讀后感是我們對(duì)于書中情節(jié)和人物命運(yùn)的思考和觸動(dòng)的表達(dá)。那么我們?cè)撊绾螌懸黄匈|(zhì)量的讀后感呢？首先，我們需要對(duì)讀過的書進(jìn)行全面的回顧，并簡(jiǎn)要概括書中的主題和情節(jié)。既可以簡(jiǎn)單描述書中的故事情節(jié)，也可以突出書中的思想和情感。其次，要從自己的角度出發(fā)，思考和表達(dá)讀后的感受和心得?？梢哉?wù)勛约簩?duì)書中人物和事件的理解，也可以談?wù)摃械淖髡叩膶懽黠L(fēng)格和態(tài)度。最后，還可以將讀后感與現(xiàn)實(shí)生活聯(lián)系起來，探討書中的思想和價(jià)值觀對(duì)自己的影響和啟示。此范文是關(guān)于某作品的讀后感，通過對(duì)作品的分析和解讀，希望能給讀者帶來新的思考和啟示。
美學(xué)四講讀后感篇一
“空”，是中國美學(xué)意識(shí)中的核心組成部分。它集道家智慧于大成，展現(xiàn)出了中國哲學(xué)的精華。
“空”，指的是物質(zhì)上的“空”，卻映射出精神上的“繁”?！翱铡辈皇强仗?，而是空靈。外表的空曠匱乏，并不代表著意境的空。我國的傳統(tǒng)國畫，僅寥寥幾筆，便勾勒出圖畫的神貌。第一眼看去，好似畫作并沒有什么內(nèi)容，顯得有點(diǎn)空曠單薄。細(xì)看，便會(huì)被其中淡雅的意境所吸引，心思也會(huì)隨著那淡淡的筆墨飄進(jìn)那素凈之地，達(dá)到精神的滿足。不同于歐洲那種濃墨重彩的油畫，用各種艷麗的顏色吸引住你的眼球。中國的國畫是以空淡之靈慢慢化進(jìn)人的內(nèi)心，讓靈氣豐盈人的身體。
“空”是有靈氣的。仿佛一只躍動(dòng)的精靈，清新脫俗，不染塵氣?！翱铡钡拿缹W(xué)強(qiáng)調(diào)用心靈去感知萬物，用心去順應(yīng)自然的發(fā)展?！翱铡迸c“靈”，有空才有靈。唯有將塵世中的執(zhí)念掃空，才會(huì)有自由自在，無拘無束之靈氣。靈氣，方為人之魅力所在。不為過去而煩惱，不為未來而憂愁，活好自己的每一天，對(duì)人世間的萬物都有著自己的判斷，即使看破了紅塵，也要裝作看不破，用積極與真誠對(duì)待人生。這樣的人，才是有靈氣之人。
“空”作為中華民族的文化底蘊(yùn)，已經(jīng)根植于每一個(gè)中國人的`內(nèi)心，一代又一代地傳承了下來。當(dāng)代，我們?nèi)阅茉诂F(xiàn)實(shí)生活中時(shí)不時(shí)地追尋到“空”的印跡。蘇州園林，即是“空”中顯“靈”的一個(gè)典型代表。一方水鄉(xiāng)，一片聚落，縱橫交錯(cuò)的水路網(wǎng)承載著空靈的氣息，氤氳著每一位蘇州人的內(nèi)心，展現(xiàn)出蘇州大地的神奇與美麗。蘇州園林錯(cuò)落有致地點(diǎn)綴在蘇州這片土地上，循著那緩緩的流水，穿過一條尋常的巷陌，蘇州園林總是在不經(jīng)意間映入你的眼簾。蘇州園林并不像宮殿那樣富麗堂皇，它有的，只不過是幾間清新淡雅的書房，幾池清澈見底的湖水，或是一座低矮的假山。漫步其中，在這空曠的園林里，你自會(huì)發(fā)現(xiàn)蘊(yùn)含其中的無限魅力。一汪清池，承載的是蘇州人骨子里的柔情與細(xì)膩。一座假山，聳立的是蘇州人不屈與剛正的風(fēng)骨。不僅是蘇州園林，在中華大地上每一處都蘊(yùn)含著“空”背后的“靈”，都散發(fā)出中華民族背后的靈性之美。
“空”是中華民族文化的底色，映射出中華民族獨(dú)特的“靈”的風(fēng)韻。從中華民族對(duì)于美學(xué)的審視，便可推知中華民族的性情與風(fēng)骨。中華民族是兼具柔情與剛毅的民族，散發(fā)出沉淀了五千年的文化氣息?！翱铡迸c“靈”一直扎根于我們?nèi)A夏人的內(nèi)心，從未消逝過。
美學(xué)四講讀后感篇二
我發(fā)現(xiàn)黑格爾的《美學(xué)》是很難讀的，主要原因在于美學(xué)是黑格爾從客觀唯心主義哲學(xué)體系及其辯證法出發(fā)的。這套體系極端抽象和艱晦，而且有很多矛盾和漏洞。抽象艱晦的思想體系就必然表達(dá)于抽象艱晦的語言，黑格爾所用的并不是一般德國人所習(xí)用的語言。讀他的書的時(shí)候有好幾次差點(diǎn)放棄。但是難懂并不等于不可懂。后來還是硬著頭皮讀下去了。
首先黑格爾是從哲學(xué)的高度，也就是科學(xué)的最高層次來研究美學(xué)的，他認(rèn)為不是從哲學(xué)的高度出發(fā)，藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)就是不充實(shí)和缺乏說服力的。他在“自然美與藝術(shù)美”的關(guān)系一節(jié)中，首先將自然美排除在了他的美學(xué)研究范圍之外，就是因?yàn)榧冏匀坏臇|西排在一起，沒有經(jīng)過人心靈的體驗(yàn)，其內(nèi)容是機(jī)械的，相互間也不存在比較的標(biāo)準(zhǔn)。但是他還是就自然美和藝術(shù)美的'關(guān)系作了闡述。他認(rèn)為，藝術(shù)美高于自然美，“因?yàn)樗囆g(shù)美是由心靈產(chǎn)生和再生的美，心靈和它的產(chǎn)品比自然和它的現(xiàn)象高多少，藝術(shù)美也就比自然高多少”。就是說，每個(gè)人都能夠產(chǎn)生高于自然美的藝術(shù)感受，但是由于人的各方面修養(yǎng)層次的不同，這種藝術(shù)感受是存在著巨大的差異的。自然的東西美不美，必須經(jīng)過心靈的感知和加工，才可能具有美的含義，只有人具有這種加工的能力，因此也就只有人才能創(chuàng)造和感知藝術(shù)美。他認(rèn)為摹仿的作品只有正確與否，但無所謂美，因?yàn)樗皇切撵`的產(chǎn)品，沒有實(shí)質(zhì)的內(nèi)容。有人說，那些仿冒藝術(shù)真品非常逼真的贗品，就其摹仿的功底和效果來說，也可以稱為藝術(shù)作品，但是從黑格爾的觀點(diǎn)來看，這些贗品只是一種“制造”，而不是“創(chuàng)造”，因此從藝術(shù)的角度說，它們是進(jìn)不了藝術(shù)的殿堂的。
黑格爾關(guān)于藝術(shù)美高于自然美也有著很多的看法：黑格爾給美所下定義為：“美是理念的感性顯現(xiàn)”。在黑格爾看來美源自絕對(duì)理念，使美具有了客觀精神性。絕對(duì)理念的發(fā)展是必然的，美的產(chǎn)生、發(fā)展也就是必然的。藝術(shù)美與自然美孰優(yōu)孰劣，在黑格爾看來，藝術(shù)美是遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于自然美的。因?yàn)樗囆g(shù)美是由心靈產(chǎn)生和再生的美，蘊(yùn)含著精神與理念的心靈比自然現(xiàn)象高多少，藝術(shù)美相對(duì)于自然美就優(yōu)越多少。藝術(shù)美才是真正的美，藝術(shù)美的優(yōu)越性是黑格爾重要的觀點(diǎn)。任何時(shí)期，任何類型的藝術(shù)，只要是真正的追求美就應(yīng)該是蘊(yùn)育著理念的，是表達(dá)心靈的，只有這樣的美，也只有傳達(dá)此類情感的藝術(shù)才是有生命力的。美是承載理念的，美是理念的感性顯現(xiàn)。
美學(xué)四講讀后感篇三
李澤厚《美學(xué)四講》，麥堅(jiān)老師推薦的一本書，其中課題講到的是幾種美的本質(zhì)論。到此課題的時(shí)候應(yīng)該仔細(xì)的閱讀并加于記錄。
而哲學(xué)是研究人類詞語，人生的詩的研究人的一種學(xué)科，所以美學(xué)與人的生活悉悉相關(guān)，從而得出美學(xué)的存在與時(shí)代。社會(huì)有著必然的聯(lián)系。例如：在自然資本主義時(shí)期，藝術(shù)和美學(xué)領(lǐng)域是以浪漫主義（包括批判的現(xiàn)實(shí)主義）到印象派的自我表現(xiàn)為特征；帝國主義瓜分殖民地引起世界大戰(zhàn)的時(shí)期，藝術(shù)和美學(xué)領(lǐng)域是抽象主義以丑為美以苦為樂的自我抗議的異化理論和藝術(shù)符號(hào)為特征。
第二次世界大戰(zhàn)以后則進(jìn)入后帝國主義時(shí)期，殖民地已紛紛獨(dú)立，構(gòu)成了龐大的第三世界，現(xiàn)代化科技和生產(chǎn)力的猛增，跨國公司的強(qiáng)大，中小型企業(yè)的繁榮，白領(lǐng)工人的擴(kuò)大……使世界的經(jīng)濟(jì)，政治，文化日益在進(jìn)入一個(gè)新的階段。
美學(xué)四講讀后感篇四
我一直覺得在博物館看國畫是一種奇妙的體驗(yàn)，畫卷中全無動(dòng)漫的浮夸，也沒有油畫那樣流光溢彩，如空谷幽蘭，卻有暗香浮動(dòng)，神秘而不可把握。經(jīng)過《中國美學(xué)十五講》“蹈虛躡影”、“無色之色”兩篇文章對(duì)國畫知識(shí)的介紹后，我對(duì)國畫終于是有了初步的了解。在此，想談一談我自己的一些理解與聯(lián)想。
“蹈虛躡影”揭示了藝術(shù)家創(chuàng)作時(shí)的構(gòu)思規(guī)律，提出藝術(shù)不是寫“實(shí)”，而是寫“影”——在畫中大概就體現(xiàn)為幻象化的景物。一來作者通過對(duì)質(zhì)實(shí)的世界的改造，直觀地傳遞出事物給人的感受。比如有些人物畫各人比例不同，有的人衣袍無風(fēng)自動(dòng)，這樣畫重點(diǎn)就很鮮明，人物有力量感，畫面也更具氣韻美。過于追求局部的描繪，反而使畫面形散而神不似，失去內(nèi)部的靈性。二來沒有了現(xiàn)實(shí)空間的限制，畫家便能通過畫面寄托自己某些內(nèi)在情思。這樣創(chuàng)作出來的畫往往很有個(gè)人風(fēng)格，展現(xiàn)出畫者的真性情。琢磨這樣的`畫，也便是在琢磨畫者的思想，這讓我不禁想起了一個(gè)故事。米芾曾見到蘇軾畫竹從地而起，一筆至頂，便問：“何不逐節(jié)分？”蘇軾答：“竹生時(shí)何嘗逐節(jié)生？”我想不僅是我，米芾一定也被蘇東坡的奇思妙想給驚艷到了。畫竹的過程中他側(cè)重于表現(xiàn)出其中的時(shí)間感，做到了以表相的一個(gè)“點(diǎn)”，表現(xiàn)出內(nèi)在的“流”。只從這一支畫竹，便可以見出蘇軾思維方式的卓爾不群。
黑白二色的基調(diào)，使中國畫別具一格。但這其中還有更深刻的內(nèi)涵?！盁o色之色”闡明了為何中國畫的色調(diào)基本都是黑白二色，這其中有色空思想的影響，也有歷史因素影響。在中國哲學(xué)中，無色即為世界本色。我們現(xiàn)在畫畫配色講究，卻遠(yuǎn)不如古人以水墨率性而為——插畫里藍(lán)瑛的《溪山雪霽圖》留給我很深的影響，畫面里只有深深淺淺的黑白二色，溪流處能讓人感覺到溪水的流動(dòng)，沒有多余的色彩喧賓奪主，靈動(dòng)之感就這么自然而然地出來了。
朱良志先生在書中說“生命超越是中國哲學(xué)的核心”，中國的畫確乎是不寫實(shí)的，表現(xiàn)的主題更多是情感與哲學(xué)。據(jù)說在古代，作畫就常常被用于體現(xiàn)自己的品行修養(yǎng)。無論是“蹈虛躡影”，還是“無色之色”，都是再高明沒有的表現(xiàn)主題的手段，它們建立在超脫原有物象的基礎(chǔ)上的，體現(xiàn)出作者辯證思維。也許正因?yàn)檫@樣，我們才能從國畫中品出人與物的精神氣質(zhì)，風(fēng)度韻味，有更多的收獲。
美學(xué)四講讀后感篇五
莊子多從大自然和一般生活中發(fā)現(xiàn)美；蔣勛更是深諳其道，善于在平實(shí)的生活中發(fā)現(xiàn)大美。在《品味四講》中，蔣勛從食、衣、住、行方面重新審視“美”在現(xiàn)實(shí)生活中的角色：在小吃里發(fā)現(xiàn)信仰；感受服裝的體溫；如何營(yíng)造一個(gè)家；怎樣將急躁、焦慮和抑郁的心情轉(zhuǎn)化成緩慢的生活節(jié)奏；如何從生活細(xì)節(jié)中找到快樂，享受悠閑的文化……在《品味四講》中，蔣勛首次提出生活美學(xué)的概念。讓我在享受孤獨(dú)與體悟生活后，找到自己獨(dú)特的品味，從美中獲得情感與力量。
其中的句子，現(xiàn)在我還是記憶猶新，覺得寫得很好很有感悟：所有生活的美學(xué)旨在抵抗一個(gè)字――忙。忙就是心靈死亡，不要再忙了――你就開始有生活美學(xué)。生活的美學(xué)是一種尊重，生活的美學(xué)是對(duì)過去舊有延續(xù)下來的秩序有一種尊重。這件衣服跟我皮膚的感覺，那雙鞋子跟我的腳走路形狀產(chǎn)生的感覺，或者一頂帽子戴久之后，好像慢慢變成個(gè)朋友的關(guān)系了。有些人只有房子，并沒有家。也許大家都有印象，爬山的時(shí)候忽然會(huì)有一個(gè)亭子，或者你走到溪流旁邊忽然會(huì)有一個(gè)亭子，你發(fā)現(xiàn)有亭子處就是讓你停下來的地方。它是一個(gè)建筑空間，但也是一種提醒和暗示說：“不要再走了！因?yàn)檫@邊景觀美極了?！?/p>
美在生活中，由于現(xiàn)代生活的快節(jié)奏，導(dǎo)致我們失去了發(fā)現(xiàn)美的眼睛，一切生活變的成為一種義務(wù)，變的麻木。而書中恰恰給了我們一次放慢節(jié)奏的旅行，真真切切的體會(huì)到生活的美!
美學(xué)四講讀后感篇六
藝術(shù)操作是藝術(shù)創(chuàng)造才能的一個(gè)重要方面。在藝術(shù)意象的生產(chǎn)過程中，藝術(shù)操作一方面是意象形成不可或缺的一個(gè)重要因素，另一方面又賦予意象以最終的形式符號(hào)，將意象孕育的成果物化為現(xiàn)實(shí)的可傳達(dá)的藝術(shù)品。表面看來，藝術(shù)操作純?nèi)皇且环N外在的技藝，實(shí)際不然。在藝術(shù)家準(zhǔn)備操作時(shí)，心中的意象不一定已經(jīng)非常清晰、完善，靠著操作運(yùn)動(dòng)，意象才逐漸鮮明、完整并得以最后定型、完成。鄭板橋講他畫竹的體會(huì)：“江館清秋，晨起看竹，煙光日影霜?dú)饨愿?dòng)于疏枝密枝之間。胸中勃勃遂有畫意。其實(shí)胸中之竹，并非眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也?！薄靶刂兄瘛敝圆煌凇把壑兄瘛保且?yàn)榻?jīng)過了藝術(shù)家的意象孕育和改造，這一目了然；而“手中之竹”又不同于“胸中之竹”，則常為人忽視。其實(shí)，這是藝術(shù)家把心中孕育的意象用藝術(shù)操作加以表達(dá)并且用特定形式符號(hào)將之凝定下來。因此，不能輕視藝術(shù)操作，它是意象孕育的繼續(xù)與完成。
藝術(shù)操作是意象創(chuàng)造的有機(jī)組成部分和深化，人們應(yīng)當(dāng)重視藝術(shù)操作中的技能，因?yàn)樗械?藝術(shù)操作作為一種實(shí)踐活動(dòng)，作為主體本質(zhì)力量的對(duì)象化，是離不開特定的技能的。一定意義上也可以說，藝術(shù)操作就是藝術(shù)技能的運(yùn)用與發(fā)揮。
各種不同門類的藝術(shù)，由于其形式符號(hào)及傳達(dá)媒介的不同，各有不同的操作和技能。對(duì)于外行，由于不能掌握其操作技能，就不可能進(jìn)入藝術(shù)的創(chuàng)作過程，即使有了“胸中之竹”，也變不成“手中之竹”。因此，操作技能是藝術(shù)創(chuàng)作中極為重要的環(huán)節(jié)。
然而，如果離開藝術(shù)意象的創(chuàng)作過程，孤立地追求操作技能，就會(huì)淪為匠藝。如一些廣告畫，就技能角度看，是符合“畫”的要求的，然而缺乏藝術(shù)不可少的靈氣，所以算不上真正的藝術(shù)。這就涉及藝術(shù)創(chuàng)造中“技”與“道”的關(guān)系問題。
這里所謂的“道”是指藝術(shù)創(chuàng)造過程中自由無礙、充滿生氣的最高境界。操作技能經(jīng)過長(zhǎng)期訓(xùn)練，嫻熟自如，藝術(shù)家就能將它們化為自己的血肉，與對(duì)象世界親密無間，從而進(jìn)入“道”的自由境界?！肚f子》記載孔子見佝僂者承蜩（知了）就像撿東西一樣簡(jiǎn)單，便問其道。佝僂者答曰，他是經(jīng)過長(zhǎng)期的技能鍛煉，并專心致志，從而達(dá)到這種境界的。在這種專注狀態(tài)中，粘知了仿佛不需要技能，只需要粘就行了。這就是技、道合一的境界。這個(gè)思想在《莊子》的另一個(gè)故事“庖丁解牛”中也體現(xiàn)出來。它告訴人們，主體在技能之中，是可以探索到“道”的真諦的。也就是說，主體在技能的操作中，是可以體悟、把握“道”并進(jìn)而達(dá)到“道”的。
“技”與“道”是相通的，在一定條件下可以相互轉(zhuǎn)化?！暗馈笨梢酝ㄟ^“技”體現(xiàn)出來，“技”也可以在高度嫻熟時(shí)達(dá)于“道”。通過長(zhǎng)期刻苦鍛煉而達(dá)于“道”的技能，能將心中所感受的立即轉(zhuǎn)化為手中所操作的，這就是古代書畫理論所講的“心手相應(yīng)”。心與手之間達(dá)到了這種自由和諧，也就意味著消除了“道”與“技”的界限。一切優(yōu)秀的藝術(shù)家畢生所追求的就是這樣一種藝術(shù)創(chuàng)造的至高境界。
美學(xué)四講讀后感篇七
人經(jīng)常感嘆人生無常，去日苦多，時(shí)間一去不復(fù)返，總希望把時(shí)間喚醒、逆轉(zhuǎn)和凝練，藝術(shù)便能滿足人的這種要求。時(shí)空從人們現(xiàn)實(shí)地把握世界的感性知覺變?yōu)轶w驗(yàn)人生的心理途徑，它直接地喚醒、培育、塑造人的自覺意識(shí)，豐富人的心靈，去構(gòu)建這個(gè)藝術(shù)——心理情感的本體世界，以確認(rèn)人類的生存和人的存在。
藝術(shù)把時(shí)空凝凍起來，成為一個(gè)永久的現(xiàn)在，這種凝練的時(shí)空，它毫不真實(shí)，卻永不消逝。藝術(shù)勾銷時(shí)間，這種勾銷卻使心理增長(zhǎng)。時(shí)空本是人類把握世界的感性方式，藝術(shù)里的時(shí)空卻成為人類心理增長(zhǎng)的途徑。人類和個(gè)體都通過時(shí)間的體驗(yàn)而成長(zhǎng)。
如“康德”所云，只有天才才能創(chuàng)造藝術(shù)。他指的天才并不是天資，而是指藝術(shù)作為審美理想的表現(xiàn)，有將深刻的人生內(nèi)容轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形式的偉大才能，以造成偉大的意識(shí)層。這種創(chuàng)作是“無法之法”，它不能教，沒有固定的法則方式，純靠藝術(shù)家個(gè)人去捕捉從而去表現(xiàn)那既有理性內(nèi)容、又不能用概念來認(rèn)識(shí)和表達(dá)的東西，創(chuàng)造既是典范又是獨(dú)創(chuàng)的富有人生意味的作品。
人生境界、生命感受和審美能力（包括創(chuàng)作和欣賞）的個(gè)性差異，具有本體的意義，即那似乎是被偶然扔入這個(gè)世界、本無任何意義的感性個(gè)體，要努力去取得自己生命的意義。這種意義不能邏輯地產(chǎn)生出來，而必須由自己通過情感心理來尋索和建立，所以它不只是發(fā)現(xiàn)自己、尋覓自己、而是去創(chuàng)造、建立那只能活一次的獨(dú)一無二的自己。人作為個(gè)體生物是如此之偶然、短促和艱辛，而死卻是必然和容易，所以人不能是工具、手段，人是目的自身。藝術(shù)是人的感性存在的對(duì)映物，它就存在于人的日常經(jīng)驗(yàn)中，這即是心理——情感本體。
當(dāng)藝術(shù)品完全失去社會(huì)功用，僅供審美觀賞，成為“純粹美”時(shí)，它們即將成為“完美”的裝飾而趨向衰亡。藝術(shù)品如何從實(shí)用、功利的人工制作向所謂的純藝術(shù)的審美過渡，正是有關(guān)心理——情感本體的建構(gòu)關(guān)鍵之一。
生命是一堆印象、材料而已，作為美的藝術(shù)，正是通過形式的尋覓和創(chuàng)造而積淀著生命的力量、時(shí)代的激情。從而使此形式自身具有生命、力量和激情。這即是生活積淀。原始積淀是審美，藝術(shù)積淀是形式，生活積淀是藝術(shù)。
在生活中去做非功利的省視，在經(jīng)驗(yàn)中去進(jìn)行情感的凈化，從而使經(jīng)驗(yàn)具有新鮮性、客觀性、開拓性，使生活本身變?yōu)閷徝酪馕兜念I(lǐng)悟和創(chuàng)作，使感知、理解、想象、情欲處在不斷變換的組合中。于是藝術(shù)作品不再只是供觀賞的少數(shù)人物的產(chǎn)品，而日益成為每個(gè)個(gè)體存在的自我完成的天才意識(shí)，個(gè)體先天的潛力、才能、氣質(zhì)將充分實(shí)現(xiàn)，它迎接積淀、組建積淀卻又打破積淀，于是積淀常新、藝術(shù)常新、審美常新！
藝術(shù)正是人類這種作為精神生命本體在不斷伸延著的物態(tài)化的確證。人們?cè)谶@種物態(tài)化的對(duì)象中，直觀到自己的生存和變化而獲得精神上的培養(yǎng)，增添自我生命的力量，因此所謂的生命力就不只是生物性的原始力量，而是積淀了社會(huì)歷史的情感，這也就是人類的心理本體的情感部分，它是“人是值得活著的”的強(qiáng)有力的確證。藝術(shù)的最高價(jià)值便不過如此，不可能有比這更高的價(jià)值了。無論是科學(xué)或道德都沒有也不可能達(dá)到這個(gè)有關(guān)生命意義的價(jià)值，所以，藝術(shù)及其意味作為歷史性與開放性之同一，不只是回首過去，也不只是現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)，它同時(shí)是指向未來的。它和時(shí)間一樣，把過去、現(xiàn)在、未來融為一體，是無時(shí)間的時(shí)間，所以它是永恒的，只要人類永恒的話。
只有抽象的才是具體的。這里的抽象既不是現(xiàn)實(shí)事物變形抽象，也不只是情感表現(xiàn)形態(tài)抽象，而是對(duì)世界、宇宙、人生的情理交融的領(lǐng)悟的抽象，這種抽象是概念抽象所不可能有的。美感盡管不能脫離形、色、聲、體的感知、想象和憎愛、欲望，但其高級(jí)形態(tài)卻完全超越這種感知、想象和情欲，而進(jìn)入某種對(duì)人生、對(duì)宇宙的整個(gè)體驗(yàn)的精神境界。音樂之所以比其他許多藝術(shù)常常更能達(dá)到某種哲理的深度，也是因?yàn)檫@最高哲理是訴諸人的感受，情感的人生——宇宙感懷，這也就是藝術(shù)作品的“意味層”。“微妙無形，寂寞無聽”（阮籍）。
大自然之令人魂消骨蝕，不僅不只是耳目器官，而且也不只是心意情感的感受理解，還是整個(gè)生命和存在的全部投入。在中國呈現(xiàn)為與大自然相融會(huì)的“天人合一”的精神境界。悅耳悅目，悅心悅意，悅志悅神?！吧舷屡c天地同流”“大樂與天地同和”，只有當(dāng)人與自然完全吻合一致，才能達(dá)到所謂“極樂”“至樂”的審美境界和感受，也就在這時(shí)空中超越了時(shí)空?！爸翗窡o樂”不是宗教，而是審美。它不厭鄙，不拋棄感性，不否定，不拋棄內(nèi)在的和外在的自然，它是在感性自身中求得永恒。在中國，作為崇高感受的悅志悅神主要表現(xiàn)為一種生命力量的正面昂奮，即所謂“天性健”的陽剛氣勢(shì)，表現(xiàn)為一種“與天地參”的人的自然化。
藝術(shù)是人類的一種記憶，是人類的自我意識(shí)，藝術(shù)不是為審美而出現(xiàn)或創(chuàng)造的?？捎鞑豢捎?，可解不可解。理之于詩，如水中鹽，有味無痕，性存體匿。即之愈稀，味之無窮。
人作為感性生命的存在，終歸是要死亡的，個(gè)體的生命都在有限的時(shí)空之中，因此，人追求超越這個(gè)有限，追求超越這個(gè)感性的個(gè)體存在，而期待、尋求那永恒的本體或本體的永恒。
美學(xué)四講讀后感篇八
山川草木，泥墻黛瓦。究竟是什么在夢(mèng)境里時(shí)隱時(shí)現(xiàn)？是自然的造化還是本心的感受讓我看見落照里白帆點(diǎn)點(diǎn)的月夜的海，聽聞那海潮如訴衷曲的絮語。
行走在中國的文化檐廊里，天空的白云貌似永久飄逸，覆成橋畔的垂柳給人無限的遐思。月總是出現(xiàn)在詩人的心腑里，坐久渾忘身世外，僧窗凍月夜深明，靜穆的月夜不禁讓人寒意頓起。今夜月明入盡望，不知秋思落誰家，月又被描摹成念鄉(xiāng)的使者。詩人對(duì)月的無盡感懷使月的姿態(tài)豐富多彩，美滲透在詩人的筆下。朝陽下無意瞥見一枝帶露的花，感覺著它生命的新鮮，生意的無盡，自由而無所掛礙，便產(chǎn)生了無窮的不可言說之美。美還在同情里，美在同疏林透射的斜陽共舞中，美在同藍(lán)天閃閃的星光合奏中，美在同黃昏初現(xiàn)的冷月齊顫中。無限的同情對(duì)于星天云月，鳥語泉鳴，死生離合，喜笑悲啼。同情是一種情感的交融與共振，亦是美之所蘊(yùn)含。羅素曾說：對(duì)愛情的渴望，對(duì)知識(shí)的追求，對(duì)人類苦難不可遏止的同情心，這三種純潔而又無比強(qiáng)烈的激情支配著我的一生。他從對(duì)人類的同情中獲得幸福的動(dòng)力，但是同情更是可以移至山川草木，亭臺(tái)瓦樓乃至萬事萬物，就像是雖然走進(jìn)原野，發(fā)現(xiàn)花能解語，鳥亦知情，亦覺得山水云樹，月色星光是我們有知覺，有感情的姊妹同胞。這樣，美就漫步在純潔的同情之中。
再轉(zhuǎn)閣游行于文學(xué)藝術(shù)境界之中，恍惚如乘上一葉小舟游蕩在山水詩畫中觀摩亭岸垂柳，飛鳥掠痕。方士庶在《天墉庵隨筆》里說山水草木，造化自然，此實(shí)境也。因心造境，以手運(yùn)心，此虛境也。虛而為實(shí)，是在筆墨有無間故古人筆墨具此山蒼樹秀，水活石潤(rùn)，于天地之外，別構(gòu)一種靈奇。或率意揮灑，亦皆煉金成液，棄滓存精，曲盡蹈虛揖影之妙。美，美在意境里。元代湯采真說：山水之為物，稟造化之秀，陰陽晦冥，晴雨寒暑，朝昏晝夜，隨形改步，有無窮之趣，自非胸中丘壑，汪汪洋洋，如萬頃波，未易摹寫。山水成了書寫情思的媒介，美雖在意境里但也要寄托在實(shí)物下，而也只有大自然的全幅生動(dòng)的山川草木，云煙明晦，才足以表象我們胸襟里蓬勃無盡的靈感氣韻。意境的抒揮使美得以具化而又閃透著一種朦朧的色彩，就好比贊賞那樹的蒼翠遒勁，美被加于樹之上，但意境里卻閃透著一種基于樹卻高于樹的朦朧之美。意境里所渲染的生命化，傳神化，妙悟的體驗(yàn)才是給人心靈美感撞擊的三大源泉。草之靈悟，花之嫵艷，木之堅(jiān)韌無不見諸于詩人構(gòu)筑的意境之下，使得描摹的物象愈發(fā)鮮明活潑。
最后徜徉在藝術(shù)寶庫的大殿里，美更是難以勝收。韓愈曾說：旭善草書，不治他技，喜怒窘窮，憂悲愉佚，怨恨思慕，酣醉，無聊，不平，有動(dòng)與心，必以草書發(fā)之。不難看出，張旭的書法不但書法自己的感情，也表達(dá)出自然界各種變動(dòng)的形象。這些形象在他的書法里不是事物的刻畫，而是情景交融的意境，像中國畫，又似音樂，似舞蹈，又似優(yōu)雅的建筑。書法家的一撇一捺，一轉(zhuǎn)折一彎鉤，都能再現(xiàn)其書寫時(shí)的心境，比如某個(gè)彎鉤出現(xiàn)裂點(diǎn)，顏色偏深，那想必是書法家心緒不寧，或?yàn)橥馕锼鶖_，或?yàn)樾膬?nèi)波瀾；而有時(shí)筆畫順暢，一氣呵成，遒勁有力，又能窺見其行云流水，舒暢感懷的閑境。再轉(zhuǎn)至音樂節(jié)律，無不輻射出幻境之美，音樂使聽者心中幻現(xiàn)出自然景象，因而豐富了音樂感受的內(nèi)涵。雖未至心卻已至，身不行而能夢(mèng)繞山川，這都是一草一木棲神明的啟示。其至微至妙難以名狀，不亦是無窮無盡，清谷空幽的美嗎？再之于園林建筑，橫亙了設(shè)計(jì)者的筆法，承載了建筑者的希冀?；蚩臻g的空靈幽遠(yuǎn)之美，或內(nèi)部裝飾飛動(dòng)奇玄之美。窗匾檐欄，山石水木遍布空間的精心布置，組織空間，創(chuàng)造空間，無不蘊(yùn)含著美的感受。
美的散步絕不是要飛到奇景妙物處參看，許多時(shí)候就是自己的一片內(nèi)心，一點(diǎn)空靈的創(chuàng)造也會(huì)展現(xiàn)出奇絕的美妙。
美學(xué)四講讀后感篇九
讀宗先生的《美學(xué)散步》，除了書中美的風(fēng)景以外，感受到的是撲面而來的生命氣息，是生命的節(jié)奏和對(duì)人生的關(guān)懷。美學(xué)的人生建立文學(xué)藝術(shù)上的，從而人生的“美”，是靠文學(xué)藝術(shù)所實(shí)現(xiàn)的。文中有提到：文學(xué)藝術(shù)的左鄰“宗教”，與其右鄰“哲學(xué)”，他們都表達(dá)我們情緒中的生境和實(shí)現(xiàn)人格的和諧，“宗教”是對(duì)人生的熱情的灌溉，表達(dá)著許多人的人生的信仰，哲學(xué)是人生中所攜帶的人生智慧，宇宙觀念，使其能執(zhí)行?！叭松u(píng)”和“人生啟示”的.任務(wù)?！八囆g(shù)”，“宗教”，“哲學(xué)”，其三者組成了美學(xué)，他們組成的境界，這就指示著生命的真諦，宇宙的奧秘，乃至那美學(xué)人生。
文中有寫到：文藝境界的廣大，和人生同期光大，他的深邃，和人生同其深邃，是多么豐富，充實(shí)，孟子曰：“充實(shí)之謂美”，這個(gè)話當(dāng)做如是觀。然而它又需超凡入圣，獨(dú)立于外項(xiàng)指標(biāo)，評(píng)他獨(dú)創(chuàng)的形象創(chuàng)造一個(gè)世界，冰清玉潔，脫盡塵滓，這又是何等空靈，空靈和充實(shí)是藝術(shù)精神的兩元?？彰鞯臎Q心容納著萬境，萬境浸入人的生命，染上了人的心靈所以靈氣往來是物象呈現(xiàn)著靈魂生命的時(shí)候，是美感誕生的時(shí)候。因此，美就由此而來，帶著空明和充實(shí)，來到了美學(xué)人生。
美的散步絕不是要飛到奇景妙物處參看，許多時(shí)候就是自己的一點(diǎn)充實(shí)，一點(diǎn)空靈的創(chuàng)造也會(huì)展現(xiàn)出奇絕的美妙，美學(xué)的人生。
美學(xué)四講讀后感篇十
《美學(xué)散步》是一本不厚、很小的書籍，可是里面的思想?yún)s熠熠發(fā)光。作者是宗白華先生，因?yàn)樽髡呤莻€(gè)詩人，所以整本書的主要風(fēng)格是詩意濃厚，閑適舒緩，令人讀起來非常有趣味，不會(huì)失于泛泛而談，但又不至于過于深?yuàn)W難懂。
當(dāng)你翻開這書時(shí)，便會(huì)想全心全意一氣呵成地看完，不希望中間會(huì)有任何間斷，因?yàn)樵诳吹倪^程中經(jīng)常會(huì)遇見令人拍案叫絕的美言好句。完整地研讀有助于對(duì)這本書里的所有思想有一個(gè)整體的感受，對(duì)其中東西方文化碰撞有更為深入的把握。當(dāng)我真的如饑似渴地將這本書狼吞虎咽般讀完之后，還是手不釋卷。于是我又想重新仔仔細(xì)細(xì)地將其中所有的地將這本書狼吞虎咽般讀完之后，還是手不釋卷。于是我又想重新仔仔細(xì)細(xì)地將其中所有的思想品味一番，咀嚼一番。所以我采用了通讀和精讀兩種方法。通讀只讓我對(duì)這本書有了一個(gè)大致的印象，全書風(fēng)格上講，文筆優(yōu)美，行文如云卷云舒，自然而閑適。從其內(nèi)容來說，交融中西，有很深沉的哲學(xué)蘊(yùn)于其中，不會(huì)艱澀難通，但是你也不能馬上獲得其中真意，要如散步般，逢到一處好景致時(shí)，便要駐足細(xì)賞。《美學(xué)散步》這部書的`，行到思想靈光閃現(xiàn)處，要靜下心來思考，比照自身，有何感悟。這一功夫是后來在細(xì)讀的過程中才慢慢體會(huì)出來的。
今還記得里面有引用李麗對(duì)宗白華《美學(xué)散步》的評(píng)論，她是這樣說的：“‘散步’當(dāng)中有古老周易演繹我們祖先‘天人合一’觀念的直觀、感知和體驗(yàn)；有禪宗以凈的心去體悟觀照萬物的境界；有老莊、玄學(xué)追求的靈氣飛揚(yáng)的思辨智慧；有亞里士多德的明晰合邏輯的理性色彩；有休姆哲學(xué)中對(duì)感官體驗(yàn)的重視；有康德把時(shí)空作為人類感知方式，把心靈作為理解世界的重要方式的真知灼見；有否認(rèn)的思考的辯證思維；還有在20世紀(jì)中西文化碰撞中為人們普遍運(yùn)用的比擬中見同異，同異中辨特征的方法，以及文化溯源的方法?！蔽曳浅Ｍ饫铥惥脑u(píng)價(jià)，而且她表達(dá)的是那樣的緊湊。
《美學(xué)散步》是宗白華先生的代表作，也是他生前惟一一部結(jié)集出版的美學(xué)著作。一般的美學(xué)著作總是艱深、晦澀、術(shù)語多，但這本書卻用詩一般的語言寫出了中國美學(xué)的精髓。就像書名一樣，這本書用散步的感覺美學(xué)，文字清新淡雅。
美學(xué)四講讀后感篇十一
意境是藝術(shù)家的獨(dú)創(chuàng)，是從他最深的‘心源’和‘造化’接觸時(shí)突然的領(lǐng)悟和震動(dòng)中誕生的，它不是一味客觀的描述，像一照相機(jī)的攝影?！?79頁)這說明了繪畫(藝術(shù))與照相機(jī)的區(qū)別。
攝影所得的照片記錄的只是一種機(jī)械的真實(shí)，將一瞬間的光與影定格下來，在這一意義上說，照片比繪畫更能反映現(xiàn)實(shí)，它幾乎是絲毫不差(差別的只是精度)地記錄下真實(shí)的場(chǎng)景，將現(xiàn)象還原至本來面目。
繪畫若在這一點(diǎn)上與其一較短長(zhǎng)，必然技藝不如。
這也許是十九世紀(jì)以來寫實(shí)主義繪畫不在占據(jù)主流的原因之一。
無論畫家的技巧如何高超，對(duì)視角、光線、位置的把握如何準(zhǔn)確，都不如攝像機(jī)的精確-那種不帶人為主觀色彩的、近于無情的精確。
畫家是有感情的人(即使他強(qiáng)調(diào)自己是在“客觀”地描繪)，而這種主觀色彩正是繪畫區(qū)別于攝影的標(biāo)志，也是繪畫得以在更高的層面上超越攝影的簡(jiǎn)單真實(shí)(機(jī)械真實(shí))的資本。
中國傳統(tǒng)山水畫論認(rèn)為“似者得其形，遺其氣，真者氣質(zhì)俱盛”，崇尚“氣韻生動(dòng)”。
這種“氣韻”并不是虛幻而與現(xiàn)實(shí)毫無瓜葛的，這種“真”同樣要求“對(duì)自然現(xiàn)象作大量詳盡的觀察和對(duì)畫面構(gòu)圖作細(xì)致嚴(yán)謹(jǐn)?shù)陌才??！?李澤厚：《美的歷程》169頁)中國五代畫家荊浩驚異于太行山之美，作了數(shù)萬本草圖，“方得其真”。
這種“真”自然不是簡(jiǎn)單的真實(shí)，畫家在作畫時(shí)，每一刻的心緒都不同，每一筆都是不同心緒的反映，繪成整體便是無數(shù)不同心緒的集合。
可以說繪畫既是空間(平面)上點(diǎn)、線、色彩等的組合，又反映了時(shí)間上的心理凝積過程。
在這一意義上說，一幅畫包含了無數(shù)幅畫，是無數(shù)個(gè)心理活動(dòng)凝積的產(chǎn)物。
因此畫是“流動(dòng)”的，即“美在流動(dòng)之中”(9頁)。
或認(rèn)為就算攝影所得的照片不是“流動(dòng)”的，那么錄像總該是“流動(dòng)”的，它真實(shí)記錄了事件的前后過程，應(yīng)該是最真實(shí)的“真”。
我認(rèn)為錄像只是有限張(或者無數(shù)張)照片的連續(xù)展示而已，它在本質(zhì)上仍然是相片，仍然只是機(jī)械的真實(shí)。
無論多長(zhǎng)的錄像，它總是有限的(時(shí)間和空間)，注定它不能反應(yīng)無限的時(shí)間和空間。
一幅畫或許只描繪了一幅圖景，卻可以蘊(yùn)藏著無限的剎那，而相片雖然也可以讓人聯(lián)想，卻因?yàn)樗^于形象，反而或多或少剝奪了欣賞者想象的權(quán)利，想象的空間喪失了，藝術(shù)性也就隨之削減了。
攝影的過程是機(jī)器的運(yùn)作，只能反映“物理的目睹的實(shí)質(zhì)(85頁)”，繪畫是畫家用畫具混合了自己的心緒、情感、記憶創(chuàng)作出的給欣賞者以無盡想象空間的藝術(shù)品。
這也許已經(jīng)決定了二者在藝術(shù)性上的區(qū)分了。
后記：由于時(shí)間關(guān)系，沒能將全書看完，對(duì)于宗白華先生的美學(xué)思想沒有充分領(lǐng)會(huì)，很多觀點(diǎn)都是在我“斷章取義”甚至誤解了原意的基礎(chǔ)上得出的，算是很大的冒犯。
其中的關(guān)于“美”、“藝術(shù)”的定義主要參照董紹春老師的理論，然后用來分析宗白華先生的理論，多有不當(dāng)之處。
在閱讀《美學(xué)散步》之前，我已經(jīng)先看了李澤厚的《美的歷程》，于是拿二者相關(guān)的部分比較，引用部分一般都標(biāo)出了原文頁碼。
美學(xué)四講讀后感篇十二
縱觀中國歷史的演變，托舉出多少的傳奇文明，各種思想、文化交互更迭，新舊更替循環(huán)往復(fù)，《美學(xué)三書》告訴我們“只要相信事情是有因果的，歷史地具體地去研究探索便可以發(fā)現(xiàn)，文藝的存在及發(fā)展仍有其內(nèi)在邏輯?！闭缋蠋熒险n曾提到過的，在物質(zhì)資源缺乏的時(shí)期，精神領(lǐng)域如藝術(shù)、哲學(xué)卻可以相對(duì)繁榮的發(fā)展，因?yàn)樗鼈冚^少依賴于物質(zhì)條件，而正好作為黑暗現(xiàn)實(shí)的對(duì)抗心意而出現(xiàn)。
如魏晉時(shí)期，連綿戰(zhàn)禍，經(jīng)濟(jì)萎縮，但其思辨哲學(xué)所達(dá)到的純粹性和深度上，卻是空前的。以天才少年王弼為代表的魏晉玄學(xué)，不但遠(yuǎn)超繁瑣和迷信的漢儒，而且也勝過清醒和機(jī)械的王充。時(shí)代畢竟是前進(jìn)的，這個(gè)時(shí)代是一個(gè)突破數(shù)百年的統(tǒng)治意識(shí)，重新尋找和建立理論思維的解放歷程。再如宋朝，在積貧積弱的社會(huì)狀況下，繪畫的主題從仕女牛馬、具體人事轉(zhuǎn)到自然對(duì)象、山水花鳥。它是歷史行徑、社會(huì)變異的間接曲折的反應(yīng)。而以要求自身與自然合為一體為教義，希望從自然中吮吸靈感或了悟，來擺脫人事的羈絆，獲取心靈的解放。以千秋永在的自然山水為摹畫對(duì)象即使這一思想在繪畫上的體現(xiàn)。它們?cè)缇陀新?lián)系了，并構(gòu)成了中國山水畫發(fā)展成熟的思想條件。
由此可見，藝術(shù)與社會(huì)條件是有著某種深層次的內(nèi)在聯(lián)系的，這種聯(lián)系表現(xiàn)在相互作用上，可能就是一種反作用，二者一消一漲，似是在尋求一種物質(zhì)與精神的平衡。然而，總觀歷史的軌跡，時(shí)代還是在不斷進(jìn)步發(fā)展著的，不管是物質(zhì)進(jìn)步還是精神進(jìn)步，都是在推動(dòng)著人類文明向前進(jìn)！
美學(xué)四講讀后感篇十三
當(dāng)我把《美學(xué)散步》從圖書館給借回來后，發(fā)現(xiàn)它的內(nèi)容根本不是我想象中的那樣：全是專業(yè)術(shù)語而且文謅謅的學(xué)術(shù)著作，而是文辭優(yōu)美、洋溢著藝術(shù)靈性和詩情的美學(xué)奇葩。
閱讀這本書確實(shí)是一種享受，宗白華先生用他抒情的筆觸、透徹的感悟引領(lǐng)讀者體味中西藝術(shù)的精髓，待我們“散步”歸來，就會(huì)驚喜地發(fā)現(xiàn)自己的心靈和靈魂得到了很好的凈化和升華。宗白華先生用自己的心靈和靈魂感受著世間萬物，并用行云流水般流暢美妙的文字將其訴諸筆端。在宗先生看來，散步是自由的，但并不因此就絕對(duì)是非邏輯的，亞里士多德在“散步”中建立了體系性思想，莊子在“散步”中領(lǐng)悟到了宇宙的玄妙，達(dá)·芬奇在散步中捕捉到了美的真諦。在各種美學(xué)現(xiàn)象和藝術(shù)門類之間，“散步”是梳理美學(xué)、藝術(shù)學(xué)思想、親近藝術(shù)靈動(dòng)的方法;在中西美學(xué)之間，“散步”是凸顯中國傳統(tǒng)美學(xué)個(gè)性精神的方式。
在讀這本書的過程中，我上網(wǎng)搜索過一些關(guān)于宗白華先生的信息，原來宗白華先生與朱光潛、蔡儀、高爾泰、李澤厚并稱為中國當(dāng)代五大美學(xué)家，宗白華先生的治學(xué)特點(diǎn)是不建體系，而是注重對(duì)藝術(shù)的直接感悟。就正如劉小楓對(duì)宗白華先生的評(píng)價(jià)那樣：“作為美學(xué)家，宗白華先生的根本立場(chǎng)是探尋人生的生活成為藝術(shù)品似的創(chuàng)造，在宗白華先生那里，藝術(shù)問題首先是人生問題，藝術(shù)是一種人生觀，藝術(shù)式的人生才使有價(jià)值、有意義的人生?！?/p>
宗白華先生的美學(xué)思想生成和開展于軍事和學(xué)術(shù)危機(jī)的特殊的歷史時(shí)期，古老的祖國既面臨政治、軍事的壓力，又面臨學(xué)術(shù)的危機(jī)。在排山倒海的“西化”風(fēng)潮中，他并不隨波逐流，堅(jiān)持以中國傳統(tǒng)的美學(xué)為根基，以西方思辨的成果為參照，凸顯古典美學(xué)的梳理和闡發(fā)。
他在用他自己的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國的詩歌、繪畫、音樂。他曾坐在《蒙娜麗莎的微笑》前默默領(lǐng)略了一小時(shí)，我不禁為宗先生對(duì)藝術(shù)對(duì)美近乎癡狂的態(tài)度而慚愧，在這個(gè)燈紅酒綠的繁華社會(huì)中，已經(jīng)很少有人可以有著這么平靜的心態(tài)去欣賞藝術(shù)。我不但要吸取宗白華先生的美學(xué)知識(shí)，也要學(xué)習(xí)宗白華先生對(duì)待藝術(shù)的那種態(tài)度。
在這本書中，我印象最深的是在《中國美學(xué)史中重要問題的初步探索》一文中，提到：“一切藝術(shù)的美，以至于人格的美，都趨向玉的`美：內(nèi)部有光榮，但是含蓄的光榮，但是這種光榮是極絢爛又極平淡。”由此可見，對(duì)于芙蓉出水的美和錯(cuò)采縷金的美，宗白華先生更加偏向于前者。
如果要我在這兩種美中做選擇，我也會(huì)選擇前者，因?yàn)檐饺爻鏊拿勒鎸?shí)而且天然。正如中國的水墨畫和西方的油畫相比，我更喜歡中國的水墨畫的淡雅和簡(jiǎn)單，其實(shí)詩詞畫都類似，有時(shí)候太滿了反而不妙，要懂得適當(dāng)?shù)牧舭撞攀歉呤帧?/p>
宗白華先生在發(fā)現(xiàn)美的時(shí)候，態(tài)度既是超脫的，又是入世的，他為我們讀者展示了一個(gè)極美的人生和宇宙，這里充滿了親切感和家園感，宇宙之大，無非虛實(shí)相生，美無處不在。宗白華先生從一丘一壑中發(fā)現(xiàn)了“宇宙是無盡的生命，豐富的動(dòng)力學(xué)”。也發(fā)現(xiàn)了它丘一壑中發(fā)現(xiàn)了“宇宙是無盡的生命，豐富的動(dòng)力學(xué)”。也發(fā)現(xiàn)了它是“平整的秩序，圓滿的和諧”。英國詩人勃萊克的“一花一世界，一葉一天堂”正是這種景致的準(zhǔn)確描繪。
沒有一種以天地為廬而又悠然自足的博大情懷，沒有一種能澄清以觀道的空明澄澈。宗白華先生如在拈花微笑間頓悟了一切靈光的高僧，中國美學(xué)遇到他真可謂幸運(yùn)，他學(xué)貫中西，中國美學(xué)特色被熔煉出并標(biāo)舉，最終被貫入了一種深沉摯厚的生命意識(shí)。一切美的光是心靈的源泉，沒有心靈的折射是無所謂美的。看完這本1997年上海人民出版社再版的《美學(xué)散步》，感覺正如編者在重版說明中講到的：“我們思念那拄著手杖，徜徉在未名湖畔的身影;我們品味著散步聲中留下的道道靈光。愿每個(gè)心靈豐沛的人都能讀一讀她?！?/p>
我們要從宗先生成功的學(xué)術(shù)研究中吸取營(yíng)養(yǎng)，在積極吸納西方文化有益成果的同時(shí)，立足于中華民族的文化，大力凸顯民族文化的個(gè)性精神，也只有這樣，才能使中國文化因其獨(dú)特的個(gè)性魅力在世界文化之林彰顯出奪目的光榮。
美學(xué)四講讀后感篇十四
前段時(shí)間聽說送了我一本書名字叫《美學(xué)三書》——李澤厚，雖然忙著復(fù)習(xí)還是抽空看完了，之前覺得美學(xué)實(shí)在沒什么研究的必要，總是沒有法學(xué)這么實(shí)用！看之前有個(gè)問題：美學(xué)是用來禁錮審美觀的嗎？看完之后覺得并不是這樣的，還是很不錯(cuò)的一本書，《美學(xué)三書》是李澤厚先生比較全面系統(tǒng)的闡述自己美學(xué)思想的專著，本書分為《美學(xué)歷程》、《華夏美學(xué)》和《美學(xué)四講》三部分，查了一下相關(guān)資料，這本書被認(rèn)為是五十年代美學(xué)論戰(zhàn)中三派（李澤厚、朱光潛、蔡儀）之一，其特色是現(xiàn)代哲學(xué)觀念和傳統(tǒng)文化精神的融合，我還是對(duì)哲學(xué)部分比較感興趣。
第一書《美學(xué)歷程》沒想到中國歷史就是一段美得歷程，李先生從宏觀的角度對(duì)中國數(shù)千年的藝術(shù)、文學(xué)做了一個(gè)描述和概括，諸如有遠(yuǎn)古藝術(shù)“龍飛鳳舞”殷周青銅藝術(shù)的“獰歷的美”先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”………假如承認(rèn)《美學(xué)歷程》的魅力在于它深刻的思想的話，那這個(gè)思想不只關(guān)于其他東西，而且關(guān)涉中華精神的命運(yùn)，它表達(dá)了從孔孟老莊的建立到以《紅樓夢(mèng)》的標(biāo)志的儒道思想的沒落吧，其中具體表現(xiàn)在屈原、李白、陶淵明……這些人身上吧，中華精神由天人合一所規(guī)定，儒道以及后面的禪啊宗啊都是這樣從不同維度所闡述，他們并不對(duì)立反而是互補(bǔ)的，中國古人吧人與自然得關(guān)系解釋到另一種境界，有別于西方思想，也就是人生存于天地，賞玩山水，寄情自然，也當(dāng)然的寫出很多唯美古詩，這種思想貫穿在中國哲學(xué)、文化、藝術(shù)以至于成為中國人的一種生活態(tài)度，先秦的開端、盛唐的'繁華和晚晴的沒落似乎就是這一命運(yùn)的不同形態(tài)。
啊由于時(shí)間關(guān)系中間的《華夏美學(xué)》就不寫了……。
最后是《美學(xué)四講》我最喜歡這一部分，結(jié)構(gòu)嚴(yán)密、氣勢(shì)恢宏，不單說了現(xiàn)代流行的中外美學(xué)流派，而且從哲學(xué)的高度，討論美與人本體的存在、美感與心理情感的方程式，這一書分了四部分：美學(xué)是什么、美是什么、美感是什么、藝術(shù)是什么，里面講的美學(xué)是哲學(xué)美學(xué)、是美得哲學(xué)，美屬于哲學(xué)范疇，而美感則是心理學(xué)的范疇，但都可以從哲學(xué)的高度、從人類學(xué)本體上來談?wù)?，我覺得歸根到底關(guān)于美和美感什么的問題可以用“自然的人化”來解釋和研究，這不僅是美和美感的研究的出發(fā)點(diǎn)更是美和美感的歸宿。
不過這本書真的不錯(cuò)，有興趣的同學(xué)可以去看看，不過不要借我的哦，呵呵，
啊時(shí)間不早了呀，本來還想寫點(diǎn)其他的東西，還是早些休息吧，不然明天又要晚點(diǎn)了。
美學(xué)四講讀后感篇十五
宗白華先生統(tǒng)論東西，涉及到的內(nèi)容廣雜精微，從雕刻到繪畫、詩文、哲學(xué)，均有敘述?？v向上，時(shí)間跨度也大，但有很多的論述都落點(diǎn)于魏晉南北朝時(shí)期。
魏晉時(shí)期一是老莊大行其道，梵剎旁入，清談盛行，哲學(xué)玄學(xué)發(fā)展，一是文藝興起，文學(xué)脫離政教走向抒情，文學(xué)批評(píng)理論發(fā)展，繪畫書法亦大有成就。乍而觀之，的確訝異于“目送歸鴻，手揮五弦。俯仰自得，游心太玄”的`通脫渾然。但細(xì)思這種清玄的美，立于昏暗動(dòng)蕩的時(shí)局上，大小謝再清發(fā)圓美，也無法消退南渡悲哀，后來北齊南梁亂局昏聵更不必論。從這個(gè)角度上再回到“道”與“自然”，我無法不說除了純粹美學(xué)的享受外，還有一絲堵塞。有時(shí)候我覺得魏晉的純?nèi)怀摽傆戌R中月水中花的虛無縹緲之感?；蛟S正因現(xiàn)實(shí)之岌岌可危才更轉(zhuǎn)向于無垠的藝術(shù)天地，但苦悶與憂愁難以根除，總會(huì)在一些細(xì)微末節(jié)之處顯露。不過酒藥之盛，玄言之虛，性情之奇，成為流俗后再觀就不復(fù)原初之味了，既然逐漸成為定式，后人只需神往金谷宴集的風(fēng)雅吧。
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