂、練耳、音樂欣賞等；音樂課在整個專業(yè)課的學習中有著舉足輕重的地位和作用，它給鍵盤樂器的學習提供了有力的理論保障，給舞蹈的學習奠定了良好的節(jié)奏基礎，給今后的幼兒園活動教程創(chuàng)設了靈活多樣的教學方法。
三、反“循序漸進”傳統(tǒng)教學常規(guī)、反教材順序而行之。
中國古代儒家提倡循序漸進的教學規(guī)律，指的是教學既要按照內(nèi)容的深淺程度由易到難，又要按照學生的年齡特征由淺入深；當代的教育學同樣提倡要遵循“循序漸進”的規(guī)律，因為循序漸進中的“序”包括教材內(nèi)容的邏輯順序、學生認識能力發(fā)展的順序和認識的順序，是三種順序的有機結(jié)合；只有循序漸進，才能使學生有效地掌握系統(tǒng)的知識，發(fā)展嚴密的思維能力……由此看來，“循序漸進”這一教學規(guī)律是古今中外都必須遵循的教學規(guī)律之一。但在我看來，在高科技時代，瓜果蔬菜可以改變其生長規(guī)律反季節(jié)生長，為什么教學就不能一反常規(guī)進行呢？所以在我的幼師班音樂課教學中，我常常反“循序漸進”其道而行之。先“收獲”后努力，讓學生先體會成功的喜悅:常言道“沒有付出何來收獲”。我卻常常讓學生在還沒有付出汗水前便讓她們先體會到“收獲”的喜悅，以增強她們學習的信心和激發(fā)她們學習的興趣。
1,在一般人看來，如果沒有一定的理論基礎就開始學習鍵盤樂器是無從下手的，更何況幼師專業(yè)的《音樂》、《鍵盤》教材都是針對有音樂基礎的學生編寫的?？晌也⒉贿@樣認為，因為我知道我們學校幼師班的學生大多都來自鄉(xiāng)鎮(zhèn)，她們的家庭經(jīng)濟情況承受不起讓她們從小就系統(tǒng)地學習音樂、鍵盤樂器。剛進校的她們在音樂方面就象是一張白紙，而教師就是一支畫筆，畫筆在白紙上畫出什么白紙上就留下什么。所以在給每屆幼師新生上第一節(jié)課時我便結(jié)合學生的實際從她們會、她們懂的地方入手。一般我都會問學生：“從幼兒園到現(xiàn)在，你印象最深的歌曲是哪首歌？”隨著學生的回答我便在鍵盤樂器上把她們所回答的歌曲彈奏出來，然后還讓學生合著老師的伴奏集體拍手齊唱歌詞；我還結(jié)合當前流行的通俗歌曲把學生喜歡唱的歌曲合著她們的歌聲，她們唱一句我彈奏一句……如此一來，學生的注意力便高度集中到了教學當中，因為她們的“老師，這些歌你是怎么彈出來的呀？”“老師，鋼琴中哪里是do呀？”“老師，你的手是怎么知道該按哪個地方的？”等等足以說明她們正在因為感興趣而認真聽講、因為不懂而問。
我從來不認為學生提出各種各樣的問題是學生的無知，相反，我覺得這恰恰是學生學習的興趣所在。我從不輕易放過她們的任何一個問題，我會圍繞她們的問題通過一段時間來幫她們解決，這里所指的“幫”不是教師全權代理，而是指教師處于主導的地位引導學生通過她們自己的努力去解決這些問題。
2,比如她們所提到的“這是怎么彈的”，我會通過一首她們都很熟悉、很簡單的幼兒歌曲（《兩之老虎》、《數(shù)星星》、《上學歌》、《粉刷匠》《小紅帽》等）先讓她們唱詞（反常規(guī)一：教學不先結(jié)合教材，唱歌先唱詞。因為這是每個學生都會唱的，她們會唱得很整齊）、唱簡譜（反常規(guī)二：沒有先認識音符就先唱譜。因為她們已經(jīng)熟悉歌詞的旋律、音高、音準、音值，這時唱譜她們不會覺得有難度）的順序告訴她們：彈琴之前要先知道這首歌的旋律是由哪些音符組成的；之后便教給她們認識簡譜記譜法中的音符、休止符、小節(jié)、小節(jié)線、終止線、連音線（反常規(guī)三：教學沒有按照教材編寫的順序而是結(jié)合學生的實際）等相關的樂理知識。如此一來，她們在很短的時間里便掌握了該掌握的知識，并且通過她們的認真勁我知道她們正沉浸在成功、收獲的喜悅中。
1、2、3、4、5、6、7（do、re、mi、fa、sol、la、si）、只會唱一些流行歌曲的新生馬上學習五線譜、半音與全音等的知識，她們肯定會被這些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得暈頭轉(zhuǎn)向；如果在她們剛接觸鍵盤樂器時就指著鍵盤告訴她們音的分組，結(jié)果可能會讓她們患上“恐琴癥”、“厭琴癥”……反季節(jié)的瓜果蔬菜在農(nóng)民悉心的種植下能讓人們享受另一番豐收的喜悅，反常規(guī)的教學方法在園丁的潛心研究下同樣也能培育出別樣紅的滿園桃李。
早就聽說了“奧爾夫音樂”，可對它卻很陌生，這一次，我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學法的培訓，有機會與幼教的姐妹們一起學習、感受“奧爾夫音樂”。雖然，培訓的時間很短暫，但形式多樣，有理論學習、有教學觀摩、有親身體驗，使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內(nèi)涵與方法，但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現(xiàn)那就需要我們長期不斷地探索與實踐，因此這次學習不但給了我科學、先進的理念，也給了我無形的壓力，因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們，這需要更大精力去付出，是一個在不斷的摸索中前進的過程。
在學習過程中我認識到奧爾夫音樂的教學方法是非常貼近幼兒的，它與傳統(tǒng)的注入式教學不同，是一種大眾式、體藝式的教訓方法，集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿，孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂，表現(xiàn)音樂，即興創(chuàng)作是該教學的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人，包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調(diào)互動教學活動，通過親身感受、體驗，去領悟、感悟奧爾夫音樂，體驗奧爾夫教學帶來的無窮樂趣。培訓中，郝謝妮老師帶領著我們一起做互動練習，通過語言的節(jié)奏練習、分聲部朗誦，到樂器演奏、樂器的分聲部演奏，由易到難，逐層遞進，活動氣氛活躍，效果相當?shù)淖匀?、和諧。
而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學活動讓我印象深刻，感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學活動的不同，奧爾夫音樂教學活動注重交流與放松，通過多種形式的學習讓幼兒關注音樂，在不斷的娛樂中學習新技巧和內(nèi)容，活動寬松、自然、豐富、有意義?；顒訒r間雖然長，但整個活動可以由執(zhí)教老師依據(jù)兒童的實際自由調(diào)控，并不用一樣畫葫蘆，深受孩子們的喜愛。
在學習過程中我還認識到，奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應的能力，即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的，讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現(xiàn)。這次參加培訓雖然只有短短的一周時間，但涵括了奧爾夫音樂的理論學習、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內(nèi)容。如果僅僅依靠這一周的學習來實現(xiàn)自己對音樂教學活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學實踐中進行不斷的消化和內(nèi)化所學，逐漸從培訓中提煉出適合本園本班幼兒實際的內(nèi)容或教學方法，更好地讓幼兒發(fā)現(xiàn)參與音樂活動的快樂，能在音樂活動中富有個性的表現(xiàn)自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向，奧爾夫音樂不是程序、不是模式，而是一種理念，帶著這種理念，做到不盲目運用，有效提煉，使自己的音樂教學更加有效、更加有益。
另外，通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例，讓我感觸很深，在我們的教學中，活動的設計比較注重的是，對孩子一對一的傳授知識，為的是讓孩子一定要學會什么。而奧爾夫音樂教學注重的是學的過程，讓每個孩子都去動腦筋，去思考。把這個學知識的主動權，教給了孩子。而且教師組織教學輕松自然。每個活動設計中都有節(jié)奏練習、創(chuàng)編、演奏，而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲，通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。達到了讓幼兒在玩中學，在學中玩的目的，調(diào)動了幼兒的積極性，激發(fā)了幼兒的學習興趣。
通過這一次的學習，我對奧爾夫教學法產(chǎn)生了極大的興趣，又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學的應用過程中，會使課堂教學生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產(chǎn)生極大的興趣。
音樂三大教學法心得體會篇三
音樂教學作為大學教育不可或缺的一部分，在培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)、提升學生審美能力方面起著重要的作用。在大學生音樂教學實踐中，教師們通過嘗試不同的教學方法和教學手段來促進學生的學習效果。本文將探討幾種大學生音樂教學法，并分享一些我在實踐中的心得體會。
第二段：基礎知識教學法。
在大學生音樂教學中，基礎知識教學是非常重要的一環(huán)。無論是音樂理論、樂理知識還是音樂史，都是學生全面了解音樂的基礎。教師可以采用講解、演示和討論相結(jié)合的方式來進行基礎知識的教學。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)演示是特別有效的一種教學方法。通過演示，我可以直觀地展示一些音樂理論和樂理知識的運用，從而激發(fā)學生對于音樂的興趣，并增加他們對音樂知識的記憶。
第三段：聽力訓練教學法。
音樂聽力訓練是培養(yǎng)學生音樂欣賞能力的重要環(huán)節(jié)。通過聽取不同風格的音樂作品，學生能夠更好地理解音樂的表達方式和音樂文化。在進行音樂聽力訓練時，教師可以采用導聽的教學方法。通過在聽音時進行解說，教師可以幫助學生更好地理解作品的特點和意境，提升他們的音樂欣賞水平。此外，教師還可以結(jié)合音樂史和樂器演奏的知識，向?qū)W生介紹各種音樂風格與流派，拓寬他們的音樂視野。
第四段：表演實踐教學法。
表演實踐是大學生音樂教學不可或缺的一部分。通過參與演奏、合唱或創(chuàng)作等活動，學生能夠更好地理解和掌握音樂技巧，提升他們的音樂表達能力。在表演實踐教學中，教師可以鼓勵學生積極參與，提供合適的表演機會，并且給予及時的反饋和指導。我發(fā)現(xiàn)，讓學生參與到小組合作中進行創(chuàng)作和演奏，可以激發(fā)他們的創(chuàng)造力和合作精神，同時也能提升他們的音樂技巧。此外，教師還可以組織學生進行音樂會和演出，讓他們展示所學的成果，增強他們的自信心。
第五段：課堂互動教學法。
課堂互動是大學生音樂教學中的關鍵環(huán)節(jié)。通過師生互動、學生之間的討論和合作，可以增強學生對音樂知識的理解和記憶。在課堂互動教學中，教師可以采取提問、討論和小組合作等方式來激發(fā)學生的思考和參與。我常常鼓勵學生提出問題，并且引導他們進行討論和分析。這種互動的教學方式不僅提高了學生的學習效果，還培養(yǎng)了他們獨立思考和團隊合作的能力。
總結(jié)：
大學生音樂教學法對培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)、提升學生的審美能力具有重要作用?；A知識教學法、聽力訓練教學法、表演實踐教學法和課堂互動教學法是大學生音樂教學中常用的幾種方法。通過不同的教學法，我們可以幫助學生更好地理解音樂知識，提升他們的音樂表達能力和音樂欣賞水平。在實踐中，教師可以結(jié)合自己的教學經(jīng)驗和學生的實際情況，靈活運用這些教學方法，以達到最好的教學效果。
音樂三大教學法心得體會篇四
本年度，云南大姚的基礎教育成績平均分數(shù)上升了很多，成績大大提高，教育部門一片歡騰！本人卻每每半夜驚醒，汗如雨下，來看看分數(shù)的提高我們得到了什么吧：得到的：
1、分數(shù)大大提高，證明了我們的教育教學改革是成功的，某某教學法的確是好，各位大人領導有方，在改革中，我們涌現(xiàn)了一批批優(yōu)秀的領導。
2、分數(shù)大大提高，讓我們一部分工作不努力，教學無建樹的“混日子”的教師凸現(xiàn)了出來，為今后一年的教學改革與崗位調(diào)動提供了依據(jù)。極大地調(diào)動了全縣教師的積極性。
3、從分數(shù)上看，我們的教育有了“劃時代”的進步，現(xiàn)在我們的教育已經(jīng)分為：壩區(qū)片80分為及格，90分為優(yōu)生。傳統(tǒng)的60%為及格已經(jīng)不能適應我縣教育飛速發(fā)展的局面。
4、分數(shù)大大提高，我們用行動證明了“百年樹人”謬矣，我縣的教育讓全縣的學生很快的發(fā)展，不難看出，不久以后，我縣人人都是有用之才。
5、分數(shù)大大提高，我們學生的安全有了很大保證（學生在學?；驹诮淌?，教師的“保護”超過10小時），教師的教學積極性有了很大的提高。
6、我們培養(yǎng)了一大批精密的人才，在數(shù)學方面，我們的小學生基本上人人都可以當“計算器”。
7、我們?yōu)榭h樹立了一大標志：我先其他雖不咋地，但教育那是頂呱呱！
……。
失去的可以忽略不計：
1、我們的學生失去了一點點不務正業(yè)的時間。
2、我們失去了一些奇怪的、無聊的、不合常理的想法，誰管他呢，反正不合常理。
3、我們失去了一點點對于中國傳統(tǒng)的文化的了解，像四大名著這些不符合課程標準要求的小玩意學生可能了解的少一些。我們的學生不需要知道周瑜、黃蓋何許人也，只需知道“周瑜打黃蓋——一個愿打一個愿挨”，只需要知道四大名著是“婦孺皆知”。
4、我們失去了一些小小的詞語。（我們?yōu)榱俗寣W生考出一個好的分數(shù)，一些容易寫錯的字讓學生強化訓練，但是一些詞語一定要讓學生徹底抹殺掉：“糕點”是標準的詞語，“糟糕”這個詞語是錯誤的！因為你能保證在考試的時候把“糟”字寫正確嗎？）。
5、我們失去了一些“不能得高分的垃圾作文”。（無思想、無時代精神的作文已經(jīng)被我們的老師扼殺在搖籃里，據(jù)了解，為了得高分，《作文選》學生人手一本，有時間就背，再有時間就默寫）。
6、我們的學生失去了一點點靈活性與自主性。
總之，我們得到的很多，失去的卻很少很少，我們的教育是成功的。
（附：首先申明，個人非常支持教育改革！但是，把教育當作豐功偉績，“逼”出成績的同時，我們失去的是什么？將是整整一代人！吾等童子之師，非師也，死不足惜！孩子何罪？？？？？失去童年，失去思想，捆綁于“分數(shù)”之上，更有甚者，部分教師年紀大矣，成天忙于應付自身提高學習，應付沒完沒了的“材料”（各種創(chuàng)新工作材料），最終教學成績難于提高，教學生作弊以達到目的！大要教育的成功之處在于逼走了一些有能力、有關系的人轉(zhuǎn)行，請私下找大姚的任意教師交流，有誰真的從心眼里喜歡教師這一行業(yè)？不熱愛教育事業(yè)的教師能夠搞好教育？）。
最后羅嗦一句：論壇發(fā)言，本不應那么“真實”，但是不吐不快啊！套用局長大人的一句話：千秋功罪，后人評說！
音樂三大教學法心得體會篇五
最近，學校組織我們觀看了教學技能視頻，我被其中那些真實的案例深深感染，被先進的理念深深折服，感觸頗深，下面就與大家進行一下交流。
通過學習使我知道了課堂提問，就是教師在課堂上有目的的設疑，以引起學生積極的定向的思考。它是師生的教學過程中進行信息反饋，順利完成教學任務的一個重要手段。課堂提問要講究新穎有趣。同樣一個問題，老是“舊調(diào)重彈”將會令學生感到枯燥乏味。如變換一個角度使之新穎奇特，那么學生就會興趣盎然，思維活躍。課堂提問要靈活多樣，不同方式的提問，效果是不一樣的。教師在提問時應根據(jù)不同層次的學生做到直問與曲問相結(jié)合，正問與反問相結(jié)合，明問與暗問相結(jié)。課堂提問要及時調(diào)控。對問題提出后學生不同的反應實施問題調(diào)控：如學生一聲不吭時就要來點啟發(fā)、點拔；學生回答文不對題，答非所問時就要撥亂反正，回答的雖沒有錯，但與預想的答案還有一段距離時就要進一步誘導。
課堂提問也是一門藝術，我們必須做到精心設計，耐心聽取，正確評價，使每個學生具有積極的參與意識，保持高漲的學習情緒。使教師的教與學生的學能緊密配合，使學生的主體作用與教師的主導作用都得以充分發(fā)揮，使課堂氣氛活躍，從而提高課堂教學的質(zhì)量。
導入技能與提問技能有密切的關系。通過提出問題的形式進行導入，是導入的常用方法之一。導入經(jīng)常和提問結(jié)合在一起，導入時的提問有時不需要學生進行即時的回答，而是讓問題伴隨著學生的學習過程，逐步明了。
教師要明確導入技能教學的目的，無論采用何種導入方式都要明確教學目標，服從于教學任務和目的，圍繞教學和訓練的重點。使導入成為學生實現(xiàn)教學目標一個必要和有機的組成部分。
導入在教學中具有非常重要的作用，有利于激發(fā)學生的興趣，我會在以后的教學工作中，不斷提高自己的導入技能。
講解技能的鋪開展述，讓我明白它們幾個要素間的聯(lián)系，以及在課堂上哪個地方適宜用講解技巧。視頻中運用了不少的教學案例，每一則都給我很大的啟發(fā)。案例生動闡述了教學技能。引導我在課堂教學。通過對案例分析的學習探討，讓我從課堂上找到自己的不足，指明教學方法、恰當選擇、提高教學能力。學生參與講解過程，并充分體現(xiàn)學生的主體地位，讓學生閱讀、練習、討論、探究、實踐，回答問題，發(fā)表意見等，課堂生動而熱烈，調(diào)動學生的積極性和主動性。
通過教學語言技能的學習，使我明白教師與學生溝通的時候，語言要生動，表情要親切自然，精神要飽滿，聲音要洪亮，能用肯定的語言激勵學生，表現(xiàn)出的是態(tài)度認真，真誠，是善于與學生交流的積極情緒表現(xiàn)。教學實踐證明，教師用這樣的溝通語言作用于學生，學生則精神振奮，積極學習，求知欲強，喜歡接近教師并提問，并善于聯(lián)想、想象，表現(xiàn)出思維的活躍。教學必然有好的效果。
通過學習，我對多媒體環(huán)境下的教學設計有了更深入的了解，對今后如何運用多媒體進行教學設計有了更進一步的明確。多媒體環(huán)境下的教學設計指的是我們在教學活動中利用身邊的多媒體環(huán)境進行教學而進行的教學設計，即運用多媒體教學的設計。它是隨著多媒體計算機和互聯(lián)網(wǎng)的迅速普及、信息技術和教育技術的發(fā)展而產(chǎn)生的。多媒體環(huán)境下的教學設計要求在設計的過程始終明確“以學生為中心”，充分發(fā)揮學生的主體性和主動性；充分利用多媒體環(huán)境和信息資源來支持教學活動，為學生創(chuàng)設接近生活[教學法培訓心得體會(共2篇)]化的學習“環(huán)境”，促進學生經(jīng)驗的生長和思維的發(fā)展；指導和幫助學生進行探究性學習，同時注重學生對知識的建構(gòu)，利用多媒體環(huán)境從根本上改變教學和學習的方式。
多媒體環(huán)境下的教學設計與傳統(tǒng)的教學設計相比有著明顯的特點。首先，多媒體環(huán)境下的教學對象具有多樣化、個性強、自主性強的特點；其次，多媒體環(huán)境為師生提供了巨大的信息來源和信息渠道，同時信息的呈現(xiàn)形式也更加多樣化；再次，多媒體環(huán)境下的媒體比傳統(tǒng)的教學媒體在使用上更加復雜，更新速度也更快，這就要求教師在進行教學設計時要結(jié)合自身的實際，有目標地選擇媒體，并在日常教學中時時關心媒體技術的發(fā)展，掌握其使用方法。
作為教師，應加強教學技能的學習和訓練，并在教學中有效的利用這些技能，使其更好地為教育教學服務。
自從參加完培訓后，我更進一步了解了課改實效性和實施課改的必然性，回顧以往工作，我覺得自己有很多的不足。下面我就談談通過本次培訓獲得的幾點感受：
一、改變觀念，構(gòu)建和諧的師生關系。
“教師是教學活動的組織者、引導者、合作者?！苯處熞淖円郧皫煹雷饑赖挠^念，應平等參與教學活動，蹲下身子，貼近學生，與學生一道參與學習過程，與學生一起質(zhì)疑釋惑，對學生的學習活動進行及時有效的幫助、指導與調(diào)控。在老師與學生的共同學習活動中，在師生的交往互動中心情放松、思維活躍、有利于創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。在小組交流中，教師要及時捕捉和激勵學生回答的精品，盡可能讓學生充分展現(xiàn)自我。改變學生學習方式，逐漸推行小組合作探究，自主學習，培養(yǎng)學生的自主學習能力。組織引導學生積極投入到各項學習展示中，加強教師的主導作用，及時對學生進行評價、引導。
二、課堂教學全員參與，個個展示。
沒有學生的主動參與，就沒有成功的高效課堂教學。高效課堂倡導的自主學習、合作學習、探究性學習，都是以學生的積極參與為前提，沒有學生的積極參與，就不可能有自主、探究、合作學習。實踐證明，學生參與課堂教學的積極性，參與的深度與廣度，直接影響著課堂教學的效果。每一個學生都發(fā)言就是參與嗎？我認為：站起來發(fā)言是參與，但從表面上看，是一種行為的參與，關鍵要看學生的思維是否活躍，學生所回答的問題、提出的問題，是否建立在于生活的情景，巧妙地提出問題，引發(fā)學生心理上的認知沖突，使學生處于一種“心求通而未得，口欲言而弗能”的狀態(tài)。同時教師要發(fā)動、利用、欣賞、認同大膽放權給學生，給他們想、做、說的機會，讓他們討論、質(zhì)疑、交流，圍繞某一個問題展開辯論。條件具備了，學生自然就會興奮，參與的積極性就會高起來，參與度也會大大提高。只有積極、主動、興奮地參與學習過程，個體才能得到發(fā)展。
三、學習經(jīng)驗取其精華，去其沼駁。
我覺得非常具有實效性，可以借鑒。但是也不能一味生搬硬套，應根據(jù)我校學生特點、正確選擇教學模式。注重教學模式必須要與教學目標相契合，考慮實際的教學條件，針對不同的教學內(nèi)容以及學生情況來選擇教學模式，不應拘泥于一種模式。數(shù)學課堂教學要上出數(shù)學的味道，數(shù)學課堂的活躍主要體現(xiàn)在學生思維的活躍上，教學中應力求“神”而不是“形”，只有結(jié)合數(shù)學學科的特點，靈活運用教學模式，才能實現(xiàn)課堂教學的有效性。因為不同的課有不同的特點，所以無論采用何種模式，只要能在一節(jié)課中讓學生有最大的收獲與發(fā)展，就是“高效課堂”。
教學之道，任重道遠。要想暢通無阻的走下去，貴在得法，要想得法必須遵循教學規(guī)律，從學生實際出發(fā)，以學生為主體，教師為主導在和諧的師生關系中共同成長。
音樂三大教學法心得體會篇六
第一段：引言（大約200字）。
音樂教學是大學生教育中的一項重要課程，對于提高學生的音樂素養(yǎng)和培養(yǎng)他們的音樂興趣具有重要意義。作為音樂教育專業(yè)的學生，我在大學期間接受了豐富的音樂教學法的培訓和實踐，深感其中的樂趣和挑戰(zhàn)。在這里，我將分享我在大學生音樂教學法中的心得體會。
第二段：學生的音樂素養(yǎng)和興趣的重要性（大約250字）。
在大學生音樂教學中，培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和興趣是至關重要的。音樂不僅是一種藝術形式，更是一種表達情感和個性的方式。針對不同年齡和能力的學生，我們需要采用不同的教學方法。例如，對于初學者，我們可以通過培養(yǎng)他們對音樂的興趣，使用簡單而有趣的曲目和活動，激發(fā)他們的學習興趣和好奇心。對于有一定音樂基礎的學生，我們可以通過更深入的理論知識和技巧的訓練，提高他們的實際演奏能力。
第三段：創(chuàng)新的音樂教學方法（大約300字）。
大學生音樂教學法需要具備創(chuàng)新性和靈活性，以適應不同學生的需求和學習方式。傳統(tǒng)的教學方法往往過于注重理論知識的灌輸，缺乏實踐和互動的環(huán)節(jié)?，F(xiàn)代的音樂教學需要運用多種多樣的教學工具和資源，例如多媒體設備、音樂軟件和網(wǎng)絡資源等。這些工具和資源可以使學生更加主動地參與學習，通過實踐和互動來提高音樂技能。此外，教師還可以組織各類音樂活動，例如合唱、樂團和音樂比賽等，激發(fā)學生的參與熱情和創(chuàng)造性。
第四段：音樂教學中的困難和挑戰(zhàn)（大約250字）。
盡管音樂教學法具有許多創(chuàng)新和互動的特點，但是在實踐中我們也面臨一些困難和挑戰(zhàn)。首先，學生的興趣和學習狀態(tài)往往不穩(wěn)定，需要教師不斷調(diào)整教學策略和方法。其次，音樂教育需要豐富的教學資源和器材，這對于一些學校和地區(qū)來說是一個問題。此外，音樂教師的素質(zhì)和專業(yè)能力也對音樂教學效果有著重要的影響，因此需要逐步提高教師的培養(yǎng)和培訓。
第五段：結(jié)論（大約200字）。
大學生音樂教學法是一門復雜而有趣的學科。通過在大學期間深入學習和實踐，我深刻體會到了音樂教學對學生音樂素養(yǎng)和興趣的重要性。然而，音樂教學也面臨著許多困難和挑戰(zhàn)，需要教師們不斷創(chuàng)新和改進教學方法。通過共同努力，我們可以為學生提供更好的音樂教學體驗，讓他們在音樂中得到快樂和成長。
音樂三大教學法心得體會篇七
工商管理學院趙宏強。
2012年4月12日至15日，我們參加了學院舉辦的“教學法培訓班”，培訓授課的是德國職教專家托馬斯〃胡格教授及其團隊。胡格老師及其團隊以其教學法來教我們教學法和展示他們的教育理念，讓我們耳目一新，受益匪淺。簡單總結(jié)一下自己的心得體會，主要有以下三點：
一、轉(zhuǎn)變理念，切實以學生為關注焦點。
德國的職業(yè)教育目標表述為：獨立、負責任的在團隊條件下有效完成工作任務。這一目標描述很具體，有較強的操作性。針對我國高職教育的現(xiàn)狀，應轉(zhuǎn)變理念，從教學和管理兩大方面都切實以學生為關注焦點，真正為培養(yǎng)學生的能力服務。作為一線老師來講，即使再能講課的老師，也都要認識到學生到底學到了什么，而不是自己表演得多精彩。我們不僅僅是在教人，更是在育人。對于管理者而言，應該幫助老師和學生完成高質(zhì)量的教學工作進而達到學生能力的培養(yǎng)目標。舉辦這樣的培訓活動足以說明我們的理念正在轉(zhuǎn)變。
二、配套政策，強化長效機制引導行動。
互認可。有了好的政策，重點在于不折不扣地落到實處。
三、打造團隊，創(chuàng)建持續(xù)改進的學習型組織。
無數(shù)現(xiàn)實的例子證明，如今“單打獨斗”最多能做好事情，而無法成就事業(yè)。教書育人是一個系統(tǒng)工程，需要所有教職員工一起團結(jié)協(xié)作、各盡其能才能做好。所以，持續(xù)改進的學習型組織的創(chuàng)建意義深遠。通過課程教學團隊、教科研項目團隊、專業(yè)教學團隊以及各層級的行政管理團隊的不斷精心建設和打造，將我院建成“持續(xù)改進的學習型高職院?！?。
四、推進改革，領導要頂住壓力。
教育體制、機制和方法的革新，都可能會觸及原有的利益均勢，對于既得利者可能形成的阻力應充分認識，需要各級領導，特別是上層領導思想統(tǒng)一并頂住壓力。
最后，非常感謝學院領為我們組織這次培訓，感謝臺前幕后為這次培訓服務的所有人員。
2012年4月18日。
音樂三大教學法心得體會篇八
我是一名駕校教練員，從事教練工作已多年了。面對新的交通法規(guī)，學員的素質(zhì)千差萬別，給我們教練提出了新的課題。剛開始，總覺得不能明白的解釋學員提出的問題，自己的駕駛技能及經(jīng)驗并不能效地傳遞給學員。通過學習，琢磨，現(xiàn)在覺得找到了一些方法，有一些自己的心得體會?，F(xiàn)在和大家交流一下。
（一）組織語言很重要。
比如講轉(zhuǎn)彎，若在轉(zhuǎn)彎時你只說收油，看側(cè)視鏡，效果就未必深刻。若能在學員轉(zhuǎn)幾個彎之后，將車停下來。跟他講轉(zhuǎn)彎要注意三個問題：1，轉(zhuǎn)彎速度2轉(zhuǎn)彎觀察3轉(zhuǎn)彎路線及內(nèi)輪差問題。跟他講轉(zhuǎn)彎速度是如何規(guī)定的，速度過快會怎樣。轉(zhuǎn)彎時要觀察哪幾個方向，有情況時該怎么辦。轉(zhuǎn)彎路線是如何規(guī)定的，為什么等。這樣講解后，我感覺效果不錯。
（二）先靜后動。
在學員初次上車時，在靜止的情況下，先要學員對主要的駕駛操作裝置進行一下關于方法，力度，程度上的感知，這對之后的上路行駛很有好處。所謂”磨刀不誤砍柴功。
（三）合理安排教學順序。
交通局給我們提出了很多實用的訓練項目。教練要根據(jù)學員情況，合理編排順序教學。這樣學員才能接受。比如，某個學員方向還不穩(wěn)，駕駛還“蛇形”的情況下，你給他講如何變道就不合理，所以必須依據(jù)學員不同程度，合理安排，循序漸進。
（四）看人下菜碟。
（五）多鼓勵，多表揚，少挖苦諷刺。
絕大多數(shù)的人通過練習都能掌握駕駛這項技能，只是有快有慢罷了。所以教練一定要耐心多一點。
（六）改變自己，適應學員。
同時注重理論知識,堅持與時俱進,學習新的道路交通安全法規(guī)和駕駛技能,不斷充實自己.工作中,不僅向?qū)W生傳授駕駛技能,而且對其進道德教育,使學員形成文明行車,安全禮讓的駕駛觀.。現(xiàn)在的“工學”矛盾太突出了，大多有工作，練車時間很少，又不確定，這只有打亂自己的作息規(guī)律和工作安排，去適應學員了，理解萬歲吧。今后的工作中，抓好安全教學的同時，確保教學質(zhì)量，在服務質(zhì)量上下功夫，從服務意識、服務觀念、服務目標、服務形象、服務管理上做實教學培訓工作，為培養(yǎng)合格的駕駛員，為全提升劍洲駕校形象，提高劍洲駕校聲譽，作出積極自已應有的貢獻。
音樂三大教學法心得體會篇九
柯達伊音樂教學法是目前世界上所廣泛應用教學法之一，主要理念是使學生把學習音樂當作一種享受，而不是折磨，并且將喜好音樂的渴望注入他們的生命中。以下是小編為大家整理的柯達伊教學法心得體會，歡迎大家閱讀！柯達伊教學法心得體會（一）。
“柯達伊教學法”更是當代世界影響深遠的音樂教育體系之一。柯達伊音樂教育的主要理念是使學生把學習音樂當作一種享受，而不是折磨，并且將喜好音樂的渴望注入他們的生命中。
主要是以歌唱的方式進行教學，它將所有的音樂知識與常識以及音樂上的聽唱讀寫能力完全融入一般的教室活動中來。新課程強調(diào)關注人，關注每一個學生的發(fā)展，這就要求教師與學生之間要在同一平臺上，師生之間要像朋友一樣?？逻_伊手勢正是給了我一個和學生拉近距離的機會。
通過柯達伊手勢進行音階練習，讓學生不會覺得枯燥覺得非常有意思，樂意每一節(jié)課自己打著手勢準確的演唱音階。在歌唱教學中，遇到音高不準而唱不好歌曲的時候，我會把他唱不準的音用手勢表示出來，既不會打擾其他同學的演唱，也不會讓音不準的同學難堪，一個手勢就拉近了我和學生的距離。
柯達伊的每一種教學方法都對我們的音樂教學有著積極的促進作用，我們要把柯達伊的主要教學理念銘記在心，爭取在柯達伊的教學方法指引下使自己的教學特色獨具一格。如：
1、音樂教育是完整的人所需要的發(fā)展。
2、音樂是每一個小孩與生俱來的權利，而不是某些音樂天才的特權。
3、人聲是最好的教學工具，因為它是自由而且可以接近的。
4、參與是學習音樂最好的途徑。
5、“只有最好的，才是適合小孩子”，他的意思是最高品質(zhì)的音樂素材用母語演唱的民謠。
6、唱歌必須是無伴奏的，就像傳統(tǒng)的民謠演唱。
7、兒童的音樂教育依賴于他們的指導者，因此，他們必需是最好的音樂家、教育家。
8、用好的方法在學校教音樂和唱歌，對孩子而言，是一種享受，而不是折磨，將渴望得到更好的音樂的熱誠注入他們的心靈，這個熱誠將延續(xù)至他們的一生。
9、去開啟千萬人的耳朵和心靈接觸莊嚴的音樂是一件偉大的事情。
10、孩子們在這里所學的，將永遠不會忘記，這個將成為他們生命中的光和血。
不然啊，賴老師那激情和精彩的講座深深地打動了我，同時又涌起一種再搏一把的沖動和熱情。其實我知道這種來源于匈牙利不是今天的事，但真正懂他、了解他卻在今天。這使我愛好了近五十年的音樂藝術在今天又增加了一副飛翔的翅膀和新鮮的血液。
在他的講座中，一是要樹立本民族為主題的教學理念，強調(diào)音樂中的團體動感和音樂的涌動特點相結(jié)合。將雙基教育融入其中通過人的肢體語言體現(xiàn)出來。用最簡單的音樂樂思做出多種律動效果來，使孩子們多層次理解音樂，感受音樂。
二是注意了基本知識的公共性備課。按照不同的教學深度，備出不同的基礎知識的組合訓練方法。并以游戲的形式出現(xiàn)在課堂上，使孩子們一上課就得到音樂帶來的啟動，自然進入學習狀態(tài)。真是妙不可言。
三是他的拓展不是僅限于教科書的范圍，而是廣泛收集和利用中外民族和鄉(xiāng)村的民歌小調(diào)加以編配，去粗存精。進行拓展性訓練，起到了事半功倍的作用。
總之，他的講座給現(xiàn)有的中小學教育帶來了更新更現(xiàn)實的經(jīng)驗和方法。需要我們細細的品，慢慢的消化，認真的領會。與我們現(xiàn)有的實際教學進行有機的結(jié)合，切不可照貓畫虎，生搬硬套，只有這樣才能走出一條有自己特色的藝術教育的心路來。
音樂三大教學法心得體會篇十
1、培養(yǎng)幼兒對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性，這就吸引了兒童參加進來，讓孩子在玩樂中懂得音樂，不是為了學音樂而學音樂，而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡，就開始音樂的實地演習。
2、培養(yǎng)幼兒的專注力和協(xié)調(diào)能力。由于在上課時，幼兒耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作，調(diào)動了幼兒各個器官都要參與音樂的表現(xiàn)，從而使幼兒注意力集中，學習得非常快。同時也鍛煉了各器官的'協(xié)調(diào)能力。
3、培養(yǎng)幼兒的情感。由于這種活動輕松、愉快，幼兒一學就會，不給幼兒帶來壓力，因此幼兒情緒飽滿、興奮，有利于幼兒通過這種途徑使情緒得到抒發(fā)。
總之奧爾夫教學法強調(diào)藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結(jié)合，通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式，使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動，而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。今后我在教學上要積極學習奧爾夫音樂教學法，帶著孩子學習探索，積極進取。
音樂三大教學法心得體會篇十一
學號：08130142046。
在當前全面實施素質(zhì)教育的過程中，音樂教育對促進中小學生的全面發(fā)展，起著非常重要的作用。對于正處在青少年成長時期的中小學生來說，完善的音樂教育將直接影響著他們的智能、心理、品質(zhì)以及行為能力等方面的發(fā)展，抓好基礎音樂教育是實施素質(zhì)教育不可缺少的一個環(huán)節(jié)。
通過教學法的學習，我了解到，音樂是一門藝術課，技藝性、實踐性很強，不同于其他課程。音樂教學的內(nèi)容包括歌唱、樂器、欣賞、指揮、和音樂基礎知識和基本技能，音樂教學目標和教學內(nèi)容決定了音樂教學方法的特殊性，現(xiàn)代音樂教學法的特征主要表現(xiàn)為重視音樂審美能力的培養(yǎng)和發(fā)展；發(fā)揮學生音樂學習的主動性和創(chuàng)造性，注重培養(yǎng)學生學習音樂的興趣和愛好，強調(diào)多種教學方法的綜合運用以及采用現(xiàn)代化的教學手段。
通過教學法的課堂試講，我發(fā)現(xiàn)要做到綜合運用教學方法和現(xiàn)代化教學對于我們還沒畢業(yè)地在校大學生來說有一定的難度，在試講過程中出現(xiàn)了很多問題，課堂氣氛沉悶，語言不流暢，話語連接不緊密，教唱地音樂與音樂本身要表達地情感不相符，不能隨機應變而且還有很多環(huán)節(jié)的疏漏等等。這些就預示我們要吸取經(jīng)驗，彌補不足，需要我們進一步改進完善。
目前的音樂教學大多沿用“循規(guī)蹈矩式”教學法：如先教音準、節(jié)奏，再教感情和表現(xiàn)手法，這種教法把認知同感情因素，技能同審美因素分割開來，忽視了“表情在音樂教育中占著中心位置，音樂教育應當從表情開始”的原則。要知道音樂教育的魅力，并不在乎知識、技能的傳授，而是充分表現(xiàn)在感染、激勵、教育、啟迪等效應上、因而教師必須善于誘發(fā)學生發(fā)現(xiàn)美、感受美，體現(xiàn)在整個教學過程中。
音樂是聽覺的藝術，欣賞是音樂課的內(nèi)容之一，例如；欣賞《過雪山草地》教師要通過導入引起學員音樂欣賞的興趣，要利用音樂所表達地情景激發(fā)學生強烈的情感反應，要引導學生參與到音樂實踐活動中來，以進一步增強對音樂地理解能力，提高對音樂欣賞鑒別的能力。再例如《春天的故事》在聽這首歌之前，給學生提出這樣的問題：這首歌的音樂分為幾部分？每一部分的旋律、節(jié)奏的特點是什么？所表達的是什么樣的感情？使學員在欣賞的過程中融入對音樂的感受和理解。
音樂教學應當把聆聽、演奏、演唱、指揮、作曲乃至音樂評論等等結(jié)合起來進行，而不是只局限于某一方面，把音樂學習融入到其他學科學習中。譬如：音樂與文學的姊妹藝術，結(jié)合語文教材進行音樂教學，開拓學生思維，創(chuàng)設音樂情境，自選歌曲學習，自行收集材料，不僅能開闊音樂視野，還能挖掘出更新、更廣的內(nèi)容。音樂與美術的姊妹藝術，在欣賞和聆聽中，感受音樂所要表達的感情。而且在教授歌曲時圍繞重點難點的環(huán)節(jié)，要有一個重點難點的攀升和活動的遞進性，在堅守的過程中不要用單一的活動或環(huán)節(jié)。
通過教學法的學習，我了解了現(xiàn)代化的教學模式，從中也看到了自己的不足，作為后繼教師，我更應該。
總結(jié)。
經(jīng)驗，豐富自我，在教學中敢于創(chuàng)新，在以后的教學中努力培養(yǎng)學生健康、高尚的審美興趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終生熱愛音樂、熱愛生活打下良好基礎。
音樂三大教學法心得體會篇十二
暑假參加了中國奧爾音樂教學法的培訓，這也是我自大學畢業(yè)后第一次參加這種教育性質(zhì)的培訓，從事音樂教育工作兩年來，自認為在音樂教育這條路上才邁開我的第一步。從我第一次上講臺，不知音樂課從何講起，胡亂的東拼西湊完成一節(jié)課，到拿到優(yōu)質(zhì)課的第二名。感覺自己已漸漸步入正軌了，初步了解音樂課的模式。然而，這次學習奧爾夫音樂教學法課后，卻發(fā)現(xiàn)音樂課的模式遠不像我想像的`那樣一架鋼琴、一臺錄音機、老師穩(wěn)站講臺，學生端正坐好就算是一節(jié)音樂課，這仍然是在傳統(tǒng)音樂課的模式中徘徊，不利于學生興趣的激發(fā)，禁錮了學生的創(chuàng)新思維。
音樂三大教學法心得體會篇十三
奧爾夫音樂教育強調(diào)讓學生自主參加音樂活動，而不是一味地觀看或聽。通過學生自由的，自主的設計音樂活動才能真正體驗、感受音樂，才會從中有效地到達音樂的教學目的。如在探索聲音課堂上，安吉麗婭老師幽默的表演了一段聲音戲劇，讓我們開懷大笑了一陣，但是我們從中很快知道了聲音的魅力，接著她從中選五個人到臺上盤腿坐下，每人心中想一個聲音，如嗡嗡，喵喵，哎呀，哦，啊等等，但是聲音不能與別人相同，而安吉麗婭那么當起了樂手，每拍一個人的頭時，就會發(fā)出一個聲響，連續(xù)的按節(jié)奏拍的'話，就成了一曲美妙的樂曲。這個游戲讓大家都想躍躍欲試，老師說光只有聲音不行，還要有情節(jié)。于是大家七八個人一組，自己分工，一些人做聲響，一些人表演。展示時，每一組都表現(xiàn)的超乎想像。三打白骨精，嫦娥玉兔，臘筆小星都搬上了舞臺，用自己的聲音和動作表演了一幕幕精彩紛呈的故事。在這堂課中，老師并沒有告訴我們應該如用聲音，這個聲音應該表現(xiàn)什么，如何適當?shù)膮⒓勇曇?，全是學生自己去想像去創(chuàng)編。得到的效果卻極佳。
音樂三大教學法心得體會篇十四
2019年5月16日，我有幸在肇慶高新技術開發(fā)區(qū)實驗小學聽了兩節(jié)音樂課。在聽課過程中也不斷與自己的實際教學做比較，認真記錄、反思。下面就將我本次觀摩的心得體會匯報如下。
一、在音樂中更加注重音樂性。
教師上課的過程充分利用了音樂語言去引導學生，啟發(fā)學生，讓學生在音樂引導中自然地進行學習。在音樂課前，用音樂進行師生問好，使學生還未進行音樂活動就已經(jīng)提前進入音樂中。在音樂課中，無論是律動音樂、游戲音樂、創(chuàng)編音樂等，都是以音樂為主。例如：在《冬瓜和南瓜》一課中，“摸百寶箱”游戲?qū)氲沫h(huán)節(jié)中就加入了音樂，用音樂提問回家百寶箱里摸到的是什么。再如《那達慕之歌》學唱之前，老師教學生騎馬的姿勢讓學生模仿，讓學生充分感受了音樂，讓學生在教師語言和音樂中得到充分的音樂情境體驗。這樣就將歌曲的教學和模仿、律動、游戲結(jié)合成一個整體，這樣既使課堂更加完整活躍，又增強了音樂性。讓學生在唱唱動動中充分感受美妙的音樂，體驗其中的快樂。
二、課堂設計各具獨特。
本次優(yōu)質(zhì)課，教師的創(chuàng)新思維得到了了充分的展示。幾節(jié)優(yōu)秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，而最終的教學效果卻是一致的和諧生動。教師對教材的深入研究，精心設計使得老師駕馭課堂更加游刃有余。如《木瓜恰恰恰》這節(jié)課，在學習這首歌第二部分前，田老師設計讓學生先用自己的方式模仿水果攤叫賣形式，再介紹老師的方法，讓學生自己就明白了什么是叫賣音樂，更好的體驗了音樂情境，最終達到讓學生明白了“音樂源于生活”。再如《那達慕之歌》中學習歌曲之前讓學生感受歌曲的旋律線，為后面更好的學習歌曲做好了鋪墊?！抖虾湍瞎稀返耐卣寡由飙h(huán)節(jié)，讓學生將歌曲改編成自己名字和自己喜歡的水果，鍛煉了學生創(chuàng)編能力。從這機會老師的獨特的設計可以看出：新穎的構(gòu)思，獨特的設計，使教學生動活潑，興趣盎然。
三、教師音樂基本功。
作為一個音樂老師，音樂基本功是很重要的因素，唱、彈、跳、各種能力都是應該具備的。沒有扎實的基本功，就談不上一節(jié)成功的音樂課。在本次優(yōu)質(zhì)課中，每個都老師都充分展示了自己的基本功，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態(tài)，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。同時，也可以發(fā)現(xiàn)每個老師都有自己的拿手好戲，有的彈琴很好，有個歌唱的很棒，有的跳舞很美，真是各顯其長。如《木瓜恰恰恰》的田老師，豐富的肢體語言充分展現(xiàn)出她的舞蹈底蘊，加上她的豐富有趣的語言和教態(tài)，充分調(diào)動了學生了積極性。再如《苗家兒童慶豐收》王老師在最后創(chuàng)編舞蹈中，也充分展現(xiàn)了自己的舞姿，也帶動了學生學習的興趣，跟老師邊唱邊跳，活躍了音樂課的氣氛，使學生在愉快中感受音樂。
通過本次的觀摩學習，我感受到了每位授課教師的獨具匠心、周密細致，她們的每堂課都有自己的閃光點供我借鑒，也有許多教學環(huán)節(jié)上的教學方法值得我去學習。有了這次的觀摩聽課，我對今后音樂課的教學設計有了更加明確地認識和理解，同時也看到了自己的差距。在今后的教學中我會吸取其中的精華，在一次次的學習、實踐、體悟中，逐步地提高和完善自己的音樂教學，使自己不斷地去完善教學，爭取出色的完成好每一節(jié)音樂課!
音樂三大教學法心得體會篇十五
自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內(nèi)容，我都覺得受益匪淺。以下內(nèi)容是為您精心的音樂課心得體會，歡迎參考！我從小喜歡聽音樂，每當自己生活中遇到不開心的事情時，拿起mp3或者手機帶起耳機聽一首輕松愉快的歌曲，沉浸在放松的氣氛里，自己的心情機會慢慢變得平緩放松，心中的郁結(jié)能在音樂中消散。我喜歡音樂，喜歡一個人伴隨著輕輕的音樂靜靜的躺著的感覺，音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最后一次選修課中，我選擇了大學音樂，沒有什么特殊的原因，只因為我喜歡音樂。在音樂中，我可以達到忘我的境界，忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中，老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識，也讓我們欣賞了眾多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
在學習《音樂欣賞》課前，我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情；筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情，流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我喜歡當今的流行音樂，我對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了，我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界，在音樂課上，我們是以“聆聽”的方式進行學習的，聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中，我覺得老師的角色像是一個導游，引導著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......自從第一次上了音樂鑒賞課，我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身，對于老師所講的內(nèi)容，我都覺得受益匪淺。經(jīng)過一學期的相處和學習，在音樂方面我也略有所知，了解不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂，還是流行音樂，以及中外藝術歌曲，經(jīng)過老師的介紹，我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌，根本什么都不了解，一味地追求流行音樂，把很多經(jīng)典的音樂遺忘了。
音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解和愉悅的生活態(tài)度。3節(jié)課120分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽三節(jié)的課。第一次聽課時，就喜歡老師上課，在老師的推薦下，我欣賞了很多著名曲目。
在課上，看到老師展示的我們這學期要欣賞的多到數(shù)不清的音樂曲目，我頓時產(chǎn)生了一股滿足感，欣賞這么多曲目，不怕音樂素養(yǎng)提不高?？僧斘艺嬲_始學習如何欣賞音樂，并慢慢體會到音樂欣賞的精髓時，我發(fā)現(xiàn)最初的我，真的是個庸俗的人。在老師介紹的民族歌曲里我印象最深的要數(shù)《月光下的鳳尾竹》，月光下的鳳尾竹是一首著名的傣族樂曲，以葫蘆絲演奏的版本最為常見；后燕妮、關牧村等也演唱過該曲目的歌唱版本，其他樂器也有過演奏。此歌曲比較容易演唱，只有一小段是比較難唱的。且有許多舞者將其改編成優(yōu)美的舞蹈，尤其是優(yōu)雅恬靜的傣族舞，風韻十足。你聽，竹林中傳來了陣陣葫蘆絲聲，淡淡悠揚。美麗的姑娘輕倚在鳳尾竹旁，清澈的雙眸中流露出期待的目光。月光斜灑在她的衣裙上，把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來，姑娘起身來到水池旁，在月下忘情的輕舞著、旋轉(zhuǎn)著，波光中疊映著她曼妙的身影，月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌，眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿，著一縷花衣，似一個精靈，在月光下瀉一地旋轉(zhuǎn)的身影，竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹，遠看像一層綠色的霧在舞動，竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外，竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲，在靜謐的夜晚愈加纏綿，彼此正傾訴著心中的愛戀?！对鹿庀碌镍P尾竹》描繪了一個優(yōu)美的意境，讓人沉迷其中！
通過本學期對音樂鑒賞課的學習，我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現(xiàn)在，我認識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學到了不少音樂知識。所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂，體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂，欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內(nèi)容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段，擴大學生的音樂視野，培養(yǎng)他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋，決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示，我們小組合力一起收集資料，在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊，漸漸地，在那一首首音樂片段中我越發(fā)愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感，也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。
音樂課已經(jīng)快要結(jié)束了，在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉(zhuǎn)變。通過大學音樂這門課，我學習到了有關音樂的基本常識，在老師的教導下，我懂得了如何去欣賞，如何去鑒賞，并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物，描繪景色，還能對人的喜怒哀樂進行描述，激發(fā)我們的激情，對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現(xiàn)出來。現(xiàn)在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂，在以后的生活中，我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩我相信，伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。音樂是世界是所有聲音的詮釋，是生活的調(diào)味劑。沒有音樂世界將枯燥無味，生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活，陶冶了我們的情操！學習了這門課我明白了音樂的魅力，或許是這樣：我們不一定要成為音樂家，但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂！總而言之，大學音樂這門課程提高了個人的素質(zhì)和修養(yǎng)，并且對音樂欣賞有了進一步的了解！
隨著課程改革的不斷推進，我們深刻感到(音樂標準)中關于音樂課程價值理念的表述，課程總目標的建立：以及要求從“感知與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”、“音樂與相關”四個領域構(gòu)建教學內(nèi)容和標準，是強調(diào)了學生經(jīng)驗與學科知識與社會發(fā)展三方面內(nèi)容的整合，表明了突破傳統(tǒng)上以(學科知識)教材為中心的舊格局，上升到一切從學生的需要和發(fā)展為出發(fā)點，培養(yǎng)學生藝術能力和人文素養(yǎng)整合發(fā)展的新局面。
一、課改帶來的驚喜是什么：
1、教學理念的滲透。以音樂審美為核心，以培養(yǎng)學生興趣音樂為動力，遵循聽覺藝術的感知規(guī)律，突出音樂學科的特點。因為音樂是聽覺的藝術，聽覺體驗是音樂學習的基礎，教師聲情并茂地演唱、學生的齊唱，對唱，領唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等，都是圍繞“聽”(聽覺的體驗)這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環(huán)節(jié)，讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙，學生就會有了學習歌曲的欲望。
2、教師角色的轉(zhuǎn)變?！耙魳方逃⒉皇且魳芳业慕逃紫仁侨说慕逃?。”建立起良好的師生關系，師生間互敬互愛，給彼此建立一種健康，向上的學習與合作的氛圍，對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關注不只是音樂知識和技能，而是幫助學生主動參與音樂實踐，提高音樂感知和鑒賞能力，拓展音樂綜合文化視野，從而形成對周圍世界和自己的一種積極而理智的，富有情感審美的探索、創(chuàng)造的態(tài)度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課，學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中，我們欣喜地看到教師與學生走到一起，教師以組織者、參與者的身份出現(xiàn)在學生之中，對于學生回答的各種答案始終面帶微笑，讓學生能大膽地發(fā)表自己的具有獨特的看法，因為音樂不追求統(tǒng)一答案，音樂盡量不結(jié)束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀眾，將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。
3、以生為本，重視學生音樂能力和綜合素養(yǎng)的整合發(fā)展。學生學習方式的改變、教師對學生資源的合理開發(fā)。教師不是全才，更不是完人，學生也不可能可能永居老師這下，面對飛速而來的多種媒體，學生受教育的范圍已不僅僅局限于學校課堂，為此我們的課堂應該及時改變教學模式，讓課堂不公成為學生學習的場所，更是學生展示自己能力才干的天堂，這節(jié)課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習，教師從中傾聽、觀察、隨后根據(jù)學生的學習情況作出判斷，借助小組活動，學生資源開發(fā)通過通過小組的學習活動可以得到很好的體現(xiàn)。每個小組成員能力各有高低，小組學習可以幫助他們?nèi)￠L補短、互幫互助，更有利于學生的交流合作?！氨憩F(xiàn)”是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎內(nèi)容，是培養(yǎng)學生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑。本節(jié)課利用了有效的教材資源，運用了多樣的學習方式，為學生提供各種音樂實踐的機會，充分調(diào)動學生的學習積極性，充分發(fā)揮學生的潛能，讓學生在實踐中學，在實踐中用，在實踐中學習思考，學會汲取，學會總結(jié)，最終將知識的獲取過程自覺轉(zhuǎn)化為一種實際的學習能力?？傄詾閷W生隨著年齡的長大，自我表現(xiàn)的意識，對成功的體驗，沒有年齡小的學生強，孰不知，只要給他們機會，給他們時間，他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來，這是始料未及的，面向全體學生，發(fā)展學生的個性，大膽放手展現(xiàn)自我，課堂氣氛活而不亂，學生的小組合作，交流配合，讓聽課老師都深受感染，這是這節(jié)課最亮的閃光點。達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。
(一)重視歌曲教學方法的研究。三年級要打好歌唱(獨唱、合唱)基礎，良好的習慣和技能要建立起來，課前要充分備好每首歌曲；教學中要采用模唱、接唱、對唱、編唱、表演唱的方式訓練學生的齊唱、合唱；要以審美體驗為核心，在歌唱內(nèi)容和內(nèi)涵的感悟和審美。(二)要以生為本，大膽調(diào)整教材歌曲內(nèi)容，動聽的歌曲應該讓學生多體驗；不好聽的，建議不唱，選擇課本外好聽的歌曲，盡量使學生保持對歌唱以及對音樂的興趣。
(三)欣賞教學是培養(yǎng)學生感知與鑒賞能力的主要途徑，也是幫助學生拓展綜合文化視野的重要組成部分，我們要重視上好每一課的欣賞教學。如何上好，提出幾點建議：1、圍繞主題，安排有歌唱和聆聽的內(nèi)容(演唱春天歌曲，欣賞春天的音樂或景象，或者跳春天的舞蹈)，避免只有聽樂說樂的單一、枯燥現(xiàn)象。實際表明，在動中欣賞音樂效果更佳；2、要采用情感體驗和理性分析相結(jié)合的欣賞教學方式(教材已有明顯要求，如聽辯樂器的音色變化、人聲與器樂聲的不同藝術形態(tài)、旋律的起伏發(fā)展特點，并能以肢體動作或者語言表達相應的感受和理解)，才能使學生較深刻領悟音樂的內(nèi)蘊和風格；3、要根據(jù)音樂作品內(nèi)容引導學生從音樂入手，探討相關文化和民俗(為什么遼闊的草原會產(chǎn)生牧歌；為什么山歌與小調(diào)的歌聲不同)；4、要多采用對比鑒聽的方法，讓學生在多種音響的對比中，豐富情感體驗、提高鑒賞能力(如，“牧歌”有多個演繹版本，小提琴、童聲合唱、成人混聲的都讓學生對比聆聽，體會更豐富)。
(四)、“編創(chuàng)與活動”的教學是音樂教學的重要任務要把創(chuàng)編活動貫穿于各個教學過程中，加強對學生音樂創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)，因為，音樂創(chuàng)造性活動是審美的主要形式，音樂教學脫離創(chuàng)造性活動就失去了生命力。在一、二年級已形成一定的節(jié)奏感的基礎上，要加強多聲部節(jié)奏練習(朗誦的、打擊樂的、聲勢律動的、合樂拍手、跺腳等)。同時也要關注聽唱、聽辯、編唱、即興旋律接唱和模唱。課本中提供各種內(nèi)容和教學要求與方式，要盡量完成課本要求，除了按課本的方式，建議大家要設計和編排激勵學生學習和促進提高的教學方式與手段：1、節(jié)奏和旋律接龍、開火車；2、聽旋律短句接唱尾音；3、按提供的唱名(音符)即興編唱短句；4、師生共同創(chuàng)編歌曲(搖籃曲、進行曲)5、旋律創(chuàng)編：(1)加減音符；(2)改編歌曲，如，加上朗誦、拍手、律動等。(五)“表現(xiàn)”是音樂教學活動最基本最主要的形式是學生價值取向的反映形式也是教師實施教學方式、策略、評價的依據(jù)。從各個版本的教材中，都能感到，對于各類音樂學習都有提出具體的音樂表現(xiàn)的要求和做法(如，藝術教材有：歌唱表演、聆聽表演、律動表演)。對此我們要重視“表現(xiàn)”的研究，新的音樂課標在“表現(xiàn)”領域提出具體的要求，說明了一切音樂教學活動都離不開“表現(xiàn)”。都應該是邊學習邊表現(xiàn)，特別是音樂雙基的學習更要求在表現(xiàn)中落實。大家知道音樂是實踐性很強的學科，必須在玩中、動中展開教學，表現(xiàn)“比”玩、動“從本質(zhì)上講，要求更高，如果是沒有質(zhì)量盲目的活動是無意義的。”表現(xiàn)“應該是學生將自己的音樂經(jīng)驗、見解、感受通過一定的音樂技能技巧表達出來，是有技能含量的。換言之，在”表現(xiàn)“中學習才能進步。既：欣賞、唱歌、編創(chuàng)、奏樂、識譜都應該在表現(xiàn)中進行。建議：1、學習常規(guī)要加強，養(yǎng)成愛表演的良好習慣；2、重視節(jié)奏、律動、聲勢表演的訓練，訓練以及會表演的能力，以及較深刻感受音樂文化提高審美能力建立基本素質(zhì)(簡單的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、維吾爾族舞姿和不同和民俗文化的不同)；4、歌唱教學除了要聲情并茂，表演也要同步跟上。三、課改存在的問題及音樂教師的反思：
(一)存在問題：培養(yǎng)時間短，對課改理念不透徹，無法將理念帶入課堂教學，僅僅是流于形式；存在教師對課改缺乏熱情、主動。(二)音樂教師的反思：
1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導，發(fā)揮音樂教育教學優(yōu)勢，體現(xiàn)音樂課堂教學的人文特征。音樂教學的人文特征與其他人文學科不同的是：在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發(fā)現(xiàn)音樂獨特的藝術形態(tài)：和諧、優(yōu)美、歡快、激昂并從中獲得語文學習、美術學習不可替代的審美和情感體驗。根據(jù)這樣的理解，教學中教師應該充分挖掘音樂作品的藝術和文化價值，盡量向?qū)W生傳遞優(yōu)美、生動和多樣式的音樂，如a老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優(yōu)美；b課堂教學設計應從學生的經(jīng)驗和需要入手考慮不好聽，不好唱的音樂不要強調(diào)學生聽和唱，或者學生會遠離音樂課堂；c不要為了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質(zhì)。2、“綜合”應從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合；二是課程的綜合。音樂課堂的綜合，應該是以音樂為主線的音樂間以及相關文化間的綜合，要自然、生動。如欣賞電影音樂，首先想到的是音樂，為了探索電影音樂的性質(zhì)和牲，必然要涉及到電影表演藝術形態(tài)和情節(jié)等?？傊骱痛我鞔_。而課程上的綜合應該是分別由不同藝術學科的形成單獨切入教學，構(gòu)成的藝術綜合課程。不要片面的把“綜合”理解為在一堂課內(nèi)多門藝術的拼湊和疊加。
音樂課堂不應該只關注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應適當?shù)?、有計劃的進入音樂課堂，拓展我們和學生的藝術視野，提升審美品位。3、合作學習不能流于形式?！昂献鲗W習”是新課程新理念，有的學科包括音樂教師實話這一理念后，提出質(zhì)疑。我個人的看法是：”合作學習對于音樂教學是教學的主要形式，一直存在于音樂課堂中，關鍵是合作質(zhì)量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作(全班、小組)。那么，我們要深入研究“合作學習”理論和方法，使之科學地運用音樂課堂中，優(yōu)化教學過程與質(zhì)量。
4、課堂教學內(nèi)容和模式要多元多樣，不應該還是沿用傳統(tǒng)習慣和教學模式，既：純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞為主的教學，或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應該建立更多樣的教學模式，如，主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學(節(jié)奏、旋律、力度、音色)如，民族基本舞步、歌曲創(chuàng)作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內(nèi)容和模式，讓學生感受更豐富的藝術文化獲得更生動而多樣的藝術養(yǎng)分。
音樂三大教學法心得體會篇十六
通過對義務教育音樂課程標準的深入解讀，了解音樂新課標的總目標、課程性質(zhì)、基本理念等主要內(nèi)容，奠定對中學音樂新課程的基本認識，下面談一談我的一些體會：
一、培養(yǎng)學生愛好和興趣。
在鄉(xiāng)鎮(zhèn)的音樂教學課堂中，存在著太多的問題，師生之間合作式學習和探究式學習過于泛化課堂缺少活躍氣氛，自主學習性不夠，學生興趣泛泛。在修訂的音樂課標中明確提出，對音樂的興趣，是指在音樂課堂中對教學的一個引導問題。其實，關于“興趣”，可以從兩個角度去理解：一是作為目標，一是作為手段。從“以興趣愛好為動力”的角度，就是音樂學科要靠什么去吸引學生、要求學生，沒有考試的外在推動，就只能憑借學生對音樂的興趣來形成學習這門課程的動力。而動力的發(fā)展，最后還應落實在學生音樂能力的提升上來，所以對音樂的學習，不能只是興趣的提高，還要看到學生在音樂方面實際能力的增長。通過音樂學習，讓學生喜愛音樂，有音樂追求，有濃厚興趣。而作為教師，也應該把課程理念體現(xiàn)在音樂課堂當中，當課程理念變?yōu)橐环N課堂教學行為，學生在教師的引領下，積累音樂能力，深化興趣愛好，最終形成音樂實際能力，“以音樂審美為核心”才能真正實現(xiàn)。
二、鼓勵學生進行創(chuàng)造和注重音樂實踐。
關于音樂創(chuàng)造，很多老師認為創(chuàng)造等同于創(chuàng)作、創(chuàng)編。創(chuàng)造這個學習領域是在音樂學習中貫穿始終的，它會包括每一個人對音樂的理解和情感的表達。創(chuàng)造是音樂學科本身的特性，所以老師不要把創(chuàng)造僅僅當成學習，雖然它確實是學習領域之一，但是對于基本音樂學習當中的基本理念，就不能僅僅看作是一種學習領域。音樂在發(fā)展人的創(chuàng)造性思維方面具有不可替代的作用。我們更應關注的是一個人的全面培養(yǎng)和發(fā)展，并且要把創(chuàng)造性的表現(xiàn)、欣賞和實踐貫穿于音樂學習的始終，在學習過程中，要鼓勵學生自己去探索新的、不同的學習方法，這都屬于創(chuàng)造性的學習。所以，新的課標理念中，更多強調(diào)了實踐的特殊性。
三、注重個性發(fā)展。
每一個學生都有權利以自己獨特的方式去學習去享受，參與各種自己感興趣的活動，表達個人的情智。要把全體學生的普遍參與與發(fā)展不同個性的因材施教有機結(jié)合起來，創(chuàng)造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發(fā)展個性的可能和空間。
四、提倡學科綜合。
教學的綜合包括教學不同領域之間的綜合；舞蹈、戲劇、影視、等姊妹藝術的綜合；與“綜合”相對應的是“單一”，而單一其實對人格的培養(yǎng)是很不利的。所以，綜合其實最終解決的是人格方面的完整，就是不要使人格片斷化。如果大家能夠掌握好音樂學科內(nèi)的綜合、學習領域內(nèi)的綜合，以及音樂跟其他學科的綜合、和社會生活的綜合四個方面，我想綜合就能夠做的非常好。
五、弘揚民族音樂。
應將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)作為重要的教學內(nèi)容，通過學習民族音樂使學生了解和熱愛祖國的文化，增強民族意識和愛國主義情操。隨著時代的發(fā)展和社會生活的變遷，反映近現(xiàn)代和當代中國社會生活的優(yōu)秀民族作品，同樣應納入音樂課的教學中。
總之，通過學習，對新課標中的相關規(guī)定有了更深的認識，在今后的教學中，要不斷滲透新理念，為培養(yǎng)振興中華的高素質(zhì)人才做出自己的貢獻。
音樂三大教學法心得體會篇十七
開學前，我初步學習了奧爾夫音樂教學。在聽曹老師的奧爾夫音樂培訓活動中可以看到，她所呈現(xiàn)出來的東西不是單一的，而平時我們的活動就只有一個目標，讓孩子唱會歌，填鴨式的教孩子唱歌。聆聽這次活動，使我有時機領略到：作為音樂而言，它的材料也應是多樣的，畫面中有節(jié)奏，節(jié)奏中有律動，律動中有欣賞，在有機整合中，讓幼兒在音樂中記憶、感知、注意、體驗等，這將會是我今后努力的方向。下午馬老師和我們做了一些游戲，比方律動小跳蚤、找羽毛、還有上海的一個方言兒歌蚊子咬等，接著又跟我們做了妞妞找毽子、胖廚師的故事游戲等。做游戲期間曹老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感慨詞的.提示等，而且馬老師的表情很夸張，但是做的很自然，在整個過程老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。
奧爾夫教學非常的生活化，讓人有一種輕松、快樂的感覺。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氣氛中掌握這些音樂知識。
音樂三大教學法心得體會篇十八
xx年九月我到了一個新的教學環(huán)境，擔任三年級的音樂教師，面對陌生的班級，生疏的學生與優(yōu)秀的前任音樂教師，讓我倍感壓力沉重。三年極是低年段向中高年段過度的年級，學生開始有了自己的主見，創(chuàng)造性思維也開始逐漸成熟。幾堂音樂課下來，我了解到這些學生音樂素質(zhì)較好，且思維活躍，有自己的見解。我該怎么去適應這些學生，并讓這些學生們都能喜歡我？該用怎樣的課堂語言去吸引他們？該怎樣讓他們在快樂中學習音樂？這些問題一直縈繞在我心頭。
通過上述上課情況的對比，以及平時上課的感受，讓我深刻體驗到新課標下音樂教師的語言表達、課堂組織與快樂教學的重要性，也真正體會到我們教師的快樂來自于學生，只有學生快樂了，教師才會快樂，才會充滿自信。
這星期，感謝學校給我們音樂組這次機會，到沈陽市音樂優(yōu)質(zhì)課比賽現(xiàn)場進行學習，在這幾天的時間里我們聽到了“不同風格”、“不同版本”的省級音樂教學優(yōu)質(zhì)課，受益匪淺。
十多位老師的授課，各具特色，亮點紛呈，充分體現(xiàn)了各個區(qū)的先進教學水平，設計精巧，語言精練，這些優(yōu)質(zhì)課無論是在知識結(jié)構(gòu)、授課方式上都體現(xiàn)了新課程提倡的素質(zhì)教育觀念，充分體現(xiàn)了以學生為本的新型音樂教育理念，為學生提供了感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂以及學習、積累音樂文化的廣闊空間，切實做到了“讓學生在音樂中感受美、讓學生在音樂中學習美、讓學生在音樂中創(chuàng)造美”。
總之，在每節(jié)優(yōu)質(zhì)課中，都能感覺每位授課教師的獨具匠心、周密細致，因而每堂課都有自己的閃光點供我學習、借鑒。所以我會吸取其中的精華，并嘗試運用到以后的課堂教學過程中，來逐步地提高和完善自己的音樂教學。
小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、故事激趣：
把音樂教材編成故事導入新課，使教學過程故事情節(jié)化，常能創(chuàng)設一種良好的課堂情境。如我在講《保護小羊》一課時，出示大象、熊、刺猬團結(jié)一心戰(zhàn)惡狼的圖畫，配樂講道:一個夏天的早晨，天氣分外情朗，一群小羊唱著歌上了山崗，?吃著又嫩又香的鮮草。突然，山坡上跑來了三只惡狼，眼睛里閃著可怕的綠光，吐著血紅的長舌頭，一步步向小羊逼近。小羊看見惡狼來了，嚇得拼命地大喊起來：“大象爺爺救命?。 薄靶軑嫺绺?，救命??！”正在遠處做游戲的動物聽見叫喊聲，飛快地跑過來……通過我繪聲繪色的敘述，使學生輕松愉快地進入角色，為新課的導入作了很好的鋪墊。
二、律動導趣：
音樂是時間藝術，節(jié)奏是音樂的骨骼。根據(jù)課程節(jié)奏的重難點精心設計律動訓練，不崑但可強化學生的音樂節(jié)奏感，而且可減緩教學坡度，為新課的傳授增加情趣。我在教授《彝家娃娃真幸福》時，先引導學生從生活語言中尋找節(jié)奏(快點快點、大家快來)，崑(掃掃地、刷刷牙)(爸爸、媽媽)，再通過朗讀、視譜和拍手拍腿、跺腳、捻指等動作學習，使學生印象深刻，記得牢，饒有興趣地獲得了本課具有舞蹈性的節(jié)奏。
三、擊樂促趣：
教完歌曲的詞曲后，我一邊讓孩子們演唱，一邊用打擊樂器伴奏多聲部節(jié)奏。這樣增強了學生的參與意識，不但能主動地去參與音樂實踐，去直接感受音樂，而且豐富了教學內(nèi)容，克服了音樂課以唱為主的枯燥乏味，使課堂氛圍生動活潑;同時也鞏固了節(jié)奏概念，增進了學生對音色的了解，掌握了樂器的使用方法，增強了音樂的表現(xiàn)力;另外，學生要在唱、跳、奏、聽、看中做到整體的協(xié)調(diào)和諧，無形中也培養(yǎng)了他們的集體主義精神。
四、游戲引趣：
教學中邊唱歌邊游戲是激發(fā)學生音樂欲望的有效途徑之一。如我在對低年級學生進行崑聽音訓練時，做打電話游戲：我在琴上彈出三度音程do、mi問:“喂，你是誰？”
學生回答:“我是do，mi”就這樣將抽象、枯燥的聽音練習在游戲中愉快地完成了。為了崑讓學生牢記某種音樂符號，我采用了學生們喜問樂見的猜謎形式教學。我問：“弟兄兩個一樣長，一個瘦來一個胖，站在隊伍最后面，曲終歌尾它站崗?！睂W生猜謎回答：“它是終止線‖”.我問：“弟兄兩個一樣長，兩雙小眼來對望，他們倆個告訴你，?回頭再來唱一唱?！睂W生猜謎回答:“它是反復記號:‖”。類似游戲活動妙趣橫生，能收到事半功倍之效。
五、表演激趣：
小學生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質(zhì)，達到育人目的。如在教授《理發(fā)師》一課時，我先讓學生根據(jù)歌詞內(nèi)容討論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作;面帶微笑向顧客問好;剪發(fā)的動作(一小節(jié)一次)由右向左剪動，身體隨之運動;照境子的動作;伸出拇指夸獎……，最后讓學生戴上頭飾，將這些模擬理發(fā)的動作與節(jié)奏、體態(tài)律動結(jié)合起來，在優(yōu)美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養(yǎng)了他們即興創(chuàng)造能力。
六、圖畫拓趣:。
美術和音樂都是向?qū)W生進行審美教育的重要手段。音樂是聲音的藝術，美術是形象的藝術。它們都屬形象教育的范疇，都反印一定社會生活，表現(xiàn)一定的思想感情。如我在教授《粗心的小畫家》時，當出示“小畫家”畫的四條腿的螃蟹，小尖嘴的鴨子，圓耳朵的兔子，沒尾巴的大馬四幅圖后，學生常會笑得前俯后仰，樂不可支，致使學唱時陶醉在音樂情境之中，邊唱邊即興表演，將整個音樂形象表演得栩栩如生，淋漓盡致，崑達到境中感知，境中悟性的目的。
七、欣賞孕趣:。
音樂欣賞不僅可使學生擴大音樂視野，積累音樂語匯，還可培養(yǎng)他們欣賞音樂的良好習慣，提高審美能力，陶冶道德情操。如在教授《小海螺》一課后，讓學生反復聽錄音，引導學生捕捉每一跳動的音符，掌握旋律流動的美，同時我?guī)ьI學生隨著音樂搖擺身體，拍手等動作，用之體驗音樂所表達出的孩子們置身于大自然中的真情實感及風格崑特點，在他們心中播下興趣的種子，從而逐步從“要我學”轉(zhuǎn)變到“我要學”方面來。
八、電教滲趣：
根據(jù)小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。講《保護小羊》時，我一邊講故事一邊指導學生看屏幕上小羊吃草，惡狼跑來，大象用鼻子摔狼，熊用巴掌打狼，刺猥用刺戳狼等燈片，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課文情境，使之成為聯(lián)結(jié)兒童情感的紐帶和橋梁。
音樂三大教學法心得體會篇十九
摘要：奧爾夫、柯達伊音樂教學法是現(xiàn)今音樂教學中廣泛使用的教學方法，帶有普遍意義和推廣價值，現(xiàn)已在世界范圍內(nèi)廣泛使用。20世紀80年代初，奧爾夫、柯達伊音樂教育理念傳入中國，受到了廣泛認同，現(xiàn)已在我國幼兒、學前以及小學的音樂課堂教學中發(fā)揮重要的作用，本文分析了奧爾夫、柯達伊教學法的借鑒意義，希望給有關音樂教師提供參考建議。
奧爾夫音樂教學法和柯達伊音樂教學法都是現(xiàn)階段廣泛使用的音樂教學法，借鑒意義有目共睹。本文認為，對于這兩種教學方法的認識，不能僅僅局限在理論研究上，而要實現(xiàn)這兩種音樂教學方法的本土化發(fā)展，構(gòu)建具有中國特色的音樂教學方法。
一、奧爾夫及其教學法的借鑒意義。
（一）奧爾夫生平概述。
奧爾夫是德國人，世界上著名的作曲家和音樂教育家，在音樂教育領域的成就尤為突出。奧爾夫關于音樂教育的代表作品是與凱特曼合作編寫的《學校教育――為兒童的音樂》。在這本著作中，奧爾夫創(chuàng)造了一個獨特的音樂教育體系，被世界各國的音樂教育活動廣泛采納，為音樂教育作出了突出的貢獻。
（二）奧爾夫教學法的借鑒意義。
1.“原本性”
后人將奧爾夫所創(chuàng)建的音樂教學體系命名為“奧爾夫音樂教育體系”，經(jīng)過后人的完善和發(fā)展，現(xiàn)已經(jīng)成為世界上最具影響力的音樂教育體系之一。就連奧爾夫本人也曾經(jīng)說過，他的教材只提供范例，絕不是樣本。由此可見，奧爾夫強調(diào)音樂教育的客觀性，應該根據(jù)時間、位置、地理條件等因素對音樂教學體系進行調(diào)整，而奧爾夫?qū)⑵浞Q為“原本性”。奧爾夫指出，對于在兒童的音樂教育中，獲得完整、全面的綜合性審美體驗是至關重要的。
本文認為，奧爾夫所提出的“原本性”教學思想，實則是要求音樂教學要從實際出發(fā)，實事求是；不能盲目信仰權威，而忽視了學生特點和地域特點。音樂教育教學活動的根本目的是提高學生們的音樂修養(yǎng)，培養(yǎng)學生們獨特的審美情趣和創(chuàng)造性藝術思維。如果教師在音樂教育教學的過程中，盲目遵循所謂的“教學方法”和“教學理念”，生硬的將書本上的理念搬到現(xiàn)實的教學活動中，不但會影響學生們對音樂學習的興趣，長此以往，也不利于學生美學教育的開展。
作為當代音樂教師，在理解奧爾夫音樂教學法基本內(nèi)涵的同時，也要聯(lián)系當?shù)氐慕虒W實際和學生的接受能力。在給低年級的學生上音樂課時，應該充分重視小孩子活潑易懂，手舞足蹈的特點，指導學生進行體態(tài)律動，讓學生們從肢體教育體會音樂所蘊含的思想感情。在給基礎好或年齡偏大，具備獨自思考能力的學生上課時，除了要重視演唱技巧、視唱練耳等課程的傳授，也要教會學生怎樣欣賞音樂，體會用音符書寫而成的美麗詩篇。
2.“心中的喜悅”
奧爾夫曾經(jīng)在著作中明確指出，心中的喜悅是兒童成長最重要的因素，而唱歌、跳舞、奏樂是啟發(fā)孩子思維的源泉。針對奧爾夫所提出的這一觀點，有學者提出，這一觀點與我國傳統(tǒng)教育思想中所提出的“寓教于樂”的觀點是基本一致的。兩種觀點同樣強調(diào)快樂是孩童的天性，只有讓孩童認識到學習是一件快樂的事情，才能夠培養(yǎng)他們學習的自主性，激發(fā)學習興趣，促進學生成績的提高，培養(yǎng)昂揚向上的精神面貌。
近年來，隨著應試教育影響的深入，越來越多的學科無法擺脫應試教育的陰影，學生們學習的壓力也越來越大。在沉重的社會壓力和不正當?shù)慕虒W方法下，很多孩子快樂的天性被扼殺，對學習、接觸新事物也失去了興趣，越來越多的孩子把“學東西”看成了一種負擔，而并非是一種認識世界和提升自我的有力手段。以音樂教學為例，隨著國家樂器考級制度和藝考政策的提出。越來越多的學家長費心費力的帶著孩子們學習聲樂、學習樂器，并不是為了豐富孩子們的美學教育，而是將學習音樂當成應試教育的附庸，當成了進名校、上本科的敲門磚。
音樂作為一門重要的人文學科，它存在的意義和價值是豐富人類的精神生活，促進人類美學教育的發(fā)展。作為音樂教育者，不能被當前的社會現(xiàn)象所動搖，要正確看待音樂教育的應試價值；在日常的教學活動中，以提高學生的美學素養(yǎng)為己任，積極開展健康有益的教育教學活動。除此之外，音樂教師也應該從教學理念、教材內(nèi)容、教學方法等方向入手，提高音樂學習的趣味性，讓學生們在音樂教學中體會快樂。例如：教師可以一起和低年級的學生隨著音樂模仿各類動物的形態(tài)；或者在演唱過程中，讓學生們用串鈴、鈴鼓、響板等簡易樂器進行伴奏，讓學生們通過簡易樂器來掌握節(jié)奏，激發(fā)學生們的表演欲望。
柯達伊，全名柯達伊?佐爾坦，匈牙利人，是20世紀在國際上享譽盛名的作品家、音樂教育家、民族音樂理論家?？逻_伊的代表作品有《匈牙利詩篇》《柯達伊著作選集》等?？逻_伊在其一生的活動中，非常重視青少年的音樂教育?；ㄙM了大量的時間為學校兒童編寫用于試唱的練習和合唱的作品，積極推動匈牙利學校音樂教育的改革和創(chuàng)新。
柯達伊音樂教育思想的最重要一點就是推行全民性的音樂教育，他指出：“我們必須將廣大群眾引向音樂，國家花費了大量的經(jīng)費創(chuàng)辦和發(fā)展音樂院校，而培養(yǎng)的卻是極小部分的音樂人才，國家成百萬的國民得到的卻是最糟糕的音樂，它們?yōu)槟菢O少部分人被犧牲淪為音盲”。從柯達伊的此段言論中可以看出，他認為，音樂教育的目的不僅僅是為了培養(yǎng)極少數(shù)的高水平音樂人才，而是應該全體國民都能夠享受音樂帶來的快樂，提高全體國民的音樂素養(yǎng)。
柯達伊的大眾化音樂教學方法，給我國美學教育的開展提供了有力的參考借鑒。社會主義講求人人平等，少年兒童都有接受義務教育的權利，而音樂教育是義務教育乃至美學教育的重要組成部分。國家應該花費大量的時間、精力和金錢，來提高音樂教育的覆蓋率，提高全體國民的音樂修養(yǎng)。
改革開放以來，國內(nèi)經(jīng)濟形勢好轉(zhuǎn)，國家有關部門也高度重視義務教育的覆蓋率，在偏遠的山區(qū)，也開辦了希望小學、鄉(xiāng)村小學。但是這些偏遠地區(qū)的學校，僅僅能夠滿足學生們學習語文、數(shù)學等文化學科的學習要求，甚至一些學校只有一名教師，學生也僅僅能在學校里學到常用漢字和簡單的加減乘除。由于沒有專業(yè)的音樂教師和音樂教學設備，這些偏遠地區(qū)學校的音樂教學長期處在一個空白的狀態(tài)。這些孩子們的童年，沒有音符、沒有旋律，有的只是流水潺潺，鳥鳴聲聲。
鑒于此種情況，本文建議，國家有關部門應該綜合運用各種手段，提高偏遠地區(qū)音樂教育的覆蓋率，能夠排遣音樂教師，下發(fā)教學設備，能夠讓這些孩子們也能體會音樂世界的多姿多彩。
三、結(jié)語。
奧爾夫、柯達伊教學的優(yōu)勢，主要可以概括為以下幾點：音樂教育的個性化、寓教于樂以及音樂教育的大眾化。如果有關人員能夠真正體會這兩位音樂教育家思想的精髓，并在實踐中加以借鑒，勢必會推動我國音樂教育的快速發(fā)展，不斷構(gòu)建具有中國特色的音樂教育體系。
音樂三大教學法心得體會篇二十
柯達伊教學法產(chǎn)生于二戰(zhàn)時期的匈牙利，是以柯達伊·左爾坦的名字命名的國際先進音樂教育思想，與奧爾夫教育法、達爾克羅茲教育法同為當今世界領先的音樂教學法?？逻_伊教育法重視民族音樂與合唱，以首調(diào)唱名法、科爾文手勢、字母譜和節(jié)奏法等為主要教學途徑，強調(diào)音樂教育的全民性和民族性，對世界各國的音樂教育產(chǎn)生了巨大的影響。
2.1全民音樂教育觀。
柯達伊教學法中強調(diào)音樂教育不僅僅局限于音樂教師或者是少數(shù)的音樂教育家，真正的音樂教育是屬于平民大眾、屬于每一個人的，這是柯達伊教學法的核心思想之一。柯達伊先生也曾經(jīng)說過：只為某個人演奏的音樂不是真正的音樂，兩人合唱會更加動聽，而如果許多人共同演唱，那就成了一曲宏偉的音樂巨唱，就產(chǎn)生了偉大的音樂。這種全民音樂教育觀是基于柯達伊對音樂教育的哲學思考而出現(xiàn)的?？逻_伊致力于提高普通民眾的音樂藝術素養(yǎng)，他希望音樂是國民生活的一部分，而不是作為謀生的手段特別是對于基礎教育階段的孩童，音樂教育能夠給予其精神和身體成長方面無法代替的巨大積極影響。作為一名教育家和音樂家，柯達伊站在提高民族音樂素養(yǎng)的高度、以民族音樂教育為支撐，將音樂教育視作國民教育的重要組成，視作提高民眾整體素質(zhì)，特別是培養(yǎng)基礎教育階段孩童人格的手段。
2.2民族音樂教育觀。
柯達伊教學法創(chuàng)立初期的匈牙利，民族音樂教育在整個音樂教育體系中處于一種缺失狀態(tài)。為此，在隨后的柯達伊音樂教學實踐中特別重視民族元素在音樂教育體系中的重要地位。柯達伊倡導將豐富多彩而又易于接受的民族元素納入到音樂教育體系中，引導處于音樂啟蒙階段的孩子們進入美妙的音樂世界并激發(fā)起他們的音樂興趣與熱情。這種非常貼近母語的音樂教學模式既增進了孩子們的民族情感，也提高了孩子們的學習興趣。對于其他民族的優(yōu)秀音樂，柯達伊教學法采取兼容并蓄的態(tài)度。民族的更是世界的。
2.3重視合唱的音樂教育觀。
這種音樂教育觀的產(chǎn)生是有其合理背景的。柯達伊教學法產(chǎn)生時的匈牙利，民生凋敝，民眾無法承受高昂的音樂教育花銷?？逻_伊教育法是一種以歌唱為主要教育手段的音樂教育法，通過歌唱這一人人都能參與、人人都有能力參與的音樂形式，能夠?qū)崿F(xiàn)柯達伊全民音樂教育和民族音樂教育的思想，達到普及提高音樂教育的最終目標。
合唱具有其他歌唱形式所不具備的功能作用，通過合唱，參與者協(xié)調(diào)合作，共同完成一首樂曲，這對孩子們來講是一種音樂訓練，更是一種團結(jié)協(xié)作精神的教育。這種音樂教育兼具音樂教育和人格教育的雙重功能。在柯達伊教學法的指導下，匈牙利音樂教育通過合唱形式蓬勃發(fā)展起來，這也促成了匈牙利合唱王國的形成。
2.4科學的音樂教育方法。
在柯達伊教學法中，科學的教育方法是不可或缺的。對于啟蒙階段的孩子們，音樂教育不能也不應該是一種折磨，而應是一種快樂的學習體驗?？逻_伊主張基礎教育階段的音樂教育應該以一種直觀、簡單、輕松、愉快、而又易于接受的方法加以實施，要符合孩子們的認知能力和接受事物的規(guī)律，需要一種科學的音樂教育方法?？逻_伊教學法在教學實踐中，運用科爾文手勢法進行唱名游戲教學，將字母譜和節(jié)奏讀法與身體律動及手勢相結(jié)合，將枯燥難懂的樂理知識與簡單有趣的游戲相結(jié)合，形成了適用于孩子們的科學音樂教育方法。
隨著改革開放國策在我國各個領域的不斷深入實施，音樂教育領域也在不斷自我改革并積極引進和應用國際先進的教育理念和方法體系?？逻_伊教學法正是在這一改革發(fā)展過程中被我國教育界重視起來的?？逻_伊教學法與奧爾夫教學法、達爾克羅茲體態(tài)律動教學法同為當今世界音樂教育體系的三大音樂教育法，其在國外已經(jīng)相當成熟，但是進入我國比較晚，應用和研究水平還有一定的差距。
柯達伊教學法進入中國，源自于20世紀末期老一輩音樂教育專家汪培元、廖乃雄等人對柯達伊教學法國外書籍資料的翻譯與傳播。正是他們的積極引進和推廣，使得柯達伊教學法開始受到中國音樂教育界的認識?？逻_伊教學法一經(jīng)被國內(nèi)學者認識和接受，相關教育部門也開始重視柯達伊教學法的運用和調(diào)研，并組織一批專家學者前往柯達伊教學法的誕生地匈牙利進行實地學習和考察。考察團的學者們被柯達伊教學法在匈牙利完善而科學的應用和研究體系所觸動，被這種先進的音樂教育思想所折服。這使得回國后他們極力推動柯達伊教學法在我國基礎音樂教育領域的推廣應用，為柯達伊教學法后來在中國的進一步發(fā)展壯大打下堅實的基礎。
目前國內(nèi)教育界已經(jīng)成立了柯達伊專業(yè)委員會和各種各樣的柯達伊研究團體。我國的柯達伊專業(yè)委員會歸屬于中國音樂家協(xié)會，同時也是國際柯達伊專業(yè)學會的成員之一。我國的柯達伊委員會以讓音樂屬于每一個人為指導思想，以推廣和實施柯達伊教學法為己任，以提高我國基礎音樂教育水平為目標，深入研究，積極推廣，每年都組織多種形式的柯達伊教學法的學習和研討，組織召開各種學術研討會和講學活動，對柯達伊教學法的研究和實施起到了重要的推動作用。
在這種發(fā)展推動之下，各種關于柯達伊教學法的學術研究和實踐經(jīng)驗如雨后春筍般大量出現(xiàn)。其中以北師大的楊立梅教授為典型代表。在國內(nèi)，楊教授最早對柯達伊教學法進行了系統(tǒng)研究，對柯達伊教學法的本土化有深入的研究心得。楊教授強調(diào)音樂教學要立足于民族文化，在學習國外先進教學思想時要注意與本國實際相結(jié)合，以切實解決音樂教學中的具體問題。楊教授著有《柯達伊音樂教育思想與實踐：音樂基礎教育的原則與方法》和《柯達伊音樂教育思想與匈牙利音樂教育》兩本著作，以及一系列相關的學術論文，其他同行研究者也在柯達伊教學法的理論研究和實際應用探索等方面發(fā)表了大量文章，為柯達伊教學法在我國的發(fā)展和其他教育工作者學習認識柯達伊教學法提供了極大的幫助。
此外，在高等教育方面，學校和教育部門也重視柯達伊教學法在音樂教師培養(yǎng)方面的應用。中央音樂學院在2000年前后就在師資培養(yǎng)體系中加入了柯達伊教學法的內(nèi)容，這也成為上音等其他院校在后續(xù)柯達伊課程和實踐方面的可借鑒模式。同時，高校和其他相關教育機構(gòu)組織了一系列柯達伊教學研討會和培訓班。還有一大批學者致力于柯達伊教學法的傳播，如賴達富教授就專程前往美國進行柯達伊教學法的學習，回國后對其大力推廣，曾連開14場柯達伊教學培訓課，極大地擴大了柯達伊教學法的認知范圍和影響力。
盡管柯達伊教學法在我國發(fā)展迅速，各種形式的學術研究和實踐如火如荼，但是不可否認的是柯達伊教學法在實踐過程中依然存在不少問題。調(diào)查發(fā)現(xiàn)，只有大約一半的音樂教師能夠在音樂教學中運用柯達伊，而真正了解并掌握柯達伊教學核心精髓的教師則只有一半中的一半。在欠發(fā)達地區(qū)，柯達伊的應用就更不理想。因此，廣大學者和相關教育從業(yè)者依然需要對柯達伊法進行繼續(xù)探索，一線教師也還需要繼續(xù)不斷加深柯達伊教學法的應用層次。
基礎音樂教育是音樂教育的關鍵階段，承擔著培養(yǎng)音樂興趣和提高音樂基礎技能的重要功能?？逻_伊教育思想正是針對基礎音樂教學的科學方法體系，廣大基礎音樂教育從業(yè)者要積極學習柯達伊教學法的核心精髓，大力推廣柯達伊教育思想在基礎音樂教育階段的應用，重視民族性元素在基礎音樂階段的價值，運用科學的教育方法，讓孩子們在輕松愉快的氛圍中獲得音樂技能的培養(yǎng)。要重視合唱這一音樂教育形式。在傳統(tǒng)的教育觀點中合唱并不是主流的音樂教育形式，忽視了合唱在音樂教育和人格教育中的重要功能價值。孩子們的基礎音樂教育也可以與人格教育相結(jié)合，既提高了樂理技能等專業(yè)知識，又培養(yǎng)了團結(jié)合作的人格精神。在教學實踐中要勇于接受各種最新的教學思想和方法，兼容并蓄，吸收創(chuàng)新，進一步完善我國的基礎音樂教育。
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