優(yōu)質(zhì)古箏演奏心得(模板16篇)

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優(yōu)質(zhì)古箏演奏心得(模板16篇)
時間:2023-10-28 11:19:06     小編:琴心月

總結(jié)可以幫助我們反思過去,為未來的發(fā)展做好準備。寫作總結(jié)前,先回顧一下自己的學習或工作過程,整理出重要的信息。這些總結(jié)范文是對一些重要事件的回顧和總結(jié),很值得一讀。

古箏演奏心得篇一

顫弦類

右手彈弦后,左手顫動箏弦,以美化余音。顫弦是在基準音高上的輕微上下顫動,這個顫動不改變弦的音高。顫弦分慢顫、顫弦、快顫三種。慢顫,顫動的頻率較緩,余音悠揚有韻。顫弦,中等頻率的顫動,這是基礎(chǔ)訓練中應重視的基本顫弦??祛?,較快頻率的顫動,余音緊張,常表現(xiàn)激動的`情緒。

滑弦類

右手彈弦,左手下按箏弦,改變弦的張力,產(chǎn)生滑音的音響。滑弦分上滑音和下滑音兩種,又可細分為有時值的上下滑音、裝飾性的上下滑音等等。

上滑音是先彈后按,按弦滑至上方弦的音高,上滑時值為本音符時值的一半,上滑后的音高要保持住。

下滑音則是先按后彈,先按弦至上方弦的音高,彈弦后保持一半的時值,再下滑至本音,下滑時值為本音符時值的一半。其它有時值的上下滑音,裝飾性的上下滑音都是在滑音的時值上作不同的變化。

揉弦類

右手彈弦后,左手下按箏弦,在基準音上作較大幅度的波動。這個波動實為上下滑音結(jié)合的波動。這個波動有音高的變化,從小二度到小三度內(nèi)的變化。這個波動是有節(jié)奏的波動,也有隨意性的波動。

揉弦可分為上揉和下揉兩種。上揉是先上滑后下滑;也可先上滑后下滑再上滑。下揉是先下滑后上滑,也可先下滑后上滑再下滑。兩者的區(qū)別在于開始時是先上滑還是先下滑。

按弦類

右手彈弦時,左手下按下方箏弦,改變弦的張力,發(fā)出上方弦的音高。按弦的變化一般是升高小二度、大二度或小三度。

按弦又分輕按音和重按音兩種。輕按音一般指七聲音階的4、7,在五聲音階里通過按3、6取得4、7兩音,在符號上不作標記。重按音是在下方弦上取上方弦的音高,如3弦取5音,6弦取1音,以此類推。按弦技巧要求動作干凈準確,不帶滑音的音響,音準要準確到位。

古箏演奏心得篇二

古箏是一種有著悠久歷史的民族樂器,它以其獨特的音色和獨特的演奏方式在世界各地贏得了廣泛的贊譽。我作為一名古箏愛好者,多年來一直沉浸在古箏的演奏中,并從中收獲了許多心得體會。以下是我對古箏演奏的五個方面的心得體會。

首先,古箏的演奏需要耐心與堅持。古箏的琴弦很細且數(shù)量眾多,每一根琴弦在演奏時都需要用手指按下,這就要求演奏者具備非常細致的技巧。剛開始學習的時候,我常常感到崩潰,因為琴弦經(jīng)常會跳出指尖,產(chǎn)生失誤。然而,通過不斷的練習和堅持,我逐漸掌握了正確的按弦方法和手指的力度控制,減少了失誤的次數(shù)。學習古箏需要勇氣和耐心,而堅持不懈的努力將最終獲得滿意的結(jié)果。

其次,古箏演奏需要對音樂有深入的理解和領(lǐng)悟。古箏是一種表達情感的媒介,演奏的過程需要將演奏者的情感與音樂融為一體。只有對音樂有深入的理解和領(lǐng)悟,才能將音樂的內(nèi)涵表達出來,讓觀眾產(chǎn)生共鳴。每一首曲目都有其獨特的情感表達方式,學習者需要通過琴弦的震動和聲音的變化來傳達情感,使觀眾能夠感受到音樂的美妙。通過多年的學習和實踐,我逐漸意識到古箏演奏是一種藝術(shù),需要不斷地提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)和對音樂的領(lǐng)悟。

第三,古箏演奏需要注意身體的協(xié)調(diào)與放松。在演奏古箏時,手和手指需要保持靈活和協(xié)調(diào),而身體的姿勢也需要保持舒適和放松。正確的身體姿勢和坐姿可以保證古箏的演奏效果和舒適。過多的緊張和不正確的姿勢會對演奏產(chǎn)生負面影響,不僅會限制手指的活動,還會增加身體的疲勞感。通過正確的坐姿和姿勢調(diào)整,可以減輕身體的負荷,提高演奏的舒適度和穩(wěn)定性,使演奏者更好地發(fā)揮自己的潛力。

第四,古箏演奏需要與他人進行合作與交流。古箏演奏往往是與其他樂器進行合奏,合奏時需要與其他樂器的演奏者進行配合和交流,以達到整個樂曲的和諧和統(tǒng)一。在與其他樂器合奏的過程中,我學會了傾聽和尊重他人的創(chuàng)造性想法,并積極提出自己的建議,以實現(xiàn)音樂的完美表達。這種合作和交流不僅提高了我的演奏水平,還讓我感受到了合作的力量和團隊精神。

最后,古箏演奏是一種對古箏文化的傳承和保護。古箏是中華民族的傳統(tǒng)樂器,有著悠久的歷史和豐富的文化內(nèi)涵。作為古箏演奏者,我肩負著傳承和保護古箏文化的責任。通過學習和演奏古箏,我了解到古箏不僅是一種樂器,更是一種文化的象征。通過將古箏的美妙音樂傳遞給更多的人,我希望能夠喚起人們對古箏文化的熱愛和關(guān)注,以保護和傳承這一獨特的文化寶藏。

總之,古箏演奏對我來說是一種寶貴的體驗和學習機會。通過耐心和堅持,我逐漸掌握了古箏演奏的技巧和方法,通過對音樂的理解和領(lǐng)悟,我能夠?qū)⑶楦型ㄟ^琴弦傳遞給觀眾。同時,我也意識到古箏演奏需要注重身體的協(xié)調(diào)與放松,以及與他人的合作和交流。最重要的是,通過古箏演奏,我能夠傳承和保護古箏文化,為后人留下這一寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。

古箏演奏心得篇三

古箏是一種優(yōu)美悠揚的樂器,也是中國傳統(tǒng)音樂的代表之一。作為一位古箏愛好者,我在學習和演奏古箏的過程中積累了許多心得體會。今天,我將與大家分享我的古箏演奏心得體會。

在我學習古箏的初期,最重要的一點體會就是堅持和毅力。古箏是一種技巧性很高的樂器,演奏時需要同時運用雙手的技巧和協(xié)調(diào)。開始學習時,我發(fā)現(xiàn)雙手的動作總是不協(xié)調(diào),弦聲也缺乏穩(wěn)定性。然而,我沒有放棄,堅持每天練習,并且找到了自己感興趣的曲目,這使我有了更大的動力去克服困難。通過多次反復練習,我的雙手逐漸找到了配合的默契,弦聲也變得更加穩(wěn)定。通過這個經(jīng)歷,我深刻地體會到,只要有耐心和毅力,就能克服任何困難。

古箏演奏還需要很好的耳朵和音樂感。每一首曲子都有自己的節(jié)奏和旋律,需要演奏者準確捕捉和表現(xiàn)。在學習古箏的過程中,我逐漸培養(yǎng)了自己的音樂感。我會經(jīng)常聽一些經(jīng)典的古箏演奏,傾聽那些優(yōu)美的旋律,感受音樂的情感。我發(fā)現(xiàn),通過多聽多練,我的耳朵變得更加敏感,能夠準確地把握曲子的節(jié)奏和旋律,并通過雙手的運動將其體現(xiàn)出來。因此,在學習古箏時,培養(yǎng)好耳朵和音樂感是非常重要的。

除了技巧和音樂感,情感的表達也是一個重要的方面。古箏演奏需要將演奏者的情感融入到每一首曲子中,使之更加生動和感人。在演奏古箏時,我會讓自己進入一種專注和沉浸的狀態(tài),將自己的情感傾注其中。有時候,樂曲會帶給我喜悅和歡快,我會盡情地演繹,讓旋律充滿活力;有時候,樂曲會帶給我憂傷和思考,我會用更加細膩的音符來表達內(nèi)心的情感。在演奏的過程中,我能夠感受到音樂帶給我的情緒和共鳴,也希望通過自己的演奏能夠傳達給他人。

古箏演奏不僅僅是技巧和情感的表達,還需要注重細節(jié)和修養(yǎng)。這樣的修養(yǎng)不僅體現(xiàn)在演奏時的儀態(tài)和動靜的掌握,還體現(xiàn)在對古箏的保護和維護上。古箏是一種非常古老而貴重的樂器,需要我們愛護和呵護。在我演奏古箏時,我會保持雙手的干凈和指甲的整齊,避免對古箏造成外力損害。同時,我還會定期清潔并進行簡單的調(diào)音,確保古箏的音色保持良好,使演奏效果更加出色。修養(yǎng)不僅僅體現(xiàn)在演奏過程中,更體現(xiàn)在我們的行為和素養(yǎng)中,這是一種綜合修養(yǎng)。

通過學習和演奏古箏,我在技巧、音樂感、情感表達以及修養(yǎng)方面都有了很大的提升。古箏演奏要求我們付出艱辛的努力和耐心,但同時也帶給我們無限的樂趣和成就感。通過和樂器的親密接觸,我們不僅學到了演奏的技巧,更體驗到了深深的文化底蘊和情感的傳達。作為一位古箏愛好者,我非常慶幸能夠擁有這樣一門美妙的藝術(shù),它讓我更加熱愛生活,也為我?guī)砹藷o盡的快樂。

古箏演奏心得篇四

古箏是一件古老的中國民族樂器,一共10級。下面小編為大家分享古箏演奏技法發(fā)展,希望對大家有幫助!

古箏常用演奏手法采用右手大、食、中三指撥弦,彈出旋律、掌握節(jié)奏,用左手在箏柱左側(cè)順應弦的張力、控制弦音的變化,以潤色旋律。箏的指法頗多,右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、搖、撮等,左手有按、滑、揉、顫等。 古箏的傳統(tǒng)演奏手法到了近代有了新的突破,1953年趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》,解放了左手,曲調(diào)上運用復調(diào)的手法,采用了左右手交替和多聲部演奏手法,大大豐富了演奏技巧,使古箏的演奏技術(shù)得到一個突破性的發(fā)展。

1965年,王昌元成功創(chuàng)作出古箏曲《戰(zhàn)臺風》,《戰(zhàn)臺風》的出現(xiàn),使古箏的演奏的技術(shù)、技巧,又進入了一個新的高度,從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時代,此曲中的掃搖四點、密搖、扣搖、刮奏及使用無效區(qū)的噪音來制造臺風效果等技法,都是創(chuàng)新技法,提高且豐富了箏的表現(xiàn)能力。

70年代,趙曼琴在演奏實踐中,創(chuàng)造使用了雙弦過渡滑音、和弦長音、快撥及1/5泛音等新技巧。并突破傳統(tǒng)的八度對稱模式,創(chuàng)立了由輪指、彈輪、彈搖等幾十種新指序構(gòu)成的“快速指序技法體系”,使箏不須改變定弦即可單手演奏五聲、七聲及變化音階的快速旋律,為箏由色彩樂器進入常奏樂器行列奠定了堅實的基礎(chǔ),代表作品有《打虎上山》、《井岡山上太陽紅》等。

90年代以來,古箏創(chuàng)作迎來了百花爭艷的春天?!肚匈x》的演奏以運用扎樁搖和懸樁搖的交替手法而成為亮點;在這時期中,作曲家們參與箏曲創(chuàng)作,增強了創(chuàng)新力度,他們突破傳統(tǒng)五聲性調(diào)式的局限,吸收了日本琉球調(diào)式、都節(jié)調(diào)式的色彩,借鑒了梅西安人工調(diào)式的經(jīng)驗,自行設(shè)計了許多新的調(diào)式,甚至創(chuàng)造了全新的“下方小三度加上方小二度”的調(diào)式色彩,每個八度分為三個環(huán)節(jié),每個環(huán)節(jié)是一個大三度音程,在每個環(huán)節(jié)上都可以演奏同主音大小調(diào)的'調(diào)式。新的調(diào)式色彩和多調(diào)性連環(huán)疊置的定弦方法,促進了演奏技法的變革。如《幻想曲》(王建民曲)、《箜篌引》(莊曜曲)、《溟山》(王中山曲) 等。在這些箏曲的定弦中,就為轉(zhuǎn)調(diào)準備了條件。不同音區(qū)還采用不同音列,使不同音區(qū)演奏不同的調(diào)式色彩成為可能,既有對傳統(tǒng)調(diào)式色彩的偏離,又有對傳統(tǒng)調(diào)式色彩的回歸。音程的變化又為新的音樂語言的誕生創(chuàng)造了條件。

而進入21世紀,涌現(xiàn)出一批青年古箏演奏家,其中以袁莎老師為代表。多年來,袁莎多次出訪了德國、奧地利、英國、法國、意大利、荷蘭、俄羅斯、比利時、瑞士、瑞典、匈牙利、波蘭、日本、新加坡、臺灣、香港等共約三十個國家和地區(qū)交流演出,得到極高的贊譽與評價,被國外媒體稱譽為"中國古老傳統(tǒng)音樂藝術(shù)與中國當代創(chuàng)新音樂藝術(shù)出色結(jié)合的優(yōu)秀、動人展現(xiàn)者";"感人的聽覺印象與迷人的視覺印象之高度完美統(tǒng)一的表演"。隨******總理出訪俄羅斯,在克里姆林宮“2007俄羅斯中國年閉幕式”上為兩國總理演出由著名指揮家李心草指揮的雙箏交響樂《漁舟唱晚》;在“相聚在五環(huán)旗下2008北京音樂會”中為國家主席******、奧委會主席羅格等****人演出與著名指揮家陳佐煌合作的古箏協(xié)奏曲,并兩度在國家大劇院舉辦了“袁莎古箏的意境與感悟”“袁莎箏樂賞析”藝術(shù)講座。

同時期內(nèi),更多的還是用五聲音階定弦法創(chuàng)作的箏曲,如《秦桑曲》、《臨安遺恨》、《鐵馬吟》《茉莉芬芳》等等。同時古箏的重奏曲作品亦陸續(xù)推出,說明人們注意到發(fā)揮古箏在群體中的表現(xiàn)力。古箏琵琶二重奏《大浪淘沙》、《水鄉(xiāng)高歌》、《春江花月夜》;古箏與高胡二重奏《漁舟唱晚》;古箏高胡三重奏《豐收之歌》;古箏二重奏《滿江紅》;古箏與蝶式箏二重奏《春之海》;古箏四重奏《采蘑菇的小姑娘》、《步步高》;箏合奏《豐收鑼鼓》、《瑤族舞曲》、《伊犁河畔》、《百花引》、《拔根蘆柴花》等等,基本上都經(jīng)受住了歷史的考驗。 此外,還有中西合璧的古箏與小提琴合奏《夏夜》、《漁舟唱晚》。

箏常用于獨奏、重奏、器樂合奏和歌舞、戲曲、曲藝的伴奏,因音域?qū)拸V,音色優(yōu)美動聽,被稱為“眾樂之王”,亦稱為“東方鋼琴”。

古箏演奏心得篇五

古箏音色優(yōu)美,音域?qū)拸V、演奏技巧豐富,具有相當強的表現(xiàn)力,因此它深受廣大人民群眾的喜愛。下面小編為大家介紹古箏演奏傳統(tǒng)技法,希望對大家有幫助!

古箏屬于弦鳴類樂器,發(fā)音板上一弦一柱,多弦并置,五聲音階定弦。箏的演奏技法在樂器條件性能的制約下,形成了自己演奏技術(shù)系統(tǒng),形成了古箏左右手演奏技法的區(qū)別。以琴碼為界,分為左右兩個演奏區(qū)。在傳統(tǒng)箏曲中這種定位十分明顯,并由此發(fā)展了兩套不同的演奏技法,這兩套技法各有側(cè)重,各有分工,區(qū)別明顯。

以按弦為主,在琴碼左側(cè)順應弦的張力,用食指、中指或中指、無名指捺抑箏弦,控制弦音變化。其基本任務是飾音,即潤美音色,裝飾旋律,形成箏曲“以潤補聲”的旋律特點。

按音:左手按弦的演奏,彈出本弦發(fā)聲以外的音,特別是五聲音階以外的音。如mi音經(jīng)過按弦變?yōu)閒a或升fa,la音弦經(jīng)過按弦變?yōu)閟i或降si等。

顫音:是由原音與稍高或稍低一點的音迅速交替而產(chǎn)生“波動”的演奏方式。由于力度、幅度和時值上的差異,有吟弦、揉弦、滑顫、重顫等不同形式。

滑音:包括上滑音、下滑音,是經(jīng)按弦而滑出的音高,由于時值、速度和上下滑音連續(xù)運用等的不同,又產(chǎn)生了點滑、按滑等不同技法。

以彈弦為主活動于琴碼右側(cè),其基本任務是取音,是古箏發(fā)音的動力源。用大指、食指、中指、無名指四指彈弦發(fā)聲,控制節(jié)奏和音的強弱變化。

單音技法:是古箏演奏使用最頻繁、最基本的技法。它包括參加彈奏手指的正反向彈法。(大指托、劈;食指挑、抹;中指剔,勾;無名指打,摘。)在傳統(tǒng)箏曲中,大指、食指和中指三指組合彈奏是最常見的技法,其結(jié)合方式以“四點”(勾托抹托)為框架在一個八度以內(nèi)來演奏。

和音技法:和音技法體現(xiàn)出古箏的多音技法。它包括和音、和弦兩類,主要有雙托、雙劈、雙挑、以及大撮、小撮對稱彈法。

琶音技法:主要是一個八度內(nèi)的大、小三和弦的彈法。

歷音技法:歷音即裝飾音,是依靠音位排列順序右手迅速地上、下刮奏是古箏獨具特色的旋律裝飾手法。

持續(xù)音技法:作為彈撥樂器的箏,以“點”的發(fā)音形式出現(xiàn),其長音就依靠某種技巧的持續(xù)演奏,形成連續(xù)、密集的點來構(gòu)成。在傳統(tǒng)箏曲中,主要有拇指在一根弦上快速托劈的搖指和八度交替快速彈奏的輪指兩種。

至此我們可以獲得傳統(tǒng)古箏演奏技法的基本定位,即左手以潤飾為主,取音為輔;右手以取音為主,潤飾為輔。這種“音”“韻”結(jié)合的傳統(tǒng)技法,使得多音并置和五聲音階排列的古箏,在表現(xiàn)傳統(tǒng)箏曲時得心應手,構(gòu)成了傳統(tǒng)箏曲美妙動聽的音色,華麗委婉的音樂和行云流水的意境。

傳統(tǒng)箏曲的地方性差異使各地箏曲風格迥異,在各具特色的音樂中,除各地域共有演奏技法的不同運用外,還產(chǎn)生了一些與音樂特征相適應的特殊技法表現(xiàn)手段。這些帶有地方性特征的技巧,即豐富了箏曲自身的個性,又突出了本地域地方性色彩的演奏風格特色。

游搖是河南箏曲中的特色技巧,是一種組合指法的'綜合表現(xiàn)手法。彈奏時右手大指以大關(guān)節(jié)為活動部位,連續(xù)快速托劈,從箏碼較近處由弱至強向前岳山移動。左手則同時從按音邊滑邊顫地放回原位音。兩手配合使音色、力度、音高有明顯的變化。這種技巧在表現(xiàn)節(jié)奏緩慢、帶有傷感情緒的箏曲時最富表現(xiàn)力,使河南箏曲高亢明朗、韻味濃郁的風格表現(xiàn)的淋漓盡致。

在山東箏曲的傳統(tǒng)運指技巧中,右手大指以小關(guān)節(jié)為活動部位,連續(xù)快速托劈成密搖。一般先劈后托取第一聲音質(zhì)純凈,效果清脆明亮,顆粒性極強。對十六分音符和同度音符反復表現(xiàn)最佳。這種技法體現(xiàn)了山東箏曲剛勁明快、鏗鏘有力的風格特點。在樂曲《風擺翠竹》,《山鳴谷應》中均有有絕妙的效果。

在浙江箏曲“搖指”是以右手大指作細密的搖動來演奏,其效果極似弓弦樂器長弓的演奏。這是浙江箏的一個特色。我們可以明顯地從《將軍令》《月兒高》這兩首浙江箏曲中看到,前者以“搖指”模擬了號角聲聲的長嘯;后者則以“搖指”表現(xiàn)了連綿不斷的歌聲。

客家箏曲中奏同音時,技法上很少使用搖指,常以勾托在一個八度內(nèi)快速交替撥弦的八度輪奏技巧進行演奏,并賦予它音色上的變化,從而保留了中州古樸清秀的個性,帶有當?shù)孛耖g音樂影響的痕跡,在風格上獨具韻味。

潮州箏曲在“重三六”、“活五”等多種調(diào)式變化之中,應運而生的雙按技巧,成為其典型技法,雙按技巧富于調(diào)式色彩的變化,在演奏中,通過左手雙按可使調(diào)性進行變化,這種手法即豐富了左手演奏技巧,又使旋律進行更加自如流暢,旋律色彩更豐富,風格韻味上獨樹一幟。

另外,陜西箏曲隨旋律進行必然使用左手拇指按弦技法,使上行跳進,下行級進的旋律進行,形成細膩委婉,悲怨凄楚,情深意綿,慷慨激越的風格。

總之,傳統(tǒng)箏曲作為流動的時間藝術(shù),在不同地域不斷的流傳發(fā)展創(chuàng)新中,形成了各具特色的彈箏技法,這些技法對表現(xiàn)各地域箏樂的個性風格,起著不可忽視的作用。

古箏演奏心得篇六

近年來,人們越來越多地認識到音樂教育在素質(zhì)教學中的特殊作用,越來越多的少年兒童加入了學習的行列。如何讓學生在音樂的天地里體驗、感知音樂的神奇,收獲學習的樂趣,是我們必須面對的課題,結(jié)合我的古箏教學談一些感言。

興趣是最好的老師。對此我深有體會。對孩子來說,興趣不是一成不變的。教學伊始,學生對古箏充滿了好奇心,這是因為人對陌生的事物要比熟悉的事物更有興趣,對陌生事物有征服感,“物以稀為貴”也是這個道理。但是我們所期待的以天然的興趣來學琴的想法是很難實現(xiàn)的。隨著學習的深入,興趣會逐漸減弱。每天枯燥的基本功練習,每天至少一個小時練習時間,在短時間內(nèi)興趣會被煩躁所代替。這時需要老師和家長的共同努力,我會在教學過程中選擇一些貼近兒童生活的,較為熟悉的兒歌、電視劇主題曲等作為練習曲進行訓練,如在初級教學中選擇“笑傲江湖”、“找朋友”等樂曲,同時結(jié)合基本指法教學來激發(fā)鞏固學習興趣,由淺入深,由易到難,掌握古箏的演奏技巧。

采用演奏和表演相結(jié)合的教學方法。依據(jù)學生的學習進程,我會定期集中同一水平的學生在一起上課,我還會在教學過程中舉行一些星期音樂會,每一名學生彈一首最拿手的曲子,其他學生提出演奏過程中的不足,取長補短,達到共同提高的目的,讓學生在表演中提高演奏水平和競爭意識,增加舞臺經(jīng)驗,在學習中體現(xiàn)成功,享受成功,激發(fā)學生的學習熱情,增強教學的感染力,培養(yǎng)學生的審美能力。

讓學生在輕松愉快的氛圍中學習。對學生的態(tài)度要和藹,對待學習過程中的進步,教師要及時加以鼓勵,但是對待學習過程中的失誤,教師必須嚴厲和堅決地加以糾正,以保證學生在學習中發(fā)揮自己的最好水平。與此同時,要注重和家長充分溝通,鼓勵孩子的學習熱情,加強換位思考,培養(yǎng)孩子良好的學習心態(tài),畢竟,愛玩是孩子的天性,寓教于樂,勞逸結(jié)合,才會讓孩子們認定學琴是一件快樂的事情。

培養(yǎng)孩子們的樂感和表現(xiàn)力。我在教學中,會把音樂的語言放在重點,盡量將無形的東西形象化具體化,以幫助學生更好地理解音樂作品,體會音樂作品的內(nèi)在意境。如在學習樂曲“雪山春曉”中,在引子部分,我會給學生講解此曲描述的是西藏連綿起伏的雪山在春回大地時一派欣欣向榮的景象。在演奏上,我要求無論是搖指、琶音還是刮奏都應盡可能地連貫飽滿,盡可能地表現(xiàn)出寬廣而遼闊的意境,搖指與刮奏不要帶音頭,每個音的音質(zhì)要明亮飽滿。更重要的是根據(jù)所給旋律的線條做出清晰的斷句,才能使旋律的層次更加清晰,并且根據(jù)樂句做強弱起伏,這樣才能把雪山的神秘晶瑩的感覺表現(xiàn)出來。在流水部分,我會引導學生,水流是變換的,豐富多彩的,如何從冰川的融化到匯成小溪直至流入大海,在演奏上,要求旋律線條均由右手大指來體現(xiàn),因此右手大指應保證飽滿的清晰度,同樣隨樂句進行強弱變化,左手下行琶音要注意均勻之外,還應加強手指的連貫性,象一根繩子一樣將散落的珠子均勻地連在一起等等類似的教學讓學生感受到樂曲是有內(nèi)涵的,是有生命的,想要陶冶觀眾,首先要陶冶自己。

增強孩子的創(chuàng)造力。我認為,在古箏教學中,想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)比傳授知識更為重要。要讓學生成為開拓型、創(chuàng)新型、創(chuàng)造型的新一代,就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力,并且能高度發(fā)揮他們的想象力,讓學生完成從填鴨式教學到具有創(chuàng)造性思維的轉(zhuǎn)變。在學生進入高級樂曲練習時,就要注重加強學生對音樂作品嘗試的理解和表現(xiàn)力的培養(yǎng),讓其在演奏前了解作者的創(chuàng)作背景,感受作者的視角情懷,使他們在主動參與中展現(xiàn)他們的個性和創(chuàng)造才能,使他們的想象力和創(chuàng)造思維得到充分發(fā)揮。

責任重于泰山。我并且利用大量時間練習,除了對古箏的熱愛,更在于強烈的責任感,想給學生一杯水,自身必須要具備一桶水,新的時代,需要教師作長流水,努力學習最先進的理念,最超前的技巧,把它們傳授給學生們,為學生的成長盡自己的一份微薄之力。

古箏演奏心得篇七

古箏是我國傳統(tǒng)的民族樂器之一,其悠揚的音色與獨特的演奏方式一直以來都吸引著眾多音樂愛好者。作為一名學習古箏的演奏者,我深感古箏演奏的魅力與趣味。通過長期的學習和實踐,我領(lǐng)悟到了一些演奏心得與體會。

第一,古箏演奏需要堅持和耐心。古箏是一種彈撥樂器,其演奏技巧需要通過不斷練習才能熟練掌握。起初,我的指法不準,音符常常漏彈,弦音也不夠純凈。然而,每天堅持練習,耐心鉆研,終于取得了進步。在應對復雜的曲目時,我也能做到相對流暢地演奏。這讓我深感到堅持與耐心的重要性,只有堅持下去,才能夠充分展現(xiàn)古箏演奏的美妙。

第二,古箏演奏需要用心感受音樂。音樂是一門藝術(shù),需要演奏者將自己的情感與內(nèi)心表達出來。在演奏古箏時,我常常將自己的情感融入其中。當我彈奏悠揚的曲調(diào)時,我能夠感受到音符的變化,情感的流動。這使得我的演奏更富有情感,能夠打動人心。古箏演奏不僅僅是技術(shù)的展示,更是一種情感的表達。只有用心感受音樂,才能傳遞給觀眾更多的情感。

第三,古箏演奏需要與他人的合作。在古箏演奏中,如果是獨奏,演奏者需要獨立完成所有的音樂表達。但在大型合奏或者樂團中,演奏者需要與其他樂器協(xié)調(diào)演奏。只有合作默契,才能夠演奏出完美的樂曲。我曾參與學校的古箏樂團演出,經(jīng)過多次的排練和磨合,我們學會了聽從指揮,相互配合,使得整個演出更加出色。古箏演奏需要與他人的合作,這讓我更加懂得了團隊合作的重要性。

第四,古箏演奏需要不斷挑戰(zhàn)自我。古箏曲目眾多,從容入門到獨奏難度高低不一。為了提高自己的演奏水平,我常常挑戰(zhàn)那些難度較高的曲目。雖然挑戰(zhàn)的過程充滿了困難和壓力,但是每一次成功帶給我的成就感都是無可比擬的。通過不斷挑戰(zhàn)自己,我逐漸深化了對古箏的理解,也更加自信地面對演奏的任何困難。

第五,古箏演奏需要尋找自己的風格。古箏演奏中有許多經(jīng)典的曲目,每首曲子都有自己的特點和風格。而作為演奏者,我們也可以根據(jù)自己的理解和喜好發(fā)展出屬于自己的演奏風格。在學習古箏的過程中,我時常嘗試將一些流行音樂元素融入古箏演奏中,使得曲目更加生動多樣。尋找自己的風格不僅讓我的演奏更具個性,也提升了我對音樂的創(chuàng)造力和理解力。

通過長期的學習與實踐,我對古箏演奏有了更深入的認識。堅持和耐心、感受音樂、與他人合作、挑戰(zhàn)自我、尋找自己的風格,這些都是我在古箏演奏中的體會和心得。古箏演奏讓我感受到了音樂的魅力和趣味,讓我對藝術(shù)有了更深層次的理解與認識。我相信,只要我不斷努力,古箏演奏的道路上依然有無限的可能和成就等待著我。

古箏演奏心得篇八

我喜歡彈古箏,雖然它占用了我大部分的業(yè)余時間,但我很樂意這樣做。不知道朋友們喜歡什么課外活動。

我很期待周六,恨不得跑進古箏室,放下書包,涂上指甲,拿著樂譜,去b室練琴。練完之后覺得有點累,就站起來準備喝水。突然,我發(fā)現(xiàn)了一個像古箏一樣的大家伙。我忍不住揭開蓋子,??!原來是我最喜歡的“朱雀”古箏,只有大師才能彈奏。我看著它。它靜靜地站在那里。我仿佛聽到它在對我說:“你好!”我想伸出手去摸摸它,但是我把手抽了回來,因為我覺得它對我來說是個陌生人,所以我只好呆在原地。但我馬上感覺到它又在催促我:“去練琴吧!”我趕緊又坐到鋼琴前,認真的彈了起來。一次,兩次.一個音符,兩個音符.隨著一個連貫音符的彈出,一首優(yōu)美的曲子奏了出來,就像清澈的泉水從山澗緩緩流出,鳥兒在枝頭歡快地鳴叫,小鹿在溪邊喝水時享受著自己美麗的影子。越玩越起勁。在優(yōu)美的古箏音樂中,我居然感覺到有一只活潑可愛的朱雀站在朱雀牌的古箏上。它好像在唧唧喳喳地叫,好像在跟我較勁!我又彈了一首,感覺朱雀還站在古箏上,對著我拍打著翅膀,好像在說:“真好聽,真好聽!”哦親愛的!老師來了,開始檢查我最后一課的音樂。我眼尖,看見老師慢慢向我走來。

我認真演奏,努力讓每個音符都到位,老師靜靜地聽著。我聽了之后,臉變成了一朵花,說:“你彈得真好!讓我們學習今天要學的曲子吧?!苯酉聛砝蠋熣J真講解,并在朱雀牌的古箏上彈琴。聲音如此甜美,我陶醉其中。我在認真聽。朱雀還跟我上課似的!時間過得真快!不知不覺一節(jié)課就結(jié)束了。我今天學得很快,而且我很流利地演奏了這首曲子。我受到了老師的表揚。還得感謝我可愛的朋友,——朱雀古箏。

業(yè)余時間彈古箏,不僅讓我感受到了音樂的神奇魅力,也豐富了我的業(yè)余生活。我會堅持下去。

古箏,在別人的印象里,賞心悅目,心花怒放,笑容可掬;而在我心里,我把它當成寶貝,它的聲音就像泉水的叮叮當當,滋潤著我的心田。

小時候聽爸爸說古箏的聲音很優(yōu)雅,聽古箏悠揚的韻是一種享受。如果聽女兒彈,會有什么樣的味道?當時我就明白了父親的意思,帶著好奇跟著父親去了學古箏的地方。

正式下課后,一進門就看到幾個大姐姐的手指在一個長方體上劃動,一連串美妙的聲音流進耳朵。我立刻被吸引住了。我坐在旁邊,老師說:“這是古箏。它有21根弦,聲音都不一樣。記住這一點。”我傻眼了,心想:不可能,我怎么能記得這么多?你為什么不讓步!皎潔的月光升上天空,星星點綴在四周。在一個安靜的夜晚,我小心翼翼地記得,但我還是堅持不去。然而,我的心酸酸的。

兩年過去了,我的鋼琴技術(shù)有了很大的進步。出來的不再是斷斷續(xù)續(xù),而是一首優(yōu)美的歌從我的指尖飛出,卻沒有想象中的好聽,總是好聽又平淡。我一遍又一遍的勤奮練習,我堅持下來了。有時候,我會偷懶,但是有一次,老師對我說:“茜茜,你現(xiàn)在要好好練習。老師將組織一次集體表演。她說著,給我拿來了一份打印好的樂譜。我很高興想到我在舞臺上表演的夢想終于可以實現(xiàn)了。在實踐中遇到很多困難,因為性格不甘落后,所以虛心向同學老師請教。練了一遍又一遍,感覺有點苦。

現(xiàn)在,我有了王級、七級、九級的證書,但我并不滿足。即使我在幾個比賽中拿過獎,我也不甘心。希望自己能做得更好,超越一些同學,共同進步。十級音樂已經(jīng)有四頁長了。快板需要速度更敏捷,動作更優(yōu)雅。我得加強練習,但我相信我會彈得更流暢,更生動,更有戲劇性!我也知道無論做什么都要持之以恒,否則不會有好結(jié)果。

與靈魂融為一體,古箏是一種聽歌的習慣,練琴是一種享受。我期待著我的未來。因為我相信我的決心和毅力一定會幫我走過坎坷的路。

古箏演奏心得篇九

學習古箏演奏,音準是最重要的環(huán)節(jié)之一,下面小編為你介紹古箏演奏把握古箏音色技巧,希望對大家有幫助!

古箏作為中華民族的傳統(tǒng)樂器,有著千年的歷史。在當今的藝術(shù)表演中,它以豐富的表現(xiàn)力,占據(jù)重要的位置。音色是音樂的細胞,是音樂語言的重要組成部分。所謂音色,其實指的就是聲音的特性和特色,是音樂表現(xiàn)的重要手段。從古至今,人們都非常關(guān)注古箏的音色問題。在古箏表演,古箏音色的表現(xiàn)力有著重要的作用。因此,音樂界的很多專家也非常熱衷于研究古箏音色。

(一)美化音樂的旋律

“音”貫穿古箏演奏的始終。音色在演奏中的作用就是美化音樂的旋律。在演奏中,音色的作用,好像文字對于書本,一本包裝在別致的書,如果有幾個字不在了,這本書就讀不下去了,其價值就會大打折扣。音色對于音樂也好比光線對于攝影,光線不到位,拍出來的作品,美感將蕩然無存。演奏中如果不把握好音色,即使旋很流暢,整個演奏效果也不會達到預期的效果。在音樂的演奏中,把握好音色會產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果,古箏音樂的形式美離不開箏樂的基本聲音色彩及其變化。

(二)恰如其分的表現(xiàn)情感

在古箏演奏中,音色可以將樂曲所蘊含的感情恰如其分的表現(xiàn)出來??梢哉f,古箏的靈魂是韻律,古箏的魅力是音色。表演過程中,其表現(xiàn)的內(nèi)容可分為虛、實、剛、柔、明、暗等。準確的音色把握,不但可以將音樂的魅力展現(xiàn)得淋漓盡致,而且可以可以充分表現(xiàn)出演奏家的內(nèi)心情感。觀眾也會因為這樣的演奏產(chǎn)生極大的觸動。古箏的音色隨著演奏技巧的改變而改變。因此,在表演之初,演奏者理所當然應該分析一下將要演奏樂曲所蘊含的思想和所要表達的情感,然后準確把握音色。比如,在演奏《漢宮秋月》時,就必須了解此作品所蘊含的感情,然后在表演當中,恰當運用按、揉、滑、吟等技法,讓聽眾身臨其境,仿佛看到一名的宮女在深夜獨自面對冷月,內(nèi)心的苦悶、凄涼躍然眼前。這時的表演效果才是最好的。

(一)外因

義甲、演奏提示以及演奏場地等,都是影響古箏演奏音色的外部因素。義甲是古箏演奏藝術(shù)發(fā)展到一定程度的產(chǎn)物。在古箏演奏的初期,人們通過真的指甲來演奏,這對演奏者來說是極大的傷害。隨著時代的發(fā)展和生產(chǎn)力的.發(fā)展,難度越來越高的樂曲,運用真指甲來演奏對演奏者的傷害也越來越大,同時很多技巧也無法通過真指甲來完成。這時義甲應運而生。在做工方面,義甲的選料以及制作工藝都是非常考究的。在音色方面它比真指甲更為飽滿,在保護指甲方面,功效功能更好。義甲使用的材料很多,比如說塑料片、有機玻璃片、牛角、玳瑁等。不同義甲演奏出來的音色也是不同。這當中玳瑁義甲的選擇最為講究,必須要選用優(yōu)良品。只有這樣才能演奏出古好的音色。除此以外,演奏提示和演奏場地對音色也會產(chǎn)生一定的影響。演奏的提示主要指的就是樂譜,演奏者在演奏之前必須認真的閱讀演奏提示,揣度創(chuàng)作演奏的創(chuàng)作時的心境,把創(chuàng)作者的情感表達出來。至于演奏場地,對音色的影響非常大。廣場、劇場、操場、專業(yè)的表演舞臺等,不同的演奏場地會產(chǎn)生不同的音色。

(二)內(nèi)因

在演奏中,除了外因的影響外,內(nèi)因也會對音色產(chǎn)生影響。內(nèi)因的影響主要體現(xiàn)在:演奏姿態(tài)、演奏者自身手掌和手指自然條件、義甲佩戴方法、觸弦變化、演奏者自身素質(zhì)、意志力調(diào)整以及與觀眾互動等。一般來說,在運用古箏演奏時,要使自己全身放松,把著力點放在手指上。寬大而厚實的手掌,演奏出來的音色必然是深沉渾厚,窄小而薄的手掌演奏出來的音色則會顯得輕快干凈。義甲的佩戴方法也會對音色的產(chǎn)生一定的影響,一般而言,義甲的佩戴要以有利于增強甲片與指肚的貼合度為宜,甲尖裸露出的長度應適當。除此外,觸弦速度、力度、方法、深度等。

(一)運用正確的彈奏方法,準確把握古箏的音色

方法正確,則音色純正。如果在演奏的過程中,演奏的方法是錯誤的,音色就會表現(xiàn)的虛而不實。最直接的表現(xiàn)就是演奏的樂曲節(jié)奏不穩(wěn),強弱音不搭調(diào)。整個樂曲就會變得單調(diào)乏味。演奏者自己辛苦不說,演出的效果自然也是不如人意的。正確的做法是,在彈奏時,古箏演奏者的肩膀大小臂放松,自然下垂。要做到胳膊受到的重力和其松弛的力度大小對等。在沒有特殊要求的情況下,力度不能大于此重力。在演奏過程中,演奏者應該將力度集中在手掌和指尖上,雙臂只在這個過程中只是起到協(xié)調(diào)的作用。唯有這樣,音色才會顯得明亮、結(jié)實。彈奏的過程中,要適當?shù)恼{(diào)整彈弦的速度,想要得到透亮、清脆、干凈的音色,就要用較大的力度快速彈弦。如果要得到悅耳、松弛的音色,就要用中速進行彈奏。在彈奏時,要合理的選擇不要故意重或者故意輕,要合理的選擇彈弦的力度,只有這樣,才音色會產(chǎn)生飽滿圓潤。除此之外,彈奏者還要懂得用手掌發(fā)力彈弦。

(二)充實自己的內(nèi)心,準確的古箏音色

一名出色的古箏演奏者,首先應該是一名熱愛生活的人,他會細心的觀察生活,感受生活。使自己的內(nèi)心不斷充實,以便使自己能夠準確的把握古箏彈奏的音色。如果沒有對生活的細心觀察、仔細感悟,演奏者在彈奏名曲《高山流水》時,就彈奏不出取中蘊含的雄偉的高山、幽靜的深谷。演奏者還要培養(yǎng)自己對音色的鑒別力與想象力。一名專業(yè)的演奏者如果沒有超凡的聽覺和藝術(shù)鑒賞能力,也就不會運用創(chuàng)造力和想象力彈奏出高質(zhì)量的音色。想成為一名古箏彈奏者,就要做好課下功夫,加強訓練培養(yǎng)自己的聽覺力,調(diào)整自己彈出來音色,使它不斷地接近客觀音色標準。

總之,古箏演奏中的音色是否正確把握,與演奏者自身有著密切的關(guān)系。演奏者藝術(shù)聽覺力的優(yōu)劣、鑒賞能力的好壞以及彈奏方法的正確與否都和演奏者自己有關(guān)。并且通過自己不斷的努力可以得到糾正和改進。因此,古箏演奏者應該熱愛生活,細心觀察生活,感悟生活。同時要加強自身基本功訓練,不斷提高自己對古箏彈奏中音色的把控能力。

古箏演奏心得篇十

開幕詞;各位家長。各位來賓,親愛的小朋友們大家下午好!感謝大家在百忙之中來參加今天我們紅韻箏坊的學習匯報演出,讓我們在音樂的盛典中放飛自己的理想吧。

1。8。1建軍節(jié),不禁讓我們回想起那段紅色的歲月,也讓我們想到了那些浴血奮戰(zhàn)的英烈,還讓我們想起了那首經(jīng)典的[山丹丹花開紅艷艷]請欣賞2人古箏連奏山丹丹花開紅艷艷。

2。革命的勝利讓我們心情激蕩,當鮮艷的五星紅旗在天安門前高高的飄揚映得北京的金山閃閃發(fā)光,我們走在社會主義的大道上,請欣賞5人古箏演奏{在北京的金山上}。

3。56個民族,56朵花,朵朵花兒燦爛在陽光下,下面請欣賞6級古箏獨奏瑤族的舞曲。

4。紅紅的花兒映照在少年的臉上,少年的心中充滿對音樂的渴望,請欣賞小提琴獨奏,{花兒與少年]。

5。千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅,柳宗元給我們留下了一幅寧靜空靈的畫面,在那空山無鳥的意境中去感受去思考,請欣賞二胡演奏[空山鳥語]。

6。滿載一船明月,平鋪千里秋江,明日風回更好,今朝露宿何妨,讓這曲[漁洲唱晚]為你帶來些思古的情懷,請欣賞4級古箏演奏[漁洲唱晚]。

[紫竹調(diào)]。

8。還記得那個背上籮筐采蘑菇的小女孩嗎?還記得記憶深處這段熟悉的旋律嗎?今天染我們重拾記憶吧!請欣賞小提琴演奏[采蘑菇的小女孩]。

9。春天的苗兒發(fā)了牙,春天的樹兒開了花,春天的娃而樂哈哈,請欣賞4級古箏演奏[春苗]。

10。春天的花會開,春天桃花笑,春天的樂曲美妙的歌謠,請欣賞小提琴演奏[新春樂]。

11。新春的樂曲還沒聽夠,嘹亮的贊歌又在響起,讓我們用飽滿的熱情來傾聽這首二胡演奏[贊歌]。

12。贊歌聲中紡織忙,紡織聲中白花香,勤勞的人民紡織的樂曲也讓我們在勞動中體會到了快樂,請欣賞3人合奏{紡織忙]。

13?!旖釉茲B曉霧,星河欲轉(zhuǎn)千帆舞’,隨著節(jié)拍我們可以載歌載舞,請欣賞7級古箏獨奏[彝族舞曲]。

14。蜿蜒的長城就象一條巨龍盤踞在巍峨的山顛,流傳著多少美麗的傳說,創(chuàng)造著華夏的燦爛文明,下面就讓我們在二胡的樂曲聲中欣賞這首[長城謠]。

耳旁還回蕩著美妙的長城謠,幸福的舞步忍不住要合上這歡快的節(jié)拍,讓我們在這首‘瑤族舞曲’中翩翩起舞吧,感謝這樣的生活,這樣的時代。請欣賞6級古箏演奏[瑤族舞曲]。

15。歷史創(chuàng)造奇跡,勞動也可帶來快樂,在下面這首樂曲中,也許你會對勞動有了更新的認識和悟道,下面請欣賞4級古箏獨奏[擠奶舞曲]。

16。喜歡冬天的臘梅,也愛春天的小草,更愛5月飄來的歌兒,那樣的清脆嘹亮,請欣賞小提琴合奏[5月的歌]。

17。長憶西湖,惜日馮蘭樓上望,三三兩兩釣魚舟,島嶼正清秋,請欣賞古箏2級獨奏[上樓]。

18。賽馬場上好熱鬧,各自競技顯絕技,互不相讓爭第一,看看誰要得第一。請欣賞二胡獨奏[賽馬]。

19。小小竹排江中游,成就一個小英雄,小小竹排江中游,經(jīng)典的樂曲岸邊流,請欣賞4級古箏獨奏[小小竹排]。

20。當離別推開窗簾,但回憶睡在胸前要說再見真的很傷感,只有夢依舊香甜,夢中一別傷感無限,下面請欣賞3人古箏合奏一曲[站臺風]。

21。一首楓橋夜泊,讓我們的靈魂在寂寞中充滿了詩意,黑夜也就有了別樣的滋味,‘姑蘇城外寒山寺,夜半鐘聲到客船’曾讓多少人魂牽夢縈,那我們就來欣賞二胡獨奏[姑蘇春曉]。

22。瀏陽河轉(zhuǎn)過了幾個灣。瀏陽河帶來了多少感動,瀏陽河寫下了多少經(jīng)典下面請欣賞2人古箏合奏[瀏陽河]。

23。800里洞庭奇山異水,800里洞庭微波蕩漾,古老的文明燦爛的文化,賦予人杰地靈的底蘊,2人古箏演奏的[洞庭新歌]帶給你不一樣的感受。

[紡織忙]。

26。鳳陽花鼓打得歡,一打打到心里面,小小松樹快快長,xx年以后就成材,請欣賞二胡連奏[小花鼓][小松樹]。

28。8月的金秋果實累累,處處洋溢豐收的喜悅,豐收的歌兒唱起來,豐收的鑼鼓打起來,請欣賞6級古箏獨奏[豐收鑼鼓]。

29。浪淘盡,千古風流人物,歷史的塵埃已隨歲月漂白,多少英雄多少淚多少俠古風流也隨歲月煙消云散。。。。請欣賞5級古箏獨奏[浪淘沙]。

結(jié)束語;感謝各位家長,來賓的光臨,期待下次再見

古箏演奏心得篇十一

準確的古箏音色能夠恰當?shù)胤从逞葑嗾叩那楦?,并表達出樂曲的音樂文化。本文主要敘述了音色的重要性及如何把握古箏演奏藝術(shù)的音色。

音色,是音樂語言構(gòu)成要素之一,它是指聲音的色彩和持性。它是音樂表現(xiàn)手段中的重要組成部分,從屬于音樂的內(nèi)容,反過來又影響內(nèi)容。從描寫自然的潺潺流水聲、鳥兒的鳴唱聲到描寫社會生活中的各種聲音,到刻劃人物內(nèi)心感覺與抽象的理念世界,音色具有塑造多樣音色形象特點的功能。表現(xiàn)不同風格的音色形象,就要求使用不同的音色,如:明亮的、暗淡的、圓潤的、飽滿的等等。它具有美化旋律,恰當表現(xiàn)樂曲情感的作用?,F(xiàn)實生活中,即使輪廓很美的一件家具,如果表面的油漆被損壞,便會在一定程度上使它們失去美感。音色的作用就如這油漆,即使旋律很流暢,而音色不美,旋律的藝術(shù)魅力便會大打折扣。

古箏音樂的形式美亦離不開箏樂的基本聲音色彩及其變化。如何準確的把握古箏音色,根據(jù)我近十年的教學實踐經(jīng)驗論述如下:

1、要盡量選擇樂感好的學生彈古箏

樂感好的學生本能地接受外在感覺的能力強、速度怏、針對教師彈奏的樂曲能夠快速形成共鳴并模仿彈奏,而樂感較弱的學生對于一個樂曲之外的單個音符或許能夠彈得飽滿、明亮,但往往對于一首具有情感的樂曲來說,他們要把握符合該曲的變化音色,就較吃力了。而這樣的樂曲,也就缺乏生命力、感染力。

2、要選擇合格的古箏教師任教

合格的教師不但自己音色彈得準確,而且能夠發(fā)現(xiàn)學生出現(xiàn)的問題,并以恰當?shù)姆椒▉硪龑W生,使學生不至于走彎路。如同一名好的醫(yī)生,會診斷,會開藥方,才能達到治病的目的。

3、要選擇適合樂曲音色的古箏彈奏

古箏這種樂器多為手工制造。并且就其長度、寬度、材料而言,都是不同的,因此,音色也就不同。有的古箏音色似鋼琴一樣明亮,有的柔和,有的暗淡等。因此,用同一古箏去彈奏不同風格的樂曲是不合適的。在彈奏前要分析樂曲是現(xiàn)代派還是古典派等因素后再選擇卞目應的古箏來彈奏。

彈奏方法不正確,會導致指關(guān)節(jié)不靈敏,手臂肌肉彈一會兒便酸痛,音色也虛而不實。體現(xiàn)在樂曲中便是快板不快,即使快,也猶如幼兒跑步,速度豫不住,快不了,踉踉蹌蹌;慢飯樂曲則為強音不強,弱音不弱,使樂曲單調(diào)乏味??茖W的彈弦方法有:

1、肩膀大小臂放松,自然下垂。一般是松到胳膊用的力與其受的重力相等即可,切莫高于此重力, (除非需要開發(fā)大小臂的力彈奏樂曲)。正確的感覺是胳膊將要掉下而沒有掉下的感覺。胳膊只起方向盤的作用,彈弦時的力是放協(xié)調(diào)并集中到指尖或手掌上。如此彈出的音色明亮、結(jié)實。

2、選擇相應的彈弦速度練習。通常用爆發(fā)力彈弦時,音色清脆、透明、干凈,但如果初學者使用這 方法,手臂肌肉便會緊張,練一會便會發(fā)酸,也就是通常所說的“端著肩膀彈琴”。這時就可變快速為中速進行彈奏訓練,且每彈一音后間隔一秒再彈。肌肉便會自然放松下來。音色也隨之松馳、悅耳。

3、選擇恰當?shù)膹椣伊Χ染毩?。如同許多人一窩蜂似地擠公共汽車,每個人都很累,如果排排隊,則上車的過程就舒服多了。彈弦力度控制也要如此從容不迫,力度并非是越大越好,硬“塞”到弦上的力度會產(chǎn)生刺耳或太緊的聲音。

通常用的力度是拋開人為的過重或過輕的力,也就是不要故意重或故意輕。如此彈弦。就會產(chǎn)生圓潤、飽滿的音色。

4、選擇“輕快”彈弦法。如果彈弦速度慢、力度輕,類似人在摸弦,而不是彈弦,則會產(chǎn)生虛弱、暗淡的音色。如果速度快、力度大。使肌肉緊張,則可采取彈片離弦的“輕快”彈弦法。即彈弦的速度是快的,力度是輕的。盡管此法產(chǎn)生的聲音弱,但仍舊是有亮音的。人再瘦,也是有骨頭的。用這種方法經(jīng)過一段時間的練習,肌肉便會放松,音色也隨之結(jié)實、明亮。

如果用“輕慢”法彈弦,將會給人形成不敢彈琴或小心翼翼地彈琴的感覺。因為聲音是虛弱的不健康的。

5、運用手掌發(fā)力彈弦。特別是彈大撮時。如果尋找“握”的'感覺,如同嬰兒握大人手的感覺,音色將厚實、明亮。此法,在傳統(tǒng)意義上也稱“抓箏” 。

l、要細心觀察生活,感悟生活

比如彈《高山流水》時。細心觀察體會山岳高聳入云的雄偉氣勢,山谷幽深的寧靜。我們將會由衷地彈出濃厚而優(yōu)美的音色來描繪高山:留意叮咚的泉水。涓涓的清流,滾滾東去的江河,我們將會運用晶瑩的泛音,明亮與暗淡的劃奏等來表現(xiàn)流水的千姿百態(tài)。

2,培養(yǎng)對音色的鑒別力與想象力

要達到樂曲所規(guī)定的音色。首先要具備對樂曲的把握能力,并要有豐富的音色鑒別力和想象力及敏銳的聽覺分析、調(diào)控能力。確切的講,是要具備藝術(shù)的鑒別力和藝術(shù)聽覺力。學會用創(chuàng)造性想象,想象出你所追求的某種音色,并能在樂器上再現(xiàn)出。要不斷的訓練、培養(yǎng)提高藝術(shù)聽覺能力及對作品內(nèi)容把握能力。學會分析掌握不同風格箏什臼及代表性風格演奏家的獨特音色及形成此種音色技能的能力,不斷的加強文化與音樂修養(yǎng),提高審美能力。獲得以上的能力后,才可能演奏出與作品內(nèi)涵、風格相統(tǒng)一,相對應的,富有感染力的音樂外在音響表現(xiàn)形態(tài)—— 音色。

其次,要不斷反饋調(diào)整所奏出的音色,使之不斷接近于客觀的音色標準。音色的差別是需要富有訓練的耳朵才能辨析的。找到別于它音色的音響特點,找到達成某種音色的最佳彈奏技術(shù)。達到與作品風格對音色的規(guī)定與演奏者個人的演奏風格、音色、審美能力等完美結(jié)合的音色來。而演奏者的心理麻木,對音色細微的變化反應遲鈍,都是可悲的。然而。過分注意、修飾細小局部音色的變化也是不可取的。應該即能對所奏出的每個音的音色都非常敏感。又能從局部到把握整首樂曲的音色與作品內(nèi)容、風格的統(tǒng)一。不斷反饋、調(diào)節(jié),使之不斷地接近完美。

當然。由于每一個演奏者因性格、文化與音樂修養(yǎng)的差異,他們的藝術(shù)鑒別力和藝術(shù)聽覺力就不盡相同,在同一作品演奏時是允許根據(jù)自己認為最為合適的音色來表現(xiàn)音樂內(nèi)容。如《漢宮秋月》是一首山東箏曲。其風格淳樸古雅,情緒哀婉凄愁,刻意表現(xiàn)古代宮廷女子的苦悶、憂傷與寂寞的怨情。漫步高墻下的宮廷中,遙望天穹清冷的明月,這是封建社會里凄清冰冷,催人落淚的悵然秋月。演奏者在尊重作品音色大原則的前提下,允許有,也應該有自我個性化的音色滲透進去。

著名古箏演奏家、教育家郭雪君教授常說: “慢練本身就是一種方法”是具有科學性的。這里說的“慢”有兩層意思:一是學曲子慢學;二是練曲子慢練,特別是快板曲子要選擇恰當?shù)乃俣嚷殹?/p>

現(xiàn)在社會上有些古箏學習班或教師,為了追求商業(yè)利潤,一級曲目還不過關(guān)就過三級曲目。三級還在搖晃中就想彈五級六級曲子。以此來宣告他們在短時問內(nèi)教出了能彈出高級曲目的學生。結(jié)果拔苗助長,導致彈箏不像彈箏,一首樂曲從頭到尾有推弦的。有摳弦的。有拉弦的,有擠弦的,音色一成不變,刺耳、干癟、枯燥。音樂藝術(shù)也就失去了生命力、感染力,更談不上聲情并茂。如此彈箏,將永遠彈不出“精品”樂曲,而僅僅只會彈幾首不堪人耳的僵硬的“次品”樂曲。盧竹音說:“何以獲得持續(xù)、健康、較快的進步?惟有循序漸進”。

另外,我們學習古箏時,要用腦去練箏。用心去彈曲,身心放松。才能使樂曲的音色變化準確。彈出符合作品的“心中之音”。古箏演奏藝術(shù)的音色才能扣人心弦。

總之,通過音色的對比和變化??梢载S富和加強音樂的表現(xiàn)力,增強音樂修養(yǎng),提高演奏者的情操。

古箏演奏心得篇十二

我有一個聰明伶俐又淘氣的弟弟,他的性格愛打抱不平。他非常聰明,他的大腦就像愛因斯坦的大腦一樣,他有時也很搞笑,有一次我問弟弟你心目中的偶像是誰,他卻說是我,大家聽了連忙哈哈大笑。

我的弟弟很有藝術(shù)天賦,他非常會彈古箏。古箏是中國歷史悠久的民間樂器,一般都是女生彈奏,可他覺的古箏作為中國的民樂,只要是華夏子孫都能彈,他要把中國民間藝術(shù)發(fā)揚光大。

我的弟弟馬上就要考級了,他現(xiàn)在正在抓緊練習,今天我就聽了他彈奏考級曲目《開扇窗》和《西廂詞》等......弟弟在彈奏《西廂詞》時就讓人們好像回到幾千年前,古代前輩們?nèi)バ蕾p美麗的大自然風景,讓我們心曠神怡,想永遠生活在這美好的時代中。在我弟弟眼里,彈奏古箏是他最好的樂趣,當?shù)艿懿桓吲d時,是古箏幫他解憂,讓他立刻又高興起來。當?shù)艿芎芗拍瘯r,是古箏幫他解悶,讓他立刻又快樂起來。自從學會了彈古箏,我的弟弟越來越活潑了。

??!我希望弟弟的未來會更加光明、更加美好。

古箏演奏心得篇十三

君:各位家長

會:各位老師

君:同學們

合:大家晚上好!

會:期盼已久的“xx年藍天藝術(shù)中心古箏匯報晚會”終于到來了。

君:我們很榮幸能夠站在這個舞臺上主持節(jié)目,我是李佩君。

會:我是劉百會?;厥缀退{天一起走過的路,真是感慨萬千啊!

君:是啊!這里的老師既是嚴父又是慈母,在他們的精心培育下,我們一天天成長起來!會:這里有我們的淚水,也有我們的歡笑!

君:在這里我們播種了夢想,收獲了喜悅!

會:這里記錄了我們的失敗,也收藏了我們的成功!

君:在這里我們不僅學到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!

會:這里就是我們的家,記載了我們成長的點點滴滴!

君:在過去的一年里,我們用辛勤和汗水,換來了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導及爸爸媽媽的全力支持是分不開的。

古箏演奏心得篇十四

一、說教材:我今天說課的內(nèi)容是古箏演奏課《漁舟唱晚》,《漁舟唱晚》是一首古箏獨奏曲,也是近代古箏家婁樹華在本世紀三十年代中期根據(jù)古曲《歸去來辭》的素材加工改編而成的一首傳統(tǒng)箏曲,表現(xiàn)了夕陽西照,湖面歌聲四起,滿懷豐收喜悅的漁民,駕著片片白帆,紛紛而歸的動人畫面。標題取自唐代王勃《滕王閣序》中“漁舟唱晚,響穹彭蠡之濱”句中。在本課中,著重讓學生主動參與彈奏中來,加深學生對音樂藝術(shù)的認識,增進對音樂藝術(shù)的感情。

教學目標:

1、認知目標:熟悉樂曲及主題思想,初步了解中國傳統(tǒng)音樂,通過教師的講解和學生演唱、演奏樂曲主旋律,加深對樂曲各段的理解。

2、能力目標:引導學生聽、唱、討論、聯(lián)想、感受、演奏等方面來了解古箏的音色和表現(xiàn)力,促進學生個性自由和諧地發(fā)展,達到藝術(shù)熏陶與塑造人的目的。

3、情感目標:通過對作品的欣賞,了解中國優(yōu)秀音樂文化的悠久傳統(tǒng),培養(yǎng)學生對民族音樂的愛好和彈奏古箏的興趣。

教學重點:了解古箏的音色和表現(xiàn)力,體驗樂曲表達的情景和意境。

教學難點:讓學生熟悉這首樂曲的基本演奏技巧。

二、說學法:學生是學習的主體,要讓學生能主動積極地學習,選擇方法是很重要的。從音樂教學的角度來看,高中學生的音樂興趣取向表現(xiàn)出了多樣化的特征,其音樂經(jīng)驗和音樂能力也得到了較大的豐富和提高。因此,他們需要通過多種形式的藝術(shù)實踐活動,提高自己的能力,也需要有意識地將音樂的人文內(nèi)涵融入教學之中。在課堂中,我堅持“教師為主導,學生為主體,師生互動、學生參與實踐”的原則。在組織學習活動時,采用多種多樣的學習方式,給學生以廣闊的空間,讓學生自己發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。

三、說教法:在教學本課時,我以親身演奏樂曲誘發(fā)學生學習的興趣,讓學生自主參與,自主探索,獨立獲取知識。同時充分利用生動形象的教學語言,貫穿于整個教學過程中,因此我的教法中體現(xiàn):

1、音樂中加強群體意識。

2、充分調(diào)動學生全身的感官,形成師生互動,使他們積極主動地參與課堂教學。

四、教學過程:在一部分,我設(shè)計以下幾個環(huán)節(jié):

1、導入新課:在音樂教學中,音樂情緒和情感體驗尤為重要。首先我會提出一些問題:20xx春節(jié)聯(lián)歡晚會上和宋祖英一起唱歌的誰?你們還熟悉他其它的歌曲嗎?這首歌曲你們聽過嗎?我將用古箏來演奏《青花瓷》,這樣就可以把學生的注意力集中起來,引起他們的有意注意及興趣。

2、介紹新課:引導學生探究古箏的發(fā)展史及構(gòu)造:古箏距今有20xx多年的歷史,是中華民族器樂的瑰寶。它不僅悅耳動聽,而且學彈容易,是一種非常被人們接受的優(yōu)秀民族樂器。古箏又名“秦箏”,自秦漢以來從我國西北地區(qū)逐漸流傳到全國各地,逐漸形成了各具濃郁特色的流派,如:山東箏、河南箏、潮州箏、客家箏、浙江箏、福建箏、內(nèi)蒙箏、朝鮮箏、陜西箏等九大派。從早期到近代有過12、13、18、23、25弦等。后來統(tǒng)一規(guī)格為:1.63米、21根弦。古箏的定弦法也由當?shù)氐墓~來決定,但后來更多的還是五聲音階定弦法。再請學生試著撥弄古箏,通過老師的`講解和學生的直觀感受及聽辨來了解古箏的構(gòu)造和音色。

3、基本指法教程:第一部分慢板出來的時候要注意它的分句,它不是按小節(jié)分,例如:1~10小節(jié)演奏時配以左手“上滑音”、“顫音”等技巧,產(chǎn)生的波浪般音響效果順暢自如,給人以舒展、恬靜的美感。(教師示范)第二部分速度歡快,旋律活潑流暢。第36小節(jié)以揉技法奏出“4”音,并用明快短促的花指音,豐富樂曲的表現(xiàn)力。從第49小節(jié)開始要注意,第一遍演奏時盡量靠右邊,就感覺太陽照在湖面微微泛起的水波。第二遍靠左邊點演奏,好像水比較深一樣。(教師師范)第三部分是樂曲的合段,譜中的三十二分音符節(jié)奏實際上是演奏時右手劃奏出的一串清澈流麗的琶音。音樂反復后,樂曲速度、力度逐漸加強。音型以后,出現(xiàn)一小節(jié)連續(xù)的琶音,好像是漁舟過后,在水面上留下的余波。音樂達到高潮時突然切住后,下行落在宮音上。這首彈完后要給人一種回味無窮,聽了還想聽的感覺。

4、學生參與實踐:本課以合作小組為基本形式,通過教師范奏,學生交流,演奏等形式來激發(fā)學生的興趣和求知欲,從而使直觀、生動,理性的音樂節(jié)奏,技法與意境有機聯(lián)系起來,既突出教學重點,又培養(yǎng)了學生對民族音樂的愛好和彈奏古箏的興趣。

5、總結(jié):我們中國的民族音樂是非常豐富美好的,希望同學們在今后的生活、學習中善于發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造出更多更美的藝術(shù)形象,為我們的生活增添色彩。

五:反思:我覺得一堂好的音樂課應該體現(xiàn)“課堂教學生活化”的教學理念,讓課堂教學充滿生命力,通過師生之間、學生之間平等互動與交流,使學生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕松愉快地接受美的熏陶,主動獲得多方面的藝術(shù)能力。今天的說課還有很多不足之處,希望得到各位領(lǐng)導和同行的指導、幫助。

古箏演奏心得篇十五

摘要:優(yōu)秀的鋼琴演奏是一個讓人陶醉的過程,鋼琴演奏者通過按鍵把音樂作品所表達的意境傳遞到聽眾的耳中,激發(fā)聽眾無窮的想象。鋼琴教學中最為基礎(chǔ)的就是基本功訓練,只有具備過硬的彈奏功力,才能更好地展現(xiàn)鋼琴作品,感染聽眾。本文筆者結(jié)合教學經(jīng)驗,就如何優(yōu)化鋼琴演奏基本功訓練展開探討。

關(guān)鍵詞:鋼琴演奏;基本功;訓練;優(yōu)化

在當今開放式教育的背景下,鋼琴教師要走近學生,盡量多與學生互動,著重了解學生需要哪些方面的幫助。在此基礎(chǔ)上,教師還要針對學生的問題制定合理的學習計劃,讓學生在課堂上更好完成基本功的訓練。同時要改變教學方式,讓乏味的課堂變的活躍起來,激發(fā)學生的學習興趣。更要及時糾正學生們演奏技術(shù)中的盲點,促使學生完美的演繹曲目,為聽眾帶來一場聽覺盛宴。

一、鋼琴教學基本功訓練的學生劃分

每個學習鋼琴的學生都有著不同的生活背景和經(jīng)驗閱歷,所以他們對鋼琴的理解也有很大差異,基本功也參差不齊。一類是學習鋼琴的專業(yè)生,他們的基本功比較扎實,對鋼琴的理解也相對較深,可以演奏出一些比較難的曲子。這類學生比較好管理,他們學習的積極性也較高;第二類是學習一些與音樂有關(guān)專業(yè)的學生,他們對于鋼琴的基本功也有一定的學習基礎(chǔ),但并不扎實,這類學生的學習積極性沒有第一類的高;還有一類是與鋼琴專業(yè)無關(guān)的學生,他們在鋼琴面前完全是個新人,所以他們的學習積極性不會很高。在鋼琴教學中,難免會出現(xiàn)這三類的學生,所以教學的難度也會大大提升,制定的教學計劃也有很大差異,學生之間的矛盾也是不可避免的。在教學中,教師要準確分出這三類學生,針對不同類別的學生制定不同的教學計劃。當然,不同類別的學生對于鋼琴的認知程度也不相同。為了防止學生之間的矛盾,相互之間要分開進行教學,或者各自帶上耳機進行不同鋼琴曲的彈奏訓練,學生之間互不干擾。教師則進行一對一的檢查,給不同學生制定不同的學習計劃,并對學生進行針對性的指導?!凹w式教學”可以有效降低“一對一教學”的高額成本,同時促進學生進步,使學生有更高的學習積極性。

二、鋼琴教學基本功訓練的能力提升

學生能否彈奏出一首優(yōu)秀的曲子,識譜能力是最重要的因素之一。部分學生因為急于求成,對于識譜這項技能的學習并不是特別扎實,在演奏時總會出現(xiàn)一些無法避免的常識性錯誤,給教學增加了很大難度。所以,在教學過程中,教師要引導學生明白每一個音符所代表的含義,讓學生對每一個音符進行理解和消化,告誡學生不可急于求成,扎實的基礎(chǔ)是成功的根本。除此之外,教師還要針對這些學生放慢教學速度,讓學生慢慢提高自己的識譜能力。教師在教學過程心態(tài)很重要,要心平氣和地教學,引導學生找準每一個音在鍵盤上的位置,并快速找出下一個音的位置,這樣在彈奏過程中才會有更好的體驗。靈活的手指是演奏好鋼琴的基礎(chǔ),教師要教導學生均勻發(fā)展每個手指,因為演奏過程中每個手指都有它的作用,手指的均衡與否直接決定著演奏的成敗。不同的鋼琴曲對技術(shù)的要求也不同,只有均衡提升每個手指才有可能彈出不同的曲子。因為受人本身因素的影響,二、三指常常會牽動四、五指,所以堅持不懈的訓練才會在演奏中取得好的效果。不同的曲子所表達的情感不同,一首曲子中的情感表達同樣重要。要把曲子中的情感淋漓盡致地表達出來嫻熟的技術(shù)是不可缺少的,技術(shù)是演奏的基礎(chǔ)之一,但是只一味地追求快速的彈奏缺少對音色以及情感的表達,彈奏出來的曲子也是不完美的。所以,對于觸鍵方法也要盡可能地多的掌握,適當?shù)挠|鍵方法能更好的幫助情感的表達,彈奏鋼琴本身就是傳達一種音樂情感。但是訓練者訓練時間不宜過長,乏味的訓練只會使音樂靈感喪失。一個優(yōu)秀的演奏師就是用音樂與觀眾產(chǎn)生共鳴。

三、鋼琴教學基本功訓練的教學方式

師生互動很重要,同時“填鴨式”教育已經(jīng)不適合目前的教學形式,一味地進行“填鴨式”教育只會使教學效果適得其反。教師要學會用一些新穎的'方式把學生的思維帶到課堂中來,比如影視作品中的鋼琴曲教學或者了解學生們喜歡的鋼琴曲教學。真正的鋼琴曲是深入人心的,這與每個鋼琴師不斷地訓練是息息相關(guān)的。關(guān)于觸鍵可以選擇可以先從鍛煉手速開始,快速的摁一個鍵和慢速的摁一個鍵音色是不同的,訓練乏味的時候可以嘗試一些鍛煉手速的電腦游戲也是不錯的。關(guān)于音符的訓練方法可以準備一些紙片,隨機抽取并快速的說出音符所代表的含義。無論什么方法,在彈奏的時候都要用心,用心去感受作者每一個音符所表達的含義??偠灾霃椇娩撉?,離不開不間斷的訓練,希望每個有理想、有志向的鋼琴師都能克服這些枯燥的訓練,吃得苦中苦,才可成為人上人。扎實的基礎(chǔ)才是一切優(yōu)美作品的基礎(chǔ)所在。教師同學生都要戒驕戒躁,一同完成每一堂課程的教學。

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古箏演奏心得篇十六

甲:敬愛的各位家長,親愛的學員們

乙:現(xiàn)場的觀眾朋友們

合:大家好

甲:我是本次活動演出的主持人

乙:我是本次活動演出的主持人

甲:經(jīng)過一個學期的勤學苦練,天音藝校的全體師生精心排演了這臺節(jié)目

乙:組織這次活動一方面是讓我們的孩子有一個鍛煉和展示的機會

甲:另一方面也是展示我校的辦學成果,向家長,向社會匯報我們的成績

乙:同時,也非常感謝家長們,還有熱心的觀眾們在百忙之中前來觀看我們的演出,謝謝你們。

甲:下面我宣布天音藝校匯報演出正式開始

乙:非常精彩的古箏表演,看來咱們中國真是博大精深啊,傳統(tǒng)節(jié)目十分的有底蘊

甲:舞蹈給人感覺總是那樣的柔,那樣的美,翩翩起舞,而有一種舞蹈,它柔美而奔放,熱情似火,風情萬種,給人另一種別樣的美,下面請欣賞由拉丁舞班為大家?guī)淼乃膫€舞蹈。

會:尊敬的各位來賓

君:各位家長

會:各位老師

君:同學們

合:大家晚上好!

會:期盼已久的“20xx年藍天藝術(shù)中心古箏匯報晚會”終于到來了。

君:我們很榮幸能夠站在這個舞臺上主持節(jié)目,我是李佩君。

會:我是劉百會。回首和藍天一起走過的路,真是感慨萬千啊!

君:是啊!這里的老師既是嚴父又是慈母,在他們的精心培育下,我們一天天成長起來!會:這里有我們的淚水,也有我們的歡笑!

君:在這里我們播種了夢想,收獲了喜悅!

會:這里記錄了我們的失敗,也收藏了我們的成功!

君:在這里我們不僅學到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!

會:這里就是我們的家,記載了我們成長的點點滴滴!

君:在過去的一年里,我們用辛勤和汗水,換來了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導及爸爸媽媽的全力支持是分不開的。

尊敬的各位家長,各位同學!下午好,歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂會,我是主持人連萌,很高興為大家主持今天的音樂會。

古箏歷來譽為民族樂器中的瑰寶,它古樸典雅、美觀、大方,極具表現(xiàn)力和感染力,每當琴聲悠揚,一股舒適之意便會涌入心頭。輕柔而典雅的旋律,華麗而委婉的音符,常常動人心魄,意境燎原,此時此刻,讓我們一起去體會它的美吧。

1、請欣賞古箏獨奏《剪靛花》,演奏者:沈鈺。

2、接下來的這首小曲子,是有小小年紀的劉玉點小朋友表演的,雖說學習的時間不長,但彈起琴來還是有模有樣的,請欣賞劉玉點小朋友為我們演奏的《上學歌》。

3、下面有請張奕欣同學為我們帶來優(yōu)美動聽的《西江月》。

4、請欣賞由吳正昊,李夢希,連萌帶來的古箏合奏《虞美人》。

5、謝謝幾位同學給我們帶來的精彩表演,大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請聽李倩為我們彈奏的《小星星》。

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