歷史是人類文明的鏡子，通過了解歷史可以更好地認(rèn)識自己和世界。如何準(zhǔn)確、流暢地表達(dá)自己的思想，寫出優(yōu)美的文字？以下是小編為大家精選的相關(guān)范文，供大家參考。
說課稿美術(shù)鑒賞篇一
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書一一美術(shù)鑒賞第19課《中外園林藝術(shù)》。我主要從教材分析、教法運(yùn)用、教具和教學(xué)過程四個(gè)方面加以闡述。
通過本課的教學(xué)，使學(xué)生深刻領(lǐng)會到中國園林藝術(shù)的精髓，體會中華文化的博大精深，增強(qiáng)民族自豪感，同時(shí)拓寬眼界、兼容并蓄，領(lǐng)略外國造園藝術(shù)的成就，不能故步自封，這樣才能對中外的.園林藝術(shù)概貌有一個(gè)總體的認(rèn)識，從而客觀評價(jià)中國園林在世界上的地位、意義和價(jià)值，更好的理解民族傳統(tǒng)，將其發(fā)揚(yáng)光大。
園林藝術(shù)的發(fā)展過程中，形成了風(fēng)格迥異的分支，各有其獨(dú)特的文化傳統(tǒng)、審美追求、造園手法和藝術(shù)風(fēng)格。無需爭辯他們之間藝術(shù)水平的高低，而應(yīng)包容的看待藝術(shù)的多樣性，因此確定本課重點(diǎn)是：
幫助學(xué)生了解中外園林的主要流派及其特征，建立對園林藝術(shù)概況的認(rèn)識，培養(yǎng)初步的鑒賞能力。
園林藝術(shù)表面看來五光十色，而形形色色的風(fēng)格其實(shí)都是不同的表現(xiàn)形式。這些形式背后有更深層的自然、社會、文化乃至生活方式等原因，復(fù)雜交織在一起。這種相互關(guān)系及其內(nèi)在規(guī)律，是我們在學(xué)習(xí)藝術(shù)史中應(yīng)當(dāng)特別注意的。因次確定本課教學(xué)重點(diǎn)為：
探索不同園林藝術(shù)流派的產(chǎn)生原因及發(fā)展脈絡(luò)，從而學(xué)會分析藝術(shù)現(xiàn)象背后的本質(zhì)原因和決定因素。
講授、演示、討論。
教師活動：展示一段蘇州園林和西方幾個(gè)典型園林的視頻介紹，綜合了解一下園林藝術(shù)，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。
學(xué)生活動：感受、欣賞、簡單回答，產(chǎn)生認(rèn)識和欣賞的強(qiáng)烈動機(jī)，從而進(jìn)入良好的學(xué)習(xí)準(zhǔn)備狀態(tài)。
這節(jié)在本課做重點(diǎn)介紹，分皇家園林和私家園林兩方面介紹，讓學(xué)生了解中國古代造圓被是同書法、繪畫藝術(shù)緊密相連的，有濃厚的文化氣息、與古典文學(xué)淵源深遠(yuǎn)、并且深受寫意山水畫的影響。
教師活動：多媒體展示頤和園、拙政園、留園等著名園林。
學(xué)生活動：觀看多媒體展示，通過了解課本內(nèi)容回答老師提出的問題。
總結(jié)出：中國古典園林寫訪自然、寄情山水的藝術(shù)特色。
枯山水繼承了中國山水的藝術(shù)特色和中國園林有很深的淵源，但通過其發(fā)展演變又不同與中國山水而獨(dú)具特色。
教師活動：多媒體展示日本東京龍安寺方丈園，提示學(xué)生觀察欣賞其獨(dú)特的藝術(shù)特色。
學(xué)生活動：欣賞討論，明確枯山水的獨(dú)特風(fēng)格。
影響。
意大利、法國、英國同屬于西方的古典園林藝術(shù)，他們有相同的文化背景而又各有特色，在這里我們并在一節(jié)通過比較的方法來了解西方的古典園林，通過比較找出他們的異同點(diǎn)這樣能更好的理解西方古典園林藝術(shù)。這一部分內(nèi)容較多，通過多媒體有重點(diǎn)的對各國代表性的園林進(jìn)行分析概括，盡可能的達(dá)到言簡意賅。
教師活動：
1、展示圖片，意大利《法爾奈斯莊園》、法國維貢府邸花園》）、英國《布倫海姆風(fēng)景園”
2、展示講解過程中適時(shí)提出問題：a、分析比較三國古典園林各自的特色。
b、他們與中國古典園林相比有何不同？
學(xué)生活動：
1、伴隨多媒體展示，欣賞各國優(yōu)美的古典園林藝術(shù)精品，感受至高無上的審美情趣。
2、參考概括課本知識，同時(shí)完成相關(guān)問題。
最后總結(jié)出：三國不同的造園風(fēng)格，英法兩國古典園林具有代表性的造園大師及其作品。
這一節(jié)作為欣賞輕松的環(huán)節(jié)，用多媒體展示豐富多彩的現(xiàn)在園林藝術(shù)，讓學(xué)生繼續(xù)開闊視野，了解現(xiàn)代園林藝術(shù)的實(shí)用、多樣性和開放性。
本課采用多媒體展示。
說課稿美術(shù)鑒賞篇二
尊敬的各位專家.輔導(dǎo)老師.同行們，大家好！下面是我的一節(jié)說課稿,請大家給與指導(dǎo).謝謝！
課題是《古典藝術(shù)的發(fā)源地－古希臘美術(shù)》（選自高中美術(shù)鑒賞中的外國美術(shù)鑒賞第二課），我將從以下幾個(gè)方面來說明本課時(shí)的教學(xué)設(shè)計(jì)思路：
一、教材：
希臘是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃，沒有希臘，無法想像歐洲文明會是什么樣子，今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統(tǒng)。古希臘雕塑是西方藝術(shù)的直接源頭、西方藝術(shù)的黃金時(shí)代，在整個(gè)西方美術(shù)傳統(tǒng)中，占有重要的地位。而本課時(shí)又是教材中十分重要的內(nèi)容，在美術(shù)史中的價(jià)值很高。
二、教學(xué)目標(biāo)：
1、知識目標(biāo)：
（1）概述古希臘的雕塑及建筑。
（2）總結(jié)古希臘雕塑和建筑發(fā)達(dá)的原因。
2、能力目標(biāo)：
能獨(dú)立運(yùn)用美術(shù)語言來評價(jià)和欣賞雕塑作品。
3、情感目標(biāo)：
培養(yǎng)學(xué)生樹立正確的審美觀，以及勇于探索藝術(shù)美的精神。
三、重點(diǎn)和難點(diǎn)：
重點(diǎn)：希臘雕刻發(fā)達(dá)的原因以及其藝術(shù)特征。人物雕刻寫實(shí)與理想化的結(jié)合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風(fēng)尚。
難點(diǎn)：學(xué)生對古希臘的社會風(fēng)尚和審美取向了解較少，需要通過歷史背景的介紹，幫助他們理解。
四、教學(xué)方法：
在老師引導(dǎo)下，以特殊“運(yùn)動會”的形式展開，讓學(xué)生積極參與、主動探究，在教學(xué)過程中通過老師與學(xué)生、學(xué)生與學(xué)生的互動去實(shí)施教學(xué)程序，而教師只是作為學(xué)生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進(jìn)者，不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設(shè)計(jì)思路就是在教學(xué)過程中對學(xué)生的自主探究能力的培養(yǎng)，讓學(xué)生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲，并通過與實(shí)際生活的聯(lián)系，更多地體驗(yàn)一種成就感，進(jìn)一步激發(fā)他們強(qiáng)烈的對藝術(shù)美的欣賞欲望。
五、高考鏈接：
《擲鐵餅者》，米隆（古希臘）。
注：《擲鐵餅者》曾經(jīng)高考中出現(xiàn)，要求答出作者、國家，并用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。
六、教學(xué)過程：
1、情景創(chuàng)設(shè)。
頻二激發(fā)學(xué)生的愛國熱情，使學(xué)生很快進(jìn)入比賽狀態(tài)，為下面教學(xué)程序的實(shí)施作鋪墊。
2、預(yù)習(xí)交流。
本課時(shí)以特殊運(yùn)動會的形式開展教學(xué)，要求a、b兩組學(xué)生參預(yù)的比賽項(xiàng)目有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”和“鞏固練習(xí)”四個(gè)部分。老師向?qū)W生介紹比賽內(nèi)容、規(guī)則等。
3、分組合作：
將全班學(xué)生分成a、b兩組，小組內(nèi)討論、代表發(fā)言、相互評論、總結(jié)等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建筑藝術(shù)。
4、重、難點(diǎn)突破：
兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”三個(gè)比賽項(xiàng)目以后，各選一代表談自己的感受，在老師的引導(dǎo)與參與下總結(jié)出希臘神話是雕塑藝術(shù)的土壤。
崇尚運(yùn)動以及追求和諧與理想美的統(tǒng)一。
老師適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行古希臘人社會風(fēng)尚和社會制度的介紹，小組成員合作總結(jié)出雕刻發(fā)達(dá)的原因、藝術(shù)特征，以及人像雕刻的寫實(shí)與理想化的結(jié)合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風(fēng)尚。
5、通過達(dá)標(biāo)測評加深印象：
（1）古希臘人認(rèn)為，（人體）是最美的，無論人像還是神像往往以（裸體）的形式來表現(xiàn)，加上古希臘人崇尚的以（和諧）為美的美學(xué)觀念，使古希臘人像雕刻都具有（完美）的形體，（沉著高貴）的氣質(zhì)，（崇高與優(yōu)美）的風(fēng)格。
（2）古希臘美術(shù)的成就突出體現(xiàn)在哪兩個(gè)方面？為什么？
（3）拼圖比賽。
6、教學(xué)新目標(biāo)的形成：
古典藝術(shù)的另一發(fā)源地在哪兒？
將學(xué)生帶入下節(jié)課內(nèi)容的思考。
7、作業(yè)布置：
思考與探究題：
聯(lián)系古希臘的地理位置、歷史環(huán)境和社會制度進(jìn)一步探究古希臘人像雕塑發(fā)達(dá)的原因。
七、板書設(shè)計(jì)：
古典藝術(shù)的發(fā)源地－古希臘美術(shù)；雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建筑：《雅典衛(wèi)城》、》《帕特農(nóng)神廟》。
八、教學(xué)感悟與反思。
1、分組探究利于發(fā)揮學(xué)生主觀學(xué)習(xí)能動性。
2、能培養(yǎng)學(xué)生合作參與意識。
3、學(xué)生搶答、總結(jié)有利于加深對雕塑作品印象。
說課稿美術(shù)鑒賞篇三
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書——美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。我主要從教材分析、教法運(yùn)用、學(xué)法指導(dǎo)、教學(xué)手段和教學(xué)過程五個(gè)方面加以闡述。
一、教材分析。
（一）教學(xué)目標(biāo)。
本課作為高中整個(gè)美術(shù)鑒賞教學(xué)的開篇，對后面的教學(xué)具有指導(dǎo)意義。通過本課的教學(xué)，使學(xué)生初步了解什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學(xué)生“審美的眼睛”。
（二）重點(diǎn)：培養(yǎng)學(xué)生送審美的眼睛，讓學(xué)生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認(rèn)識美術(shù)鑒賞對于個(gè)人未來人生發(fā)展的重要價(jià)值和意義。
（三）難點(diǎn)：如何結(jié)合實(shí)例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。
（四）內(nèi)容結(jié)構(gòu)：本課主要分四個(gè)部分，第一部分提出學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞，第三部分為美術(shù)作品的分門別類，第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。
二、教法：
本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。
三、學(xué)法：
記錄、觀察、理解、記憶。
四、教學(xué)手段：
多媒體課件。
五、教學(xué)過程：
1、導(dǎo)入：隨著社會的進(jìn)步和經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當(dāng)我們面對數(shù)量眾多，風(fēng)格各異的美術(shù)作品時(shí)，如何來辨別作品的好壞，如何認(rèn)識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價(jià)值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應(yīng)。所有這些疑問的產(chǎn)生，都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。
學(xué)生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。
教師點(diǎn)評：大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點(diǎn)，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義是什么？下面我們就來學(xué)習(xí)。
基本內(nèi)容：先從對天安門廣場的感受和對天安門的審美認(rèn)知中，說明鑒賞并不神秘，而是與我們的生活息息相關(guān)。然后從具體的美術(shù)作品入手，以張萱的中國畫《搗練圖》和法國畫家米勒的油畫《拾穗者》，來介紹美術(shù)鑒賞的一般過程和方法，闡明什么是美術(shù)鑒賞及其對象、過程、目的和本質(zhì)特征等。
通過對徐悲鴻的《奔馬》和梁楷的《太白行吟圖》以及吳冠中的《根扎南國》三幅國畫的欣賞以及對各自相關(guān)知識的查證，得出他們的內(nèi)涵是不同的。所以美術(shù)鑒賞是被動接受與主動參與的綜合的審美活動。
美術(shù)作品的直觀和相關(guān)知識是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)，這就要求鑒賞者必須首先具備美術(shù)的基本知識，識別美術(shù)的基本類型和一般表現(xiàn)方法，然后才能進(jìn)行實(shí)質(zhì)的鑒賞活動。
那么美術(shù)作品有哪些類型呢？這就涉及到了美術(shù)作品是如何分門別類的問題。
（3）、根據(jù)學(xué)生的回答，總結(jié)有關(guān)理論和觀點(diǎn)。
學(xué)生活動：欣賞圖片，探究問題，回答提問。
（設(shè)計(jì)理由：1、在欣賞圖片中，逐步訓(xùn)練學(xué)生區(qū)分不同美術(shù)形式的能力，2、培養(yǎng)學(xué)生勤勞善良的美好情感）。
3、美術(shù)作品是如何分門別類的？
總體而言，美術(shù)作品都被歸為空間藝術(shù)的范疇，在這下面，美術(shù)根據(jù)其藝術(shù)門類劃分為：繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計(jì)、書法、攝影。在此基礎(chǔ)上，還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細(xì)致的劃分。依照美術(shù)作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實(shí)性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
在此基礎(chǔ)上，還可以按照其材料、功能、題材和內(nèi)容等分別作更細(xì)致的劃分。
依照美術(shù)作品在形式語言上的不同特征劃分出了以寫實(shí)性客觀再現(xiàn)為主的“具象藝術(shù)”，以寫意性主觀表現(xiàn)為主的“意象藝術(shù)”和以藝術(shù)語言的本體性表現(xiàn)為主的“抽象藝術(shù)”。
教師活動：（1）根據(jù)以上分類，分別展示課本相關(guān)圖片，
提出問題：a、各個(gè)圖片分別代表哪種藝術(shù)門類？（老師給予引導(dǎo)。）。
b、你還發(fā)現(xiàn)你生活中還有那些美術(shù)作品，它們屬于以上那種藝術(shù)門類？
學(xué)生活動：欣賞圖片、勤于思考、勇于回答問題。
以上我們學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)作品的分類，那么我們?yōu)槭裁匆獙W(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞呢？主要是美術(shù)作為上層建筑，是社會存在的產(chǎn)物，具有三個(gè)方面的社會功能，即：
教育功能：美術(shù)作品的題材所表現(xiàn)出來的內(nèi)容和主題對觀眾形成的思想和道德上的感染與影響，以培養(yǎng)人們在對待自然、社會、人生、他人以及自我判斷上的積極的觀念與熱情，具體而言就是熱愛祖國、熱愛生命、銳意進(jìn)取。
審美功能：培養(yǎng)人們對美的事物、美的形式的辨別力、敏感力和感受力。
學(xué)生活動：帶著問題思考并回答問題。
總結(jié)：人的審美能力是與其知識和道德相聯(lián)系的直覺能力，只有經(jīng)過不斷的訓(xùn)練，人的審美能力才能逐步得到提高，才能達(dá)到像德國哲學(xué)家海德格爾所說的那樣，在世界上“詩意的棲居”
5、總結(jié)回顧：
這節(jié)課，我們學(xué)習(xí)了美術(shù)美術(shù)鑒賞的概念、美術(shù)作品是如何分門別類的以及美術(shù)鑒賞的意義等，使我們從宏觀上認(rèn)識了美術(shù)以及美術(shù)鑒賞的基本知識，為我們今后進(jìn)一步學(xué)習(xí)相關(guān)的知識打下了基礎(chǔ)。
6、板書設(shè)計(jì)：
就是運(yùn)用我們的視覺感知、視覺經(jīng)驗(yàn)和相關(guān)知識對美術(shù)作品進(jìn)行歸類、分析、判斷、體驗(yàn)、聯(lián)想和評價(jià)，從而獲得審美享受，它是一個(gè)綜合的審美活動。
二、美術(shù)作品是如何分門別類的？
繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計(jì)、書法、攝影。
說課稿美術(shù)鑒賞篇四
今天說課的課題是人美版高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書——《美術(shù)鑒賞》第xxx課。（同時(shí)在黑板上板書課題）本節(jié)是在學(xué)習(xí)了之后編排的。通過本節(jié)課的學(xué)習(xí)，既可以對的知識，進(jìn)一步鞏固和深化，又可以為后面學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)，所以是本章的重要內(nèi)容。
此外，《》的知識與我們?nèi)粘Ｉ?、生產(chǎn)、科學(xué)研究有著密切的聯(lián)系，因此學(xué)習(xí)這部分有著廣泛的現(xiàn)實(shí)意義。本節(jié)的特點(diǎn)之一是：；特點(diǎn)之二是：。
2、教學(xué)目標(biāo)：根據(jù)《教學(xué)大綱》，的要求和學(xué)生已有的知識基礎(chǔ)和認(rèn)知能力，確定以下教學(xué)目標(biāo)：
（1）知識與技能目標(biāo)：
（2）過程與方法目標(biāo)：
（3）情感態(tài)度與價(jià)值觀目標(biāo)：
3、教學(xué)的重點(diǎn)和難點(diǎn)：
（1）教學(xué)重點(diǎn)：
（2）教學(xué)難點(diǎn)：
基于上面的教材分析，我根據(jù)自己對研究性學(xué)習(xí)“啟發(fā)式”教學(xué)模式和新課程改革的理論認(rèn)識，結(jié)合本校學(xué)生實(shí)際，主要突出了幾個(gè)方面：
一是創(chuàng)設(shè)問題情景，充分調(diào)動學(xué)生求知欲，并以此來激發(fā)學(xué)生的探究心理。
二是運(yùn)用啟發(fā)式教學(xué)方法，就是把教和學(xué)的各種方法綜合起來統(tǒng)一組織運(yùn)用于教學(xué)過程，以求獲得效果。另外還注意獲得和交換信息渠道的綜合、教學(xué)手段的綜合和課堂內(nèi)外的綜合。并且在整個(gè)教學(xué)設(shè)計(jì)盡量做到注意學(xué)生的心理特點(diǎn)和認(rèn)知規(guī)律，觸發(fā)學(xué)生的思維，使教學(xué)過程正成為學(xué)生的學(xué)習(xí)過程，以思維教學(xué)代替單純的記憶教學(xué)。
三是注重滲透數(shù)學(xué)思考方法（聯(lián)想法、類比法、數(shù)形結(jié)合等一般科學(xué)方法）。讓學(xué)生在探索學(xué)習(xí)知識的過程中，領(lǐng)會常見數(shù)學(xué)思想方法，培養(yǎng)學(xué)生的探索能力和創(chuàng)造性素質(zhì)。
四是注意在探究問題時(shí)留給學(xué)生充分的時(shí)間，以利于開放學(xué)生的思維。當(dāng)然這就應(yīng)在處理教學(xué)內(nèi)容時(shí)能夠做到葉老師所說“教就是為了不教”。
學(xué)生學(xué)習(xí)的過程實(shí)際上就是學(xué)生主動獲取、整理、貯存、運(yùn)用知識和獲得學(xué)習(xí)能力的過程，因此，我覺得在教學(xué)中，指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)時(shí)，應(yīng)盡量避免單純地、直露地向?qū)W生灌輸某種學(xué)習(xí)方法。有效的能被學(xué)生接受的學(xué)法指導(dǎo)應(yīng)是滲透在教學(xué)過程中進(jìn)行的，是通過優(yōu)化教學(xué)程序來增強(qiáng)學(xué)法指導(dǎo)的目的性和實(shí)效性。在本節(jié)課的教學(xué)中主要滲透以下幾個(gè)方面的學(xué)法指導(dǎo)。
1、培養(yǎng)學(xué)生學(xué)會通過自學(xué)、觀察、實(shí)驗(yàn)等方法獲取相關(guān)知識，使學(xué)生在探索研究過程中分析、歸納、推理能力得到提高。本節(jié)教師通過列舉具體事例來進(jìn)行分析，歸納出，并依據(jù)此知識與具體事例結(jié)合、推導(dǎo)出，這正是一個(gè)分析和推理的全過程。
2、讓學(xué)生親自經(jīng)歷運(yùn)用科學(xué)方法探索的過程。主要是努力創(chuàng)設(shè)應(yīng)用科學(xué)方法探索、解決問題情境，讓學(xué)生在探索中體會科學(xué)方法，如在講授時(shí)，可通過演示，創(chuàng)設(shè)探索規(guī)律的情境，引導(dǎo)學(xué)生以可靠的事實(shí)為基礎(chǔ)，經(jīng)過抽象思維揭示內(nèi)在規(guī)律，從而使學(xué)生領(lǐng)悟到把可靠的事實(shí)和深刻的理論思維結(jié)合起來的特點(diǎn)。
3、讓學(xué)生在探索性實(shí)驗(yàn)中自己摸索方法，觀察和分析現(xiàn)象，從而發(fā)現(xiàn)“新”的問題或探索出“新”的規(guī)律。從而培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散思維和收斂思維能力，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造動力。在實(shí)踐中要盡可能讓學(xué)生多動腦、多動手、多觀察、多交流、多分析；老師要給學(xué)生多點(diǎn)撥、多啟發(fā)、多激勵(lì)，不斷地尋找學(xué)生思維和操作上的閃光點(diǎn)，及時(shí)總結(jié)和推廣。
4、在指導(dǎo)學(xué)生解決問題時(shí)，引導(dǎo)學(xué)生通過比較、猜測、嘗試、質(zhì)疑、發(fā)現(xiàn)等探究環(huán)節(jié)選擇合適的概念、規(guī)律和解決問題方法，從而克服思維定勢的消極影響，促進(jìn)知識的正向遷移。如教師引導(dǎo)學(xué)生對比中，蘊(yùn)含的本質(zhì)差異，從而擺脫知識遷移的負(fù)面影響。這樣，既有利于學(xué)生養(yǎng)成認(rèn)真分析過程、善于比較的好習(xí)慣，又有利于培養(yǎng)學(xué)生通過現(xiàn)象發(fā)掘知識內(nèi)在本質(zhì)的能力。
（一）、課題引入：
教師創(chuàng)設(shè)問題情景（創(chuàng)設(shè)情景：
a、教師演示實(shí)驗(yàn)。b、使用多媒體模擬一些比較有趣、與生活實(shí)踐比較有關(guān)的事例。c、講述數(shù)學(xué)科學(xué)的有關(guān)情況。）激發(fā)學(xué)生的探究，引導(dǎo)學(xué)生提出接下去要研究的問題。
（二）、新課教學(xué)：
1、針對上面提出的問題，設(shè)計(jì)學(xué)生動手實(shí)踐，
讓學(xué)生通過動手探索有關(guān)的知識，并引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行交流、討論得出新知，并進(jìn)一步提出下面的問題。
2、組織學(xué)生進(jìn)行新問題的實(shí)驗(yàn)方法設(shè)計(jì)—這時(shí)在設(shè)計(jì)上是有對比性、數(shù)學(xué)方法性的設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn)，指導(dǎo)學(xué)生實(shí)驗(yàn)、通過多媒體的輔助，顯示學(xué)生的實(shí)驗(yàn)數(shù)據(jù)，模擬強(qiáng)化出實(shí)驗(yàn)情況，由學(xué)生分析比較，歸納總結(jié)出知識的結(jié)構(gòu)。
（三）、實(shí)施反饋：
1、課堂反饋，遷移知識（遷移到與生活有關(guān)的例子）。讓學(xué)生分析有關(guān)的問題，實(shí)現(xiàn)知識的升華、實(shí)現(xiàn)學(xué)生的再次創(chuàng)新。
2、課后反饋，延續(xù)創(chuàng)新。通過課后練習(xí)，學(xué)生互改作業(yè)，課后研實(shí)驗(yàn)，實(shí)現(xiàn)課堂內(nèi)外的綜合，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新精神的延續(xù)。
在教學(xué)中我把黑板分為三部分，把知識要點(diǎn)寫在左側(cè)，中間知識推導(dǎo)過程，右邊實(shí)例應(yīng)用。
基礎(chǔ)，以能力、方法為主線，有計(jì)劃培養(yǎng)學(xué)生的自學(xué)能力、觀察和實(shí)踐能力、思維能力、應(yīng)用知識解決實(shí)際問題的能力和創(chuàng)造能力為指導(dǎo)思想。并且能從各種實(shí)際出發(fā)，充分利用各種教學(xué)手段來激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，體現(xiàn)了對學(xué)生創(chuàng)新意識的培養(yǎng)。
我的說課完畢，謝謝各位老師，大家辛苦了！
說課稿美術(shù)鑒賞篇五
各位評委老師好，我今天說課的課題是《美術(shù)鑒賞及其意義》。下面我將從說教材，說目標(biāo)，說教法和學(xué)法，說教學(xué)過程，設(shè)計(jì)板書等五個(gè)方面來闡述說明我的教學(xué)構(gòu)思和設(shè)計(jì)。
二，美術(shù)作品是如何分門別類的。
教會同學(xué)如何掌握鑒賞方法。
運(yùn)用該方法使同學(xué)們進(jìn)行相應(yīng)的練習(xí)訓(xùn)練。
1.街頭墻上裝飾壁畫。
2.公共場所的胡亂涂鴉。
圖片準(zhǔn)備時(shí)兩張反差很大，引起學(xué)生們激烈的討論，活躍課堂，同時(shí)激發(fā)學(xué)生對我們身邊生活環(huán)境的思考，接著對同學(xué)們的討論進(jìn)行總結(jié)：同學(xué)們都有一雙審美的眼睛，所以要善于發(fā)現(xiàn)身美好的事物，提高自己的美術(shù)鑒賞能力。
從而引出什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞就是運(yùn)用視覺感知，視覺經(jīng)驗(yàn)和相關(guān)知識對美術(shù)作品進(jìn)行歸類、分析、判斷、體驗(yàn)、聯(lián)想和評價(jià)，從而獲得審美享受，它是一個(gè)綜合的審美活動。
環(huán)節(jié)二。
為了幫助學(xué)生進(jìn)一步的了解美術(shù)分類，我將通過學(xué)生對身邊美術(shù)的介紹將美術(shù)分類：繪畫、雕塑、建筑、設(shè)計(jì)、書法、攝影六大類。并分類出示圖片進(jìn)行欣賞。學(xué)生欣賞圖片，初步領(lǐng)略不同種類的美術(shù)作品的不同藝術(shù)特點(diǎn)。中間穿插部分討論。
讓學(xué)生進(jìn)一步的深入了解美術(shù)，明確美術(shù)函概的范圍。
環(huán)節(jié)三。
為了更好，更廣地拓展學(xué)生的能力，我將出示圖片《蒙娜麗莎》并簡單介紹。采用討論的方式：學(xué)生分組討論，并從各自不同的欣賞角度展開辯論?？膳?、可贊同。
面對一幅在藝術(shù)史上被反復(fù)提及的作品《蒙娜麗莎》，我們應(yīng)該突破以往簡單化、概念化的欣賞習(xí)慣，學(xué)會用自己的眼睛去欣賞它，用自己的心去感悟它。意識到一幅作品所傳達(dá)的信息是多方面的。
激發(fā)學(xué)生會用眼睛、用心、從多角度去鑒賞作品。
小結(jié)。
美術(shù)鑒賞的過程是能提高個(gè)人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進(jìn)行比較研究。
說課稿美術(shù)鑒賞篇六
我說課的內(nèi)容是人美版高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書――美術(shù)鑒賞第1課《培養(yǎng)審美的眼睛》。主要從教材分析、教法運(yùn)用、學(xué)法指導(dǎo)、教學(xué)手段和教學(xué)過程五個(gè)方面加以闡述。
一、教材分析。
（一）教學(xué)目標(biāo)本課作為高中整個(gè)美術(shù)鑒賞教學(xué)的開篇，對后面的教學(xué)具有指導(dǎo)意義。通過本課的教學(xué)，使學(xué)生初步了解什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)鑒賞的一般過程和特征，以及學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義，由此掌握美術(shù)鑒賞的方法，培養(yǎng)學(xué)生“審美的眼睛”。
（二）重點(diǎn)：培養(yǎng)學(xué)生送審美的眼睛，讓學(xué)生掌握美術(shù)鑒賞的一般方法，認(rèn)識美術(shù)鑒賞對于個(gè)人未來人生發(fā)展的重要價(jià)值和意義。（理由：審美應(yīng)是一種主動地行為，因?yàn)樯钪胁皇侨鄙倜?，而是缺少發(fā)現(xiàn)。只有具備了一雙審美的眼睛，才能會看和主動。）。
（三）難點(diǎn)如何結(jié)合實(shí)例講清美術(shù)的主要分類方法、美術(shù)鑒賞的概念和美術(shù)鑒賞一般過程或方法。（理由：由于學(xué)生原有知識基礎(chǔ)的制約，對新概念的理解必然有一定的難度。）。
（四）內(nèi)容結(jié)構(gòu)本課主要分四個(gè)部分，第一部分提出學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的必要性，第二部分說明什么是美術(shù)鑒賞，第三部分為美術(shù)作品的分門別類，第四部分是美術(shù)鑒賞的意義。
二、教法：本課涉及的新知識主要以基本概念為主，所以我采用了講授法、對于相關(guān)的作品采用演示法。
三、學(xué)法：記錄、觀察、理解、記憶。
四、教學(xué)手段：多媒體課件。
五、教學(xué)過程：
1、導(dǎo)入：隨著社會的進(jìn)步和經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人們在滿足了物質(zhì)生活的需要之后，對精神生活的要求也越來越高。當(dāng)我們面對數(shù)量眾多，風(fēng)格各異的美術(shù)作品時(shí)，如何來辨別作品的好壞，如何認(rèn)識和理解藝術(shù)家的表現(xiàn)方法，作品的意義，對作品的價(jià)值的判斷以及會從內(nèi)心產(chǎn)生喜歡或厭惡等的情緒反應(yīng)。所有這些疑問的.產(chǎn)生，都涉及到了美術(shù)的鑒賞問題。教師活動：展示圖片：張萱的《搗練圖》米勒的《拾穗》達(dá)利的《內(nèi)戰(zhàn)的預(yù)感》康定斯基的《即興之31》提出問題：a、你喜歡哪幅或者哪幾幅作品，為什么？b以上有你感到厭惡或不解的作品嗎？為什么？c你能說說其中有關(guān)作品的表現(xiàn)有哪些獨(dú)到之處嗎？學(xué)生活動：帶著問題觀察展示的作品，踴躍的回答問題。教師點(diǎn)評：大家對美術(shù)作品的這些疑問或者觀點(diǎn)，都涉及到了美術(shù)鑒賞的問題。那么什么是美術(shù)鑒賞，美術(shù)作品是怎樣分類的以及學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的意義是什么？下面我們就來學(xué)習(xí)。（理由：通過作品展示，讓學(xué)生在看畫的同時(shí)，提出自己的觀點(diǎn)，自然而然的引出美術(shù)鑒賞的概念，比單純由老師來講述要直觀和具有樂趣。）。
說課稿美術(shù)鑒賞篇七
《戰(zhàn)爭與和平》，這一課需要教師有豐富的歷史知識和繪畫理論以及鑒賞等能力，胡老師花了很多的時(shí)間來備課，查閱了很多的資料。這一課主線脈絡(luò)清晰，講課富有激情，受到聽課老師和學(xué)生們的好評。從導(dǎo)入的沙畫到各個(gè)環(huán)節(jié)中畫家的代表作，畫面精美，胡老師在選擇范本上也是花了時(shí)間。本課通過《南京大屠殺》油畫實(shí)例，讓學(xué)生的心受到洗禮和震撼，環(huán)節(jié)引用新穎自然、啟發(fā)得當(dāng)、設(shè)疑合理、師生互動，充分體現(xiàn)了民族精神和學(xué)生的主人翁精神，并注重學(xué)生們情況來分析問題和解決問題。
胡老師執(zhí)教的美術(shù)鑒賞課《戰(zhàn)爭與和平》，采用繪畫、雕塑、沙畫、招貼畫等藝術(shù)形式綜合的方法，讓學(xué)生通過參與教學(xué)活動感受戰(zhàn)爭給人類帶來的災(zāi)難，在體驗(yàn)不同藝術(shù)形式的藝術(shù)魅力的同時(shí)，呼喚學(xué)生的和平意識，體現(xiàn)藝術(shù)教學(xué)的人文精神。胡老師在課堂中，運(yùn)用靈活多變的教學(xué)方法，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，引導(dǎo)學(xué)生合作探究，發(fā)揮學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性，通過欣賞不同作品對戰(zhàn)爭與和平的不同表現(xiàn)，讓學(xué)生們知曉戰(zhàn)爭的殘暴與破壞性，以及和平的可貴，對戰(zhàn)爭的正義與否的評價(jià)，激發(fā)學(xué)生的愛國熱情。整堂課學(xué)生參與性強(qiáng)，課堂氣氛活躍，教學(xué)環(huán)節(jié)非常嚴(yán)謹(jǐn)、環(huán)環(huán)相扣，教學(xué)設(shè)計(jì)富有創(chuàng)新，體現(xiàn)了教師較好的專業(yè)素質(zhì)，是一堂成功的公開教學(xué)！
說課稿美術(shù)鑒賞篇八
一、教材分析。
1、教學(xué)目標(biāo)：
本課的目的是讓學(xué)生對美術(shù)作品的語言有一個(gè)簡單而完整的了解，這是美術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)。在此基礎(chǔ)上，進(jìn)一步認(rèn)識不同類型的美術(shù)作品在使用藝術(shù)語言上的不同方式，美術(shù)作品也由此呈現(xiàn)出千變?nèi)f化的形式特征和審美意韻。
3、難點(diǎn)：美術(shù)語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術(shù)作品之中的，學(xué)生理解會有很大的難度，因此，必須結(jié)合具體的美術(shù)作品并調(diào)動學(xué)生既往的美術(shù)知識來認(rèn)識和理解。
二、教學(xué)手段：課件展示、講授、練習(xí)、
三、教學(xué)過程。
1、探究導(dǎo)入課題。
(2)學(xué)生活動：a、感受圖片信息，領(lǐng)會本課的意圖，輕松的接受課題。
b、思考老師設(shè)置的問題，進(jìn)入求知準(zhǔn)備狀態(tài)。
2、投放目標(biāo)：教師活動：立足學(xué)生實(shí)際，投放學(xué)習(xí)目標(biāo)。
學(xué)生活動：了解學(xué)習(xí)目標(biāo)，以良好的狀態(tài)投入新課的學(xué)習(xí)。
3、新知探究。
(1)美術(shù)作品的藝術(shù)語言的概念：美術(shù)所專門使用的，具有視覺傳達(dá)功能的形象和形式就是美術(shù)作品的藝術(shù)語言，其特征就是具體性和形象性。
教師活動：大屏幕展示美術(shù)語言的概念。
學(xué)生活動：標(biāo)記知識點(diǎn)。
(2)美術(shù)語言的內(nèi)容：基本語言元素(點(diǎn)、線、面、色)。
語言表現(xiàn)手段：西方繪畫：明暗、空間、透視、構(gòu)圖、肌理。
中國畫：筆墨、章法、皴法。
b、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運(yùn)用了那些類型的藝術(shù)語言形式。
學(xué)生活動：a、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時(shí)間思考討論探究老師提出的問題。b、踴躍回答問題，總結(jié)出三件作品都運(yùn)用了點(diǎn)、線、面、色。
根據(jù)同學(xué)們的回答，師生共同總結(jié)出美術(shù)語言的.內(nèi)容。
(3)美術(shù)語言的形態(tài)分類：具象藝術(shù)、意想藝術(shù)和抽象藝術(shù)。
教師活動：a、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。b、提出問題：從作品寫實(shí)的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
學(xué)生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環(huán)境、道具真實(shí)具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個(gè)人，但又不是十分的具體準(zhǔn)確，只是大筆概括?！?954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實(shí)形象。
根據(jù)學(xué)生的回答，師生共同總結(jié)出美術(shù)語言的形態(tài)分類。
(1)、具象藝術(shù)：目的在于真實(shí)的再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。
教師活動：
a、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。
b、提出問題：結(jié)合工筆畫的繪畫技法，總結(jié)《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運(yùn)用藝術(shù)語言的。
學(xué)生活動：a、結(jié)合圖示分析工筆畫的繪畫技法。b、根據(jù)工筆畫的技法，總結(jié)出《韓熙載夜宴圖》運(yùn)用了線條勾勒、隨類敷彩的語言表現(xiàn)方式。
教師活動：a、展示達(dá)維特的《荷拉斯兄弟宣誓》，指導(dǎo)學(xué)生從明暗、空間、透視、構(gòu)圖等幾個(gè)方面了解具象藝術(shù)的其他表現(xiàn)方法。b、師生共同總結(jié)具象藝術(shù)的創(chuàng)作目的。
學(xué)生活動：a、分析并總結(jié)《荷拉斯兄弟宣誓》的藝術(shù)語言表現(xiàn)手段。
b、師生共同總結(jié)具象藝術(shù)的創(chuàng)作目的。
說課稿美術(shù)鑒賞篇九
摘要：
中國十大傳世名畫之一。北宋風(fēng)俗畫作品，寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設(shè)色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品，屬一級國寶?！肚迕魃虾訄D》生動地記錄了中國十二世紀(jì)城市生活的面貌，這在中國乃至世界繪畫史上都是獨(dú)一無二的。自從問世，人們對清明上河圖的評價(jià)和鑒賞從沒有中斷過，可見其藝術(shù)價(jià)值之高以及作者畫技的高超。在不斷的探索和評價(jià)過程中，我們對美術(shù)的鑒賞本質(zhì)也有了一定的認(rèn)識。
關(guān)鍵字：
清明上河圖張擇端美術(shù)鑒賞美術(shù)鑒賞的意義。
引言：
《清明上河圖》的鑒賞，對畫家張擇端的了解，進(jìn)一步探索美術(shù)鑒賞對我們的意義和啟發(fā)。
正文:。
美術(shù)鑒賞是對美術(shù)作品進(jìn)行評價(jià)和欣賞。美術(shù)鑒賞是一種審美活動，它是鑒賞者運(yùn)用自己的感知能力，情感，審美經(jīng)驗(yàn)和知識修養(yǎng)，對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、理解和評價(jià)，從而獲得審美享受和藝術(shù)知識，提高審美能力，陶冶情操的過程。它也是鑒賞者面對足以引起審美感情的作品，兩者相互作用而產(chǎn)生的一種心物感應(yīng)，物我交融的復(fù)雜的心理過程。
下面以中國十大傳世名畫之一《清明上河圖》為例，先對作品進(jìn)行鑒賞，然后結(jié)合這幅作品來談?wù)劽佬g(shù)鑒賞的意義。
《清明上河圖》寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設(shè)色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品?！肚迕魃虾訄D》生動地記錄了中國十二世紀(jì)城市生活的面貌，這在中國乃至世界繪畫史上都是獨(dú)一無二的。作品以長卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫卷中，畫中主要分為兩部分，一部分是農(nóng)村，另一部分是市集。畫中有五百五十余人，牲畜五六十匹，船只二十余艘，房屋樓宇30多棟，車13輛，轎14頂，橋17座，樹木約180棵，往來衣著不同，神情各異，栩栩如生，其間還穿插各種活動，注重情節(jié)，構(gòu)圖疏密有致，富有節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙，頗見功底。這幅畫描繪的是北宋汴京市井生活清明時(shí)節(jié)的繁榮景象，是汴京當(dāng)年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟(jì)情況的寫照，栩栩如生地描繪了北宋都城汴京的日常社會生活與習(xí)俗風(fēng)情。好一派繁榮昌盛的景象啊!
全畫分為三個(gè)部分：
一、汴京郊野的春光：疏林薄霧中，掩映著低矮的草舍瓦屋、小橋流水、老樹、扁舟，阡陌縱橫，田畝井然，依稀可見農(nóng)夫在田間耕作。兩個(gè)腳夫趕著五匹馱炭的毛驢，向城市走來。一片柳林，枝頭剛剛泛出嫩綠，使人感到雖是春寒料峭，卻已大地回春。路上一頂轎子，內(nèi)坐一位婦人。轎頂裝飾著楊柳雜花，轎后跟隨著騎馬的、挑擔(dān)的，從京郊踏青掃墓歸來。
環(huán)境和人物的描寫，點(diǎn)出了清明時(shí)節(jié)的特定時(shí)間和風(fēng)俗，為全畫展開了序幕。
二、繁忙的汴河碼頭：汴河是北宋國家漕運(yùn)樞紐，商業(yè)交通要道，從畫面上可以看到人煙稠密，糧船云集，人們有在茶館休息的，有在看相算命的，有在飯鋪進(jìn)餐的。還有“王家紙馬店”，是掃墓賣祭品的，河里船只往來，首尾相接，或纖夫牽拉，或船夫搖櫓，有的滿載貨物，逆流而上，有的靠岸停泊，正緊張地卸貨。
橫跨汴河上的是一座規(guī)模宏大的木質(zhì)拱橋，它結(jié)構(gòu)精巧，形式優(yōu)美，宛如飛虹，故名虹橋。一只大船正待過橋。船夫們有用竹竿撐的;有用長竿鉤住橋梁的;有用麻繩挽住船的;還有幾人忙著放下桅桿，以便船只通過。鄰船的人也在指指點(diǎn)點(diǎn)地在大聲吆喝著什么。船里船外都在為此船過橋而忙碌著。橋上的人，也伸頭探腦地在為過船的緊張情景捏了一把汗。這里是名聞遐邇的虹橋碼頭區(qū)，車水馬龍，熙熙攘攘，名副其實(shí)地是一個(gè)水陸交通的會合點(diǎn)。
三、熱鬧的市區(qū)街道：以高大的城樓為中心，兩邊的屋宇鱗次櫛比，有茶坊、酒肆、腳店、肉鋪、廟宇、公廨等等。
商店中有綾羅綢緞、珠寶香料、香火紙馬等的專門經(jīng)營，此外尚有醫(yī)藥門診，大車修理、看相算命、修面整容，各行各業(yè)，應(yīng)有盡有，大的商店門首還扎著“彩樓歡門”，懸掛市招旗幟，招攬生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商賈，有看街景的士紳，有騎馬的官吏，有叫賣的小販，有乘座轎子的大家眷屬，有身負(fù)背簍的行腳僧人，有問路的外鄉(xiāng)游客，有聽說書的街巷小兒，有酒樓中狂飲的豪門子弟，有城邊行乞的殘疾老人，男女老幼，士農(nóng)工商，三教九流，無所不備。
交通運(yùn)載工具有轎子、駱駝、牛馬車、人力車，有太平車、平頭車，形形色色，樣樣俱全。繪色繪形地展現(xiàn)在人們的眼前。
張擇端在作這幅畫時(shí)極注意細(xì)節(jié)，人物的表情栩栩如生，動作定格生動，使人身臨其境。他并不注重虛境和實(shí)境的對比，而是細(xì)致描繪每個(gè)角色，甚至畫中的樹木都做細(xì)致的刻畫，不同樹木的質(zhì)感和空間對比都表現(xiàn)得極為充分。人物和食物的比例合度，遠(yuǎn)近也層次分明。畫家在作畫時(shí)線條清晰自然，顏色深淺濃淡事宜，人物表情豐富，直達(dá)內(nèi)心，景物自然和諧，與人物相應(yīng)成輝，所體現(xiàn)的朝氣和諧的繁榮景象，充分反映了張擇端對客觀外界和主觀感受的高度尊重。
畫家在注重實(shí)際事物刻畫的同時(shí)，又注重繪畫本身的筆墨意趣。在畫家看來，繪畫之美并不僅僅在描繪自然景色，更重要的是筆墨本身所體現(xiàn)的美，所傳達(dá)出的畫家的主官感受、氣勢和意趣。
下面結(jié)合這幅作品來談?wù)劽佬g(shù)鑒賞的意義。
通過對這幅《清明上河圖》的鑒賞以及推及到其它的作品可以看出，通過對美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學(xué)到美育知識，更可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格，感情，認(rèn)識，人生觀，思想觀等都有非常重要的意義，可以培養(yǎng)我們的積極性、主動性，使藝術(shù)素養(yǎng)、人文修養(yǎng)得到提高。
更具一般的說，美術(shù)鑒賞的意義在于使作品完成它的創(chuàng)作使命。沒有欣賞或鑒賞的作品，即不與觀眾見面的作品是不會產(chǎn)生任何社會作用的，美術(shù)作品只有通過鑒賞才能產(chǎn)生作用。美術(shù)鑒賞的過程是觀者積極思考，根據(jù)自己的生活經(jīng)驗(yàn)及掌握的知識，對作品加以理解而使作品達(dá)到完善的過程。具體作品面對不同的觀者將產(chǎn)生不同的效應(yīng)，但美術(shù)作品存在的共同效應(yīng)是主要的。美術(shù)欣賞是為提高人們的文化素養(yǎng)與審美素質(zhì)，以促進(jìn)社會發(fā)展為目的。
首先美術(shù)鑒賞可以幫助我們開闊眼界，擴(kuò)大知識領(lǐng)域。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個(gè)兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗(yàn)到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象的接觸到許多人生與經(jīng)歷遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能涉及的'廣闊領(lǐng)域。以中國的美術(shù)作品為例，上下五千年，許多繪畫，雕塑，工藝和各種建筑藝術(shù)，都可以幫助我們開闊眼界，使我們從中了解到許許多多從書本上和個(gè)人經(jīng)歷所無法得到的生動而豐富的知識。外國美術(shù)作品，更向我們展示了一個(gè)廣闊的世界。所以通過對古今中外美術(shù)作品的欣賞，可以幫助人們周游世界，漫步歷史，極大的擴(kuò)展知識領(lǐng)域。
其次，美術(shù)可以陶冶人的情操，促進(jìn)精神文明建設(shè)。美術(shù)欣賞活動的特點(diǎn)，首先表現(xiàn)在它是一種感覺和理解，感情與認(rèn)識相統(tǒng)一的精神活動。因此，欣賞者通過對藝術(shù)作品的欣賞而提高認(rèn)識、接受教育。如我國原始社會的彩陶和商周的青銅藝術(shù)，以及他們許多巧奪天工、光彩奪目的工藝品，使人深深地認(rèn)識到我們祖國歷史的悠久和古老文化的輝煌，從而增強(qiáng)熱愛偉大祖國的思想感情。在欣賞的過程中，通過比較鑒別，也可以使我們認(rèn)識到什么是真善美，什么是假惡丑，審美的批判過程，便是提高精神境界的過程。
第三，美術(shù)鑒賞是提高藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力的重要途徑。馬克思說：“藝術(shù)對象創(chuàng)造出動的藝術(shù)和能夠欣賞藝術(shù)的大眾”。這就是說，按照美的原則創(chuàng)造出來的作品，反過來又會對人們起審美的教育作用，從而提高人們鑒賞藝術(shù)的能力。這種鑒賞藝術(shù)的能力的積累，就是人的藝術(shù)素養(yǎng)能力提高的過程。藝術(shù)作品看的愈多的人，就愈能鑒別和欣賞藝術(shù)。我國古代南北朝時(shí)期著名的文藝?yán)碚摷覄③恼f的“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”講的就是這個(gè)道理。多欣賞一些古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，多對日常生活中的美術(shù)作品進(jìn)行審美分析，是提高人們藝術(shù)素養(yǎng)和審美素養(yǎng)的重要途徑。
我們在欣賞這些美術(shù)作品的過程中會被其中真實(shí)而生動的形象所打動，喚起我們優(yōu)美崇高的思想感情。在這種潛移默化的過程中，我們會得到心靈的凈化，情感的陶冶，在不知不覺中接受了健康向上的精神品質(zhì)和道德情操，從而改善人的情感狀態(tài)，影響人行為。同時(shí)也得到視覺的愉悅和享受，擴(kuò)大我們的知識領(lǐng)域，開闊了我們的視野。
通過對《清明上河圖》的鑒賞使我了解了中國另一方面的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，了解中國傳統(tǒng)的優(yōu)秀思想和人生價(jià)值觀，它拓寬了我的知識面，對培養(yǎng)我們的認(rèn)識世界的能力,審美的眼睛和健康的審美情趣以及未來的人生發(fā)展,都具有十分重要的意義。
參考文獻(xiàn)：
1、百度百科《清明上河圖》。
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說課稿美術(shù)鑒賞篇十
1.個(gè)人電腦的普及。
計(jì)算機(jī)網(wǎng)絡(luò)只是獲取資源的一種渠道，要真正使用它，還要有一定的技術(shù)設(shè)備。過去電腦價(jià)格比較昂貴，只有少數(shù)單位和個(gè)人能夠擁有，而隨著電腦技術(shù)的日益成熟以及商家之間的價(jià)格競爭，電腦的價(jià)格已經(jīng)下降了不少。如今走進(jìn)學(xué)生的宿舍，往往可以看到桌面上擺著臺式或筆記本電腦，學(xué)生們正熟練地使用計(jì)算機(jī)上網(wǎng)。在課堂上學(xué)生甚至?xí)檬謾C(jī)查找學(xué)習(xí)資料，幫助理解課堂知識。所以，個(gè)人電腦的易于取得為利用互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行學(xué)習(xí)提供了必要的條件和準(zhǔn)備。
2.互聯(lián)網(wǎng)的使用方法簡單易學(xué)。
現(xiàn)在人們已經(jīng)普遍懂得使用絡(luò)瀏覽器上網(wǎng)閱讀資料，通過搜索引擎和數(shù)據(jù)庫平臺進(jìn)行資料查找也很簡單，只要輸入關(guān)鍵詞就可以搜索到，使用方法比較簡單。通過電子郵箱收發(fā)郵件，通過聊天工具交流信息，傳輸數(shù)據(jù)，通過論壇發(fā)表自己的觀點(diǎn)、看法也是很方便的事情。而這些為互聯(lián)網(wǎng)輔助教學(xué)起到了促進(jìn)的作用。
3.學(xué)生對網(wǎng)絡(luò)的喜愛。
作為年輕的一代，學(xué)生對新事物的接受很快。同時(shí)他們又具有較強(qiáng)的求知欲和好奇心。校園里的電子閱覽室常常是座無虛席，宿舍里也經(jīng)常能夠看到學(xué)生們上網(wǎng)的身影，學(xué)校周圍的網(wǎng)吧也總是生意興隆。上網(wǎng)在學(xué)生們的生活中所占的比重越來越大。學(xué)生們對互聯(lián)網(wǎng)的熱情對利用網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行教學(xué)大有益處。
二、互聯(lián)網(wǎng)輔助美術(shù)鑒賞教學(xué)的便利與優(yōu)勢。
1.互聯(lián)網(wǎng)上具有美術(shù)鑒賞課所需的豐富教學(xué)資源。
美術(shù)鑒賞課的教學(xué)需要大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)、視頻等參考資料，現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)當(dāng)中已經(jīng)存在有大量與美術(shù)相關(guān)的網(wǎng)站，可以為教學(xué)提供豐富的資源。
(1)具有檢索功能的圖書期刊數(shù)據(jù)網(wǎng)站。
現(xiàn)在許多院校向這些數(shù)據(jù)網(wǎng)站交付一定的使用費(fèi)后提供給本校的師生免費(fèi)使用。這些網(wǎng)站有幾大好處:一是資料可靠，二是質(zhì)量有一定的保證，三是能夠滿足同時(shí)查閱資料的需要，四是下載后可以長期閱讀，不必?fù)?dān)心借閱超期問題。這些檢索系統(tǒng)的數(shù)據(jù)是直接把紙質(zhì)的材料直接轉(zhuǎn)換成電子數(shù)據(jù)，中間幾乎沒有數(shù)據(jù)的丟失或者修改，資料的可信度較大。這些資料也是大部分來源于一些正式的出版物，在質(zhì)量上是有一定的保證的。圖書館的藏書是有限的，如果出現(xiàn)許多人同時(shí)要借某一個(gè)資料或者是某一類資料，就不一定能同時(shí)滿足借閱的需要，而網(wǎng)絡(luò)上的資源就不存在這樣的問題，可以供許多人同時(shí)下載，而且沒有借閱期限，可以有充裕的時(shí)間來進(jìn)行閱讀和思考。這是利用互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)進(jìn)行學(xué)習(xí)時(shí)很重要的一個(gè)資料來源。
(2)介紹畫家個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作為主的網(wǎng)站。
這類網(wǎng)站包括了藝術(shù)家的個(gè)人網(wǎng)站、藝術(shù)家個(gè)人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站。藝術(shù)家的個(gè)人網(wǎng)站一般包括藝術(shù)家的個(gè)人簡介、作品的在線展示、藝術(shù)觀點(diǎn)和評論文章，以及藝術(shù)活動、出版著作和獲獎(jiǎng)收藏等等。這類網(wǎng)站往往能夠較好地選擇出代表藝術(shù)家創(chuàng)作面貌和整體水平的作品。對藝術(shù)家的介紹也比較概括、簡練。同時(shí)網(wǎng)站往往還放有藝術(shù)家所撰寫的文章、訪談以及一些比較有代表性的評論文章等。藝術(shù)家個(gè)人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站由于有專業(yè)的藝術(shù)研究團(tuán)隊(duì)以及固定的資金的支持，網(wǎng)站規(guī)模就要大得多。對藝術(shù)家的介紹文章一般要更加的細(xì)致深入，在線作品范圍更廣，包括了藝術(shù)家不同時(shí)期的代表作品，著錄也較為詳細(xì)，而且這些美術(shù)館里因?yàn)槭詹赜兴囆g(shù)家的大量作品，所以在這些網(wǎng)站上還可能看到一些在別的網(wǎng)站不常見到的作品。網(wǎng)站上表現(xiàn)藝術(shù)家自己藝術(shù)觀的文章、訪談以及評論、研究文章更為豐富和齊全，能夠讓學(xué)習(xí)者全方位多角度地了解藝術(shù)家及其作品。這些網(wǎng)站也是比較可靠的美術(shù)鑒賞教學(xué)的資料來源。
(3)美術(shù)史課程學(xué)習(xí)的網(wǎng)站。
這類網(wǎng)站專為美術(shù)史學(xué)習(xí)、愛好者設(shè)計(jì)，內(nèi)容豐富，圖文并茂，編排嚴(yán)謹(jǐn)，科學(xué)合理，可靠性強(qiáng)，能夠?yàn)檎n程學(xué)習(xí)提供大量的參考。
(4)美術(shù)組織機(jī)構(gòu)的網(wǎng)站。
這些網(wǎng)站中包括了美術(shù)中各個(gè)門類藝術(shù)協(xié)會所主辦的網(wǎng)站，地方及全國美術(shù)家協(xié)會的網(wǎng)站。這些網(wǎng)站里有協(xié)會展覽、學(xué)術(shù)動態(tài)、藝術(shù)新聞、藝術(shù)家介紹、藝術(shù)理論、新作展示及博客、論壇等等。這些網(wǎng)站的專業(yè)性比較強(qiáng)，學(xué)生能夠從中學(xué)習(xí)到不少專業(yè)知識，而且對了解各個(gè)學(xué)科發(fā)展的最新動態(tài)有很大的幫助。
(5)美術(shù)的綜合性網(wǎng)站以及綜合網(wǎng)里的美術(shù)部分。
這些網(wǎng)站包含了和美術(shù)有關(guān)的大量信息，內(nèi)容豐富，包羅萬象。它們的受眾面較廣，常常還包含了收藏方面的內(nèi)容，和現(xiàn)實(shí)生活聯(lián)系比較緊密。學(xué)生通過瀏覽這些網(wǎng)站，可以把課堂中學(xué)到的知識、理論、方法等和現(xiàn)實(shí)生活中的美術(shù)現(xiàn)象聯(lián)系起來理解，可以努力做到理論聯(lián)系實(shí)際，學(xué)以致用。
(6)百科類網(wǎng)站。
這類網(wǎng)站往往包括畫家簡介、生平經(jīng)歷、作品介紹、藝術(shù)特點(diǎn)、藝術(shù)主張、社會評價(jià)、市場價(jià)格、收藏價(jià)值等方面的內(nèi)容。但由于部分這類網(wǎng)站在制作上不是由網(wǎng)站專業(yè)人員編輯，而可能是由會員上傳、編輯資料，內(nèi)容上可能有重復(fù)編排或者邏輯不清的現(xiàn)象，質(zhì)量也參差不齊，所以在可信度上應(yīng)當(dāng)引起注意。但是，由于其資料相當(dāng)豐富，查找方便，所以可以作為學(xué)習(xí)的參考，但一定要注意辨別。
(7)貼吧、論壇和微博。
這些網(wǎng)站上也有大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)資料，但這些資料隨意性較大，對其真實(shí)可靠度要注意鑒別。
2.互聯(lián)網(wǎng)為美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)提供交流的平臺。
在學(xué)習(xí)的過程中，不僅圖片、文字是重要的學(xué)習(xí)資源，學(xué)習(xí)的伙伴也是學(xué)習(xí)的重要資源。如果大家能夠交流經(jīng)驗(yàn)或者是發(fā)出一些有意義的評論，通過相互的交流也可以加深我們對知識的理解和把握。這種交流可以有同步交流和異步交流。
(1)同步交流。
通過qq、msn等軟件可以實(shí)現(xiàn)在線同步交流。交流可以以文字的形式，如果接上攝像頭、話筒等設(shè)備，還可以進(jìn)行同步的語音和視頻對話，使用起來非常的方便。
(2)異步交流。
通過一些離線留言功能以及電子郵件、論壇等形式可以實(shí)現(xiàn)異步交流。比如學(xué)生可以給教師發(fā)郵件或留言，也可以在論壇上相互討論，交流可以不受時(shí)間、地點(diǎn)等限制，具有更多的靈活性。通過這些交流平臺，學(xué)生可以了解更多與美術(shù)鑒賞相關(guān)的信息，交流不同的觀點(diǎn)，進(jìn)一步加深學(xué)習(xí)。
三、互聯(lián)網(wǎng)輔助美術(shù)鑒賞教學(xué)是傳統(tǒng)美術(shù)鑒賞教學(xué)的有益補(bǔ)充。
美術(shù)鑒賞課包括了古今中外所有藝術(shù)家的美術(shù)作品、風(fēng)格流派等方面的鑒賞，同時(shí)還需要了解美術(shù)方面的基本知識，藝術(shù)家人生經(jīng)歷、創(chuàng)作過程，以及與之相關(guān)的歷史、經(jīng)濟(jì)、文化等方面的知識。從鑒賞的角度和方法來講，除了課本上介紹的常見的幾種之外，還存在著其他多種的鑒賞角度。所以美術(shù)鑒賞課課程自身的特點(diǎn)，決定了它非常適合運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)來輔助教學(xué)。
(2)因材施教的需要。
每位學(xué)生學(xué)習(xí)的專業(yè)、基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)的程度、興趣愛好都是不相同的。如果說僅僅通過課堂上相對統(tǒng)一的教學(xué)是不能完全滿足每位學(xué)生的需要。學(xué)生們應(yīng)該從因特網(wǎng)上巨大的資源庫中獲取自己所需的知識，開拓一個(gè)課堂以外的廣闊的學(xué)習(xí)空間，進(jìn)行一種個(gè)性化的學(xué)習(xí)。
(3)素質(zhì)教育的需要。
素質(zhì)教育給我們的教學(xué)提出了新的要求：“智育工作者要轉(zhuǎn)變教育觀，改革人才培養(yǎng)模式，積極實(shí)行啟發(fā)式和討論式教學(xué)，激發(fā)學(xué)生獨(dú)立思考和創(chuàng)新意識，切實(shí)提高教學(xué)質(zhì)量。要讓學(xué)生感受、理解知識產(chǎn)生和發(fā)展的過程，培養(yǎng)學(xué)生的科學(xué)精神和創(chuàng)新思維習(xí)慣，重視培養(yǎng)學(xué)生收集處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力、語言文字表達(dá)能力以及團(tuán)結(jié)協(xié)作和社會活動的能力。”美術(shù)鑒賞課是一門和實(shí)踐聯(lián)系非常緊密的課程，它最終要形成的是實(shí)際生活中對美術(shù)的鑒賞能力。因此，美術(shù)鑒賞課不能僅僅局限于課堂上對知識的傳授，更重要的是能力和素質(zhì)的提高。通過互聯(lián)網(wǎng)的使用，學(xué)生在眾多信息的選擇、感受、思考、分析、歸納、總結(jié)中，不斷提高綜合素質(zhì)。
2.互聯(lián)網(wǎng)輔助美術(shù)鑒賞教學(xué)具有以下優(yōu)點(diǎn)：
(1)能夠解決傳統(tǒng)教學(xué)中學(xué)習(xí)的局限性問題。
傳統(tǒng)的教學(xué)是圍繞著教材和教師的課堂教學(xué)展開的，著眼點(diǎn)是知識的傳授。而課堂教學(xué)的時(shí)間是有限的，學(xué)生所能學(xué)到的知識也是有限的，理解問題的角度也比較單一。而要真正對一件作品形成深入的認(rèn)識，就要了解這個(gè)作品創(chuàng)作者的其他相關(guān)的系列作品以及和這件作品相關(guān)聯(lián)的大量作品以及參考資料，了解不同人的不同觀點(diǎn)和看法，才能真正得出自己的判斷。而且美術(shù)鑒賞所涉及到的知識面非常廣，無論是對圖片還是文字資料，都要有一個(gè)量的積累才能真正學(xué)好。而互聯(lián)網(wǎng)上存在著學(xué)習(xí)的巨大的資源庫，它是一個(gè)除了課堂之外更為廣闊的學(xué)習(xí)空間。通過上網(wǎng)可以方便地獲取大量的文字、圖片、視頻等資料，可以加深對于知識、概念、理論的理解，對畫家、作品、流派能夠形成更為全面、豐富、準(zhǔn)確的認(rèn)識，還能對自己感興趣的部分進(jìn)行拓展或者深入學(xué)習(xí)。因而教師在教學(xué)過程中要積極轉(zhuǎn)變教學(xué)思想，具有開放式的教學(xué)觀念，采用啟發(fā)式的教學(xué)，上課時(shí)不要對講授的內(nèi)容過早地下定論，要給學(xué)生留下更多的思考的空間。通過課前、課后的思考題以及上課時(shí)的討論，引導(dǎo)學(xué)生積極到互聯(lián)網(wǎng)上去查找資料。應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生知道，學(xué)習(xí)具有多元性，不僅僅要在課堂里學(xué)習(xí)，還要懂得、擅于使用互聯(lián)網(wǎng)，在互聯(lián)網(wǎng)上可以通過各種各樣的途徑獲得更多的知識。這樣，可以將美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)從課堂延伸到課外，豐富和加深我們對課程的學(xué)習(xí)。
(2)改被動學(xué)習(xí)為主動學(xué)習(xí)，建立學(xué)生學(xué)習(xí)的主體地位。
在以講授為主的教學(xué)當(dāng)中，學(xué)習(xí)往往是被動的。學(xué)生所了解的往往只是書本及老師所講的知識，自己占有的材料比較少，能夠進(jìn)行主動思考的余地也就不大。如果依托于互聯(lián)網(wǎng)上的資源，學(xué)生通過建構(gòu)式學(xué)習(xí)，采用討論的學(xué)習(xí)方式，就能夠更好地進(jìn)行主動學(xué)習(xí)。在這樣的教學(xué)里，教師可以根據(jù)教學(xué)內(nèi)容設(shè)定一定的問題，然后讓學(xué)生根據(jù)這些問題到網(wǎng)上去查找相關(guān)的資料。在觀察和感受的基礎(chǔ)上，通過對資料的分析、歸納、整理，形成自己的觀點(diǎn)。學(xué)生們帶著這些觀點(diǎn)來到課堂上，通過與其他同學(xué)的討論，能夠加深對問題的理解和認(rèn)識。這是一個(gè)主動學(xué)習(xí)的過程，通過這樣的學(xué)習(xí)，學(xué)生的印象會更加深刻，而且從互聯(lián)網(wǎng)獲取信息的能力、思維能力以及表達(dá)能力都得到較大而提高。在實(shí)際的教學(xué)當(dāng)中，討論是學(xué)生非常喜愛的學(xué)習(xí)方式，它能使課堂氣氛變得活躍，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，增加學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。在這樣的學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生主動地將所需要的知識融入到自己的知識系統(tǒng)當(dāng)中，也做到了個(gè)性化學(xué)習(xí)，達(dá)到因材施教的目的。同時(shí)我們還要知道，這種討論不僅僅是在課內(nèi)，互聯(lián)網(wǎng)大大擴(kuò)展了人們交流的范圍。除了同班同學(xué)之外，還可以通過校園網(wǎng)和同一個(gè)學(xué)校的同學(xué)交流觀點(diǎn)。另外，還可以通過qq上的興趣組，貼吧、論壇等方式進(jìn)行交流。
四、需要注意的問題。
(3)學(xué)校和家庭要做好監(jiān)督工作，做到安全、健康、文明上網(wǎng)?？萍嫉陌l(fā)展使得互聯(lián)網(wǎng)對我們的生活產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。教育要實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化就要利用好這一技術(shù)條件。面對新的教育發(fā)展形勢，美術(shù)鑒賞課要充分利用網(wǎng)絡(luò)教學(xué)資源，積極轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，探索新的教學(xué)方法和手段，不斷適應(yīng)現(xiàn)代社會對人才培養(yǎng)的新要求，提高學(xué)生的全面素質(zhì)，只有這樣才能促進(jìn)美術(shù)鑒賞教學(xué)的不斷進(jìn)步、發(fā)展和提高。
說課稿美術(shù)鑒賞篇十一
“一個(gè)人絕不可以讓自己心靈里的火熄滅掉，而是要讓它始終不斷的燃燒······梵高說。他是荷蘭的后印象派畫家，他是世界著名的畫家之一，他英年早逝，37歲就結(jié)束了自己的生命，但是他對二十世紀(jì)西方的藝術(shù)世界產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響，他已成為了一個(gè)象征?！断蛉湛纷鳛樗淖髌分?，是何等的讓人驚嘆。
梵高最有名的作品無疑是這幅《向日葵》。他曾多次描繪以向日葵為主題的靜物，他愛用向日葵來布置他在阿爾的房間。他曾說過：“我想畫上半打的《向日葵》來裝飾我的畫室，讓純凈的鉻黃在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上，從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到最高級的藍(lán)色，閃閃發(fā)光；我要給這些畫配上最精致的涂成橙黃色的畫框，就像哥特式教堂里的彩繪玻璃一樣?！辫蟾叽_實(shí)做到了讓阿爾八月陽光的色彩在畫面上大放光芒，這些色彩熾熱的陽光，發(fā)自內(nèi)心虔誠的精神情感。梵高作畫時(shí)，懷著極狂熱的沖動，追逐著猛烈的即興而作，這幅流芳百世的《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。
當(dāng)你注視這些向日葵油畫時(shí)，首先注意到它們的外表，它們似乎從一個(gè)流向另一個(gè)。色彩是那樣的明快，強(qiáng)烈地表達(dá)了向日葵旺盛的生命力。用亮麗的黃色來表現(xiàn)盛開的向日葵，沉悶的褐色來呈顯向日葵的萎蔫和死亡；整個(gè)發(fā)展過程通過兩個(gè)極端的對立面被表現(xiàn)出來。也許這種特別的表現(xiàn)手法被采用在油畫里；通過觀查生命的各個(gè)層面，以深刻的理解來表達(dá)所有生命是如何聯(lián)系在一起的。梵高在自己繪畫的成熟期創(chuàng)作了《向日葵》這幅作品，畫面上朵朵葵花夸張的形體和激情四射的色彩，使人頭暈?zāi)垦?。他?nèi)心充滿激情地去畫那些面朝太陽而生的花朵?；ㄈ锂嫷没鸺t火紅，就像一團(tuán)熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽放射出耀眼的光芒一般。畫家用奔放不羈、大膽潑辣的筆觸，仿佛使其中的每一朵向日葵都獲得了強(qiáng)烈的生命力，在這里你用“栩栩如生”來描繪這些向日葵，已經(jīng)顯得軟弱和淺薄，因?yàn)槟腔鹧姘愕南蛉湛路鹗且欢涠淙紵纳?，畫家賦予它們一種生命蓬勃燃燒的沖動和張力。有人說這是“梵高的向日葵”，因?yàn)槟鞘撬麅?nèi)心火熱感情的寫照，是他精神力量的外露，就如同沒有曹雪芹就沒有《紅樓夢》一樣，沒有梵高就肯定沒有梵高式的《向日葵》。作為現(xiàn)代表現(xiàn)主義的先鋒，極端個(gè)性化藝術(shù)家的典型，梵高更強(qiáng)調(diào)他對事物的自我感受，而不是他所看到的視覺形象，他大膽追求線條和色彩自身的表現(xiàn)力，不拘一格，恣意妄為。他曾說過：“為了更有力地表現(xiàn)自我，我在色彩的運(yùn)用上更為隨心所欲?！逼鋵?shí)，在這幅作品中不僅是色彩、線條，就是透視和比例也都面目全非，徹底變了形，以適應(yīng)畫家隨心所欲表現(xiàn)自我的需要。梵高這種無拘無束的創(chuàng)造風(fēng)格，使他把不同類型的人物、花卉和靜物，都拿來當(dāng)作了“習(xí)作”的對象，并一絲不茍地把它們直接寫生出來的，從這個(gè)層面看他是在描寫印象，但外在的手法已經(jīng)不再重要，他更注重畫中的內(nèi)涵和神韻。從而可以很清楚地看到，從印象派那兒得到不可或缺的藝術(shù)啟蒙后，他以超越印象派極遠(yuǎn)。正如他說過的那樣：“關(guān)于‘藝術(shù)’一詞，我找不到比下述文字更好的闡釋：藝術(shù)即自然、現(xiàn)實(shí)、真理，但藝術(shù)家能以之表現(xiàn)出深刻的內(nèi)涵，表現(xiàn)出一種觀念，表現(xiàn)出一種特點(diǎn)，藝術(shù)家對這些內(nèi)涵、觀念、特點(diǎn)有自己的表現(xiàn)形式，其表現(xiàn)形式自成一格，不落窠臼，清晰明確。
作為一位用生命創(chuàng)作的畫家，梵高將自身的主體創(chuàng)作意識、內(nèi)心的情感意識與東方繪畫的因素加以巧妙融會，在最慘烈的生活境遇和對藝術(shù)狂熱執(zhí)著的追求中，樹立起了劃時(shí)代的豐碑。天才的藝術(shù)家往往能在某個(gè)領(lǐng)域樹立起劃時(shí)代的藝術(shù)高峰，后人只能膜拜，絕不可以企及，梵高亦是如此?！断蛉湛房梢哉f是梵高的化身了。梵高認(rèn)為黃色代表太陽的顏色，陽光又象征愛情，因此具有特殊意義。他以《向日葵》中的各種花姿來表達(dá)自我，有時(shí)甚至將自己比擬為向日葵。對于梵高而言，向日葵這種花是表現(xiàn)他思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期更是不長，梵高亦如像向日葵般結(jié)束自己短暫的一生，稱他為向日葵畫家，應(yīng)該是恰如其分。
《向日葵》是世界最名貴的二十幅畫之一。梵高作畫時(shí)，懷著極狂熱的沖動，追逐著猛烈的精神保留至今。后來的法國的野獸主義、德國的表現(xiàn)主義，以及20世紀(jì)初出現(xiàn)的抽象派，都曾經(jīng)從梵高的藝術(shù)中汲取了營養(yǎng)。他對西方20世紀(jì)的繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)而又廣泛的影響?！断蛉湛房梢哉f是融入了梵高的生命。模糊的，隱約的，朦朧的，說不清道不明。梵高的生命力，也許一樣充斥了這種忽隱忽現(xiàn)的，說不清道不明的感覺吧。強(qiáng)烈的思緒，也許自己都未曾發(fā)覺，并沒有刻意去雕琢，而生命燦爛的氣息就在不知不覺中彌漫畫布，最后，會詫異自己筆下的那些舞蹈的色彩，舞蹈著的對生命渴望，舞蹈著的光芒。這其實(shí)就是《向日葵》。不管怎么說，梵高的向日葵油畫已經(jīng)改變了人類對生命和藝術(shù)的觀念。這些油畫只用了純碎的美就深深地吸引了你的注視，并震撼了你的心靈。你可以注意到，流暢的萎蔫的情緒及可愛的黃色的張力，在這幅向日葵畫里是那么的和諧，它們并沒有破壞整幅畫的平衡。梵高的向日葵油畫常常被復(fù)制，但從未有人達(dá)到梵高完美的境界。
凡高是一位最令人懷念和感動的畫家，他的悲劇性的生涯，造就他那與眾不同的傳奇色彩。1972年荷蘭政府建立了凡高美術(shù)館，更是這位一生窮困悲慘藝術(shù)家的無上榮耀，而他的畫也同他多姿多彩的生涯一樣，引起人們的興趣和熱愛，獲得崇高的評價(jià)。他的畫，的確耐人心賞，也讓人感動，帶給我們感受到仿如親眼看到一個(gè)新鮮而更美麗更有意義的世界，幾乎重現(xiàn)凡高生前所到之處及所見景物，讓我們從中體味和認(rèn)識這位19世紀(jì)產(chǎn)生的偉大悲劇人物的藝術(shù)心靈。
《向日葵》是一幅震撼人心的油畫。鑒賞梵高的《向日葵》，不僅僅要去了解梵高的一生，更要去感受向日葵的生命意義，雖然短暫，但是活得燦爛。人的一生就應(yīng)該像向日葵一樣燦爛的微笑。
說課稿美術(shù)鑒賞篇十二
這學(xué)期我有幸上了美術(shù)鑒賞課。老師為我們介紹了有關(guān)繪畫、建筑、雕塑等方面的知識。使我對藝術(shù)產(chǎn)生了一定的興趣。在這里，我就淺談一下對藝術(shù)美特征的一些認(rèn)識。
藝術(shù)美是指各種藝術(shù)作品所顯現(xiàn)的美。藝術(shù)美作為美的一種形態(tài)，它是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動的產(chǎn)物。藝術(shù)家的創(chuàng)作活動作為一種精神生產(chǎn)活動，從本質(zhì)上說，也是人的本質(zhì)力量的定向化活動。因此，藝術(shù)美也就是人的本質(zhì)力量在藝術(shù)作品中通過藝術(shù)形象的感性顯現(xiàn)。
藝術(shù)美包含著兩個(gè)方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對客觀社會生活反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望。也就是說，藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動互相滲透、彼此融合，并物化為具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)美的主要特征便集中表現(xiàn)為：形象性、主體性、審美性等基本特征。
（一）藝術(shù)美的形象性。
藝術(shù)美的基本特征之一是形象性?；蛘邠Q句話說，藝術(shù)形象是藝術(shù)反映生活的特殊形式。所謂形象性，是指任何藝術(shù)作品都必須具有生動、具體、具有一定觀賞價(jià)值的藝術(shù)形象。普列漢諾夫曾經(jīng)講過，藝術(shù)“既表現(xiàn)人們的感情，也表現(xiàn)人們的思想，但是并非抽象的表現(xiàn)，而是用生動的形象來表現(xiàn)。這就是藝術(shù)的最主要的特點(diǎn)”。各個(gè)具體的藝術(shù)門類，它們所塑造的形象具有各自不同的特點(diǎn)，如繪畫、雕塑、攝影、書法等塑造視覺形象，音樂塑造聽覺形象，戲劇、影視塑造綜合形象，語言藝術(shù)塑造不能直接感受到的文學(xué)形象等。但無論如何，形象性是任何藝術(shù)種類都不可缺少的，是藝術(shù)美的基本特征。二）藝術(shù)美的直觀性。所謂直觀性，就是具體生動性和直接可感性，它能夠直接作用于人的感覺器官而在大腦中產(chǎn)生感覺、知覺和表象，并進(jìn)而產(chǎn)生聯(lián)想或想象。這是因?yàn)槿魏嗡囆g(shù)美總是由形象的美決定的。而一切形象又都是直觀的。有些藝術(shù)作品中，藝術(shù)美的直觀性表現(xiàn)得十分明顯。例如意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名美術(shù)家達(dá)·芬奇的優(yōu)秀肖像畫《蒙娜麗莎》。在另一些藝術(shù)作品中，藝術(shù)美的直觀性雖然不如上面所說的那么明顯，但是，它們也直接作用于我們的感覺器官，使我們經(jīng)過聯(lián)想或想象，在腦中產(chǎn)生出美的形象。
（三）藝術(shù)美的審美性。
藝術(shù)美的第三個(gè)基本特征就是審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來看，任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個(gè)條件：其一，它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須具有審美價(jià)值，即審美性。正是這兩點(diǎn)，使得藝術(shù)品和其他一切非藝術(shù)品區(qū)分開來，也使得藝術(shù)美與自然美區(qū)分開來。
（四）藝術(shù)美的主體性。
藝術(shù)美還有一個(gè)基本特征，就是主體性。如前所述，藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了藝術(shù)美必然具有主體性的特征。毫無疑問，藝術(shù)美來源于現(xiàn)實(shí)生活并反映現(xiàn)實(shí)生活，但是，這種反映絕不是簡單的“模仿”或“再現(xiàn)”，而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感，體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。所以，主體性作為藝術(shù)美的基本特征之一，不但體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作上，而且體現(xiàn)在藝術(shù)欣賞中。
（五）藝術(shù)美的協(xié)調(diào)性。所謂協(xié)調(diào)性，最根本的是指內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，也就是說以完全美的藝術(shù)形式表現(xiàn)真實(shí)的生活內(nèi)容。藝術(shù)作品的美，表現(xiàn)在形式同內(nèi)容有機(jī)地聯(lián)系一在起，并且由內(nèi)容來決定，而內(nèi)容又僅僅在一定的形式之中。這主要是由任何藝術(shù)美總是生活的反映來決定的。
（六）藝術(shù)美的典型性。所謂典型性，就是藝術(shù)作品中的形象既具有鮮明獨(dú)特的個(gè)性又能反映一定社會本質(zhì)的某些方面，并寄寓著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。恩格斯要求作家塑造“典型環(huán)境中的典型性格”，就是指的這種典型性。毛澤東同志所說：“文藝作品中反映出來的生活卻可以而且應(yīng)該比普通的實(shí)際生活更高，更強(qiáng)烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更帶普遍性?！币彩侵傅倪@種典型性。藝術(shù)美的典型性這一特征，同樣是由藝術(shù)美的基本內(nèi)容決定的，它是人對于美的理想的追求和體現(xiàn)。
（七）藝術(shù)美的民族性。所謂民族性，就是各民族在長期的共同生活過程中形成的各自的審美理想和藝術(shù)形式的特點(diǎn)。換句話說，任何一件藝術(shù)作品中的美都必然具有產(chǎn)生這種美的各個(gè)民族的不同特色。這是由于任何一位藝術(shù)家都從屬于一定的民族，他的作品中的美必然不能超脫他所在民族的整個(gè)歷史。
隨著時(shí)間的推移，美術(shù)鑒賞課即將結(jié)束。很感謝老師為我們提供了那么多有關(guān)藝術(shù)方面的知識，彌補(bǔ)了我在藝術(shù)知識上的不足，也使我對藝術(shù)產(chǎn)生了興趣。希望在今后的學(xué)習(xí)生活中，我能繼續(xù)汲取藝術(shù)方面的知識，不斷充實(shí)自己，豐富自己，提高自身的內(nèi)涵。
說課稿美術(shù)鑒賞篇十三
摘要：孔子說：“知之者不如好之者，好之者不如樂知者?！痹诿佬g(shù)教學(xué)中應(yīng)突出美術(shù)教育的趣味性，充分發(fā)揮美術(shù)教育特有的魅力，以活潑多樣的課堂內(nèi)容激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使每一個(gè)學(xué)生快樂地學(xué)習(xí)，快樂地創(chuàng)造，快樂地感受，使每一堂美術(shù)課成為他們快樂的天堂。
關(guān)鍵詞：快樂導(dǎo)入感受交流合作參與。
著名美籍華人科學(xué)家楊振寧曾說：“一個(gè)人要出成果，原因之一就是要順乎自己的興趣，然后結(jié)合社會的需要發(fā)展自己的特長。有了興趣，苦就不是苦，而是樂。到了這個(gè)境地，工作就容易出成果了?！笨鞓肥菍W(xué)生學(xué)習(xí)、發(fā)展的巨大推動力，只有學(xué)生對學(xué)習(xí)產(chǎn)生濃厚興趣，積極參與，才能獲得良好的學(xué)習(xí)效果。
這就要求我們教學(xué)中，運(yùn)用多種教學(xué)方法，創(chuàng)設(shè)與教學(xué)相關(guān)的快樂情境，給學(xué)生構(gòu)建快樂的活動空間，為學(xué)生營造快樂的學(xué)習(xí)氛圍。
一、運(yùn)用多種方式，快樂導(dǎo)入課題。
課題的導(dǎo)入在美術(shù)教學(xué)中起著至關(guān)重要的作用，形式多樣的導(dǎo)入方法可以激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)新知識的興趣，引起學(xué)生學(xué)習(xí)新知識的愿望，為下一步的教學(xué)活動打下良好的基礎(chǔ)。
在教學(xué)中，根據(jù)學(xué)生的年齡特點(diǎn)和教材實(shí)際，深入挖掘教材中的趣味因素、使課程內(nèi)容與不同年齡階段的學(xué)生情感和認(rèn)知特征相適應(yīng)，運(yùn)用活潑多樣的課題導(dǎo)入形式，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使學(xué)生在輕松愉快中接受美的教育。
如在《蝶兒飛飛》這一課，我以猜謎的形式導(dǎo)入課題，啟發(fā)學(xué)生想象，“兩根觸角細(xì)又長，身穿一件花衣裳，百花叢中采花忙，好似漂亮小姑娘”。
話音剛落，已有不少學(xué)生爭著說：“是蝴蝶?！庇捎谶@則謎語已形象地描繪了蝴蝶，再經(jīng)過教師的范畫，學(xué)生很容易就掌握了蝴蝶的畫法。
又如，在《小鳥找家》這一課，以故事的形式介紹小鳥迷路的過程，激發(fā)學(xué)生的興趣。
“大森林里住著好多小動物，他們在一起快樂地生活……”將教學(xué)內(nèi)容融入故事，學(xué)生就會學(xué)得輕松投入。
二、創(chuàng)設(shè)情境教學(xué)，快樂感受交流。
學(xué)生的求知欲是學(xué)生學(xué)習(xí)的動力和源泉，是學(xué)生興趣被激發(fā)的表現(xiàn)。
瑞士著名兒童心理學(xué)家皮亞杰曾說：“教師不應(yīng)企圖將知識硬塞給兒童，而應(yīng)該找到能引起兒童興趣、刺激兒童的材料，然后讓他們自己去解決問題?！笨梢妼W(xué)生有了興趣并有了求知欲對教師來說是一件好事。
教師要善于給學(xué)生提供廣闊的創(chuàng)作空間，創(chuàng)設(shè)與教學(xué)內(nèi)容相符的學(xué)習(xí)環(huán)境，營造一種積極的學(xué)習(xí)氛圍。
這樣可以調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，產(chǎn)生求知欲望。
學(xué)生能夠主動理解、掌握、研究所學(xué)內(nèi)容，并把單純的求知欲轉(zhuǎn)變?yōu)閺?qiáng)烈的創(chuàng)造力。
如《看大夫》這一課，我創(chuàng)設(shè)了模擬醫(yī)院的情境，并為學(xué)生準(zhǔn)備了護(hù)士帽、白大褂、口罩、藥品……一系列醫(yī)用物品，學(xué)生分小組體驗(yàn)看病的場景，通過繪畫、制作等表現(xiàn)方法創(chuàng)作小藥箱，為自己的醫(yī)院起上不同的名字……學(xué)生高興極了，一本正經(jīng)扮演起了醫(yī)生和病人的角色，每個(gè)學(xué)生都興致勃勃地投入到自己想象創(chuàng)作空間之中。
這樣的美術(shù)課不僅讓學(xué)生們感到快樂，而且對于發(fā)展學(xué)生的形象記憶、聯(lián)想和創(chuàng)造性思維能力都很有益。
三、開展自主探究，快樂合作參與。
美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)強(qiáng)調(diào)教與學(xué)的交往、互動，也就是說，要以美術(shù)教育為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學(xué)生，注重個(gè)性發(fā)展，關(guān)注學(xué)生的創(chuàng)新精神與實(shí)踐能力的培養(yǎng)，教師由教學(xué)中的主角轉(zhuǎn)向“平等中的首席”，從傳統(tǒng)知識的傳授者轉(zhuǎn)向?qū)W生發(fā)展的促進(jìn)者。
學(xué)生的學(xué)習(xí)情感也開始由“厭學(xué)”轉(zhuǎn)向“樂學(xué)”，感到了快樂，學(xué)會了合作與探究，他們的藝術(shù)潛力得到了發(fā)揮，綜合素養(yǎng)得到了提升。
在《海底世界》等課教學(xué)時(shí)，我在備課時(shí)就有意識地將學(xué)生自主探究合作學(xué)習(xí)的方式貫穿其中，課前資料的搜集――資料展示交流――探究新知識――合作體驗(yàn)，能夠讓學(xué)生自由參與探索和創(chuàng)新的內(nèi)容，并與學(xué)生生活聯(lián)系。
“為了每一位學(xué)生的發(fā)展”是美術(shù)課標(biāo)的價(jià)值取向，為達(dá)到這一點(diǎn)，我們的教學(xué)思路要因課程而異，因教學(xué)對象而異，因教學(xué)環(huán)境而異，更要依據(jù)自身的綜合能力，使自主學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)和探究學(xué)習(xí)成為學(xué)生得心應(yīng)手的學(xué)習(xí)方式，使學(xué)習(xí)美術(shù)成為開放和實(shí)踐的過程、自主探究和合作的過程，讓美術(shù)和社會生活融合在一起，讓快樂和學(xué)習(xí)結(jié)合在一起，創(chuàng)設(shè)快樂的美術(shù)課堂學(xué)習(xí)氛圍。
四、拓展活動空間，快樂參與游戲。
在學(xué)生喜愛的課堂活動中，應(yīng)首推游戲活動。
利用相關(guān)的游戲有效吸引學(xué)生(尤其是中低年級學(xué)生)參與美術(shù)活動。
如在《美麗的頭巾》一課中，我將服裝展示設(shè)計(jì)在課堂教學(xué)中，始終以游戲的形式連接，教師扮演主持者的身份引導(dǎo)課堂，把講臺讓給學(xué)生，讓學(xué)生在游戲的`過程中快樂地學(xué)習(xí)。
游戲活動與教學(xué)內(nèi)容緊密相連，層層遞進(jìn)，輕松完成教學(xué)任務(wù)，達(dá)到了知識技能的學(xué)習(xí)，增強(qiáng)了關(guān)愛意識，培養(yǎng)學(xué)生的團(tuán)體協(xié)作精神。
我認(rèn)為，只有當(dāng)課堂生動有趣時(shí)，學(xué)生的情緒才會高漲，學(xué)習(xí)的興趣才濃厚，思維也才活躍，接受能力才會強(qiáng)。
課堂教學(xué)中，教師創(chuàng)設(shè)“玩”的空間，學(xué)生愿意在這個(gè)空間中“玩”，玩中求“樂”，玩中求“識”，師生同樂。
孔子說：“知之者不如好之者，好之者不如樂知者。”在美術(shù)教學(xué)中應(yīng)突出美術(shù)教育的趣味性，充分發(fā)揮美術(shù)教育特有的魅力，以活潑多樣的課堂內(nèi)容激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使每一個(gè)學(xué)生快樂地學(xué)習(xí)，快樂地創(chuàng)造，快樂地感受，使每一堂美術(shù)課成為他們快樂的天堂。
摘要：美術(shù)鑒賞是人們運(yùn)用自身的視覺感知與視覺經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合知識儲備對美術(shù)作品進(jìn)行體驗(yàn)、分析、聯(lián)想、評價(jià)以獲取審美感受的綜合審美活動。
本文結(jié)合具體實(shí)例簡要的談一談美術(shù)鑒賞活動中的常用的幾種鑒賞方法：背景鑒賞、語言鑒賞、比較鑒賞、情感鑒賞、摹寫鑒賞方法，是為拋磚引玉。
任何藝術(shù)家和藝術(shù)作品都不可能完全脫離滋養(yǎng)他們的文化和時(shí)代背景而兀然獨(dú)立。
任何作品都不是憑空而來，都需要藝術(shù)家在前人積淀的沃土中汲取養(yǎng)料，把握好時(shí)代脈搏，再結(jié)合自我個(gè)性進(jìn)行創(chuàng)造。
美術(shù)作品中呈現(xiàn)給鑒賞者藝術(shù)形象，很可能包孕著深層的文化原因。
這就需要欣賞者去聯(lián)系作品的文化內(nèi)涵、人文精神、時(shí)代背景、宗教信仰、社會經(jīng)濟(jì)以及作者生平等因素進(jìn)行逐層推進(jìn)的分析、鑒賞，才有可能得到完整的審美感受。
盡管不同的美術(shù)作品的創(chuàng)作背景并不一致，但是每種美術(shù)作品的特色都會有所側(cè)重。
例如鑒賞古希臘藝術(shù)和中世紀(jì)的美術(shù)作品時(shí)，我們可以多去閱讀一點(diǎn)希臘神話和圣經(jīng)故事，這既有利于我們對這一時(shí)期美術(shù)作品的理解，還能加深我們對外國文化的了解。
同理，在鑒賞浪漫主義美術(shù)作品時(shí)，先期查閱一下作品產(chǎn)生的年代、地域，重溫下法國大革命的歷史，更容易使鑒賞過程事半功倍，促進(jìn)既有知識鞏固整合，構(gòu)筑立體的知識架構(gòu)。
二、語言鑒賞。
美術(shù)作品都是依靠自己的美術(shù)語言表現(xiàn)出來。
美術(shù)語言包括：點(diǎn)、線、面、空間、光、色、材質(zhì)、肌理等要素。
美術(shù)語言不但是創(chuàng)造藝術(shù)形象的載體，而且其自身就具有審美價(jià)值，是美術(shù)鑒賞的一個(gè)重要部分。
特別對于那些以形式來表達(dá)藝術(shù)內(nèi)涵的作品來說，美術(shù)語言甚至是了解作品、溝通鑒賞者與創(chuàng)造者的唯一紐帶。
對于沒有情節(jié)性和故事性的藝術(shù)作品，語言鑒賞就是不二法門。
例如：西方的靜物畫、素描、風(fēng)景畫，以及中國畫中的構(gòu)圖、筆墨、設(shè)色等都是語言鑒賞的重點(diǎn)，尤其在書法鑒賞方面，更要注重從美術(shù)語言角度來鑒賞。
書法結(jié)體、布白、章法、節(jié)奏都是依靠美術(shù)語言來表達(dá)和闡釋。
只有細(xì)心玩味個(gè)中語言，才有可能獲得書法美感的完整享受。
常言道：“不怕不識貨，就怕貨比貨”。
有比較才有鑒別，有鑒別才有收獲。
它可以幫助我們從比較的維度去觀察、認(rèn)識鑒賞對象的區(qū)別和聯(lián)系，共性與個(gè)性，把鑒賞活動引向縱深。
可以將存在可比性的作品進(jìn)行平行比較分析，把同一主題、同一時(shí)代、同一畫種、同一風(fēng)格的作品對比鑒賞。
如：將北宋全景式山水畫巔峰代表關(guān)仝、李成、范寬的三家山水橫向比較，能夠更充分的領(lǐng)略自然山川的雄偉氣勢和古代藝術(shù)家的精湛畫技，激發(fā)對祖國的山川和美麗的自然崇敬之情。
同樣，我們也可以對作品進(jìn)行跨門類、跨風(fēng)格、跨流派地比較。
如：把法國浪漫主義繪畫主將德拉克洛瓦的油畫《自由引導(dǎo)人民》與同一時(shí)期法國雕塑家呂德的雕塑《馬賽曲》進(jìn)行比較，體會不同美術(shù)門類詮釋同一主題下的藝術(shù)共鳴。
另外，還可以對藝術(shù)品的風(fēng)格、流派演進(jìn)、發(fā)展階段等進(jìn)行歷史比較。
像敦煌莫高窟，從南北朝時(shí)期“本生故事”塑像到唐朝“經(jīng)變故事”塑像演變;中國文人畫的藝術(shù)形式的演進(jìn)、變革，集中表現(xiàn)在用筆、用墨及意境表現(xiàn)上。
再比如，可以對不同時(shí)期同一主題表現(xiàn)手法的變遷進(jìn)行比較。
在歐洲美術(shù)史上，這種例子不勝枚舉。
例如：藝術(shù)史上許多藝術(shù)家都對表現(xiàn)《最后的晚餐》、《大衛(wèi)》題材樂此不疲。
還有各式教堂建筑的風(fēng)格演變也很適合運(yùn)用比較鑒賞的方法來審視。
無論哪種比較方法，其目的都是引導(dǎo)我們在觀察中發(fā)現(xiàn)美術(shù)作品在表現(xiàn)客觀世界和主觀世界時(shí)的規(guī)律、特點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)對美術(shù)作品人文內(nèi)涵、精神境界、思想意蘊(yùn)的探究，從而積累審美經(jīng)驗(yàn)、提升審美修養(yǎng)。
四、情感鑒賞。
情感鑒賞就是通過對民族意識、時(shí)代精神，藝術(shù)觀念的理解，領(lǐng)悟作品意境和內(nèi)涵把握美術(shù)作品的整體形象的鑒賞方法。
對于寫意或者表現(xiàn)性美術(shù)作品來說，情感鑒賞是首選的鑒賞方法。
寫意畫名家石濤、徐渭等人的作品最適合用情感鑒賞的方法來品啜。
這些藝術(shù)家他們或憤世嫉俗、狂放不羈、或懷才不遇、孤高憤懣。
再加上中國畫獨(dú)有的詩、書、畫三為一體交相輝映，完美融合豐沛的情感通通匯涌于筆端，于揮灑之間展現(xiàn)的淋漓盡致一覽無余。
另外，俄國列維坦的作品被一貫被評論家稱做“情緒風(fēng)景”，十分適合從情感鑒賞的角度來把握。
對于情感鑒賞的方法來說，需要注意的是：這種鑒賞方法往往需要一定的知識鋪墊，而且還要求鑒賞者有很強(qiáng)的想象力和領(lǐng)悟力，不能急于求成要循序漸進(jìn)。
五、摹寫鑒賞。
南齊謝赫在《畫品》中一再強(qiáng)調(diào)“傳移摹寫”的重要價(jià)值。
摹寫，既是習(xí)畫之法，也是鑒賞之法。
藝術(shù)最大的魅力在于它的實(shí)踐創(chuàng)作過程中能夠獲得最強(qiáng)的美感。
因此要體驗(yàn)美術(shù)作品全部的美感，摹寫實(shí)踐不可偏廢。
通過實(shí)踐，能夠體驗(yàn)到創(chuàng)作的難度與技巧，真正感受到創(chuàng)作者的用心良苦和創(chuàng)新所在。
在美術(shù)鑒賞的過程中，應(yīng)該積極大膽去嘗試用素描、速寫、臨帖、摹刻等造型手段，感受西方藝術(shù)精確科學(xué)之精神，領(lǐng)略中國文人畫高潔、堅(jiān)貞、瀟灑、飄逸的風(fēng)韻，體味金石之美、書法之妙!
參考文獻(xiàn)：
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說課稿美術(shù)鑒賞篇十四
班級：軟件1304姓名：王永森。
學(xué)號：20131692****正文：
這學(xué)期學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞這門課，通過這門課的學(xué)習(xí)，讓我認(rèn)識到美術(shù)鑒賞是一門對美術(shù)作品進(jìn)行欣賞、感受、分析和判斷的一門學(xué)科，這門課讓我對美術(shù)有了新的認(rèn)識，新的觀念和理解。同時(shí)，也提高了個(gè)人修養(yǎng)。就美術(shù)而言，有中國的和外國的，而中國的又有古代的近現(xiàn)代的，其中又包括很多類，有繪畫，雕塑，建筑，園林藝術(shù)等，美術(shù)可謂所涉及的種類之多，范圍之廣，中國的和外國的各有特色。下面我們就來說說中國的美術(shù)及外國的美術(shù)。
美術(shù)，就中國來說，從古代就非常有特色，先從繪畫說起，其種類有很多，根據(jù)技法的不同，可分為工筆和寫意兩種，前者強(qiáng)調(diào)調(diào)以線造型，只表現(xiàn)物體的固有色，拋棄環(huán)境對物體的影響，后者也強(qiáng)調(diào)以線造型，但是更強(qiáng)調(diào)筆墨的感覺，曰：有筆有墨謂之畫。色彩遵循“色不礙墨，墨不礙色”的法則。利用生宣紙滲透性強(qiáng)的特點(diǎn)，充分發(fā)揮毛筆和墨的功能，表現(xiàn)出墨的焦、重、濃、淡、清的特點(diǎn)。不管是工筆還是寫意。都不強(qiáng)調(diào)對光的刻畫，只表現(xiàn)物體本身的固有色，和物體本身的陰陽向背。對空間的刻畫，采用意象空間的方式。而近現(xiàn)代的繪畫與古代的繪畫略有不同。
然后我們可以再看看中國的雕塑，因古代社會制度、文化、哲學(xué)與宗教，都不同于古代希臘，中國古代又重禮教，尊鬼神，藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù)，在禮器、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才，并且同樣也形成傳統(tǒng)，影響深遠(yuǎn)。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發(fā)展出以裝飾功能為主的實(shí)用性雕塑，在歷代都占有主流地位。中國有中國的歷史和文化特殊性，也有其藝術(shù)的特殊性。綜合上述分析我國古代雕塑藝術(shù)作品特征表現(xiàn)這幾個(gè)方面：有中國古代雕塑的裝飾性。無論是人物還是動物，也無論是明器藝術(shù)、宗教造像還是建筑裝飾雕刻，都反映著傳統(tǒng)悠久的裝飾趣味。中國古代雕塑具有明顯的繪畫性。中國古代雕塑和繪畫都有著原始工藝美術(shù)，二者相互結(jié)合相互補(bǔ)充，中國雕塑和繪畫具有審美要求上的一致性。還有一個(gè)特點(diǎn)就是意象性，西方雕塑從古希臘時(shí)期起，就努力摹仿再現(xiàn)自然，寫實(shí)性極強(qiáng)。中國雕塑和繪畫很遲才脫離工藝美術(shù)的母體而獨(dú)立門戶。我們必須換一種眼光，使用我們自己民族的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和審美習(xí)慣，來欣賞中國古代雕塑“以形寫神”的藝術(shù)效果。感受到一個(gè)藝術(shù)品所傳達(dá)的人的生命力、精神狀態(tài)和宗教境界等等形而上的東西。所以雕塑藝術(shù)對我們生命認(rèn)識有很大的影響。
當(dāng)看完中國雕塑后，中國的建筑也是一種藝術(shù)，在古代，以木質(zhì)材料為主，有很多特色的建筑，如故宮。其中以宮殿和都城規(guī)劃的成就最高，突出皇權(quán)至上思想和嚴(yán)密的等級觀念。其次，又特別注重群體組合的美，或取中軸對稱院落式布局，或?yàn)樽杂墒剑郧罢邽橹?。還有注重與自然的高度協(xié)同，尊重自然。然后，藝術(shù)性格特別重視對中和、平易、合蓄而深沉的美的追求。中國建筑藝術(shù)是中國人的倫理觀、審美觀、價(jià)值觀和自然觀的深刻體現(xiàn)。在漫長的發(fā)展過程中，中國建筑始終保持了自身的獨(dú)特性格。中國的建筑藝術(shù)，深刻影響著我們的生活，一直持續(xù)到現(xiàn)在。
再說說中國的園林藝術(shù)，中國的園林藝術(shù)已經(jīng)有了三千多年的歷史了，并且在不斷的發(fā)展中逐漸形成了具有民族特色的風(fēng)格。中國園林藝術(shù)與西方的幾何形園林藝術(shù)不同，中國古代園林綜合了建筑繪畫雕刻以及詩文等多種藝術(shù)。將自然山水的景色濃縮、集中到庭院之中是中國園林的一大特色。中國古典園林的園景上主要是模仿自然，用人工的力量來建造自然的景色，園林中除大量的建筑物外，還要栽花種樹，用人工仿照自然山水風(fēng)景，參以詩詞的情調(diào)，構(gòu)成許多如詩如畫的景。除滿足造園者滿足居住上的享樂需要外，更重要的是追求幽美的山林景色，以滿足精神上的享受。中國古典園林經(jīng)常用詩詞書畫渲染氣氛，提升意境。這就是中國古代園林藝術(shù)的高超技藝，特點(diǎn)十足，中國近現(xiàn)代的園林藝術(shù)有很多都是模仿古代的設(shè)計(jì)特色而構(gòu)建的，很有古色古香的味道。
外國的繪畫，很強(qiáng)調(diào)對色彩的運(yùn)用，這是西方與中國繪畫的本質(zhì)區(qū)別。從實(shí)際上來說，西方傳統(tǒng)繪畫并不是不講藝術(shù)，只不過是在講究藝術(shù)性的同時(shí)，兼顧著諸多非藝術(shù)性的方面。這大概就是傳統(tǒng)繪畫區(qū)別于現(xiàn)代派繪畫的重要標(biāo)志。西方傳統(tǒng)繪畫的另一個(gè)特點(diǎn)，是強(qiáng)調(diào)描述。長期以來畫家們一直是把有效地表現(xiàn)故事和傳說、描繪具體的情節(jié)，以表達(dá)某種寓意或象征，當(dāng)作自己的任務(wù)。西方傳統(tǒng)畫與現(xiàn)代繪畫差異，還反映在對于所謂再現(xiàn)的不同態(tài)度上。對于傳統(tǒng)繪畫來說，再現(xiàn)是其根本所在，也可以說是西方傳統(tǒng)繪畫的基本目標(biāo)。西方繪畫畢竟與中國繪畫有所不同，各有特色，當(dāng)談到西方繪畫時(shí)，我們會想到許多與中國不同的地方，這可能也受著文化習(xí)俗與崇拜信仰的影響，再加上宗教等的一些，差別肯定很大，所以，我們要用不同的眼光來看待西方的繪畫。
不光有繪畫，還有外國的雕塑，因?yàn)槭艿乩砦恢糜绊?，以及文化差異，宗教信仰的不同，西方雕塑與中國的雕塑藝術(shù)也大有不同，所以說中西方雕塑藝術(shù)的題材與形式上的不同由地理環(huán)境和社會組織結(jié)構(gòu)的不同所決定。主要以歐洲為中心，代表作品有很多，其中以古希臘雕刻，古羅馬雕刻，中世紀(jì)雕刻，文藝復(fù)興時(shí)期雕刻等。其次，又由于觀念意識，思維模式不同所造成的中西雕塑在表現(xiàn)方式上的差異。當(dāng)對比西方文化時(shí)你會發(fā)現(xiàn)，中國的傳統(tǒng)文化是追求的是統(tǒng)一的整體，而西方則是把一個(gè)整體分為不同的部分，西方文化重視的是邏輯推理的思維模式，結(jié)合了古希臘的科學(xué)主義與理想主義，為西方雕塑藝術(shù)奠定了基礎(chǔ)，而中國的雕塑則強(qiáng)調(diào)直觀意識思維方式，通過直覺來感悟，體驗(yàn)把我對象，著兩種思想意識上的差別形成了中西雕塑藝術(shù)的不同。然后，中西雕塑的也表現(xiàn)在功能和類型上的差異。從這些就可看出中西文化差異也表現(xiàn)在雕塑藝術(shù)層面。
與中國的不同，外國的建筑，和其他的如繪畫，雕塑也差不多，都受本土地理環(huán)境與文化影響著，自然也和中國的不同，同樣我們要從不同的角度去看，才能深刻了解與體會和感受到西方建筑藝術(shù)的特點(diǎn)。西方建筑每每以巨大的體量和超然的尺度來強(qiáng)調(diào)建筑藝術(shù)的永恒與崇高。它們具有嚴(yán)密的幾何性，常常以帶有外張感的穹隆和尖塔來渲染房屋的垂直力度，形成傲然屹立，與自然對立的外觀特征。古代埃及建筑文化的代表——金字塔與神廟，便突出表現(xiàn)了這一特點(diǎn)。金字塔是埃及法者或貴族的陵墓，古埃及人信奉靈魂不死的觀念，認(rèn)為死后永久保存肉體，便可在天國求得永生。由此，埃及法老在世時(shí)均要為自己營建代表永恒信念的金字塔。金字塔與我國古代王陵絕然不同，它不帶有“入土為安”的陰柔之美，也不在深埋地下的地宮中去創(chuàng)造宛若人世間的富庶華麗生活的地下天堂，而是以最簡明有力的幾何形式，集中表現(xiàn)出一種與世長存的永恒主題。從藝術(shù)哲學(xué)觀念來看，位于尼羅河西岸開羅近郊的吉隆金字塔群，正是以其巨大、單純、簡潔、穩(wěn)定的造型，在廣闊、原始、渾樸的大漠中，表現(xiàn)了一種超自然的純陽剛之美，而產(chǎn)生了強(qiáng)烈的紀(jì)念性——神圣，永恒，莊嚴(yán)，崇高。所以像金字塔這樣的建筑自然在中國不會出現(xiàn)，說到這，讓人無法想象，西方古代的技藝是如何的高深，現(xiàn)代的人們都無法解開金字塔之謎，這還需要我們慢慢去探索，慢慢去發(fā)現(xiàn)，去欣賞更多的美，更多的藝術(shù)。
總之，美術(shù)鑒賞是一門讓人們更加深刻去認(rèn)識美的課程，可以提高我們的人生修養(yǎng)，我們要不斷的去學(xué)習(xí)，去體會，去感受。
說課稿美術(shù)鑒賞篇十五
一、教材分析：《學(xué)些美術(shù)鑒賞知識》是人教版普通高中課程標(biāo)準(zhǔn)實(shí)驗(yàn)教科書《美術(shù)鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術(shù)科目的學(xué)習(xí)模塊之一，美術(shù)鑒賞課程要重在幫助學(xué)生學(xué)會欣賞、鑒別與評價(jià)中外美術(shù)作品的過程中，逐步提高其藝術(shù)鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。
(1)通過教學(xué)，幫助學(xué)生了解美術(shù)的范圍、性質(zhì)，美術(shù)各門類的特點(diǎn)和中外美術(shù)發(fā)展的大體脈絡(luò)。
(2)幫助學(xué)生掌握美術(shù)鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點(diǎn)帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學(xué)能使學(xué)生了解相關(guān)的美術(shù)觀點(diǎn)、美術(shù)規(guī)律。重在理解、貫通，養(yǎng)成獨(dú)立分析能力，而不在于記住個(gè)別結(jié)論。
第一課主要是讓學(xué)生概略地了解美術(shù)是什么，包括哪些主要的門類，懂得進(jìn)行美術(shù)鑒賞應(yīng)具備哪些知識，從而培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)的興趣、愛好，受到審美教育。
二、學(xué)生分析：大部分同學(xué)初中根本沒上過美術(shù)課，對美術(shù)課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個(gè)人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的'形象和蘊(yùn)涵的豐富哲理會影響人的一生。
三、知識目標(biāo)：使學(xué)生了解美術(shù)范疇，建立“大美術(shù)”觀念。
能力目標(biāo)：使學(xué)生了解美術(shù)鑒賞的基本方法，并能初步應(yīng)用該方法進(jìn)行鑒賞練習(xí)。情感目標(biāo)：通過美術(shù)作品的欣賞，使學(xué)生開闊眼界，增長知識，培養(yǎng)學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。
四、教學(xué)重點(diǎn)：培養(yǎng)學(xué)習(xí)興趣，掌握鑒賞方法。
五、教學(xué)難點(diǎn)：應(yīng)用該方法進(jìn)行練習(xí)。
六、教學(xué)方法：激趣法、多媒體教學(xué)法、講解法、討論法。
七、教學(xué)過程：(課件展示)。
1、導(dǎo)入。
2、新授。
板書繪畫工藝。
建筑篆刻。
各種類型課件出示一作品，請學(xué)生辨析。
3、了解美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識。
小組討論：
學(xué)生簡單表述，結(jié)合圖例。
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說課稿美術(shù)鑒賞篇十六
電影精彩畫面重現(xiàn)：
十面埋伏電影講述了唐朝官府捕快與江湖門派飛刀門之間一場驚險(xiǎn)刺激、撲朔迷離的追捕與反追捕的故事。而最經(jīng)典的莫過于竹林打斗這一場景了。“小妹”（章子怡飾）在一片竹海中遭到官府的追殺，在危機(jī)時(shí)刻，“金捕頭”（金城武飾）出現(xiàn)了。在竹林逃命一幕中，小妹和金捕頭在官府追兵的追殺下寸步難行，上有在樹梢間穿梭的捕頭，下有尖竹陣攔路，腹背受敵。在被鋒利的竹筒架在中間后，眼前兩人不能再活，必死無疑。千鈞一發(fā)之際，終于！飛刀門的人出來了，居然是“阿母”（宋丹丹飾），于是兩人獲救。畫面賞析：
2004年，在張藝謀的這部《十面埋伏》的電影中，布置了一場非常詩意唯美的竹林打斗場面，而這個(gè)打斗場面的發(fā)生地就在重慶永川茶山竹海。
http:///view/?fr=ala0_1）在《十面埋伏》的這場竹林一戰(zhàn)中，可以說色彩非常明麗，氣韻很獨(dú)特，整個(gè)畫面滿滿的全是一片翠綠，即使是畫面的幾個(gè)人物也是著深綠色服裝，看起來給人的感覺就是很舒服很清新，獨(dú)具有一種詩化的東方美，特別是通過電影手段的放大和強(qiáng)化，使這一場景給觀眾帶來視覺上的美妙享受?；蛟S觀眾在觀看電影時(shí)，可能更多的是忽略電影的具體情節(jié)，而被唯美的畫面所迷住，在看完之后，電影畫面還深深地留在人的大腦中，許久以后還會歷歷在目，細(xì)細(xì)回味時(shí)感嘆畫面精致之余，更是產(chǎn)生了對茶山竹海的神往之情。作為一名普通的觀眾，對我來說，這部電影到底講的是什么，現(xiàn)在我也記不清楚了，也并不重要了，但對于這個(gè)竹林打斗的場景卻深深地印在我的大腦中，無論何時(shí)提到《十面埋伏》，我唯一想到的就是這個(gè)畫面。同樣的，對于國外西方觀眾來說，這部電影也同樣最大程度上滿足了他們對東方美景與古老文化的好奇和想象，使他們深深感受到中華文化的美。我自認(rèn)為，這個(gè)電影片段充分體現(xiàn)了導(dǎo)演張藝謀的想象力、創(chuàng)造力和聰明才智，應(yīng)該是張藝謀執(zhí)導(dǎo)的電影中難得的精彩片段。古代著名詩人蘇東坡曾說“寧可食無肉，不可居無竹”，竹子在中國文化中，素來有著極高的地位，它被賦予了剛正之節(jié)、虛心之德、柔韌之力和孝義之情等等美好的意義，似乎已經(jīng)成為東方中國的代表詞匯，具有一種神秘的圖騰力量。而在電影《十面埋伏》對竹子的使用重點(diǎn)沒有單單放在竹子本身的柔韌性，對竹本身的描寫上面，而是在竹林間安排了幾組人物錯(cuò)落的位置關(guān)系，并著力營造了這種微妙關(guān)系所帶來的氣氛和情調(diào)。也就是說，隨著時(shí)間的推移，竹子已不再局限于個(gè)體的利用，它不再為打斗而打斗，而更有了在電影中的群像演出。通過精心、獨(dú)到的場景設(shè)計(jì)，在這個(gè)場景中惟妙惟肖地表現(xiàn)出了風(fēng)光旖旎的茶山竹海的神韻。
人們常說美的體現(xiàn)并不是單單通過幾個(gè)“漂亮”、“絢麗”、“迷人”等形容詞就能做到的。的確如此，真正的美不是源自外表，而更多的是要我們內(nèi)心去細(xì)細(xì)品味、感受。《十面埋伏》中是這場竹林打斗畫面美，然而其內(nèi)在的那種神韻、氣質(zhì)卻需要我們以細(xì)細(xì)去品味。或許我們就會被這秀美風(fēng)景所深深牽引。
《十面埋伏》劇照。
導(dǎo)演：張藝謀。
主演：章子怡、劉德華、金城武。
說課稿美術(shù)鑒賞篇十七
也許是冥冥之中自有定數(shù)，在大二的尾巴抓住了藝術(shù)的犄角，還記得第一次去上《中外美術(shù)鑒賞》課程的時(shí)候，第一個(gè)女老師給我們放映了幾百年來外國優(yōu)秀美術(shù)作品中的人物畫像，還記得其中的人物畫像中的主人公大多數(shù)是女性，同時(shí)也說明了外方女性人權(quán)的發(fā)展見證了外方美術(shù)史的發(fā)展，還有就是老師在課堂上播放了一些滿是創(chuàng)意的小視頻小發(fā)明，其中趣味索然，給人印象深刻，同時(shí)也傳播了藝術(shù)的趣味性，世人離不開藝術(shù)，生活離不開藝術(shù)，藝術(shù)創(chuàng)造美好生活。
外方作品獨(dú)賞識《日出印象》，1872年克洛德。莫奈的這幅名為《日出印象》的油畫首次展出，這幅畫描繪了法國勒阿佛爾港口黎明時(shí)分的情景，港口作業(yè)區(qū)的大致輪廓——起重機(jī)、吐著煙的煙囪、建筑——透過濃密的晨霧和滿畫面的匪夷所思的破碎筆觸，觀者所能辨出的就是這些。這幅畫兒當(dāng)時(shí)在大多數(shù)人眼中簡直是一團(tuán)糟。批評家們更是大為惱怒，他們將這幅畫的作者莫奈以及與之畫風(fēng)相近的畫家的稱為“印象主義”。指責(zé)莫乃畫風(fēng)太幼稚，其畫作不過是小兒涂鴉而已，與勒阿佛爾港日出時(shí)的情景何嘗有半點(diǎn)相似。幾年后藝術(shù)評論來了個(gè)180度轉(zhuǎn)變，好象莫奈好得不能再好了，仿佛印象派畫家不僅長與用筆而且捕捉視覺真實(shí)的技巧已臻化境，令當(dāng)代畫家相形見拙。
為何莫奈筆下的勒阿佛爾港先被說成一團(tuán)糟，后來又被稱為對港區(qū)日出情景了不起的再現(xiàn)？我們該如何理解此種戲劇化的轉(zhuǎn)變。
莫奈背棄了關(guān)于勒阿佛爾港傳統(tǒng)的種種表達(dá)方法，而更趨向于表現(xiàn)真實(shí)的自我感受，傳達(dá)出自己對日出的鮮活印象，將常識之類擱置一邊，竭力捕捉最初朦朧印象，并將其凝固在畫布上。他試著畫出的是我們打量世界時(shí)實(shí)際看到的一切，而不是我們料想我們會看到的東西。因此開始的時(shí)候人們自然會抗拒，勒阿佛爾港的日出怎么是這樣的呢？可是隨著時(shí)間的推移，經(jīng)過觀察，人們發(fā)現(xiàn)，當(dāng)船襯著城市的背景出現(xiàn)時(shí)，在特定的光線下從特定的角度看去，船似乎真的是在城里行駛，有時(shí)海天會渾然一色，我們實(shí)難分辨何為大海，何為天空。
而就我個(gè)人而言，獨(dú)愛徐老的作品，徐老一生以畫馬聞名世人，在他個(gè)人的藝術(shù)成就中，也以畫馬的成就最為卓著。他一生致力于國畫的改革，而體現(xiàn)他國畫改革最高成就的就是他的國畫奔馬。他非常注重寫生，關(guān)于馬的寫生畫稿不下千幅，學(xué)過馬的解剖。對馬的骨骼、肌肉、組織了如指掌，同時(shí)，他還熟悉馬的性格脾氣。在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)出馬的形體，又不影響墨色的韻味。徐悲鴻的馬是中西融合的產(chǎn)物，這種融合是極為成功的。其中不得不提曾經(jīng)轟動一時(shí)的《八駿圖》。其中主角——八匹駿馬，一個(gè)叫絕地，足不踐土，腳不落地，可以騰空而飛；一個(gè)叫翻羽，可以跑得比飛鳥還快；一個(gè)叫奔菁，夜行萬里；一個(gè)叫超光，可以追著太陽飛奔；一個(gè)叫逾輝，馬毛的色彩燦爛無比，光芒四射；一個(gè)叫超影，一個(gè)馬身十個(gè)影子；一個(gè)叫騰霧，駕著云霧而飛奔；一個(gè)叫挾翼，身上長有翅膀，像大鵬一樣展翅翱翔九萬里。
外國的名畫家還有米開朗琪羅，達(dá)芬奇，其中達(dá)芬奇的《巖間圣母》引人入勝，它所體現(xiàn)出來的是作者極具表現(xiàn)力的寫實(shí)功底，達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》為外方世人所稱贊不已，當(dāng)鏡子被放置在蒙娜麗莎的右手和右肩膀一側(cè)，就會看到“戴著頭盔的耶和華”。此外，他們還在這位藝術(shù)大師的另一名作《最后的晚餐》中耶穌前方的桌子上發(fā)現(xiàn)一個(gè)倒置的圣杯。有報(bào)道指出，西方某藝術(shù)調(diào)查組織的這一“鏡子理論”也許解釋了為什么達(dá)·芬奇許多作品中的人物似乎都有所指向性或凝視著遠(yuǎn)方，就好像在尋找神圣的東西。據(jù)記載，達(dá)·芬奇經(jīng)常以鏡像書寫（注：他喜歡從右至左寫字），一方面是防止“對手”剽竊他的創(chuàng)意，另一方面是想隱藏他的一些科學(xué)理論。
綜觀中外美術(shù)芊芊作品，各具特色。相比而言，中方更重視作品的意境，而西方作品則以體現(xiàn)事物的多種內(nèi)涵和更注重色彩的運(yùn)用為特色。
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