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美學(xué)美鑒論文表篇一
外國美術(shù)鑒賞結(jié)課（論文）。
題目：烏菲齊美術(shù)館及盧浮宮部分美術(shù)作品鑒賞。
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20xx年10月28日。
烏菲齊美術(shù)館及盧浮宮部分美術(shù)作品鑒賞。
摘要：以歐洲為中心的西方繪畫藝術(shù)獨(dú)樹一幟,自成體系，它的成熟和繁榮始。
于歐洲文藝復(fù)興。而烏菲齊美術(shù)館和盧浮宮都是世界上著名的博物館，館中藏有大量精美的文物，其中不乏許多文藝復(fù)興時期絕世的精品畫作。本文則分別對其中的幾幅畫作作簡單賞析。
關(guān)鍵詞：烏菲齊美術(shù)館，盧浮宮，人文主義，文藝復(fù)興。
目錄。
一．烏菲齊美術(shù)館...........................................（一）烏菲齊美術(shù)館簡介..................................（二）部分畫作簡介.....................................1.《博士來拜》.......................................2.《烏爾比諾的維納斯》..............................3.《維納斯的誕生》..................................二．盧浮宮................................................（一）盧浮宮簡介.......................................（二）部分畫作簡析......................................1.《晚餐時的農(nóng)民》...................................2.《美麗的女園丁》...................................3.《拿破侖一世及皇后加冕典禮》.......................
111112222233。
一．烏菲齊美術(shù)館。
（一）烏菲齊美術(shù)館簡介。
烏菲齊美術(shù)館是世界著名的繪畫藝術(shù)博物館，位于意大利佛羅倫薩市的烏菲齊宮內(nèi)。該館以收藏大量的`文藝復(fù)興時期的繪畫名作而蜚聲國際，有“文藝復(fù)興藝術(shù)寶庫”“文藝復(fù)興博物館”之稱。如今，烏菲齊美術(shù)館共有46個畫廊，分為三層，收藏著約10萬件名畫、雕塑、陶瓷等，是世界上規(guī)模最大、水平最高的藝術(shù)博物館之一，大部分是13～18世紀(jì)意大利派、佛蘭德斯派、德國及法國畫派的繪畫和雕刻。展品按時代順序和流派陳列，從這里既可以看到意大利藝術(shù)發(fā)展的趨勢，也可以概括地了解世界藝術(shù)、特別是繪畫藝術(shù)的各種流派。
烏菲齊美術(shù)館共有46個畫廊，分為三層，收藏著約10萬件名畫、雕塑、陶瓷等。以美第奇家族歷代收藏為主體，收藏有13～18世紀(jì)意大利派、佛蘭德斯派、德國及法國畫派的繪畫名作。展品按時代順序和流派陳列。鎮(zhèn)館之寶有：博尼塞納的《圣母子》、馬爾蒂尼的《圣告》、波提切利的《維納斯的誕生》和《春》、達(dá)·芬奇的《三王禮拜》、拉斐爾的《金絲雀的圣母》、米開朗基羅的《圣家族》、提香的《花神》。
（二）部分畫作簡介。
1.《博士來拜》。
《博士來拜》是達(dá)·芬奇的名畫之一。這幅油畫取材于圣經(jīng)中耶穌誕生之時東方三博士前來朝拜的故事。在這幅未竟之作中，畫家不再以敘事角度簡單羅列有關(guān)人物，而以激烈對比的構(gòu)圖和形象表現(xiàn)顯示藝術(shù)上的創(chuàng)新：圣母、圣嬰和三位博士形成三角形的穩(wěn)定構(gòu)圖，周圍的群眾卻以激動的手勢環(huán)列左右，宛如人群組成的漩渦；背景上按精確的透視法畫出的建筑遺跡和奔騰飛躍的馬隊也形成強(qiáng)烈的對照。在刻畫前景人物、特別是圍觀的群眾時，色調(diào)幽暗，讓形象從陰影中閃出，一反15世紀(jì)繪畫明晰透露的特點(diǎn)，力求幽微含蓄，在藝術(shù)手法上形成他獨(dú)創(chuàng)的煙霧狀色調(diào)。因此，這幅畫雖未完成，卻表明達(dá)·芬奇的藝術(shù)探討已大大超越同儕，預(yù)示文藝復(fù)興風(fēng)格的到來。
2.《烏爾比諾的維納斯》。
這幅作品是受烏爾比諾公爵guidobaldoiidellarovere的委托而畫，可能是為了慶祝他在1534年時的婚禮。將原來有裝飾的意大利大箱（cassone），一個傳統(tǒng)的意大利式的箱(也稱為保險箱或基斯，是最古老的形式的家具，作為結(jié)婚禮物。畫中后面的女傭在翻箱倒柜（意大利大箱），顯然是在尋找維納斯的衣服。奇怪的是，鑒于其公開的色情內(nèi)容，這幅畫的目的是作為一個對公爵的非常年輕的新娘-朱拉諾來說，富有啟發(fā)性的“模范”。
《烏爾比諾的維納斯》這幅作品表現(xiàn)出提香細(xì)膩描繪的功力與創(chuàng)新構(gòu)圖。畫面前方橫躺著一位身體勻稱的裸體美女，畫中的主角曾被認(rèn)為是在威尼斯一位名叫angeladelmoro的有著很高收入的交際花，并且是提香眾所周知的陪伴進(jìn)餐情婦。她身后的一大面黑色布幕遮住了左半邊畫面，右半邊則表現(xiàn)出室內(nèi)的情景與空間。
維納斯的形象的塑造上，畫家充分發(fā)揮了健美風(fēng)格特色，著意于刻畫理想的、健康完美的女性。維納斯豐滿、自然、柔和、充滿了女性的青春美。這幅維納斯成為提香類似題材中的佼佼者。
3.《維納斯的誕生》。
《維納斯的誕生》一畫，原是為裝飾勞倫佐·美第奇的別墅而作的，作于1485年間。據(jù)說，畫家從波利齊安諾一首長詩《吉奧斯特納》中受到啟迪，詩中形容維納斯女神從愛琴海中誕生，風(fēng)神把她送到岸邊，春神又從右邊急忙迎來，正欲給她披上用天空的星星織成的錦衣，紛飛的鮮花加強(qiáng)了這種詩的意境。畫家處理這個場面時，舍棄了原詩中一些喧鬧的描寫，把美神安排在一個極幽靜的地方，背景是平靜而微有碧波的海面。維納斯憂郁地站在象征她誕生之源的貝殼上，她的體態(tài)顯得嬌柔無力，對迎接者以及這個世界似乎缺乏熱烈的反應(yīng)。它告訴觀者，女神來到人間后對于自己的未來，不是滿懷信心，似乎充滿著惆悵。維納斯這個形象在一定程度上，反映了這個時期藝術(shù)家自己對現(xiàn)實(shí)生活的驚惶與不安。古代希臘人想象中的維納斯，是成人般地從海中誕生的，即生下來就是個少女。
二．盧浮宮。
（一）盧浮宮簡介。
盧浮宮是法國最大的王宮建筑之一,位于首都巴黎塞納河畔、巴黎歌劇院廣場南側(cè)。早在1546年，法王弗朗索瓦一世決定在原城堡的基礎(chǔ)上建造新的王宮，此后經(jīng)過9位君主不斷擴(kuò)建，歷時300余年，形成一座呈u字形的宏偉輝煌的宮殿建筑群。
盧浮宮是世界三大博物館之一，該宮始建于1204年，以收藏豐富的古典繪畫和雕刻而聞名于世，是法國文藝復(fù)興時期最珍貴的建筑物之一。它的整體建筑呈“u”形，占地面積為24公頃，建筑物占地面積為4.8公頃。盧浮宮共分希臘羅馬藝術(shù)館、埃及藝術(shù)館、東方藝術(shù)館、繪畫館、雕刻館和裝飾藝術(shù)館6個部分。
（二）部分畫作簡析。
1.《晚餐時的農(nóng)民》。
美學(xué)美鑒論文表篇二
孔子和孟子，是生活在兩個不同時代的思想大家。但是，無論是孟子本人或后世的名人學(xué)者，都認(rèn)為孟子的許多思想是對孔子的繼承和發(fā)展，譬如韓愈就認(rèn)為存在著一個從堯舜到孔孟的道統(tǒng)，朱熹對此大致認(rèn)同。
本文打算通過對孔孟兩者在文藝領(lǐng)域的思想的異同及其原因做一些探索。
要了解孔孟文藝思想的異同就必須了解他們各自關(guān)于文藝的論述。其中，孔子對于文藝觀點(diǎn)的表述主要見于《論語》一書，其主要的有11條。新出土的《孔子詩論》也有許多論述，但本文主要針對的是《論語》，因為《論語》流行千年，影響甚大?！墩撜Z》的11條如下：
1、子貢曰：“貧而無諂，富而無驕，何如？”子曰：“可也。未若貧而樂，富而好禮者也?！弊迂曉唬骸霸娫疲喝缜腥绱瑁缱寥缒ァＦ渌怪^與？”子曰：“賜也，始可與言詩已矣！告諸往而知來者?！保ā秾W(xué)而》）。
2、子曰：“詩三百，一言以蔽之，曰思無邪”。（《為政》）。
3、子曰：“人而不仁，如禮何？人而不仁，如樂何？”（《八佾》）。
4、子謂《韶》，“盡美矣，又盡善也。”謂《武》，“盡美矣，未盡善也”。（《八佾》）。
5、子夏問曰：“巧笑倩兮，美目盼兮，素以為絢兮。何謂也？”子曰：“繪事后素?！痹唬骸岸Y后乎？”子曰：“起予者商也！始可與言詩已矣?！保ā栋速罚?。
6、子曰：“質(zhì)勝文則野，文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬，然后君子?！保ā队阂病罚?。
7?！芭d于《詩》，立于禮，成于樂?！保ā短┎罚?。
8、子曰：“誦詩三百，授之以政，不達(dá)；使于四方，不能專對；雖多，亦奚以為？”（《子路》）。
9、陳亢問于伯魚曰：“子亦有異聞乎？”對曰：“……曰：學(xué)詩乎？對曰：未也。不學(xué)詩，無以言。鯉退而學(xué)詩。”（《子路》）。
10、子曰：“辭達(dá)而已矣。”（《衛(wèi)靈公》）。
11、子曰：“小子！何莫學(xué)夫詩？詩，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠(yuǎn)之事君。多識于鳥獸草木之名?！保ā蛾栘洝罚?/p>
在這11條中，從文藝與外在的關(guān)系上講，大概包含著以下幾個關(guān)系：文藝與禮、文藝與修身、文藝與為政。從文藝的本身來講，又涉及到以下幾個方面：文藝的思想內(nèi)容、文藝的表達(dá)、文藝的審美和文藝的功能。
過去的神秘的巫文化已越來越不能擔(dān)當(dāng)起統(tǒng)治的合法手段，而從巫文化分化出來的詩樂又深受歡迎，當(dāng)然是接替宗教活動的理想手段。當(dāng)時非常盛行“賦詩言志”和“觀詩”的風(fēng)氣則說明社會主流文化形式和實(shí)質(zhì)上的新變。孔子生活在春秋時期，周朝文化逐漸解體但是還非常流行?？鬃颖救酥驹趶?fù)古，對周朝文化非常認(rèn)同?！白釉唬糊R一變，至于魯；魯一變，至于道?！保ā墩撜Z·雍也》）魯由周分封，在春秋時期對周朝文化保留豐富。這句話的意思是周道失落而發(fā)展成魯國的樣子，魯國文化衰落便變成了齊國的樣子。實(shí)質(zhì)是，孔子所追求的“道”即是周文化，他本人就曾大量閱讀過周朝的各種文獻(xiàn)典籍，而周恰恰是借助禮樂手段統(tǒng)治人民思想的朝代。所以孔子對詩的各種外在功能的關(guān)注便是自然的事。也可以說孔子是繼承了周代文化中先進(jìn)的理性部分。
通過觀察我們會發(fā)現(xiàn)，孔子對文藝的內(nèi)在認(rèn)識是受其外在認(rèn)識影響的?！霸姟北緛碇皇且环N文藝的形式，但孔子在其思想、表達(dá)效果、審美標(biāo)準(zhǔn)和功能方面都做了一系列要求。其要求的思想純正、文質(zhì)相得益彰、中和之美和各種功利性和情感性的功能等等都體現(xiàn)了春秋時期特別是周代的文化特點(diǎn)。周代文化的核心便是“德”“仁”等觀念，是講人文理性的文化，是對夏商等狂熱的巫文化的反撥和進(jìn)化，它反對偏激提倡中庸，它更加關(guān)注歷史、社會和人生，這些觀念都在《尚書》里有所體現(xiàn)?？鬃釉?jīng)聲稱自己是“述而不作”，并說：“周監(jiān)于二代，郁郁乎文哉！吾從周?！保ā栋速罚┧哉f，孔子對文藝的內(nèi)在方面的認(rèn)識，從根本上受制于他的時代和他的人生歷程。
與孔子不同的是，孟子是生于戰(zhàn)國時代，孟子體現(xiàn)著新的時代精神，新的時代精神也召喚著孟子。關(guān)于孟子的文藝思想，主要見于《孟子》一書。如：
1、見于王曰：“王嘗語莊子以好樂，有諸”王變乎色，曰：“寡人非能好先王之樂也，直好世俗之樂耳?！痹唬骸巴踔脴飞?，則齊其庶幾乎！今之樂猶古之樂也?！痹唬骸翱傻寐勁c？”曰：“獨(dú)樂樂，與人樂樂，孰樂？”曰：“不若與人。”曰：“與少樂樂，與眾樂樂，孰樂？”曰：“不若與眾。”……此無他，與民同樂也。今王與百性同樂，則王矣。（《梁惠王下》）。
2、“敢問何謂浩然之氣？”曰：“難言也。其為氣也，至大至剛，以直養(yǎng)而無害，則塞于天地之間。其為氣也。配義與道，無是，餒也。是集義所生者，非義襲而取之也。行有不謙于心，則餒類?！薄昂沃^知言？”曰：“诐辭知其所蔽，淫辭知其所陷，邪辭知其所離，遺辭知其所窮?！保ā豆珜O丑上》）。
3、故說詩者，不以文害辭，不以辭害志。以意逆志，是為得之。（《孟子·萬章上》）。
4、孟子謂萬章曰：“一鄉(xiāng)之善士斯友一鄉(xiāng)之善士，一國之善士斯友一國之善士，天下之善士斯友天下之善士。以友天下之善士為未足，又尚論古之人。頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也。是尚友也。”（《萬章下》）。
5、公孫丑問曰：“高子曰：《小弁》，小人之詩也?！泵献釉唬骸昂我匝灾俊痹唬骸霸埂！痹唬骸肮淘?！高叟之為詩也。有人于此，越人關(guān)弓而射之，則己談笑而道之，無他，疏之也。其兄關(guān)弓而射之，則己垂涕泣而道之，無他，戚之也。《小弁》之怨，親親也。親親，仁也。固矣夫，高臾之為詩也！”曰：“《凱風(fēng)》何以不怨？”曰：“《凱風(fēng)》，親之過小者也；《小弁》，親之過大者也?！保ā睹献印じ孀酉隆罚?/p>
可謂概括精到。材料1講的就是“與民同樂”和“世俗之樂猶先王之樂”，孟子生于戰(zhàn)國時代，原來的周朝文化已基本解體，那些能享受音樂的階層已由原來的奴隸貴族變成了地方諸侯和世俗的地主和士階層，他們由于自己的生活經(jīng)歷和自己的情趣追求，因此對審美發(fā)生了新的追求，原來莊重的宗廟之樂顯然不再適合他們的趣味。孟子看到了這一層，并明白音樂的產(chǎn)生是會隨著時代的變化而變化的，故說：“世俗之樂猶先王之樂也?！钡撬謴木S護(hù)統(tǒng)治的立場出發(fā)，要求統(tǒng)治者施行仁政，以萬民同樂為追求。
實(shí)際上是承認(rèn)了貴族的享樂欲望，同時注意到普通大眾也有這種欲望。材料2，談知言養(yǎng)氣，孟子自稱是一個衛(wèi)道者，并豪言“舍我其誰？”他已經(jīng)知道了道德與言語的關(guān)系，實(shí)際上養(yǎng)氣即是不斷加強(qiáng)自己的道德修養(yǎng)，讓自己的精神不斷接近于社會上的倫理標(biāo)準(zhǔn)，這種接近功夫越足，則人的精神底氣越足，越認(rèn)為自己說的話就代表真理和大眾的利益，進(jìn)而就可能根據(jù)自己的標(biāo)準(zhǔn)對各種語言進(jìn)行辨別，所以便有了“知言”“養(yǎng)氣”一說。材料3，談的就是“以意逆志”，即根據(jù)全文的整篇意圖判斷語句的意思，而不是斷章取義。文章在經(jīng)過各個字句組合之后，字句便具有了篇章情景的意義，就不能抽出來單獨(dú)理解。材料4和5，談的就是“知人論世”，作者和文章以及讀者以及各自產(chǎn)生的年代，是一個不可分割的整體。作者的人生歷程不同，人生歷程的不同階段以及所處的時代境地不同，文章的意義就不同。理解文章，就需要掌握文章產(chǎn)生的背景，這樣才能準(zhǔn)確把握文章的精髓所在。至于顧先生所說的最后一點(diǎn)，《離婁章句下》：“孟子曰：王者之跡熄而《詩》亡，《詩》亡然后《春秋》作。”在這里，無論《詩》或《春秋》都是時代的產(chǎn)物，它們只不過是在時代的進(jìn)程中承擔(dān)起了相似的功能。就像前面提到的《易》《尚書》一樣，都是當(dāng)時人記載自己足跡和情感歷程的載體，但也反映了文體的變遷。或許正是這樣的變遷，文獻(xiàn)在日常生活中的功能越來越明顯，人們創(chuàng)作了越來越多的文章，對文獻(xiàn)解讀的能力要求才會越來越高。所以通過觀察我們不難發(fā)現(xiàn)，孟子的“知言”“知人論世”“以意逆志”都是側(cè)重對文獻(xiàn)的批評和解讀，這和孔子的“行有余力，則學(xué)文”（《論語·學(xué)而》）的觀點(diǎn)不盡相同。但是，在孟子一書中，不可忽視的一個事實(shí)是，孟子十分強(qiáng)調(diào)人的內(nèi)心。
6、“是心足以王”（《孟子·梁惠王章句上》）。
7、“《詩》云：刑于寡妻，至于兄弟，以御于家邦。言舉斯心加諸彼而已。”（同上）。
8、“權(quán)，然后知輕重；度，然后知長短。物皆然，心為甚?！保ㄍ希?。
9、“曰：無恒產(chǎn)而有恒心，惟士為能。若民，則無恒產(chǎn)，因無恒心。茍無恒心，放辟，邪侈，無不為已?！保ㄍ希?。
10、夫志，氣之帥也；氣，體之充也。夫志至焉，氣次焉。故曰：“持其志，無暴其氣?！薄唬褐疽紕t氣動，氣壹則動志也。今夫蹶者趨者，是氣也，而反動其心。（《公孫丑章句上》）。
11、孟子曰：“……由是觀之，無惻隱之心，非人也；無羞惡之心，非人也；無辭讓之心，非人也；無是非之心，非人也。惻隱之心，仁之端也；羞惡之心，義之端也；辭讓之心，禮之端也；是非之心，智之端也。人之有是四端也，尤其有四體也?！保ā豆珜O丑章句上》）。
12、孟子曰：“大人者，不失其赤子之心者也?！保ā峨x婁章句上》）。
13、孟子曰：“君子所以異于人者，以其存心也。君子以仁存心，以禮存心?！保ā峨x婁章句上》）。
14、孟子曰：“仁，人心也；義，人路也。”（《告子章句上》）。
顧先生講孟子的文藝思想是“根植于性善與仁政”（見上文），但在以上材料中不難看出，在孟子的眼里，“心”才是統(tǒng)籌萬物的靈魂。人的一切活動都受制于人心，性善也就是心善，仁政就是行人心之政。
材料6、7，講“心”可以為國治民，統(tǒng)治者只要將心比心，將惻隱之心推廣，就可以行王政，天下歸心。材料8，講心統(tǒng)籌著人對外界的認(rèn)知。只要用心，就可以權(quán)衡萬物，辨明萬物。材料9，講心和財物的關(guān)系，講明“恒產(chǎn)”可以使民有“恒心”，這進(jìn)一步回應(yīng)材料6的王政之心。材料10，則講人的修身，即心、志、氣的關(guān)系，即修心的步驟、經(jīng)過、方法和可能。結(jié)合上文論述的“養(yǎng)氣”說不難看出，修心就是要加強(qiáng)人的道德修養(yǎng)，而道德是代表大眾的認(rèn)同，是社會的倫理和規(guī)范，人的精神境界如果不斷接近社會大眾的倫理，自己的底氣就會越來越足，底氣越足志向就會越來越堅定，志向越來越堅定，心就會越來越安寧。這樣由外而內(nèi)，把修身的外在行為內(nèi)化為人的精神氣質(zhì)。在修身過程中，隨著自身精神境界的提升，對其他的言辭的辨別能力就會越來越強(qiáng)，對其他言辭的辨別能力越強(qiáng)也會反過來堅定自己的志向。所以說，修心，定志，養(yǎng)氣，知言，是一個不可分割的系統(tǒng)。那么為什么又可以知人論世呢？這也是一個“心”的問題，材料11就講各種心對應(yīng)各種性，所謂“惻隱之心，仁之端也；羞惡之心，義之端也；辭讓之心，禮之端也；是非之心，智之端也。人之有是四端也，尤其有四體也。”和各種心相反，人的性格就會和各種心對應(yīng)的“四端”相反，而人的性格，無非是這幾種。
各種人，只要拿各種性格一度，自然就會顯示出來。但是“知人論世”雖然是建立在修心和“知言”“養(yǎng)氣”之上，但人的性格是從社會實(shí)踐中形成的，孟子顯然看到了這一點(diǎn)，所以孟子非常重視社會實(shí)踐，“知人論世”就是其重視實(shí)踐的外現(xiàn)。材料12、13、14就講了自己理想中的修心要達(dá)到的狀態(tài)，即有“赤子之心”“仁”心和有“存”之心，即要達(dá)到純潔無暇、有所執(zhí)著的仁物愛人之心。統(tǒng)治者只要將此心由己及物地推廣，就可以行“王政”，即材料6所說的“是心足以王”。所以說，孟子的文藝思想并非是“根植于性善和仁政”，而是根植于“心”，再到性善，再行王政。這一點(diǎn)，也符合當(dāng)時的社會實(shí)際。
戰(zhàn)國是封建社會生長奴隸社會消亡的歷史時期。按孟子本人的說法是：“春秋無義戰(zhàn)”。其實(shí)何嘗是春秋，戰(zhàn)國也是戰(zhàn)亂頻繁。在孟子一文中，我們不難看出，孟子要求推行王政是以拯救天下蒼生為己任的。當(dāng)時是非各執(zhí)，舊的倫理已崩潰殆盡，新的倫理尚未建立。天下百姓飽受戰(zhàn)亂之苦，孟子此時認(rèn)為只要推行“仁政”，百姓很容易就會歸順。那么孟子認(rèn)為“仁政”是不能實(shí)行還是不想實(shí)行呢？“挾泰山以超北海，語人曰：我不能，是誠不能也。為長者折枝，語人曰：我不能，是不為也。故王之不王，非挾泰山以超北海之類也；王之不王，是折枝之類也?！保ā读夯萃跽戮渖稀罚┛梢?，在孟子看來，不行王政并非不能，而是不為。不能是受制于客觀條件，不為完全是人心作怪。那么正人心風(fēng)俗，自然成為孟子的當(dāng)務(wù)之急。孟子開出救除時弊的藥方便是“修心”，通過修心認(rèn)識到人性本善，人人可成堯舜。通過修心來堅定自己的志向和追求，以期實(shí)行王政。通過修心而提升自身的精神和道德境界，以求站在民眾和維護(hù)統(tǒng)治的立場上推己及物，仁人愛物，以期風(fēng)俗澄清。所以，究其全書，修心即全書主核，“知言”“養(yǎng)氣”“仁政”是方法，“王政”是目的。他的文藝觀也是統(tǒng)攝于這一體系之中。
朱熹在《四書章句集注·孟子序說》一文中引用程頤三段話說：“程子又曰：孟子有功于圣門，不可勝言。仲尼只說一個仁字，孟子開口便說仁義。仲尼只說一個志，孟子便說許多養(yǎng)氣出來。只此二字，其功甚多?！庇衷唬骸懊献佑写蠊τ谑?，以其言性善也?！薄懊献有陨?、養(yǎng)氣之論，皆前圣所未發(fā)。”
[1]199由此可以看出，孔孟同屬一思想系統(tǒng)無疑。所謂的系統(tǒng)，就必然在內(nèi)涵上存在著巨大的包容性。在前后的繼承者關(guān)系上，它并非只是簡單的重復(fù)，而是存在著某些可以界定其可以歸為同一系統(tǒng)的屬性，但也存在著由于各種原因所導(dǎo)致的差異和發(fā)展性。孟子的許多人生哲學(xué)的觀點(diǎn)主要繼承孔子，包括在宇宙社會方面，如他的仁政、禮義、修身等思想。但也有像上文所說的發(fā)“前圣所未發(fā)”。他們一個是生活在春秋時代，一個是生活在戰(zhàn)國之時；一個是在奴隸制的尾端，一個是在封建制的開端。由于時代的激變、個人人生歷程的不同以及各自性格之間的差異，他們對于宇宙、社會人生和文藝的看法就必然存在著各種差異性。因此，他們之間的關(guān)系比我們想象中的要復(fù)雜得多。就文藝思想方面來說，他們在功能、著眼點(diǎn)和審美理想上就存在著極大的差異，這些差異便是他們各自的特色和令人尊重的所在。本文不打算對其進(jìn)行全面比較，僅就文藝思想方面來說，以期窺見一偶。
其文藝思想的相同面大致有以下幾點(diǎn)：一是孔孟的文藝思想在源頭上有其一致性。孔子的文藝思想依上文論述，是對周代禮樂文化中先進(jìn)部分的繼承而又有所發(fā)展，它和周代提倡的倫理道德有共同之處。
而孟子的“知言”“養(yǎng)氣”論按上文的論述，也直通社會的倫理道德層面，而孟子提倡的社會倫理又是從孔子處繼承而來，彼此都遵從堯舜周代，因此它們在思想的源頭上有其一致性。二是孔孟的文藝思想都和社會倫理、社會政治以及個人修養(yǎng)聯(lián)系密切。這一點(diǎn)只要對比上文中孔孟文藝思想論述部分就不難看出。三是孔孟文藝思想都注重個人的努力。無論是孔子的“文質(zhì)彬彬”，還是孟子的“知言”“養(yǎng)氣”，它們都是在漫長的學(xué)習(xí)和修理中獲取的?？鬃釉凇墩撜Z》開篇中就說：“學(xué)而時習(xí)之，不亦說乎？”即是注重“學(xué)”和“習(xí)”。而孟子的“養(yǎng)氣”之說和“修心”之學(xué)，顯然更注重“養(yǎng)”和修煉。所謂“天將降大任于是人也，必先苦其心志，勞其筋骨，俄其體膚，空乏其身，行拂亂其所為，所以動心忍性，曾益其所不能。人恒過，然后能改。困于心，衡于慮，而后作，征于色，發(fā)于聲，而后喻。”（《告子下》）這三個方面大致是其相同的主要方面。
至于他們的不同方面也有許多，但最主要的：一是孔子的文藝思想包含抒情、修身、為政等手段。在孔子眼里，“興”“觀”“群”“怨”，還是有抒情成分的。但是在孟子眼里，文藝則完全是修心和為政的手段。即所謂的“知言”“養(yǎng)氣”“知人論世”，這些完全是出于功利目的。除此之外，孔子的文藝思想對于修身等功能是外在的，即是通過文藝來修身的。但是孟子的文藝，是從心出發(fā)的，即“惻隱之心，仁之端也；羞惡之心，義之端也；辭讓之心，禮之端也；是非之心，智之端也。人之有是四端也，尤其有四體也?！保ā豆珜O丑章句上》）有心才有文藝，在修心的過程中與文藝相互發(fā)生。這也是孔孟文藝思想的重要不同之處。
二是孔孟文藝思想在其著眼點(diǎn)上有非常大的不同?？鬃拥奈乃囁枷氪蠖贾塾谖乃嚨乃枷胧欠窦冋乃囀欠窬哂兄泻椭?，和對文藝的各種功能的闡發(fā)。像上文闡述的“思無邪”“文質(zhì)彬彬”“興”“觀”“群”“怨”。但是，孟子多是從創(chuàng)作的主體和文藝的批評鑒賞的角度去論述。像上文已經(jīng)論及的“知言”“養(yǎng)氣”“以意逆志”“知人論世”等觀點(diǎn)。三是他們所要求達(dá)到的審美理想不同?？鬃诱J(rèn)為“文質(zhì)彬彬然后君子”，推崇的是具有中和之美的文藝，而孟子則主張通過“知言”“養(yǎng)氣”達(dá)到文藝抒發(fā)的浩蕩狀態(tài)?？梢哉f，孔子對文藝的關(guān)注和推崇比孟子的更具有文藝的特質(zhì)。
他們之間的差別，究其原因無非有以下幾個因素。首先，他們所處的時代不同。孔子處于春秋時期，是奴隸制的瓦解時期。他志在復(fù)古，繼承先王遺志，維護(hù)周朝秩序。所以他對文藝的出發(fā)點(diǎn)是利用當(dāng)時流行的文藝形式，宣揚(yáng)周代的禮樂文化，所以孔子更注重文藝的思想和功能。但是孟子不同，他處于戰(zhàn)國時期，雖然奴隸制文化還有一定的影響力，但是畢竟新的生產(chǎn)關(guān)系已經(jīng)開始形成，社會也比以往更為混亂，人心在社會倫理和制度的重建中顯得更無標(biāo)準(zhǔn)。加上他認(rèn)為，“王政”的不行并非由于不能，而是不為。所以，他更注重人的內(nèi)心。而人心的修煉，又要有道德作為標(biāo)準(zhǔn)，要將道德內(nèi)化為人的心性，這自然要求“知言”和“養(yǎng)氣”。所以，他們的文藝觀點(diǎn)不同是有深刻的社會原因的。其次，他們的人生經(jīng)歷和性格不同?？鬃与m然是生活在春秋時期，但無意與別人的觀點(diǎn)爭辯，當(dāng)時也尚未有百家爭鳴的局面，而他的性格是溫潤如玉，不會過激，所謂的恭而寬，敏而好學(xué)，即“人不知而不慍”，所以孔子追求的是中和之美。
但是孟子不同，孟子生活在百家爭鳴的戰(zhàn)國，當(dāng)時各家思想蜂起，孟子以天下為己任，即“舍我其誰”。所以其追求的必然是充滿情感和道德力量的充沛之美。朱熹在《孟子序說》中引用程頤之言說：“又曰：孟子有些英氣。……或曰：英氣見于甚處？曰：但以孔子之言比之，便可見……”
[1]199可見，由于他們各自的人生歷程和性格的差異，所以也導(dǎo)致了他們文藝思想的差異。最后，他們文藝思想的不同也受文藝本身的不同發(fā)展階段所展現(xiàn)的風(fēng)格的差異和他們所生活在主流文化的影響。周代文學(xué)，像《詩經(jīng)》《左傳》《春秋》等典籍，受周朝禮樂文化的影響，大都體現(xiàn)出一種含蓄和諧、典雅等風(fēng)格特點(diǎn)?？鬃铀佑|的大都是這類文獻(xiàn)，加上孔子對周代文化的推崇，所以就不難理解為什么孔子的性格和文藝思想都顯得那么的溫和。但是，孟子生活在戰(zhàn)國時期，周代文化已喪失了權(quán)威性，社會上各個派別為了實(shí)現(xiàn)各自的理想，你來我往，針鋒相對。孟子所接觸的文獻(xiàn)既復(fù)雜，形勢也更為逼人，所以孟子從自身的時代出發(fā)，要求正確辨別各個文獻(xiàn)，即“知言”“知人論世”；要求排斥異己，尊崇孔子，所以要“養(yǎng)氣”；要求別人正確理解自己的觀點(diǎn)，所以要求“以意逆志”。因此，孟子的文藝思想雖然是在繼承孔子的基礎(chǔ)上，但是顯示了新時期的新特點(diǎn)，即封建文化專制獨(dú)尊性。
總之，孔孟文藝思想雖然同屬儒家，但是也是兩個不同時代的代表，不能簡單地等同和混同。只有理清他們的思想來源和發(fā)展歷程，通過對比顯示他們的相同與不同之處以及它們各自的根源，才能正確理解儒家文藝思想的由來和演變。
[1]朱熹.四書章句集注[m].北京:中華書局,2010.
[3]袁行霈.中國文學(xué)史[m].北京:高等教育出版社,2005:26.
[4]羅根澤.中國文學(xué)批評史[m].上海:上海古籍出版社,1984:39.
美學(xué)美鑒論文表篇三
摘要：審美的最高意境是悅志悅神，只有將設(shè)計作品的內(nèi)涵提升到一個精神文化層次。從人的文化心理出發(fā)，才能真正的打動人。設(shè)計是一種生活方式的設(shè)計，只有以人為本，從人性化的理念出發(fā)，才能以情而動人，以意而感人。
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)文化；設(shè)計；審美心理。
當(dāng)形形色色的藝術(shù)作品呈現(xiàn)在我們的面前，我們是如何從形式的外表下發(fā)現(xiàn)感受到作品的美。從無生命的作品中感受到生命的流淌，從沒有語言的作品中聆聽到設(shè)計者內(nèi)心的思考……欣賞一件藝術(shù)作品的過程是一個復(fù)雜的心理感知過程。從最初欣賞作品的形式美到進(jìn)一步讀懂設(shè)計作品的內(nèi)涵，這是個循序漸進(jìn)的過程。把審美的三個心理過程用自己的話來理解。我認(rèn)為最初我們在看到一件設(shè)計作品的時候我們對它僅僅是感官上的認(rèn)識，通過它的造型，顏色在頭腦中形成一個最初的印象，這里面有兩種可能：一是，我們在看到這件設(shè)計作品之前對此是毫無所知的。我們對這件作品的認(rèn)識是客觀的。第二種可能是我們在看到這件作品之前就已經(jīng)對這件作品或者是對設(shè)計師有了一個了解。這樣我們在欣賞這件作品的時候就帶著個人的感情，這將對審美的下一階段產(chǎn)生影響。審美的實(shí)現(xiàn)階段是欣賞主體綜合能力整體作用的階段，人的文化修養(yǎng)，藝術(shù)修養(yǎng)，情感，想象，理解，各方面能力的共同作用于人的大腦，這時主體與對象已經(jīng)超越的感官上的認(rèn)識，人通過形式的外表能夠發(fā)現(xiàn)蘊(yùn)含在作品里面更深層次的精神意境。正因為欣賞主體的不同所產(chǎn)生的審美效應(yīng)也就不同，每個人的審美觀念，審美理想，審美經(jīng)驗都因人而異。主體不同產(chǎn)生的效果也就不一樣，這樣就形成了審美差異。
一個設(shè)計師在設(shè)計一件作品的時候如果能更多的了解設(shè)計作品所要面向的人群他們的文化，心理，地域．民族以及信仰等特征。結(jié)合這些人的審美心理來設(shè)計，這樣的作品才能，面向市場，被大眾所接受。
符合人們的審美心理的設(shè)計作品，必定是有著很強(qiáng)的生命力，能都打動人的作品。不僅僅是有形式上的美，它必定還蘊(yùn)含著更深的'“人文之美”。結(jié)合美感的三個特點(diǎn)來分析審美心理：美感的特點(diǎn)之一是直覺與理性的統(tǒng)一，也就是形象的知覺與想象創(chuàng)造性。二是非功利性的統(tǒng)一，也就是個人無功利性和社會功利性。美感的第三個特點(diǎn)是精神愉悅性。它包括感官層次上的悅耳悅目。心意層次上的悅心悅意。還有精神人格層次上的悅志悅神。
中國是個傳統(tǒng)理念非常濃厚的民族，正因為傳統(tǒng)文化的博大精深，中國人所帶有的民族文化特征也根深蒂固。中國人的審美情趣在有意識或無意識中都流淌著中華民族的文化血脈。所以，我覺得中國的設(shè)計大師一定同樣要是文化大師是中國文化的傳播者。善于抓住文化脈絡(luò)的設(shè)計師才能真正抓住設(shè)計的靈魂。我很喜歡華人設(shè)計師陳幼堅。他被稱為是“東情西韻”的奇才設(shè)計師。他的作品結(jié)合了許多中國傳統(tǒng)文化的元素又利用西方的形式特征。折射出現(xiàn)代人對傳統(tǒng)文化的更新的審美品位。他柔和中國藝術(shù)與工藝元素與現(xiàn)代設(shè)計中，以明快直接而優(yōu)雅的手法，為中國傳統(tǒng)視覺注入現(xiàn)代生命力。下面我將結(jié)合他的幾件設(shè)計作品來淺談審美心理與文化的相互關(guān)系。
看到這兩件作品的時候，我想每個人的第一感覺都能想到中國。古樸典雅的格調(diào)，莊重而不失優(yōu)雅。用中國很有代表性的顏色和圖案構(gòu)成整個包裝的基本元素，奠定了中國文化格調(diào)。通過這個作品能折射出中國的古風(fēng)，古韻。沒有照搬中國傳統(tǒng)元素，而是用一種新的形式來表現(xiàn)“中國味”。設(shè)計師將傳統(tǒng)的文化元素融合與現(xiàn)代設(shè)計理念之中，將二者巧妙地結(jié)合。中國傳統(tǒng)文化博大精深。包羅萬象。如果只是照搬元素，只能是一種“形似”而非“神似”。設(shè)計師沒有在他的作品里融會百川，而是用“窺一斑而見全豹”的手法，將傳統(tǒng)文化里很小的一個縮影，作為文化的載體。簡潔，大方，這也許這就是他的作品看上去既有中國味，又不乏現(xiàn)代感的原因所在。隨著中國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，西方文化已經(jīng)越來越多的融入到生活中，中國人的審美理念里既有根深蒂固的傳統(tǒng)審美意識，但又對西方的文化懷著窺探的心情。與其說現(xiàn)代的中國人崇尚傳統(tǒng)文化。我覺得應(yīng)該說現(xiàn)代的中國人更崇尚西方文化。但是，中國傳統(tǒng)的意識形態(tài)又讓他們希望在現(xiàn)代的形式里面找到傳統(tǒng)的東西。于是，改裝后的“唐裝”能夠風(fēng)靡一時。這便是透過西洋鏡看中國文化的結(jié)果。陳幼堅的設(shè)計契合了現(xiàn)代人的審美觀念。能夠在傳統(tǒng)上創(chuàng)新，這便是成功所在。在回到上面的幾件設(shè)計作品。我們不難發(fā)現(xiàn)，作品本身所用的傳統(tǒng)文化符號很少。而更多的是對文化“神韻”的把握和傳達(dá)。也就是把握中國人對傳統(tǒng)的內(nèi)在感覺。作品中融入了許多西方的造型手法，簡潔的形式美。顏色都是中國的古典色調(diào)，顯得高貴典雅。
我想每個中國人在看到這樣的作品時都會有一種對母體文化油然而生的親近感與崇敬之情。
民族的東西也就是世界的東西。具有中國濃厚文化氣質(zhì)的東西，也是最能讓外國人刮目相看的。外國人很喜歡純粹的中國人，外國人也喜歡研究純粹的中國的文化。就像中國人對西方文化和古埃及文化也同樣具有濃厚的興趣一樣。外國人希望在中國的設(shè)計作品里看到中國文化，或者說是能夠折射中國傳統(tǒng)意蘊(yùn)的東西。所以，設(shè)計作品要能走向世界被認(rèn)同就必須把握住文化脈絡(luò)，抓住本土文化里最本質(zhì)的東西。審美的最高意境是悅志悅神，只有將設(shè)計作品的內(nèi)涵提升到一個精神文化層次。從人的文化心理出發(fā)，才能真正的打動人。設(shè)計是一種生活方式的設(shè)計，只有以人為本，從人性化的理念出發(fā)，才能以情而動人，以意而感人。
美學(xué)美鑒論文表篇四
光與色彩是大自然饋贈于人類的禮物，是世界上最美好的事物。學(xué)會與自然友好相處，并且善于發(fā)現(xiàn)大自然當(dāng)中的美好，則是文藝美學(xué)當(dāng)中最為推崇的。創(chuàng)作者們熱愛表現(xiàn)自然之美，并且認(rèn)為這是最為直白、完美的選擇。在創(chuàng)作當(dāng)中，創(chuàng)作者們喜歡融合自己家鄉(xiāng)的美景與回憶，以此寄托自己的思鄉(xiāng)之情，以這種方式來喚起更多人對大自然的保護(hù)意識，實(shí)現(xiàn)生態(tài)美學(xué)的真正意義。
文藝美學(xué)作品中的色彩搭配會直接改變其表達(dá)效果。創(chuàng)作者在構(gòu)思設(shè)計的過程中，會以敏銳的色彩視覺來尋求最為恰當(dāng)?shù)纳蚀钆洌瑥亩昝莱尸F(xiàn)出自身的創(chuàng)作思想。創(chuàng)作者們認(rèn)為色彩是具有生命力的，是人類能夠共通的語言。因此，文藝美學(xué)能夠通過色彩搭配來詮釋出自身的設(shè)計思想。與此同時，色彩搭配還需要和光線相結(jié)合，進(jìn)一步地提升作品的完整性與空間性。在創(chuàng)作過程中，需要選定一個主色調(diào)，然后再將其他的色彩進(jìn)行呼應(yīng)搭配。這樣不僅能夠全面呈現(xiàn)出作品的效果，而且突出了重點(diǎn)。
在美術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者采用了大量的色彩語言描述出了一幅具有豐富色彩單位的自然景象，使得欣賞者在閱讀美術(shù)作品的過程中，能夠迅速地融入到美術(shù)創(chuàng)作的背景氛圍當(dāng)中，并在腦海中創(chuàng)建立體的畫面。翠綠的樹林、紅磚瓦房、黃土綠草、黑狗黃雞、藍(lán)天白云、綠湖紅花，五彩斑斕地映照在欣賞者的腦海當(dāng)中。
在文藝美學(xué)創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者需要對光線進(jìn)行規(guī)范化的處理，在與色彩進(jìn)行完美搭配的同時，還需要關(guān)注重點(diǎn)。因此，對光線的掌握非常關(guān)鍵，會直接影響到文藝美學(xué)創(chuàng)作的效果。從文藝美學(xué)創(chuàng)作的光線處理角度來看，主要分為兩種。
一種為顯性光線的表達(dá)。顯性光線為文藝美學(xué)創(chuàng)作當(dāng)中直觀表現(xiàn)出來的光線藝術(shù)，例如丁達(dá)爾效應(yīng)、戒指反光、小院中、馬路上、窗臺邊等，都是顯性光線的表現(xiàn)內(nèi)容。想要完美呈現(xiàn)出大自然的美，就需要對日常生活當(dāng)中的顯性光線加以全面化、規(guī)范化、系統(tǒng)化的詮釋，這樣才能加強(qiáng)其美術(shù)作品的生動性、仿真性等特點(diǎn)，并且讓欣賞者能夠更為直觀地理解文藝美學(xué)所要表達(dá)的內(nèi)容，迅速在頭腦中形成具體的畫面。
另一種為隱性光線的表達(dá)。在文藝美學(xué)的創(chuàng)作過程中，隱性光線為大自然中的隱藏光線，必須通過色彩搭配來加以完善。例如：火光、虛擬影像等，都需要創(chuàng)作者根據(jù)自己的創(chuàng)作思想來加以修飾。每個人心中的定位與欣賞重點(diǎn)都是不同的，創(chuàng)作者有自己的獨(dú)特見解，而這種創(chuàng)新化的思想就構(gòu)成了隱性光線的表達(dá)。
光線處理的兩種方式表現(xiàn)出創(chuàng)作者在美術(shù)創(chuàng)作中是非常重視光線與色彩的運(yùn)用的。而在美術(shù)作品中，也因為光線與色彩的運(yùn)用，使得美術(shù)創(chuàng)作整體的立體感更為清晰。協(xié)調(diào)的光線處理與色彩搭配使得美術(shù)創(chuàng)作整體的色彩基調(diào)更為突出，畫面感構(gòu)建得更為斑斕有序。在創(chuàng)作者的美術(shù)創(chuàng)作中，欣賞者總能體會到各種各樣的美景，其色彩的搭配與光線的處理都讓人仿佛身臨其境，馬上就能夠融入其中一般。這種獨(dú)到的色彩搭配與光線處理風(fēng)格也成為了創(chuàng)作者的創(chuàng)作特點(diǎn)之一，其不僅能夠豐富美術(shù)創(chuàng)作整體的風(fēng)格，而且還能夠幫助創(chuàng)作者更多地傳遞自己對于人生的思考與自然的體驗。生命其實(shí)很簡單，一草一木、一蟲一蟻都是生命的象征，而這些生命與大自然的所有物質(zhì)都是緊密相連的，小到一粒塵埃，大到河流山川，都與生命息息相關(guān)。創(chuàng)作者的美術(shù)創(chuàng)作一直都以平易近人的繪畫特點(diǎn)為主線，加之光線與色彩的豐富描述，使得美術(shù)創(chuàng)作整體的背景氛圍更顯立體，并且讓美術(shù)創(chuàng)作更具生命力。創(chuàng)作者以繪畫的形式展現(xiàn)出內(nèi)心最想表達(dá)的情感，與萬千欣賞者一起分享和交流。
在文藝美學(xué)當(dāng)中，其光線與色彩的搭配非常關(guān)鍵，需要呈現(xiàn)出形象化的狀態(tài)，才能全面提升文藝美學(xué)的質(zhì)感與空間性。如何提升文藝美學(xué)創(chuàng)作中的形象顏色化也成為創(chuàng)作者們非常關(guān)注的問題。對于創(chuàng)作者而言，在構(gòu)思與設(shè)計的過程中，在自己的內(nèi)心已經(jīng)擁有了一幅影像，而在創(chuàng)作過程中，只是在不斷地將自己的影像還原為真實(shí)。這個過程非常關(guān)鍵，需要創(chuàng)作者擁有熟練的繪畫技巧與色彩敏感度，才能全面地反映出自身所想。創(chuàng)作者經(jīng)常會因為一種特別的顏色無法調(diào)制妥當(dāng)而冥思苦想很長時間。由此可見，文藝美學(xué)創(chuàng)作中的形象顏色化狀態(tài)的呈現(xiàn)并不容易，需要長年的繪畫練習(xí)積累。在文藝美學(xué)創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者以自身的見解與技巧來合理化、創(chuàng)新化地表現(xiàn)自己的構(gòu)思，以獨(dú)到的形象顏色化特點(diǎn)來引起欣賞者的共鳴，從而提升文藝美學(xué)創(chuàng)作的大眾化效果。以特別的形象顏色化方式闡述日常生活當(dāng)中的自然之景，也可以烘托出創(chuàng)作者自身的思想態(tài)度及價值取向。
在文藝美學(xué)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者的靈感大多都來自日常生活當(dāng)中，并且與大自然緊密相連。人類有一個共通點(diǎn)，便是對家鄉(xiāng)的特殊情感。每個人都對自己的家鄉(xiāng)有著不同的情感，或快樂，或悲傷，但都是獨(dú)屬于自己的一份珍貴回憶。因此，創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中，希望將自己的家鄉(xiāng)情懷充分地展現(xiàn)出來，并且希望引起欣賞者的共鳴。這種創(chuàng)作起點(diǎn)也是文藝美學(xué)當(dāng)中非常推崇的自然美學(xué)，其不僅能夠全面地表現(xiàn)出自然生活當(dāng)中的特別之美，而且能夠有效地增強(qiáng)欣賞者對于自然的保護(hù)意識。對于文藝美學(xué)的創(chuàng)作而言，開放性的創(chuàng)作思想非常關(guān)鍵，只有擁有發(fā)散性、創(chuàng)新性的創(chuàng)作空間，才能發(fā)揮出文藝美學(xué)的最佳創(chuàng)作效果。
文藝美學(xué)創(chuàng)作在開始之際，就顯示出充分的色彩元素。映入視野的黃色槐樹葉、銹跡斑斑的大鐘、秋意盎然的鄉(xiāng)村景象等，類似于這一類型的色彩語言在美術(shù)創(chuàng)作中隨處可見。不僅如此，創(chuàng)作者還在原有的色彩語言的基礎(chǔ)上，對其描繪形象進(jìn)行顏色化。美術(shù)創(chuàng)作中的每一章節(jié)幾乎都有色彩融合的描述形式，色彩語言更是數(shù)不勝數(shù)。除了人物形象的色彩化，在文藝美學(xué)創(chuàng)作背景環(huán)境描述中，也少不了色彩描述。背景色的搭配需要與主題相呼應(yīng)，突出主要內(nèi)容，避免喧賓奪主。因此，在作品的背景處理過程中，需要選取層次分明、色調(diào)一致的主色系，與主題內(nèi)容相對應(yīng)，形成強(qiáng)烈對比，表現(xiàn)出創(chuàng)作者的真實(shí)情感，實(shí)現(xiàn)文藝美學(xué)創(chuàng)作的最初意義。
光線與顏色的描述是文藝生態(tài)美學(xué)的特色所在，色彩與光線的結(jié)合運(yùn)用使得作品充滿了生命力，宛如一幅幅美妙絕倫的畫作。本文以文藝生態(tài)美學(xué)創(chuàng)作為研究主體，通過對顏色與光線的運(yùn)用情況進(jìn)行詳細(xì)的分析，從而進(jìn)一步探討運(yùn)用顏色與光線的文藝生態(tài)美學(xué)的真正需求以及創(chuàng)作者想要表現(xiàn)出來的真實(shí)情感，以強(qiáng)烈的顏色對比來強(qiáng)化自身的思想呈現(xiàn)，從而縮短欣賞者與創(chuàng)作者之間的距離，讓欣賞者能夠快速進(jìn)入到創(chuàng)作者的內(nèi)心世界當(dāng)中，并且與創(chuàng)作者產(chǎn)生共鳴，真正理解創(chuàng)作者想要表達(dá)的文藝美學(xué)內(nèi)容，為整幅作品賦予新的意義。
美學(xué)美鑒論文表篇五
【仿真試題】。
閱讀下面文字，根據(jù)要求作文。
當(dāng)代學(xué)者林庚先生說：“詩的本質(zhì)就是發(fā)現(xiàn)。要像孩子那樣，睜大好奇的眼睛去看世界，去發(fā)現(xiàn)世界的新和美?！?/p>
川端康成說：“凌晨四點(diǎn)，看到海棠花未眠?！?/p>
梭羅在《瓦爾登湖》里提出一個概念是“黎明的感覺”，每天睜開眼睛看到黎明，就像獲得新生。
請根據(jù)材料，自選角度，自定立意，自擬題目，寫一篇不少于800字的作文。
【名師題解】。
寫好這篇材料作文，首先要細(xì)讀品味材料。材料的三段話，有一個共同點(diǎn)，就是我們要有一顆敏感細(xì)膩的心，要葆有天真和好奇，努力發(fā)現(xiàn)世界的美，發(fā)現(xiàn)生活中的詩意和美好。林庚先生的話重在“發(fā)現(xiàn)”世界的新美；川端康成先生在凌晨四點(diǎn)人們都熟睡的時候，看到海棠花依然開著，愛憐地形容為“花未眠”；梭羅提出在平凡的生活中要有“黎明的感覺”，每天獲得新生。我們細(xì)讀材料，要聚集三個材料的要點(diǎn)，概括出材料的要旨。
角度一：可以從“詩意地活著”的角度去立意。
選材小貼士：選這個角度的素材，可注意正面和反面的事例。反面的例子可能較多，如，當(dāng)今社會,許多人認(rèn)為物質(zhì)愈多，生命的自由就愈多。無論城市或鄉(xiāng)村，不擇手段的攫利者隨處可見，斗富比闊者大有人在……正面例子其實(shí)也很多，古往今來，許多人不羨名利，活出了高潔的人生境界。我國歷史的長河中，不乏詩意地活著、不為名利所累的高明之士，東晉的陶淵明、近代的李叔同、當(dāng)代的錢鍾書等就是代表。
角度二：可以從“善于發(fā)現(xiàn)美”的角度去立意。
發(fā)現(xiàn)生活中的美，特別是庸常生活中的美，需要一顆詩意和善感的心。哲人說：“生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)?！睔W洲阿爾卑斯山的山腳下樹著牌子：“慢慢走，欣賞??！”都在告誡人們，要發(fā)現(xiàn)品味身邊的美。善于發(fā)現(xiàn)美，對人生而言有何意義？這個問題值得思索。發(fā)現(xiàn)美，體會到美的存在，也就能珍愛生活，珍惜和保護(hù)美好的所在，也就能讓人樂觀面對一切，積極進(jìn)取而奮發(fā)有為。
選材小貼士：這個角度的素材太多，古今中外都有。選材的時候，要注意分類，如發(fā)現(xiàn)自然之美，能寫出自然之詩；發(fā)現(xiàn)人類創(chuàng)造之美，智慧和勞作成就文明之美（包含物質(zhì)之美和精神之美）；發(fā)現(xiàn)人與人之間情感之美，情感是維系人與人紐帶，使得社會和諧美好……寫作時，宜注意區(qū)分類別。
角度三：可以從“熱愛大自然”的角度去立意。
梭羅、川端康成和林庚先生都是自然之子。他們都用心靈關(guān)注自然之美，發(fā)現(xiàn)自然的詩情畫意，探究自然的秘密，尋找自然的哲理。他們進(jìn)而以自然的哲理來觀照人生，啟迪人們?nèi)绾位畹酶幸饬x更有價值。生活在地球上，生活在自然之中，是人類的福分。人類要努力發(fā)現(xiàn)自然之美，熱愛自然，適度從自然中獲取，更多地要回饋和保護(hù)自然之美，讓地球永遠(yuǎn)清潔美麗而不受污染，成為我們永久的家園。
選材小貼士：這個角度的素材有兩類。一是因發(fā)現(xiàn)自然美，從自然中汲取力量。如史鐵生在地壇，發(fā)現(xiàn)地壇有古老的文化和生生不息的各種小生靈，自然和文化之美使他明白人活著應(yīng)該如何面對困境走出困境。二是因為發(fā)現(xiàn)自然之美，進(jìn)而用盡心力去保護(hù)自然的純潔美好，這方面事例有很多。如環(huán)保人氏梁從誡為保護(hù)自然環(huán)境耗盡畢生精力。
【高分素材】。
素材一“如果你有兩塊面包，你當(dāng)用其中一塊去換一朵水仙花?！薄乩瓐D。
“貧窮而能靜靜地聽著風(fēng)聲，也是快樂的?！薄５赂駹?。
“真正的和諧是內(nèi)心的和諧?！薄玖w林。
素材點(diǎn)撥：這三則名言都用詩一般的語言，說明生活有應(yīng)該有詩意的存在，應(yīng)該發(fā)現(xiàn)世界的美，應(yīng)該有心靈的追求。三則材料，前兩則可一起用，后一則可用在心靈的追求方面。現(xiàn)實(shí)生活中，人們更多地追求面包，而忘了水仙花，忘了看看自然的花朵，聽聽自然的風(fēng)聲，忘了內(nèi)心的充實(shí)和靈魂的豐富。引用名人名言，增強(qiáng)論證的力量。引用的同時，可然后聯(lián)系現(xiàn)實(shí)，用對比論證來針砭時弊。
素材二沱江水、石板街、吊腳樓、古長城，鳳凰古城憑借著千年時光沉淀的韻美吸引著四方游客。鳳凰原居民們，以此為傲，也以此為生。但如今，他們卻希望時光回溯，退回到4月10日以前。4月10日，鳳凰古城對進(jìn)入的游客收取148元門票。收費(fèi)后，商業(yè)氣息更加濃郁，自然之美日漸喪失。
素材點(diǎn)撥：這個素材體現(xiàn)人們對有歷史文化內(nèi)涵的古鎮(zhèn)的商業(yè)化“破壞”。鳳凰，既有自然美景，又有歷史文化內(nèi)涵。怎樣保護(hù)“美”，不是讓它更商業(yè)化，不是過度開發(fā)，不以謀利為目的，值得思索。詩意的古鎮(zhèn)，是詩意的存在，應(yīng)該保持它的原生態(tài)，保持那里人們的淳樸和善良，不能讓世俗的逐利之風(fēng)去污染那一方水土。而如今，建造偽仿古建筑，改造本來有歷史積淀的文物古跡，破壞自然美，各種商業(yè)化運(yùn)作使“美”的景點(diǎn)漸漸失去本色，失去美感。
素材三“我總是被大自然的美麗所吸引”，英國著名環(huán)保人士、國際環(huán)境與發(fā)展研究所主任卡米拉·圖爾明在談到她數(shù)十年的環(huán)保生涯時，首先想到的是孩童時期感受到的大自然之美。正因陶醉于大自然的美麗，她從平凡女孩成長為國際環(huán)保領(lǐng)軍人物。
圖爾明的親戚是植物學(xué)家，她很小認(rèn)識各種植物和花朵。十二三歲時，她在埃塞俄比亞生活了一段時間，“這是片美麗的土地，我愛上自然美景的同時，也開始了解這里環(huán)境問題”。大學(xué)畢業(yè)，她重返非洲，做了大量環(huán)保工作。
素材點(diǎn)撥：這個素材可用于寫“熱愛自然、愛護(hù)自然”的文章。因為感受自然之美，把保護(hù)自然當(dāng)作一生的追求。這樣的人很多。攝影家奚志農(nóng)因為熱愛自然而成為一個保護(hù)野生動物的人，在拍攝野生動物的同時，為保護(hù)珍稀動作東奔西走，付出所有。
【素材練兵】。
每天擁有“黎明的感覺”
吳小寧。
美國作家梭羅在《瓦爾登湖》里提出一個概念，即“黎明的感覺”，就是每天早晨醒來睜開眼睛看到黎明，看到天邊的曙光，就像獲得新生一樣。
也很忙，喧囂充斥著他們的生活，欲望使他們像陀螺一樣旋轉(zhuǎn)，他們身心疲累，找不到寧靜，看不到自然的美，沒有了生活的享受。
該怎樣讓周圍的人們警醒呢？周圍的人，停留片刻吧。在高速奔走時，停留一下，看一下自然，領(lǐng)略一下身邊的美，感受一下周圍的寧靜。川端康成說：“凌晨四點(diǎn)，看到海棠花未眠?！彼驗榘磿r睡覺，能在凌晨時醒來，看到一株花正開得好，那朵花像有靈魂的，在夜間開放，靜靜地綻開它的美。川端康成很欣慰看到了它的開放，沒有辜負(fù)它的美麗?；ㄅΦ亻_出“美”來，一定啟迪了川端康成，人也要“開得美”，為世界留下些美好的東西。
該怎樣讓周圍的人們警醒呢？周圍的人，看一看自己的內(nèi)心吧。內(nèi)心需求什么？是不是需求過多而總不安寧？是不是只求物質(zhì)而胸懷狹窄？季羨林說：“真正的和諧是內(nèi)心的和諧?！蔽镔|(zhì)當(dāng)然是我們需要的，但是不能讓物質(zhì)把我們異化了。人享受物質(zhì)還要享受精神，精神豐富心靈就博大。發(fā)現(xiàn)自然之美，享受自然賜予，你便會感激自然，也想著去創(chuàng)造些什么。胸懷博大，你便寧靜而充滿活力。
該怎樣讓周圍的人們警醒呢？周圍的人，把目光放得更遠(yuǎn)些吧。目光不要總落在自己身上，看看四周，為別人付出些什么。當(dāng)你手中有兩枝花，送一枝給別人，送人玫瑰手有余香。當(dāng)你坐在溫暖的屋里，也為陌生的趕夜路的路人開一盞燈，為他照亮一段路。當(dāng)你充滿活力地趕路，遇到需要你幫助的人，為他伸出一雙手，扶他一把，送他一程。為別人付出，你會找到你存在的價值，你被人需要，被人依賴，你活得充實(shí)，你看四周也就充滿了陽光?；钪?，每天擁有“黎明的感覺”，生活向你展現(xiàn)了它的美，你也會使生活更美。
【魅力點(diǎn)評】。
本文以散文化的筆法來說理，別具特色。作者主張人們活著總要擁有“黎明的感覺”，詩意地活著，有心靈的追求，有博大的胸懷。觀點(diǎn)明確后，他聯(lián)系現(xiàn)實(shí)，針砭時弊，對人們在物欲較盛的社會如何有更多的精神追求，提出了自己的看法。作者條分理析地明確人們應(yīng)該怎樣做，擺脫生活的束縛，贏得心靈的自由。文章條理清楚，語言富有哲理并有抒情意味，很有感染力。
美學(xué)美鑒論文表篇六
閱讀下面文字，根據(jù)要求作文。
當(dāng)代學(xué)者林庚先生說：“詩的本質(zhì)就是發(fā)現(xiàn)。要像孩子那樣，睜大好奇的眼睛去看世界，去發(fā)現(xiàn)世界的新和美?！?/p>
川端康成說：“凌晨四點(diǎn)，看到海棠花未眠?！?/p>
梭羅在《瓦爾登湖》里提出一個概念是“黎明的感覺”，每天睜開眼睛看到黎明，就像獲得新生。
請根據(jù)材料，自選角度，自定立意，自擬題目，寫一篇不少于800字的作文。
寫好這篇材料作文，首先要細(xì)讀品味材料。材料的三段話，有一個共同點(diǎn)，就是我們要有一顆敏感細(xì)膩的心，要葆有天真和好奇，努力發(fā)現(xiàn)世界的美，發(fā)現(xiàn)生活中的詩意和美好。林庚先生的話重在“發(fā)現(xiàn)”世界的新美；川端康成先生在凌晨四點(diǎn)人們都熟睡的時候，看到海棠花依然開著，愛憐地形容為“花未眠”；梭羅提出在平凡的生活中要有“黎明的感覺”，每天獲得新生。我們細(xì)讀材料，要聚集三個材料的要點(diǎn)，概括出材料的要旨。
角度一：可以從“詩意地活著”的角度去立意。
選材小貼士：選這個角度的素材，可注意正面和反面的事例。反面的例子可能較多，如，當(dāng)今社會,許多人認(rèn)為物質(zhì)愈多，生命的自由就愈多。無論城市或鄉(xiāng)村，不擇手段的攫利者隨處可見，斗富比闊者大有人在……正面例子其實(shí)也很多，古往今來，許多人不羨名利，活出了高潔的人生境界。我國歷史的長河中，不乏詩意地活著、不為名利所累的高明之士，東晉的陶淵明、近代的李叔同、當(dāng)代的錢鍾書等就是代表。
角度二：可以從“善于發(fā)現(xiàn)美”的角度去立意。
發(fā)現(xiàn)生活中的美，特別是庸常生活中的美，需要一顆詩意和善感的心。哲人說：“生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)?！睔W洲阿爾卑斯山的山腳下樹著牌子：“慢慢走，欣賞??！”都在告誡人們，要發(fā)現(xiàn)品味身邊的美。善于發(fā)現(xiàn)美，對人生而言有何意義？這個問題值得思索。發(fā)現(xiàn)美，體會到美的存在，也就能珍愛生活，珍惜和保護(hù)美好的所在，也就能讓人樂觀面對一切，積極進(jìn)取而奮發(fā)有為。
選材小貼士：這個角度的素材太多，古今中外都有。選材的時候，要注意分類，如發(fā)現(xiàn)自然之美，能寫出自然之詩；發(fā)現(xiàn)人類創(chuàng)造之美，智慧和勞作成就文明之美（包含物質(zhì)之美和精神之美）；發(fā)現(xiàn)人與人之間情感之美，情感是維系人與人紐帶，使得社會和諧美好……寫作時，宜注意區(qū)分類別。
角度三：可以從“熱愛大自然”的角度去立意。
梭羅、川端康成和林庚先生都是自然之子。他們都用心靈關(guān)注自然之美，發(fā)現(xiàn)自然的詩情畫意，探究自然的秘密，尋找自然的哲理。他們進(jìn)而以自然的哲理來觀照人生，啟迪人們?nèi)绾位畹酶幸饬x更有價值。生活在地球上，生活在自然之中，是人類的福分。人類要努力發(fā)現(xiàn)自然之美，熱愛自然，適度從自然中獲取，更多地要回饋和保護(hù)自然之美，讓地球永遠(yuǎn)清潔美麗而不受污染，成為我們永久的家園。
選材小貼士：這個角度的素材有兩類。一是因發(fā)現(xiàn)自然美，從自然中汲取力量。如史鐵生在地壇，發(fā)現(xiàn)地壇有古老的文化和生生不息的各種小生靈，自然和文化之美使他明白人活著應(yīng)該如何面對困境走出困境。二是因為發(fā)現(xiàn)自然之美，進(jìn)而用盡心力去保護(hù)自然的純潔美好，這方面事例有很多。如環(huán)保人氏梁從誡為保護(hù)自然環(huán)境耗盡畢生精力。
素材一“如果你有兩塊面包，你當(dāng)用其中一塊去換一朵水仙花?！薄乩瓐D。
“貧窮而能靜靜地聽著風(fēng)聲，也是快樂的?！薄５赂駹?。
“真正的和諧是內(nèi)心的和諧。”——季羨林。
素材點(diǎn)撥：這三則名言都用詩一般的語言，說明生活有應(yīng)該有詩意的存在，應(yīng)該發(fā)現(xiàn)世界的美，應(yīng)該有心靈的追求。三則材料，前兩則可一起用，后一則可用在心靈的追求方面。現(xiàn)實(shí)生活中，人們更多地追求面包，而忘了水仙花，忘了看看自然的花朵，聽聽自然的風(fēng)聲，忘了內(nèi)心的充實(shí)和靈魂的豐富。引用名人名言，增強(qiáng)論證的力量。引用的同時，可然后聯(lián)系現(xiàn)實(shí)，用對比論證來針砭時弊。
素材二沱江水、石板街、吊腳樓、古長城，鳳凰古城憑借著千年時光沉淀的韻美吸引著四方游客。鳳凰原居民們，以此為傲，也以此為生。但如今，他們卻希望時光回溯，退回到2013年4月10日以前。4月10日，鳳凰古城對進(jìn)入的游客收取148元門票。收費(fèi)后，商業(yè)氣息更加濃郁，自然之美日漸喪失。
素材點(diǎn)撥：這個素材體現(xiàn)人們對有歷史文化內(nèi)涵的古鎮(zhèn)的商業(yè)化“破壞”。鳳凰，既有自然美景，又有歷史文化內(nèi)涵。怎樣保護(hù)“美”，不是讓它更商業(yè)化，不是過度開發(fā)，不以謀利為目的，值得思索。詩意的古鎮(zhèn)，是詩意的存在，應(yīng)該保持它的原生態(tài)，保持那里人們的淳樸和善良，不能讓世俗的逐利之風(fēng)去污染那一方水土。而如今，建造偽仿古建筑，改造本來有歷史積淀的文物古跡，破壞自然美，各種商業(yè)化運(yùn)作使“美”的景點(diǎn)漸漸失去本色，失去美感。
素材三“我總是被大自然的美麗所吸引”，英國著名環(huán)保人士、國際環(huán)境與發(fā)展研究所主任卡米拉·圖爾明在談到她數(shù)十年的環(huán)保生涯時，首先想到的是孩童時期感受到的大自然之美。正因陶醉于大自然的美麗，她從平凡女孩成長為國際環(huán)保領(lǐng)軍人物。
圖爾明的親戚是植物學(xué)家，她很小認(rèn)識各種植物和花朵。十二三歲時，她在埃塞俄比亞生活了一段時間，“這是片美麗的土地，我愛上自然美景的同時，也開始了解這里環(huán)境問題”。大學(xué)畢業(yè)，她重返非洲，做了大量環(huán)保工作。
素材點(diǎn)撥：這個素材可用于寫“熱愛自然、愛護(hù)自然”的文章。因為感受自然之美，把保護(hù)自然當(dāng)作一生的追求。這樣的人很多。攝影家奚志農(nóng)因為熱愛自然而成為一個保護(hù)野生動物的人，在拍攝野生動物的同時，為保護(hù)珍稀動作東奔西走，付出所有。
每天擁有“黎明的感覺”
吳小寧。
美國作家梭羅在《瓦爾登湖》里提出一個概念，即“黎明的感覺”，就是每天早晨醒來睜開眼睛看到黎明，看到天邊的曙光，就像獲得新生一樣。
也很忙，喧囂充斥著他們的生活，欲望使他們像陀螺一樣旋轉(zhuǎn)，他們身心疲累，找不到寧靜，看不到自然的美，沒有了生活的享受。
該怎樣讓周圍的人們警醒呢？周圍的人，停留片刻吧。在高速奔走時，停留一下，看一下自然，領(lǐng)略一下身邊的美，感受一下周圍的寧靜。川端康成說：“凌晨四點(diǎn)，看到海棠花未眠?！彼驗榘磿r睡覺，能在凌晨時醒來，看到一株花正開得好，那朵花像有靈魂的，在夜間開放，靜靜地綻開它的美。川端康成很欣慰看到了它的開放，沒有辜負(fù)它的美麗?；ㄅΦ亻_出“美”來，一定啟迪了川端康成，人也要“開得美”，為世界留下些美好的東西。
該怎樣讓周圍的人們警醒呢？周圍的人，看一看自己的內(nèi)心吧。內(nèi)心需求什么？是不是需求過多而總不安寧？是不是只求物質(zhì)而胸懷狹窄？季羨林說：“真正的和諧是內(nèi)心的和諧?！蔽镔|(zhì)當(dāng)然是我們需要的，但是不能讓物質(zhì)把我們異化了。人享受物質(zhì)還要享受精神，精神豐富心靈就博大。發(fā)現(xiàn)自然之美，享受自然賜予，你便會感激自然，也想著去創(chuàng)造些什么。胸懷博大，你便寧靜而充滿活力。
該怎樣讓周圍的人們警醒呢？周圍的人，把目光放得更遠(yuǎn)些吧。目光不要總落在自己身上，看看四周，為別人付出些什么。當(dāng)你手中有兩枝花，送一枝給別人，送人玫瑰手有余香。當(dāng)你坐在溫暖的屋里，也為陌生的趕夜路的路人開一盞燈，為他照亮一段路。當(dāng)你充滿活力地趕路，遇到需要你幫助的人，為他伸出一雙手，扶他一把，送他一程。為別人付出，你會找到你存在的價值，你被人需要，被人依賴，你活得充實(shí)，你看四周也就充滿了陽光。活著，每天擁有“黎明的感覺”，生活向你展現(xiàn)了它的美，你也會使生活更美。
本文以散文化的筆法來說理，別具特色。作者主張人們活著總要擁有“黎明的感覺”，詩意地活著，有心靈的追求，有博大的胸懷。觀點(diǎn)明確后，他聯(lián)系現(xiàn)實(shí)，針砭時弊，對人們在物欲較盛的社會如何有更多的精神追求，提出了自己的看法。作者條分理析地明確人們應(yīng)該怎樣做，擺脫生活的束縛，贏得心靈的自由。文章條理清楚，語言富有哲理并有抒情意味，很有感染力。
論“美”的社會性。
正文：美的存在是極其普遍的，具體表現(xiàn)為各種事物的美。不僅在自然領(lǐng)域，社會領(lǐng)域，藝術(shù)領(lǐng)域，而且在人自身，美都是廣泛存在的。美的廣泛存在及其向人們生活的滲透，構(gòu)成了美與人們生活的密切關(guān)聯(lián)。
在人類社會出現(xiàn)之前，自然只是“自在之物”。人類社會形成以后，自然與人類社會世界發(fā)生密切的關(guān)聯(lián)，自然向人類敞開，自然美的顯現(xiàn)成為可能。在自然界，美的事物的存在是多種多樣，豐富多彩的，如險峻的高山，洶涌的大海，漂浮的白云與一望無際的大草原，以及鳥語花香，草木叢生等。自然本生的勃勃生機(jī)，萬千景象給人以精神享受，讓人心曠神怡。這些令人激動與讓人流連的美的事物，使自然之美得以彰顯。在這里，自然美主要是關(guān)于事物的線條、造型、體形、顏色、光線、聲音和質(zhì)地等要素，以及這些要素的構(gòu)成比例與關(guān)系等形式美的法則。
社會美是存在于社會領(lǐng)域中，有人類創(chuàng)造的文化與世界的美，同時它也包括人自身的美。美從來都是社會性的，社會美顯現(xiàn)在人類創(chuàng)造社會生活的全部歷史活動之中。此外，美還與人嗎的日常生活密切關(guān)聯(lián)，彼此雖有不同，卻難以分離，往往體現(xiàn)為人類的生活美。
但是美的典型形態(tài)存在于藝術(shù)領(lǐng)域，藝術(shù)美是藝術(shù)作品顯現(xiàn)出來的美。
而無論是哪種美，都具有一個共同的特征——社會性。為什么這樣說，第一因為審美主體都是社會的，歷史的存在，因而他的審美意識必然受到時代、民族、階級、社會經(jīng)濟(jì)政治制度、文化教養(yǎng)、文化傳統(tǒng)、風(fēng)俗習(xí)慣等因素的影響；第二，任何審美活動都是在一定的社會歷史環(huán)境中進(jìn)行的，因而必然受到物質(zhì)生產(chǎn)力的水平、社會經(jīng)濟(jì)政治狀況、社會文化氛圍等因素的影響。
人的審美活動與人的一切物質(zhì)活動和精神活動一樣，不能脫離自然界。自然地理環(huán)境必然融入人的生活世界，深刻地影響一個民族的生活方式和精神氣質(zhì)，從而深刻地影響一個民族的審美情趣和審美風(fēng)貌。對審美活動產(chǎn)生決定性影響的是社會文化環(huán)境，包括經(jīng)濟(jì)、政治、宗教、哲學(xué)、文化傳統(tǒng)、風(fēng)俗習(xí)慣等多方面的因素，其中經(jīng)濟(jì)的因素是最根本的、長遠(yuǎn)起作用的因素。社會文化環(huán)境對審美活動的影響，在每一個個人身上，集中體現(xiàn)為審美趣味和審美格調(diào)。審美趣味是一個人的審美偏愛、審美標(biāo)準(zhǔn)、審美理想的總和，是一個人的審美觀的集中體現(xiàn)，它制約著主體的審美行為，決定著主體的審美指向。審美趣味既帶有個體性的特征，又帶有超個體性的特征。審美格調(diào)（審美品味）是一個人的審美趣味的整體表現(xiàn)。
一個人的審美趣味和審美格調(diào)（品味）都是社會文化環(huán)境的產(chǎn)物，都受到這個人的家庭出身、階級地位、文化教養(yǎng)、社會職業(yè)、生活方式、人生經(jīng)歷等多方面的影響，是在這個人的長期的生活實(shí)踐中逐漸形成的。社會文化環(huán)境對審美活動的影響，在整個社會，集中體現(xiàn)為審美風(fēng)尚和時代風(fēng)貌。審美風(fēng)尚（時尚）是一個社會在一定時期中流行的審美趣味，它體現(xiàn)一個時期社會上多數(shù)人的生活追求和生活方式，并且形成為整個社會的一種精神氛圍。時尚的一個特點(diǎn)是影響面廣，往往不分社會地位和社會階層，也不分男女老幼。時尚的另一個特點(diǎn)是滲透力和擴(kuò)張力很強(qiáng)。時尚的擴(kuò)張和流行，對于社會中的很多人來說，往往要經(jīng)歷一個“裝模作樣”或“裝腔作勢”的過程。這種“裝模作樣”的過程，實(shí)際上是社會上占越來越大的比例的中小資產(chǎn)階層群眾追隨上層精英分子的生活風(fēng)氣的一種表現(xiàn)。在當(dāng)代，這種社會大眾掀起的追求時髦的運(yùn)動，越來越影響整個社會的審美趣味和生活風(fēng)氣。時代風(fēng)貌是一個社會在一個較長時期所顯示的相對比較穩(wěn)定的審美風(fēng)貌，是那個時期的社會美和藝術(shù)美的時代特色。
自然美往往是生活中最常見，最易見的美。它無需人的加工創(chuàng)造，只須人以審美的眼光來看待和直觀。自然美最先顯現(xiàn)為田園之美。田園是人的耕種之地，田園提供了人生存的食物，人的生存離不開田園。它是一個地方。這個地方不只是耕種，還有與耕種相聯(lián)的居住。田園它集聚了人和萬物，聚集了人的喜怒哀樂，也聚集了萬物的生長和收獲。田園里有春風(fēng)秋月，夏雨冬雪，有播種的艱辛，豐收的喜悅，甚至也有失收的無奈。田園之美已不是單純的自然美，也是文化的美和人性的美。
如果田園是人生存的必要條件的話，山水則不是人生存的必要條件。人從田園走向山水，正如人從故鄉(xiāng)走向世界一樣，人從直接生活的自然走向了一個間接相關(guān)的自然，從田園之美走向了山水之美。人與山水的關(guān)系表現(xiàn)在山水的兩重性上。一方面，山水遠(yuǎn)離喧囂的人世，寧靜無言，人們走近它可以忘卻世俗的榮辱而享受到它的寧靜；另一方面，人可在山中游走，在水間游玩，人與山水可交流對話，山水可成為人無言無害的伙伴。如此，山水也不單純是以它的美吸引人們，而是向人們顯現(xiàn)了生活世界的無限。
自然美的顯現(xiàn)之所以可能，離不開人的作為。人與自然的關(guān)系實(shí)際上是人讓自然作為自然顯示出來，同時自然向人將自身顯示出來。自然美的形式也直接或者間接地包括了內(nèi)容。這首先表現(xiàn)在自然成為人的生活的一部分，特別是田園和山水成為了人的生活世界的一部分。其次自然是人的心靈的投射物。如龍鳳和四君子集體心理創(chuàng)造出來的自然美。最后，自然美也是有意味的形式，這種形式?jīng)]有特定的內(nèi)容，但它是有意味的。
自然美具有的社會性由此，可見一斑，而社會美的社會性則更甚。
社會是人，事，物構(gòu)成的整體，其等同于人類，文化和世界等。因此，社會就是人類的生活自身，是人類自己創(chuàng)造的文化和世界。它是美的現(xiàn)實(shí)的顯現(xiàn)之地。
社會美體現(xiàn)在人格美，事物美和器物美。如果自然美是顯明的，那么社會美則不是那么顯明了，社會美的存在甚至是可疑的存在。這是因為社會美長期以來不被重視，甚至備受輕視。之所以如此，就在于社會美不如自然美那么明顯直接，也不如那樣典型、純粹和完美。
人是社會的人，社會美包含了人之美，人之美美在人格。無欲、人與物關(guān)系的解放和精神自由是人格美的基本特征。一個達(dá)到了人格美的人可以是無我的、有我的和超出自我的，這是人達(dá)到人格美的過程。無我階段的人還是一個沒有區(qū)分自我和對象，沒有自我意識的人。有我階段的人是具有了自我意識的人，將自己與世界區(qū)分開，分離開，將世界作為自我達(dá)到對象。第三階段是超出自我的階段，此時的自我是將自我與世界融合，人我同一，物我交融，它是真正的自我，超出了狹隘的自我，是一個智慧的自我。這時的人達(dá)到了審美的境界，實(shí)現(xiàn)了人格美。
社會美除了人格美之外，還有人和世界發(fā)生的事件的美。人在生活世界里的行為活動表現(xiàn)為人與物、人與人、人與自身的精神之間打交道發(fā)生的事件，它們也都顯現(xiàn)出美。
此外，各種事物本身的美也是一種社會美。物自身的美之所以可能，是因為聚集了人和事，是物的本性向人敞開和人的本性在物中顯現(xiàn)。在此是物性與人性的顯現(xiàn)，這樣以后總既顯現(xiàn)了物又顯現(xiàn)了人的物就是美的物，物的美就是物性與人性顯現(xiàn)的光輝。
藝術(shù)美和社會美，自然美之間發(fā)生了許多新的變化和關(guān)聯(lián)。一方面，人與自然不單純地是一種利用、征服、對立關(guān)系，而是一種伙伴關(guān)系，一種相互融洽的關(guān)系，它們同屬一個共同的生態(tài)中，不再是遙遠(yuǎn)的彼此隔離的關(guān)系，而是越來越親密的近鄰關(guān)系。另一方面，社會現(xiàn)實(shí)與藝術(shù)之間發(fā)生了越來與親密的關(guān)系，現(xiàn)實(shí)生活也需要藝術(shù)了，如人居住、辦公包括公共場所除了功能化，還要藝術(shù)化，至少要講究藝術(shù)性的外形設(shè)計，實(shí)用不再是商品的唯一目的。因此，可以說，藝術(shù)美包含了社會美和自然美，又區(qū)別于社會美和自然美。
自然美，社會美，藝術(shù)美，相互區(qū)別，又相互聯(lián)系，美的社會性是它們共同的紐帶，共同構(gòu)成了大美的世界。
參考文獻(xiàn)：《美學(xué)》——彭富春。
題目：烏菲齊美術(shù)館及盧浮宮部分美術(shù)作品鑒賞。
學(xué)生姓名：###學(xué)號：#####專業(yè)班級：########指導(dǎo)教師：###。
20xx年10月28日。
烏菲齊美術(shù)館及盧浮宮部分美術(shù)作品鑒賞。
摘要：以歐洲為中心的西方繪畫藝術(shù)獨(dú)樹一幟,自成體系，它的成熟和繁榮始。
于歐洲文藝復(fù)興。而烏菲齊美術(shù)館和盧浮宮都是世界上著名的博物館，館中藏有大量精美的文物，其中不乏許多文藝復(fù)興時期絕世的精品畫作。本文則分別對其中的幾幅畫作作簡單賞析。
關(guān)鍵詞：烏菲齊美術(shù)館，盧浮宮，人文主義，文藝復(fù)興。
目錄。
一．烏菲齊美術(shù)館...........................................（一）烏菲齊美術(shù)館簡介..................................（二）部分畫作簡介.....................................1.《博士來拜》.......................................2.《烏爾比諾的維納斯》..............................3.《維納斯的誕生》..................................二．盧浮宮................................................（一）盧浮宮簡介.......................................（二）部分畫作簡析......................................1.《晚餐時的農(nóng)民》...................................2.《美麗的女園丁》...................................3.《拿破侖一世及皇后加冕典禮》.......................
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一．烏菲齊美術(shù)館。
（一）烏菲齊美術(shù)館簡介。
烏菲齊美術(shù)館是世界著名的繪畫藝術(shù)博物館，位于意大利佛羅倫薩市的烏菲齊宮內(nèi)。該館以收藏大量的`文藝復(fù)興時期的繪畫名作而蜚聲國際，有“文藝復(fù)興藝術(shù)寶庫”“文藝復(fù)興博物館”之稱。如今，烏菲齊美術(shù)館共有46個畫廊，分為三層，收藏著約10萬件名畫、雕塑、陶瓷等，是世界上規(guī)模最大、水平最高的藝術(shù)博物館之一，大部分是13～18世紀(jì)意大利派、佛蘭德斯派、德國及法國畫派的繪畫和雕刻。展品按時代順序和流派陳列，從這里既可以看到意大利藝術(shù)發(fā)展的趨勢，也可以概括地了解世界藝術(shù)、特別是繪畫藝術(shù)的各種流派。
烏菲齊美術(shù)館共有46個畫廊，分為三層，收藏著約10萬件名畫、雕塑、陶瓷等。以美第奇家族歷代收藏為主體，收藏有13～18世紀(jì)意大利派、佛蘭德斯派、德國及法國畫派的繪畫名作。展品按時代順序和流派陳列。鎮(zhèn)館之寶有：博尼塞納的《圣母子》、馬爾蒂尼的《圣告》、波提切利的《維納斯的誕生》和《春》、達(dá)·芬奇的《三王禮拜》、拉斐爾的《金絲雀的圣母》、米開朗基羅的《圣家族》、提香的《花神》。
（二）部分畫作簡介。
1.《博士來拜》。
《博士來拜》是達(dá)·芬奇的名畫之一。這幅油畫取材于圣經(jīng)中耶穌誕生之時東方三博士前來朝拜的故事。在這幅未竟之作中，畫家不再以敘事角度簡單羅列有關(guān)人物，而以激烈對比的構(gòu)圖和形象表現(xiàn)顯示藝術(shù)上的創(chuàng)新：圣母、圣嬰和三位博士形成三角形的穩(wěn)定構(gòu)圖，周圍的群眾卻以激動的手勢環(huán)列左右，宛如人群組成的漩渦；背景上按精確的透視法畫出的建筑遺跡和奔騰飛躍的馬隊也形成強(qiáng)烈的對照。在刻畫前景人物、特別是圍觀的群眾時，色調(diào)幽暗，讓形象從陰影中閃出，一反15世紀(jì)繪畫明晰透露的特點(diǎn)，力求幽微含蓄，在藝術(shù)手法上形成他獨(dú)創(chuàng)的煙霧狀色調(diào)。因此，這幅畫雖未完成，卻表明達(dá)·芬奇的藝術(shù)探討已大大超越同儕，預(yù)示文藝復(fù)興風(fēng)格的到來。
2.《烏爾比諾的維納斯》。
這幅作品是受烏爾比諾公爵guidobaldoiidellarovere的委托而畫，可能是為了慶祝他在1534年時的婚禮。將原來有裝飾的意大利大箱（cassone），一個傳統(tǒng)的意大利式的箱(也稱為保險箱或基斯，是最古老的形式的家具，作為結(jié)婚禮物。畫中后面的女傭在翻箱倒柜（意大利大箱），顯然是在尋找維納斯的衣服。奇怪的是，鑒于其公開的色情內(nèi)容，這幅畫的目的是作為一個對公爵的非常年輕的新娘-朱拉諾來說，富有啟發(fā)性的“模范”。
《烏爾比諾的維納斯》這幅作品表現(xiàn)出提香細(xì)膩描繪的功力與創(chuàng)新構(gòu)圖。畫面前方橫躺著一位身體勻稱的裸體美女，畫中的主角曾被認(rèn)為是在威尼斯一位名叫angeladelmoro的有著很高收入的交際花，并且是提香眾所周知的陪伴進(jìn)餐情婦。她身后的一大面黑色布幕遮住了左半邊畫面，右半邊則表現(xiàn)出室內(nèi)的情景與空間。
維納斯的形象的塑造上，畫家充分發(fā)揮了健美風(fēng)格特色，著意于刻畫理想的、健康完美的女性。維納斯豐滿、自然、柔和、充滿了女性的青春美。這幅維納斯成為提香類似題材中的佼佼者。
3.《維納斯的誕生》。
《維納斯的誕生》一畫，原是為裝飾勞倫佐·美第奇的別墅而作的，作于1485年間。據(jù)說，畫家從波利齊安諾一首長詩《吉奧斯特納》中受到啟迪，詩中形容維納斯女神從愛琴海中誕生，風(fēng)神把她送到岸邊，春神又從右邊急忙迎來，正欲給她披上用天空的星星織成的錦衣，紛飛的鮮花加強(qiáng)了這種詩的意境。畫家處理這個場面時，舍棄了原詩中一些喧鬧的描寫，把美神安排在一個極幽靜的地方，背景是平靜而微有碧波的海面。維納斯憂郁地站在象征她誕生之源的貝殼上，她的體態(tài)顯得嬌柔無力，對迎接者以及這個世界似乎缺乏熱烈的反應(yīng)。它告訴觀者，女神來到人間后對于自己的未來，不是滿懷信心，似乎充滿著惆悵。維納斯這個形象在一定程度上，反映了這個時期藝術(shù)家自己對現(xiàn)實(shí)生活的驚惶與不安。古代希臘人想象中的維納斯，是成人般地從海中誕生的，即生下來就是個少女。
二．盧浮宮。
（一）盧浮宮簡介。
盧浮宮是法國最大的王宮建筑之一,位于首都巴黎塞納河畔、巴黎歌劇院廣場南側(cè)。早在1546年，法王弗朗索瓦一世決定在原城堡的基礎(chǔ)上建造新的王宮，此后經(jīng)過9位君主不斷擴(kuò)建，歷時300余年，形成一座呈u字形的宏偉輝煌的宮殿建筑群。
盧浮宮是世界三大博物館之一，該宮始建于1204年，以收藏豐富的古典繪畫和雕刻而聞名于世，是法國文藝復(fù)興時期最珍貴的建筑物之一。它的整體建筑呈“u”形，占地面積為24公頃，建筑物占地面積為4.8公頃。盧浮宮共分希臘羅馬藝術(shù)館、埃及藝術(shù)館、東方藝術(shù)館、繪畫館、雕刻館和裝飾藝術(shù)館6個部分。
（二）部分畫作簡析。
1.《晚餐時的農(nóng)民》。
美學(xué)美鑒論文表篇七
美是自始自終都存在于體育舞蹈之中的?？梢哉f“美”是體育舞蹈比體育更勝一籌的重要原因。體育舞蹈以身體為載體，追求精神之美，由此達(dá)成形式與內(nèi)容的大一統(tǒng)。而它又有極強(qiáng)的參與性，可以讓人們在體育舞蹈中體會到生活之美。在體育與舞蹈的交融中，人們也許可以慢慢接近藝術(shù)美的更高層次。
體育舞蹈兼具體育和文藝的雙重特點(diǎn)，它歷經(jīng)了原始舞蹈、民間舞蹈、宮廷舞蹈、社交舞蹈、新舊國際標(biāo)準(zhǔn)交際舞等發(fā)展階段。體育舞蹈具有嚴(yán)格的規(guī)范性，它表現(xiàn)出來的內(nèi)容是一個完整的舞蹈系統(tǒng)。一個動作的失誤都會影響體育舞蹈的整體觀感。體育舞蹈當(dāng)然還有非常強(qiáng)的觀賞性。因為它集音樂之美、舞蹈之美和體態(tài)之美、風(fēng)度之美為一身，讓觀賞者覺得賞心悅目，美感十足。體育舞蹈最重要特征體現(xiàn)在體育的競技性。它作為一項競技性項目具有極高的鍛煉價值?？梢詮?qiáng)壯身體、陶冶情操。體育舞蹈有不同的分類方式，按照最普遍的風(fēng)格和技術(shù)結(jié)構(gòu)的分類方式，可以分為現(xiàn)代舞和拉丁舞兩大類。兩大類舞蹈雖然各有各有的特點(diǎn)，但是“美”是他們的相同之處。
3.1部分與部分的相加——整體之美。
部分指的是事物的局部和發(fā)展的各個階段，體育舞蹈將“體育”和“舞蹈”兩個部分相加，形成1加1大于2的效果。從數(shù)量上，體育與舞蹈是多，而體育舞蹈則是一。部分的相加，構(gòu)成體育舞蹈。體育舞蹈不僅有音樂之美、還有體育之美、競技之美、舞蹈之美等多個部分，部分的有規(guī)律的排列組合使得體育舞蹈呈現(xiàn)出整體之美。無論哪個部分的缺失都不可能有和諧、協(xié)調(diào)的整體之美。
3.2主體和客體的統(tǒng)一—相得益彰之美。
身體作為主客體溝通的媒介，連接著我們的物質(zhì)世界和精神世界。在體育舞蹈中，主體和客體能夠更加順暢的自由溝通。由身體到心靈，對審美不斷進(jìn)行探索和創(chuàng)新。在追求形體美的同時，陶冶情操，讓觀賞者感受到內(nèi)在的或從容或激烈之美。形態(tài)和內(nèi)在相輔相成，美的相得益彰。因為這樣的統(tǒng)一，體育舞蹈不僅可以強(qiáng)健體魄，還可以散發(fā)其中動人的內(nèi)在涵義，體現(xiàn)了更高層次的美感。
3.3剛與柔的碰撞——矛盾之美。
矛盾存在于一切事物之中，不包含矛盾的事物是不存在的。而對比強(qiáng)烈的矛盾雙方撞擊則會呈現(xiàn)出不一樣的美感。體育給世人的最主要印象就是“剛”，包括堅韌、毅力、強(qiáng)硬等等。而舞蹈給世人的印象往往是長袖起舞的“柔”，是身段婀娜的嫵媚，快節(jié)奏的舞蹈往往也是坦然的速度。而體育舞蹈將這一“剛”一“柔”融合在一起，讓人們在激烈的競技中體會淡然的柔美。
人與世界審美關(guān)系就是美學(xué)的主要任務(wù)。審美就是一種以人的意象世界為對象的體驗活動，屬于人類的一種精神文化活動。體育舞蹈的美亦然。
4.1體育舞蹈的律動美。
體育舞蹈表現(xiàn)出來的律動美肉眼可見。跟隨這音樂的旋律，舞者或快或慢，在旋律的應(yīng)和下起舞。舞者的身體不斷律動，觀賞者跟隨音樂和這律動可以體味到情感的變化。聯(lián)系到生活中的萬事萬物更是有不一般的'美感。
4.2體育舞蹈的規(guī)律美。
體育舞蹈因為有著嚴(yán)格的規(guī)范，一張一合一動一靜都有極強(qiáng)的規(guī)律感。而規(guī)律感本身就是一種美感。千奇百怪是美，整齊劃一也是美。因為有了規(guī)律顯得更加平易近人，貼近生活。節(jié)奏和舞姿的變化都由規(guī)律來產(chǎn)生，節(jié)奏快則舞者律動更快，節(jié)奏慢則舞者緩緩起舞。藝術(shù)的內(nèi)涵就是情感的內(nèi)涵，規(guī)律則是情感變化重要的表現(xiàn)形式之一。
4.3體育舞蹈的抒情美。
所謂抒情，就是表達(dá)情感。而體育舞蹈靠意境抒情。意境作為體育舞蹈抒情的一種手段顯得別致而不奇怪。因為有音樂、舞蹈、形體等營造意境來表現(xiàn)情感，可以更加直接的叩擊觀賞者的心門，引發(fā)觀賞者的共鳴，有強(qiáng)大的影響力的震撼性。
4.4體育舞蹈的觀賞美。
藝術(shù)是一個大而廣的概念。體育舞蹈的觀賞美其實(shí)來源于抒情美的藝術(shù)感覺。體育舞蹈和體育、舞蹈的表演的觀賞效果各有千秋，表演形式也并不是千篇一律的。舞者的姿態(tài)、風(fēng)度和舞伴之間的配合、表情等組成了體育舞蹈的觀賞美。為了用更好的狀態(tài)參加比賽，面向觀眾，舞者往往會更加深入的理解和揣摩動作、姿態(tài)。這樣的內(nèi)在氣質(zhì)更加有觀賞的美感。
美是一種主觀的感想。美是主觀見諸于客觀的一種感受，即人類在觀察某一事物時，所產(chǎn)生的主觀想法。無論認(rèn)為一件事物“美”或者“不美”都是人類的主觀感想。而審美是一種客觀活動，即通過審視某一客觀事物，對這一客觀事物做出的評價。體育舞蹈就是這個客觀事物。
當(dāng)前體育舞蹈在我國的發(fā)展不可謂不迅速。但是在體育舞蹈迅速發(fā)展的新形勢下，我國缺少一整套完備、成熟的知識體系供舞者學(xué)習(xí)。所以體育舞蹈的舞者只能在實(shí)踐和表演中摸索，在摸索中前行。面對這樣的現(xiàn)實(shí)，正如從哲學(xué)角度對體育舞蹈進(jìn)行審美，體育舞蹈的發(fā)展也應(yīng)該科學(xué)的推進(jìn)，一切從實(shí)際出發(fā)，量力而為，不斷前行。
美學(xué)美鑒論文表篇八
不知道是誰發(fā)明的星級大酒店，先到的人在這里吃喝睡，遲來的人伺候人家吃喝睡。等到誰吃飽喝足睡夠了走人，那伺候的人才能替補(bǔ)上去吃喝睡。
有個人來得太遲到，連吃喝睡的差事都沒有了，只好去伺候撒。
但他還是很高興的，因為這里有面大鏡子可以照面孔，有香噴噴的毛巾碼成一大螺，有熱氣烘手，溫暖如春。鮮花天天換香水時時噴。有光潔的地板如鏡。這一切比大酋長小酋長家的不知道要好多少倍。人家頂替輪流換了一輪又一輪，只有他愛死了這個崗位哪也不去，過了一年又一年。
終于他也到了婚嫁的年齡，只好告別相守多年的星級wc回家去了。但他心中總有一份揮之不去的美好情節(jié)。于是他把新房裝飾成他心中最美的地方，無論是新娘還是客人都說這里真是漂亮，于是推廣開來造出了許多wc似的屋宇。
美觀是外部世界寸入內(nèi)心的一樣?xùn)|西，那人覺得酒店的wc很美，就接受了它，并再現(xiàn)出來，這是多么純的審美過程啊。
美學(xué)美鑒論文表篇九
一、美學(xué)與日常生活的淵源。
美學(xué)是關(guān)于審美現(xiàn)象的綜合性的人文學(xué)科。自美學(xué)思想產(chǎn)生至今兩千余年來，美學(xué)與生活一直有著很深的淵源。
文化研究者們認(rèn)為，文化的發(fā)展大致經(jīng)歷三個時期:口傳文化時期、印刷文化時期和電子文化時期。在不同的文化時期，審美與生活由合一到分離，最后再次走向融合。
在口傳文化與手寫文化前期，審美與生活曾經(jīng)是混沌一體、不分彼此的。那時審美是生活的一部分，譬如漁獵時代的弓箭既是工具也是心愛的審美藝術(shù)品(如果當(dāng)時有所謂的“審美”觀念的話)。審美與生活的界限是模糊的，或者說當(dāng)時審美還沒有從生活中分娩，人的審美意識還萌動在生活實(shí)踐的母胎中。
譬如中國古代的玉璧以及佩戴的各種美玉，既是當(dāng)時的審美藝術(shù)品，同時也是祭祀用品和某種觀念的象征物，具有原始宗教、倫理道德、政治活動的實(shí)用意義。即使到了孔子那個時代，審美仍然很難同生活分得那么清，詩、樂、舞，并不是后來人們觀念中的純粹藝術(shù)。甚至中古時期(如魏晉)的佛教和石窟壁畫、雕像，很難說當(dāng)初有多少人是帶著審美意識把它們當(dāng)作“藝術(shù)品”去塑造的。西方亦如是，古希臘戲劇當(dāng)初也是酒神節(jié)祭祀儀式的一部分。
在手寫文化后期，紙張出現(xiàn)了，審美意識逐漸“獨(dú)立”了，此時審美與生活開始疏遠(yuǎn)。這對審美藝術(shù)的獨(dú)立發(fā)展是一個重大促進(jìn)，特別是印刷時代的到來，為審美的獨(dú)立發(fā)展提供了可能。此時，它以“精英化”、“貴族化”甚至“神圣化”姿態(tài)與“生活”拉開距離，審美被供奉在高高的奧林匹亞山頂上。人們認(rèn)為，正因為審美與生活不同，它才是審美藝術(shù)，而且，似乎離普通老百姓的生活越遠(yuǎn)，越是高高在上，就越是好的審美藝術(shù)。
與那時的社會狀況和精神理念相應(yīng)，審美活動被認(rèn)為是高于生活的創(chuàng)造。審美藝術(shù)品被認(rèn)為是出乎其類、拔乎其萃的產(chǎn)物，是超越凡俗的圣果。審美藝術(shù)活動因為是精英者的活動，是人上人的活動，是高雅人的`高雅活動，審美藝術(shù)作品也就被看作與凡俗生活不同的高雅、特殊、精貴之物。這樣就把審美藝術(shù)家與普通人隔離開來，給藝術(shù)家戴上天才桂冠?？傊?，這一時期把美學(xué)與生活區(qū)別開來，強(qiáng)調(diào)美學(xué)與生活的距離。
大約從19世紀(jì)末2世紀(jì)初開始，人們的審美活動逐漸發(fā)生變化。最初的苗頭是從電影藝術(shù)對視覺藝術(shù)的張揚(yáng)開始的。觀眾欣賞電影的時候，就如同進(jìn)入生活。電影的出現(xiàn)，預(yù)示著美學(xué)生活化的開始。尤其是“電子文化時代”的到來，進(jìn)一步推動人們的美學(xué)觀念走向“新生代”。在這場美學(xué)觀念的時代變革中，審美似乎沒有了邊界，甚至那些低俗的、過去不可能與藝術(shù)沾邊的“現(xiàn)成物品”，也成了審美藝術(shù)品。當(dāng)加拿大多倫多市安大略省美術(shù)館里收藏著一個普通的、誰家都有的盥洗池，作為一件藝術(shù)珍品供人欣賞時;當(dāng)美國“捆綁粘結(jié)”藝術(shù)家h·哈蒙德把破布、丙烯酸樹脂、石膏粉、木頭、泡沫橡皮等雜七雜八的東西捆綁膠粘在一起，創(chuàng)造所謂“女權(quán)主義者的藝術(shù)”時，具有傳統(tǒng)美學(xué)觀念的人目瞪口呆。
但是，某些具有超前觀念的理論家做出解釋，說那些把種種“現(xiàn)成物”當(dāng)作藝術(shù)品的人，實(shí)際上是在從事一種非常嚴(yán)肅的事業(yè)。他們實(shí)際上是在擴(kuò)大或重新創(chuàng)造人們的審美觀念，現(xiàn)成物品轉(zhuǎn)換為藝術(shù)品的奧秘在于審美態(tài)度。在這些理論家那里，任何對象，無論它是人工制品還是自然物，只要對它采取一種審美的態(tài)度，它就成為一個審美對象。然而，當(dāng)什么東西都可以為藝術(shù)的時候，藝術(shù)也就不成其為藝術(shù)了，藝術(shù)消失于生活之中或者說與生活融為一體了。
德國著名藝術(shù)理論家克勞斯·霍內(nèi)夫在討論當(dāng)代藝術(shù)時指出:“在西方世界，不僅人們對當(dāng)代藝術(shù)的一般態(tài)度發(fā)生了深刻變化，而且藝術(shù)本身同時也發(fā)生了戲劇性的變化……這一變化的一個重要特征就是，美學(xué)原則幾乎完全被拋棄，結(jié)果是藝術(shù)家們不再感到與社會截然對立?！?/p>
在過去審美是一種經(jīng)驗，而現(xiàn)在所有的經(jīng)驗都要成為審美。過去只有少數(shù)“精英”才能做“藝術(shù)”、玩“藝術(shù)”，現(xiàn)在卻人人都是藝術(shù)家，人人都可以玩“藝術(shù)”。在后現(xiàn)代社會，似乎成千上萬的主體突然都說起話來，他們都要求平等，藝術(shù)成為了一個眾人參與的過程。大地藝術(shù)、觀念藝術(shù)、廣告藝術(shù)、波普藝術(shù)、卡拉ok、各種群眾藝術(shù)晚會……觀眾和演員常常合二而一。此時，創(chuàng)作與欣賞的界限消失了，作者與讀者的界限消失了，審美與生活的界限消失了，審美活動與現(xiàn)實(shí)活動的距離消解了。于是，生活就是美學(xué)，美學(xué)就是生活，美學(xué)與生活再一次走向融合。
二、美學(xué)觀念轉(zhuǎn)變的原因和基礎(chǔ)。
美學(xué)發(fā)展演變的原因極其復(fù)雜，然而也有規(guī)律可尋。美學(xué)的發(fā)展不是孤立的，而是與社會生活諸多方面有著密切聯(lián)系。因此，它的動因既有自身方面的，又有社會方面的。
首先，經(jīng)濟(jì)的影響。恩格斯曾說:“人們首先必須吃、喝、住、穿，然后才能從事政治、科學(xué)、藝術(shù)、宗教等等?！边@是從歷史唯物主義的高度指出物質(zhì)生活需要和精神生活需要(包括審美需要)的關(guān)系。在物質(zhì)生活水平高度繁榮之前，自然不會意識到審美活動的重要性。但是，在物質(zhì)生活水平高度繁榮之后，審美活動的重要性無疑被提上日程。過去是為了“身上衣衫口中食”，現(xiàn)在卻是要美化自己、美化生活，通過“生活的美學(xué)化”來更大程度地解放自己。此時，人人都開始從美學(xué)角度發(fā)現(xiàn)自己、開墾自己。其結(jié)果導(dǎo)致生活成為一門藝術(shù)，或者說被提高為藝術(shù)。
其次，市場經(jīng)濟(jì)的確立，社會政治民主化進(jìn)程加劇，對美學(xué)的平民化、民主化起了催化作用。在哲學(xué)方面，本質(zhì)主義的解體，現(xiàn)象的多樣性被重視，多元思維的建立等，也對美學(xué)觀念的轉(zhuǎn)型產(chǎn)生影響。尤其是后現(xiàn)代哲學(xué)對主體的解構(gòu)，更為美學(xué)觀念中的民主化、平民化及美學(xué)與生活的貼近和同一提供了理論前提。此外，藝術(shù)的自我消解，自然美、社會美的相應(yīng)崛起，也使傳統(tǒng)美學(xué)以“藝術(shù)”來抵御生活這一帶有明顯局限性的美學(xué)觀念遭到質(zhì)疑。
不難想象，既然“藝術(shù)”本身已經(jīng)自我消解，那么，精英審美對于通俗審美的排斥也就成為了不可能，審美與生活的同一也就順理成章了。從社會角度看，生活美是始終存在的，只是在古典美學(xué)時期，物質(zhì)生產(chǎn)與精神生產(chǎn)分工，造成了物質(zhì)享受與精神享受的分離，美被從藝術(shù)的角度加以強(qiáng)化。進(jìn)入當(dāng)代社會，由于物質(zhì)生產(chǎn)與精神生產(chǎn)日益融合，生活美由隱而顯，也是必然的。從勞動過程看，在古典美學(xué)時期，人們往往更重視精神產(chǎn)品，輕視物質(zhì)產(chǎn)品，勞動過程也被區(qū)別為“動腦”和“動手”兩部分;而在當(dāng)代社會，物質(zhì)生產(chǎn)與精神生產(chǎn)逐漸合一，同樣也導(dǎo)致了“動手”的魅力。
最后，技術(shù)的美被發(fā)現(xiàn)。從技術(shù)層面上看，電視轉(zhuǎn)播、互聯(lián)網(wǎng)等的出現(xiàn)，空間距離以及中心與邊緣的區(qū)別幾乎不復(fù)存在。伯恩海姆說:“計算機(jī)最深刻的美學(xué)意義在于，它迫使我們懷疑古典的審美藝術(shù)觀和現(xiàn)實(shí)觀?！比藗円呀?jīng)注意到，日常生活正日益顯示出與藝術(shù)條件的同一性。在古典美學(xué)時代，由于以文字為基本媒介，作者與對象、讀者與作品需要通過文字的轉(zhuǎn)換聯(lián)系，需要借助于思維、理解、想象而完成創(chuàng)作或接受，審美可以從日常生活中分離出來。
而在電子文化時代，由于電子媒介的作用，作者與對象、讀者與作品之間的聯(lián)系由間接性變?yōu)橹苯有?。它們有時直接合二而一，混為一體。讀者簡直用不著思維、用不著理解、用不著想象，直接感受就是，直接看、直接聽就是。由于電子媒介的存在，現(xiàn)實(shí)與非現(xiàn)實(shí)的界限越來越模糊不清。在審美上，現(xiàn)實(shí)與影像也處于新的關(guān)系中，你去裁縫店做衣服，可以先在計算機(jī)屏幕上逼真地做出衣服的樣子，顧客還可以參與設(shè)計，這種非現(xiàn)實(shí)的虛擬圖像，可以絲毫不差地轉(zhuǎn)換為現(xiàn)實(shí)。這樣，古典藝術(shù)那種從外面去認(rèn)識或把握現(xiàn)實(shí)的狀況被取消，藝術(shù)活動本身就是現(xiàn)實(shí)自身的活動。于是，藝術(shù)再也不像古典時代那樣神圣、神秘和永恒，那樣具有唯一性。機(jī)械制作、大量復(fù)制、隨身聽……把創(chuàng)作和欣賞帶入了新的境界。這樣，就把審美體驗與生命體驗聯(lián)系起來，美學(xué)與生活的距離就此泯滅。
三、美學(xué)生活化的發(fā)展前景。
“美學(xué)生活化，生活美學(xué)化”，作為一個突出的帶有世界性和時代性的現(xiàn)象，無疑體現(xiàn)出美學(xué)發(fā)展的一般規(guī)律和時代內(nèi)涵。但由于日常生活中審美意識的多樣性、復(fù)雜性很難對其做出準(zhǔn)確的價值判斷。下面從正負(fù)兩方面價值取向談一談初步看法。
首先，從積極方面看，審美植根于日常生活，對張揚(yáng)個性、解放思想、加強(qiáng)民主等人性的重構(gòu)具有重要意義。它有利于人們追求個性解放，彰顯自我，豐富和滿足人們精神文化需求?！懊缹W(xué)生活化”更新了原有的日常生活內(nèi)容，徹底打破了中國傳統(tǒng)生活方式的封閉性，激發(fā)了大眾強(qiáng)烈的參與愿望和體驗的熱情，拓寬了人們的生存空間，豐富了人們的業(yè)余生活。它的傳播與普及，引導(dǎo)人們樹立起科學(xué)的生活觀念和生活態(tài)度，促使其朝著健康、文明的方向發(fā)展。
另外，“美學(xué)的生活化”還吸引著越來越多的人投身于文化市場，極大地提高了文化生產(chǎn)能力、文化生產(chǎn)手段的效能和文化產(chǎn)品的數(shù)量和水平，從而使高雅審美大量進(jìn)入尋常百姓家，有了越來越多的市場和受眾。由于“美學(xué)生活化”演繹的世俗神話讓大眾含蓄地解放自己心中的無意識沖動，使人們在輕松幽默中發(fā)現(xiàn)小人物大世界，讓普通人覺得自己的生活同樣充滿了驚喜和陽光，并且打破了精英審美對審美意識的壟斷，消除了審美特權(quán)，促使主流審美、精英審美都在各自的現(xiàn)實(shí)實(shí)踐中尋找并確定了自己的位置。
其次，從消極方面看，靠市場機(jī)制的運(yùn)作來進(jìn)行審美產(chǎn)品的生產(chǎn)、制作、流通和消費(fèi)并實(shí)現(xiàn)生產(chǎn)者的商業(yè)利潤，這種商品性特征改變了傳統(tǒng)審美文化的傳播方式，使審美活動披上了一層經(jīng)濟(jì)的外衣。傳統(tǒng)美學(xué)的權(quán)威性、崇高性和嚴(yán)肅性逐漸被庸俗性、娛樂性和消費(fèi)性所取代。其審美內(nèi)容往往平面化、無深度。有的為了迎合大眾趣味，把平庸化的東西奉為新潮，而深刻、崇高的東西反倒顯得落伍，從而導(dǎo)致一種“媚俗”的傾向。
外來審美文化中還有不少色情、暴力以及俗不可耐的廣告語等文化垃圾的存在，嚴(yán)重影響著人們的生活，特別是對于缺乏判斷力的青年一代有著不可估量的影響。另外，像電影、電視之類通過畫面來顯示意義，觀眾完全處于被動地位，思考的可能性受限，使觀眾更容易受到表面逼真性的蒙蔽?，F(xiàn)實(shí)的狀況也讓我們不能否認(rèn)，由于過多地關(guān)注人生快樂與輕松，缺乏面向現(xiàn)代化、面向世界、面向未來的理想，使美成為點(diǎn)綴、成為裝飾、成為廣告、成為大眾情人，美就這樣被污染了，這是我們應(yīng)該時刻警惕的。
總之，“美學(xué)生活化，生活美學(xué)化”這一審美文化現(xiàn)象，還處在動態(tài)的發(fā)展變化之中，其長處與短處并存。但可以肯定的是它的初衷和目的是積極的。美學(xué)的目的就是用真、善、美去娛人，至于它涉及現(xiàn)實(shí)功利關(guān)系，實(shí)在不是其本意。在審美藝術(shù)的仿真能力被現(xiàn)代技術(shù)超越的情況下，審美藝術(shù)的社會和認(rèn)識功能只能是以前少數(shù)人所規(guī)范和壟斷的傳統(tǒng)審美藝術(shù)形式的消解。工業(yè)化使原來那種少數(shù)人壟斷的知識霸權(quán)和資本利益服務(wù)的傳統(tǒng)審美藝術(shù)形式轉(zhuǎn)變?yōu)樾碌膶徝浪囆g(shù)。
在當(dāng)今世界一體化的語境下，一個國家的審美意識的發(fā)展，必然會受到其它國家的影響。因此，我們要與時俱進(jìn)，保持清醒的頭腦，批判地吸收有利于本國美學(xué)發(fā)展的審美意識。同時，我們還應(yīng)該融入到這個全球共同創(chuàng)造和享受的審美意識形態(tài)中，以馬克思主義為指導(dǎo)，著眼于融合與創(chuàng)造，將精英審美和大眾審美結(jié)合起來，在兩者共存的前提下共同發(fā)展，不斷創(chuàng)新。
參考文獻(xiàn):。
[1]克勞斯·霍內(nèi)夫:《當(dāng)代藝術(shù)》，江蘇美術(shù)出版社，1995年。
[2]《馬克思恩格斯選集》(第三卷)，人民出版社，1972年。
[3]湯因比等，王治河譯:《藝術(shù)的未來》，北京大學(xué)出版社，1991年。
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美學(xué)美鑒論文表篇十
藝術(shù)操作是藝術(shù)創(chuàng)造才能的一個重要方面。在藝術(shù)意象的生產(chǎn)過程中，藝術(shù)操作一方面是意象形成不可或缺的一個重要因素，另一方面又賦予意象以最終的形式符號，將意象孕育的成果物化為現(xiàn)實(shí)的可傳達(dá)的藝術(shù)品。表面看來，藝術(shù)操作純?nèi)皇且环N外在的技藝，實(shí)際不然。在藝術(shù)家準(zhǔn)備操作時，心中的意象不一定已經(jīng)非常清晰、完善，靠著操作運(yùn)動，意象才逐漸鮮明、完整并得以最后定型、完成。鄭板橋講他畫竹的體會：“江館清秋，晨起看竹，煙光日影霜?dú)饨愿佑谑柚γ苤χg。胸中勃勃遂有畫意。其實(shí)胸中之竹，并非眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也。”“胸中之竹”之所以不同于“眼中之竹”，是因為經(jīng)過了藝術(shù)家的意象孕育和改造，這一目了然；而“手中之竹”又不同于“胸中之竹”，則常為人忽視。其實(shí)，這是藝術(shù)家把心中孕育的意象用藝術(shù)操作加以表達(dá)并且用特定形式符號將之凝定下來。因此，不能輕視藝術(shù)操作，它是意象孕育的繼續(xù)與完成。
藝術(shù)操作是意象創(chuàng)造的有機(jī)組成部分和深化，人們應(yīng)當(dāng)重視藝術(shù)操作中的技能，因為所有的藝術(shù)操作作為一種實(shí)踐活動，作為主體本質(zhì)力量的對象化，是離不開特定的技能的。一定意義上也可以說，藝術(shù)操作就是藝術(shù)技能的運(yùn)用與發(fā)揮。
各種不同門類的藝術(shù)，由于其形式符號及傳達(dá)媒介的不同，各有不同的操作和技能。對于外行，由于不能掌握其操作技能，就不可能進(jìn)入藝術(shù)的創(chuàng)作過程，即使有了“胸中之竹”，也變不成“手中之竹”。因此，操作技能是藝術(shù)創(chuàng)作中極為重要的環(huán)節(jié)。
然而，如果離開藝術(shù)意象的創(chuàng)作過程，孤立地追求操作技能，就會淪為匠藝。如一些廣告畫，就技能角度看，是符合“畫”的要求的，然而缺乏藝術(shù)不可少的靈氣，所以算不上真正的藝術(shù)。這就涉及藝術(shù)創(chuàng)造中“技”與“道”的關(guān)系問題。
這里所謂的“道”是指藝術(shù)創(chuàng)造過程中自由無礙、充滿生氣的最高境界。操作技能經(jīng)過長期訓(xùn)練，嫻熟自如，藝術(shù)家就能將它們化為自己的血肉，與對象世界親密無間，從而進(jìn)入“道”的自由境界?！肚f子》記載孔子見佝僂者承蜩（知了）就像撿東西一樣簡單，便問其道。佝僂者答曰，他是經(jīng)過長期的技能鍛煉，并專心致志，從而達(dá)到這種境界的。在這種專注狀態(tài)中，粘知了仿佛不需要技能，只需要粘就行了。這就是技、道合一的境界。這個思想在《莊子》的另一個故事“庖丁解?！敝幸搀w現(xiàn)出來。它告訴人們，主體在技能之中，是可以探索到“道”的真諦的。也就是說，主體在技能的操作中，是可以體悟、把握“道”并進(jìn)而達(dá)到“道”的。
“技”與“道”是相通的，在一定條件下可以相互轉(zhuǎn)化?！暗馈笨梢酝ㄟ^“技”體現(xiàn)出來，“技”也可以在高度嫻熟時達(dá)于“道”。通過長期刻苦鍛煉而達(dá)于“道”的技能，能將心中所感受的立即轉(zhuǎn)化為手中所操作的，這就是古代書畫理論所講的“心手相應(yīng)”。心與手之間達(dá)到了這種自由和諧，也就意味著消除了“道”與“技”的界限。一切優(yōu)秀的藝術(shù)家畢生所追求的就是這樣一種藝術(shù)創(chuàng)造的至高境界。
（摘編自《美學(xué)原理》，蔣孔陽主編）
1、下列關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)造中“技”與“道”的表述，不正確的一項是（ ）
a．藝術(shù)操作作為一種實(shí)踐活動，作為主體本質(zhì)力量的對象化，離不開特定的“技”。
b．不同門類的藝術(shù)各有不同的“技”，如繪畫和文學(xué)創(chuàng)作的“技”是不同的。
c．“道”是藝術(shù)創(chuàng)作的至高境界，鄭板橋繪畫的“胸中之竹”屬于這一境界。
d．長期刻苦訓(xùn)練并專心致志，能使“技”轉(zhuǎn)化為“道”，即“技”“道”合一。
2、下列理解和分析，不符合原文意思的一項是（ ）
a．意象形成、將意象孕育的成果物化為現(xiàn)實(shí)的可傳達(dá)的藝術(shù)品都和藝術(shù)操作密切相關(guān)。
b．“手中之竹”是藝術(shù)家把“眼中之竹”用特定形式符號凝定下來的成型的作品。
c．藝術(shù)操作是意象創(chuàng)造的有機(jī)組成部分和深化，是意象孕育的繼續(xù)與完成。
d．一些廣告畫缺乏藝術(shù)不可少的靈氣，原因之一就是離開了藝術(shù)意象的創(chuàng)作過程。
3、根據(jù)原文內(nèi)容，下列理解和分析不正確的一項是（ ）
a．藝術(shù)操作既是一種外在的技藝，也是意象逐漸鮮明、完整并定型、完成的憑借。
b．《莊子》中記載的粘知了的佝僂者和解牛的庖丁都進(jìn)入了“道”的自由境界。
c．在創(chuàng)作的過程當(dāng)中，主體只要操作和發(fā)揮就可以體悟、把握并進(jìn)而達(dá)到“道”。
d．“心手相應(yīng)”是古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)家畢生追求的一種藝術(shù)創(chuàng)造的至高境界。
【答案】
1、c
2、b
3、c
美學(xué)美鑒論文表篇十一
論述服裝的審美價值及意義：
就我個人觀點(diǎn)認(rèn)為，個人日常生活中的服飾搭配不僅是個人生活品位和美感的體現(xiàn)，更重要的是個人服飾搭配有著神奇的魔力，一個人的服飾搭配得當(dāng)與否，將與個人的情緒和自信心等情感因素有著密不可分的聯(lián)系，選擇合適的服飾搭配，有助于釋放壓力，獲得自信，是當(dāng)今快節(jié)奏生活邁向成功的關(guān)鍵因素之一。
款式搭配也是服裝搭配中必不可少的一個環(huán)節(jié)。
一，長短搭配。
二，寬窄搭配。
三，人的體型多種多樣，如何巧妙地?fù)P長避短，襯托出人體的自然美，是選擇服裝是主要考慮的因素。
著裝除了與體型身材協(xié)調(diào)外，還應(yīng)注意與年齡相吻合。不是所有的服裝服飾搭配都時候同一個年齡。由于年齡的差異，從服裝款式到色彩均有講究。一般而言，年輕人可以穿得鮮亮、活潑隨意些，而中年人相對應(yīng)穿得莊重嚴(yán)謹(jǐn)些。年輕人穿著太老氣就顯得未老先衰沒有朝氣，相反，老年人如穿太花哨就被認(rèn)為老來俏。隨著生活的發(fā)展，人們著裝的觀念發(fā)生了許多變化，一個很明顯的趨勢就是：年輕人穿得素雅，中老年人相對花哨，老年人希望通過服裝來掩蓋歲月的痕跡，年輕人試圖通過服飾來強(qiáng)化自己的成熟期，這自然無可厚非。然不管怎么說，服裝打扮始終還是有年齡距離的，一個老年人如穿上少女的娃娃裝總欠妥當(dāng)。青春自有自己獨(dú)特的魅力，而中老年人自然也有年輕人無法企及的成熟美、服飾的選擇唯有適應(yīng)這種美的呼應(yīng)，方能創(chuàng)造出服飾的神韻。
怎么理解生活美學(xué)是一個融合性與開放性的系統(tǒng)？
對于“生活美學(xué)”首先要給它下個定義，你才可能去分析它的特性。在美學(xué)的發(fā)展史上，我們可以看到，有人定義生活美學(xué)為實(shí)用美學(xué)，也就是包括那些人體美學(xué)、服裝美學(xué)、飲食美學(xué)、建筑美學(xué)、旅游美學(xué)、環(huán)境美學(xué)等，同時，也有人認(rèn)為，生活美學(xué)是指日常生活美學(xué)，是民生，是大眾文化的美學(xué)等等，不同的人，理解不同，對生活美學(xué)下的定義不同。然而，按照現(xiàn)在絕大部分人的看法，更認(rèn)為，首先，生活是指人類在歷史時空中感性具體地展現(xiàn)出來的所有真實(shí)存在和實(shí)際生活，包括人的物質(zhì)的、感性的、自然的生活，也包括人的精神的、理性的、社會的生活，是人作為”人“所歷史地敞開的一切生存狀態(tài)和生命行為的總和。所以，所謂生活美學(xué)，也就是將美的始源、根底、存在、本質(zhì)、價值、意義等直接安放于人類感性具體豐盈生動的日常生活世界之中的美學(xué)，這種美既不高于蹈于人類生活之上，也不隱匿在人類生活背后，而是在鮮活生動感性具體的人類生活之中，當(dāng)然，美也不等同于世俗生活本身。本質(zhì)上，美就是人類在具體直接的“此在”中領(lǐng)會到和諧，體驗到快樂的生活形式，是人類在日?，F(xiàn)實(shí)中所創(chuàng)造出的某種彰顯著特定理想和意義的生活狀態(tài)，是人類在安居于他的歷史性存在（即具體生活）中所展示的詩意境界?？偠灾?，“生活美學(xué)”就是一種回到生活世界的“本體論美學(xué)”，它所持的是嶄新的“審美觀”、“生活觀”、“藝術(shù)觀”、“環(huán)境觀”、“哲學(xué)觀”等等。
美學(xué)美鑒論文表篇十二
暴力是人類的本能，也是人類在文學(xué)藝術(shù)中樂意且擅長表現(xiàn)的一種重要的藝術(shù)形式，由表現(xiàn)暴力而發(fā)展上升為一種暴力美學(xué)。文章通過對動漫電影中暴力美學(xué)的形成與存在的緣由進(jìn)行了深入的分析和闡述，揭示了動漫電影中暴力美學(xué)的實(shí)質(zhì)，以及如何客觀地去對待暴力美學(xué)的方式方法。
《steamboy（蒸氣男孩）》，《cowboybebop》，《dn》，《罪惡之城》等這幾年上映的動漫電影，只要其單純可愛的動畫角色被加入暴力成分的動漫作品或是被貼上了暴力美學(xué)的標(biāo)簽，就令現(xiàn)代青年人趨之若鶩，就連一些新推出的網(wǎng)絡(luò)游戲產(chǎn)品，也爭先恐后以“暴力美學(xué)”作為賣點(diǎn)。動漫、暴力成為這些新媒介虜獲大批觀眾，尤其是青少年觀眾的原因。
暴力美學(xué)(violenceesthetics)是指發(fā)掘、夸飾強(qiáng)力美學(xué)中強(qiáng)力審美形式的一個美學(xué)分支，它側(cè)重強(qiáng)力視聽的審美趣味和形式探索，由于過分強(qiáng)調(diào)強(qiáng)力視聽審美形式，強(qiáng)調(diào)強(qiáng)力對人或非正義一方的安全及利益有害的“破壞性”展示，從而忽視或弱化了美學(xué)核心的社會功能和道德教化功能。暴力美學(xué)包括自然界、社會和藝術(shù)領(lǐng)域的暴力美學(xué)。
人有不同的審美需求，包括對力量的追求，人的力量可以作為審美對象被納入到藝術(shù)中。但如果將這種追求夸大到不合適的地步，對強(qiáng)力百般推崇，就會產(chǎn)生通常意義的暴力作品。暴力是人的力量的一種表現(xiàn)形態(tài)，但人的力量不都是暴力，暴力以外存在更具審美價值的其他形式的力量。例如，有時人的力量可以通過正義和邪惡的斗爭展示出來，在其展示過程中，正義與邪惡之間的劃分是清楚的，給人比較純粹的美學(xué)上的感受。
暴力美學(xué)有約定俗成的特定含義，主要指電影中的對暴力的形式主義趣味。與暴力美學(xué)相關(guān)的一類作品有共同特征，那就是把暴力或血腥的東西變成純粹的形式感。它主要發(fā)掘槍戰(zhàn)、武打動作或其他一些暴力場面的形式感，并將這種形式美感發(fā)揚(yáng)到炫目的程度。電影中的社會功能和道德教化效果從來不是暴力美學(xué)的關(guān)注熱點(diǎn)。至于動漫作品中對暴力內(nèi)容的表現(xiàn)，它在心理學(xué)上的根本機(jī)制與電影的表現(xiàn)有共同之處，即都根植于人內(nèi)心的欲望，那就是人類天性中的一對矛盾但是緊密相伴隨的心理情結(jié):對死亡的恐懼和攻擊的本能。
暴力美學(xué)其美學(xué)思想和技法的遠(yuǎn)祖可追溯到20世紀(jì)20年代的愛森斯坦。愛森斯坦1923年石式左翼文藝戰(zhàn)線》上提出’“雜耍蒙太奇”（近年被準(zhǔn)確地譯作?！瓆力蒙太奇”）的理念。他把電影視為表達(dá)主題思想和階級觀點(diǎn)的手段，他認(rèn)為電影只具有”宣傳、鼓動”的作用，是表達(dá)作者思想和階級觀點(diǎn)傳聲筒。
暴力美學(xué)恰恰是對愛森斯坦的雜耍蒙太奇原意的一種背離和異化。暴力美學(xué)摒棄電影表面的社會評判和道德勸戒，以浪漫化、詩意的武打、動作的極度夸張走向徹底的形式主義。暴力美學(xué)表面上弱化或者摒棄了社會勸戒或道德審判，但事實(shí)上是把美學(xué)選擇和道德判斷還給觀眾，電影似乎已經(jīng)不再具備教化觀眾的責(zé)任，而只是僅僅提供一種純粹的審美判斷。它所面對的社會環(huán)境必須是:具備商業(yè)倫理和基本人道情感的觀眾，后現(xiàn)代社會，高度法制化社會，有自由競爭的文化空間，有自由的文化產(chǎn)品選擇權(quán)。
暴力美學(xué)電影是一種起源于美國，在日本和中國香港發(fā)展成熟的電影藝術(shù)趣味和形式探索。其特征表現(xiàn)為:創(chuàng)作者往往運(yùn)用后現(xiàn)代手法，要么把影片中的槍戰(zhàn)、打斗場面消解為無特定意義的游戲、玩笑；要么把它符號化，作為與影片內(nèi)容緊密相關(guān)的視覺和聽覺的審美要素。
二十世紀(jì)九十年代以來，電影界在暴力美學(xué)上表現(xiàn)出了新的特色，許多位導(dǎo)演尤其擅長使用“暴力”創(chuàng)作電影。美國導(dǎo)演奧立佛，斯通粼天生殺人狂》中，將暴力作為一種尋求社會道路、解決社會問題的方法。也許導(dǎo)演的觀點(diǎn)是略為偏激的，在他們的意識中，使用暴力是不需要理由的，暴力本身就是一種隨心所欲的游戲。如果說斯通還在用暴力達(dá)到批判社會的目的的話，昆汀·塔蘭蒂諾的《低俗小說》，則顛覆暴力本身，使其徹底喪失了自身的意義。
任何一種藝術(shù)形式的發(fā)展，任何一種藝術(shù)類型和流派的形成，有其自身內(nèi)因。電影作為一種藝術(shù)形式，同樣會遵循自身的規(guī)律往前走，不一定非要與社會環(huán)境、社會心理等有太大的關(guān)系。當(dāng)社會容忍的空間越大的時候，暴力美學(xué)的展示可能會更多。其實(shí)，所有社會都有對暴力文化的需求，暴力美學(xué)的產(chǎn)生與人的心理欲求最為相關(guān)。從精神分析角度來說，由于爭取生存空間等需求，人在本能上有一定的攻擊傾向，可是，由于人在社會化、成年化過程中需要盡可能得到社會的認(rèn)可和接納，需要達(dá)成與社會的協(xié)調(diào)相處，人內(nèi)在的攻擊性傾向會被壓抑、郁結(jié)，但又永遠(yuǎn)不會消失，所以每個人都需要宣泄的閘門，否則會對人格的堤壩產(chǎn)生破壞性影響，危及自身和社會。電影娛樂文化中的一個核心概念就是宣泄，而暴力文化的展示可能起到這一作用，使人們通過視聽行為進(jìn)行宣泄，這使暴力電影文化的展示有了存在的必要性，這也是它一直存在的根本原因。
弗洛伊德認(rèn)為人的本質(zhì)，有著一種所謂“雙重”的特性:“人類有建設(shè)和破壞的雙重快感”。這里我們看到即使有雙重標(biāo)準(zhǔn)，但最終都統(tǒng)一到“快感”二字，無論是尋求一種“以暴治暴”的具有“道德觀念”的暴力體驗，還是純粹的追求一種感官刺激的所謂“無道德觀”的暴力體驗，人們最終都是尋求一種視覺刺激。
弗洛伊德還認(rèn)為人類的一切行為的原始動力都來源于人類—性意識的沖動。日本動漫里面充斥的暴力與色情正好是對這最好的診釋，甚至從某種意義上說，所謂暴力美學(xué)就是一種性意識的扭曲宣泄。存在于人類意識中“性”的丑與美，矛盾的在暴力美學(xué)中平衡，而在這方面日本人顯得尤為突出，有著其深刻的歷史和民族、文化方面的原因。
現(xiàn)代青少年由于心理上的不成熟和對家庭的依賴性，使其中的一部分人下意識地拒絕長大，寧愿沉醉于白日夢般的幻想中，患上“彼得·潘綜合癥”。但是，這個年齡又是一個崇尚“英雄”的年齡，且對于“性”的概念正在借借懂懂地形成，暴力成了這個年齡的一個特征。這個年齡段的人又是看著漫畫書長大的，經(jīng)過多年的浸染，動漫美學(xué)趣味已經(jīng)真正的滲透到了生活的每一個毛孔，成為一種司空見慣的日常狀態(tài)。另外，由于動漫世界明顯地區(qū)別于真實(shí)世界，他們在接受模式上可以更大限度地擴(kuò)張刺激的離間感，可以由卡通人物主導(dǎo)瘋狂的暴力行為，同時不必承擔(dān)某種糟糕的確定后果，這隱含著對世界及宇宙間事物意義和關(guān)系的一種根本易變性的寬容。由動漫衍生出的動漫電影自然很容易被他們接受與推崇。
暴力文化可能產(chǎn)生的負(fù)面影響是，人的內(nèi)在的攻擊性欲望沒有真正釋放出來，新的刺激反而加重人企圖釋放的欲望。所以，一方面暴力文化對人能夠產(chǎn)生疏導(dǎo)宣泄的作用，另一方面還需要對暴力內(nèi)容進(jìn)行更多的社會化改造和道德規(guī)范，以將宣泄控制在一定尺度內(nèi)，特別要注意保護(hù)未成年人，使他們遠(yuǎn)離暴力文化帶來的負(fù)面影響。畢竟，成年人和未成年人對文化的需求不同，判斷能力、學(xué)習(xí)能力也不同，就像大人和孩子生病用藥不同一樣。社會要有保護(hù)未成年人的機(jī)制。
正確看待暴力美學(xué)，離不開道德評判，應(yīng)該正視現(xiàn)實(shí)，考慮青少年與成人在辨別能力上的區(qū)別。對青少年這樣處于弱勢的群體來說，暴力作品的負(fù)面大于正面。不能否認(rèn)，過去我們的社會過于強(qiáng)調(diào)文化產(chǎn)品的教育功能，比較忽視其娛樂、宣泄功能。
今天的社會，無論人的力量大小，每個人都有生存發(fā)展的權(quán)利，應(yīng)該享有法制的保障，動漫電影作品應(yīng)弘揚(yáng)這種平等的意識，而非強(qiáng)者統(tǒng)治會的觀念。暴力現(xiàn)象在生活中的真實(shí)存在，使我們不可能得以規(guī)避。在動漫簡單明了、想象無限的空間里或許可以用暴力來解決一切，但不能生硬的在現(xiàn)實(shí)中搬演。作為受眾，青少年必須學(xué)會在現(xiàn)實(shí)里生存，理性的分別出現(xiàn)實(shí)世界與動漫世界中各項法則的區(qū)別。因為當(dāng)這種沖突發(fā)生時，被傷害的只能是青少年自己。
現(xiàn)代娛樂文化中的一個核心概念就是宣泄，而暴力文化的展示可能起到這一作用。拋開暴力的表象，或者說是避開血腥的暴力形式，引導(dǎo)觀眾看向作品深處蘊(yùn)藏著的深刻意義，留給大家反思的空間，從而促進(jìn)心智上的進(jìn)一步成長，現(xiàn)代動漫電影絕不是簡單評價就可以倉促下定論的東西。作為后工業(yè)時代文化的產(chǎn)物，必然烙上反叛與反思的痕跡。
美學(xué)美鑒論文表篇十三
南朝文人對于語言形式非常講究，對于句子的形態(tài)也非常重視，這表明南朝的文學(xué)創(chuàng)作和思想等具有追求形式的主要特點(diǎn)。由于受儒家思想的影響，從齊梁、隋唐到近代，文人們對于南北朝時期的文學(xué)一直是持批評態(tài)度，認(rèn)為其缺乏內(nèi)涵，過于追求形式。當(dāng)前，學(xué)界對于文體及語言形式逐漸重視，對于文學(xué)本體意識也開始了重新審視，認(rèn)為南北朝時期的形式主義文學(xué)主要是由當(dāng)時的哲學(xué)、語言學(xué)所決定的。當(dāng)時，玄學(xué)盛行，佛教在中原本土化，儒家哲學(xué)逐漸遭到顛覆，導(dǎo)致了很多文人開始漢譯佛經(jīng)，重建經(jīng)典，清談玄理促使文士空前重視語言?！拔摹薄肮P”之辯，“四聲”在創(chuàng)作中的運(yùn)用等，標(biāo)志著經(jīng)學(xué)的載道、史學(xué)的敘述等功能從文學(xué)中分離出去，語言的審美功能、文學(xué)的本體得以澄清，形成了文學(xué)為“言之業(yè)”的觀念。這必然以理念和經(jīng)驗的方式影響當(dāng)時和后來，促進(jìn)了詩、賦、文的創(chuàng)作與批評方面的形式美學(xué)傳統(tǒng)的形成。
一、南朝文學(xué)形式主義美學(xué)風(fēng)格的哲學(xué)基礎(chǔ)。
南朝文人追求形式主義美學(xué)這一現(xiàn)象的產(chǎn)生及其發(fā)展是與當(dāng)時的哲學(xué)思想變革密不可分的。玄學(xué)的出現(xiàn)及其在思維上的語言策略，南朝后期儒、玄、佛的合流趨勢，佛經(jīng)翻譯等對語言和文體的探索之風(fēng)產(chǎn)生了重要影響。
東晉南北朝時期，社會哲學(xué)思潮發(fā)生了巨大的變化。從先秦文學(xué)開始，一般以儒家為主，其哲學(xué)思想注重社會實(shí)踐，而玄學(xué)具有形而上學(xué)的特點(diǎn)，社會中的很多規(guī)范和秩序都受到了質(zhì)疑，終極性問題也不斷凸顯。東漢末年，建安文學(xué)主要是對具體的生活實(shí)踐進(jìn)行表現(xiàn);到了南朝時期，文人們對于宇宙萬物和社會倫常等問題不再關(guān)注，而是轉(zhuǎn)而談?wù)撚钪姹驹吹忍摕o的東西，主要是對抽象的事物進(jìn)行關(guān)注。這樣一種具有形而上學(xué)特點(diǎn)的風(fēng)氣，導(dǎo)致人們對表達(dá)思想的工具，即語言，開始了重新審視。
東晉南北朝時期，由于戰(zhàn)亂頻繁，政權(quán)更替頻繁，文人的思想較為活躍，“亂世之佛學(xué)、治世之道家”得到了體現(xiàn)，儒學(xué)逐漸被玄學(xué)所取代。文人從關(guān)心群體、關(guān)注共性開始轉(zhuǎn)向關(guān)心個人，人們從兩漢時期“罷黜百家、獨(dú)尊儒術(shù)”的政治泥淖中抽身出來，不只是關(guān)心經(jīng)學(xué)，還關(guān)注其他領(lǐng)域的知識，因此，南北朝時期的文學(xué)、藝術(shù)和史學(xué)等取得了重大進(jìn)展，在農(nóng)、工、數(shù)學(xué)等方面也取得了輝煌的成就。這一時期，玄學(xué)家對于傳統(tǒng)經(jīng)典進(jìn)行了重新的詮釋，文人在對儒家、道家和佛家等思想的批判中逐漸發(fā)展語言邏輯思辨能力，把語言從已經(jīng)僵化的形式與內(nèi)容中解放出來，使之成為認(rèn)識世界與自身的重要媒介。玄學(xué)家們正是借助于這一媒介，對傳統(tǒng)經(jīng)典進(jìn)行重新解讀，促使傳統(tǒng)的哲學(xué)觀發(fā)生了徹底的轉(zhuǎn)變。玄學(xué)發(fā)展到后期，不再重視談?wù)摰木唧w內(nèi)容，而只在意于語言形式。
東晉之后，佛教本土化，文人開始在禮教和性情中掙扎。宋齊梁陳的很多君王大力支持玄學(xué)和佛教，并且將玄學(xué)提升至與儒家學(xué)說一樣重要的地位，謝靈運(yùn)、沈約、王融等文人也積極地推崇此舉，并在對佛經(jīng)進(jìn)行漢譯的過程中，采用了漢文學(xué)形式，即采用五言或者七言等，使得佛經(jīng)吟唱時更加具有韻律感，體現(xiàn)出了一定的美學(xué)價值。另外，文人們采用“語言”這一方式來表達(dá)世界本體，對“有無”“形神”等命題進(jìn)行邏輯推論，使得語言功能分化，語言形式界定明確，語言形式主義開始主導(dǎo)文學(xué)。沈約、王融、劉勰、鐘嶸等文學(xué)家甚至將文學(xué)語言形式的變化作為對當(dāng)時文學(xué)進(jìn)行考察的尺度，從而形成了新的文學(xué)觀念。
二、形式美學(xué)觀照下的文學(xué)觀和語言觀。
南朝哲學(xué)思維的語言策略，迫使文人在創(chuàng)作中對語言的表現(xiàn)功能進(jìn)行不斷發(fā)掘。由于受到秦漢文學(xué)創(chuàng)作經(jīng)驗積累和玄學(xué)思辨、佛經(jīng)轉(zhuǎn)譯等風(fēng)氣的影響，南朝文人對語言、社會文化和思想感情表達(dá)都有充分認(rèn)識。玄學(xué)、佛家等都認(rèn)為語言是一種表達(dá)手段，意的表達(dá)只能利用語言，對語言的重視程度很高。歐陽建的《言盡意論》就充分論述了語言和思想互相依賴的主要關(guān)系，認(rèn)為兩者之間不能分割。到了南朝后期，佛教盛行，僧人和文人都崇尚對語言問題的談?wù)?，例如《梵漢譯經(jīng)同異記》就充分體現(xiàn)在實(shí)踐中語言運(yùn)用的重要性。
無論是文學(xué)觀還是語言觀，南朝文學(xué)形式主義都非常明顯。第一，文學(xué)為言之業(yè)。也就是說，要想對文學(xué)進(jìn)行創(chuàng)新，就必須對語言進(jìn)行創(chuàng)新。南齊張融的《海賦序》就認(rèn)為文學(xué)語言的作用是能夠給情感提供一種表達(dá)形式，作家之所以創(chuàng)作就是要對情感進(jìn)行抒發(fā)，并保證表現(xiàn)形式的適當(dāng)化，語言形式是文學(xué)本體最為重要的一個因素。第二，語言形式創(chuàng)新在文體創(chuàng)新中起著關(guān)鍵的作用。由于受到玄學(xué)和佛教的語言表達(dá)方式的影響，文人善于創(chuàng)造新式文體。劉勰曾經(jīng)批評南朝文人一味地在文學(xué)語言形式上進(jìn)行創(chuàng)新。由此可以看出，近代文人在文體上的創(chuàng)新主要是在語言姿態(tài)、體式等方面的創(chuàng)新，例如對句子進(jìn)行倒裝等，往往追求句法結(jié)構(gòu)能夠伸縮自如，具有一定的靈活性。這主要是因為長時間對佛經(jīng)進(jìn)行翻譯從而在文體上受到啟發(fā)。劉勰對語言形式和內(nèi)容的重要性也進(jìn)行了肯定，這和南朝文學(xué)本體觀念逐漸清晰化的背景是相吻合的。第三，詩、賦、駢文等語言方面，主要追求一種對仗工整的修辭效果，語言具有對偶的特點(diǎn)，追求對仗美。這是對楚辭風(fēng)格的借鑒。另外，南朝文人在文學(xué)創(chuàng)作的過程中多應(yīng)用修辭，句子中的語序和詞序可以自由、靈活調(diào)整，不做統(tǒng)一規(guī)定，但對節(jié)奏要求非常高，對語言本身所具有的音樂性也有強(qiáng)烈的要求，即要保證在朗誦的過程中能夠朗朗上口。正是因為所追求的這種表達(dá)效果，所以顯示出句型模式較為豐富。南朝的文學(xué)是在長期的實(shí)踐過程中形成的，所以在文學(xué)語言方面具有非常濃厚的實(shí)踐特色，不論文章的篇法還是句法，都具有一定的規(guī)范性。這正是南朝文學(xué)形式美的特點(diǎn)。
三、形式主義美學(xué)追求在文學(xué)創(chuàng)作中的實(shí)踐。
對文學(xué)語言形式的探索是南朝文人創(chuàng)作的主要特點(diǎn)。很多文人認(rèn)為，這種形式主義導(dǎo)致了文學(xué)作品內(nèi)容太過于空洞，只是在形式上進(jìn)行簡單的堆砌。這種觀點(diǎn)具有一定的合理性，但也不夠全面。在南朝社會中，還有部分文人的作品在字句本身形式上的追求其目的就是為了能夠超越前人，所以在創(chuàng)作的過程中，他們往往花費(fèi)了很多精力追求藝術(shù)形式上的革新。形式主義導(dǎo)致在南朝社會中掀起了一股追求藝術(shù)創(chuàng)新和境界提升的潮流。在近體詩中，南朝詩歌是非常重要的一部分，特別是齊梁時期詩歌的格律化和駢偶化等在近體詩的發(fā)展中起到了奠基的作用?！段男牡颀垺穼o賦文體風(fēng)格進(jìn)行闡述，認(rèn)為辭賦主要是傳達(dá)出物體本身可以抒發(fā)的情懷，并且在語言的表述上要華麗與精巧。部分學(xué)者認(rèn)為，到了南朝，辭賦只是片面追求形式，在抒情方面不足，這是不準(zhǔn)確的。南朝一些文學(xué)作品在狀物抒情方面非常細(xì)膩，用情之深切程度明顯超越班固、三曹等人。南朝文學(xué)在體制形式上也和前朝不同，逐漸走向精妙，之前在思想上和體制上文學(xué)難以擺脫經(jīng)道的影響。徐師曾、王芑孫、程廷祚等都對南朝文學(xué)提出了批評，但這些批評也恰恰從反面說明了在南朝辭賦創(chuàng)作中，當(dāng)時文人在語言表達(dá)形式上的竭盡全力和勇于創(chuàng)新是值得贊許的。
在變通的形式主義思潮的影響下，南朝辭賦相比魏晉時期，其文學(xué)境界取得了一定的提升，藝術(shù)感染力也有大幅度的提高，抒情的小辭開始詩化、開始追求意境等。這不是偶然形成的，是在當(dāng)時追求形式主義思潮的背景下逐漸形成的。目前，文學(xué)在審美上呈現(xiàn)出標(biāo)準(zhǔn)多元化的趨勢，文學(xué)研究也和時代發(fā)展逐漸聯(lián)系起來。所以在對南朝的形式主義美學(xué)追求進(jìn)行評價時，不能片面和孤立，要站在歷史唯物主義的角度，聯(lián)系當(dāng)時的社會生活和政治背景來進(jìn)行研究。因為在審美過程中，人們最為重視的是文學(xué)的形式。南朝文學(xué)雖然過于追求形式美，但是對后人藝術(shù)形式創(chuàng)新具有非常重大的啟示作用。
四、追求形式美對文體探索的影響。
南朝文學(xué)對形式美的`追求還表現(xiàn)在對文體研究的重視。南朝很多文人都致力于對文體的研究，這不僅是文體逐漸豐富導(dǎo)致的，還是南朝佛經(jīng)翻譯影響的結(jié)果。對文體的研究主要有以下幾點(diǎn):第一，對文體進(jìn)行分類。例如《文選》將文體分為三十七類，《文心雕龍》將文體分為三十五類，相比于曹丕的《典論·論文》，分類更加完善。第二，文體特征研究更加深入。其中，《文心雕龍》成就最大。不僅如此，還出現(xiàn)了一些對某文體專論的書籍。例如《詩品》，不僅對文體的共時性進(jìn)行研究，還對文體之間的異同進(jìn)行研究。這些論著具有一定的先進(jìn)性，和當(dāng)前的文體學(xué)核心內(nèi)容具有相似性。第三，對文體語言風(fēng)格的描述更加清晰，對創(chuàng)作規(guī)律有非常系統(tǒng)的總結(jié)。南朝的鐘嶸和劉勰等都追求文質(zhì)兼?zhèn)?，注重文采和風(fēng)骨的結(jié)合。另外，蕭統(tǒng)、蕭綱等雖然非常重視文采，主張“詩賦欲麗”，但他們均強(qiáng)調(diào)文質(zhì)兼?zhèn)涞呐u標(biāo)準(zhǔn)。文學(xué)批評中“詩賦欲麗”之說來自于曹丕，在南朝成為文學(xué)批評中的主流話語。西晉以來的譯經(jīng)文體理論到南朝時期達(dá)到了巔峰，在文壇上也出現(xiàn)了很多流派，比如趨新、守舊和折衷三派，分別以蕭綱、蕭衍和劉勰為代表。除此之外，對新文體也非常關(guān)注，十分重視詩歌的表現(xiàn)藝術(shù)，新體詩逐步出現(xiàn)。
五、形式批評范疇的建立。
南朝形式主義美學(xué)傾向還表現(xiàn)在文學(xué)批評方面，在不割裂形式和社會文化的基礎(chǔ)上，對文學(xué)語言形式更加重視，這和西方割裂社會、孤立分析問題的文學(xué)批評方法是不同的。首先，建立了釋名彰義、原始表末、敷理舉統(tǒng)、考鏡源流的文體研究模式;其次，形成了以句法為核心的文體批評標(biāo)準(zhǔn);再次，樹立了以語言形式為標(biāo)準(zhǔn)的文學(xué)和其他題材的觀念?？傮w說來，在南朝文人的認(rèn)知審美活動中，對形式非?？粗?，因為形式是對內(nèi)容最直觀的表達(dá)，文學(xué)作品的語言形式、結(jié)構(gòu)是文學(xué)作品的本體顯現(xiàn)。這就表明，南朝文學(xué)批評思想有意對形式進(jìn)行突顯。
六、結(jié)語。
南朝時期形式主義文學(xué)思潮的形成實(shí)質(zhì)上是由當(dāng)時哲學(xué)思想劇變所引起的。正值五胡亂華之際，南朝偏安一隅，在社會閱歷上不足，只有對形式進(jìn)行研究。另外，魏晉時期的正始文學(xué)及南朝門閥制度等也有一定的影響，這些都引發(fā)了對語言功能的自覺意識，具體表現(xiàn)為在詩詞歌賦等方面出現(xiàn)的駢偶化和格律化等形式主義美學(xué)特征，導(dǎo)致了文學(xué)的語言素質(zhì)被充分地呈現(xiàn)出來，文學(xué)本體逐漸得到了確定。俄國形式主義代表人物羅曼·雅各布遜曾經(jīng)說過:“‘形式主義’這種說法造成一種一成不變、完美的教條的錯覺，這個含糊不清和令人不解的標(biāo)簽，是那些對分析語言的詩歌功能進(jìn)行詆毀的人提出的?！币虼?，南朝形式主義文學(xué)思想是具有自身的價值的，不應(yīng)該對其進(jìn)行簡單的否定。
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