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音樂教學論文題目篇一
當前我國的古箏彈奏技法雖然融入了許多現(xiàn)代元素，但傳統(tǒng)彈奏技法依然居于重要地位。在古箏演奏中，運用較多的仍然是點、揉、吟、顫等傳統(tǒng)的演奏技巧，這些傳統(tǒng)技巧凝聚了古箏彈奏技巧的精髓，在古箏彈奏中起著極其重要的作用。然而，另一方面，傳統(tǒng)技法又具有較大的地域性特征，這顯然已經(jīng)不適應當前的多元化音樂藝術(shù)需求。因此，古箏演奏技巧必須在繼承的基礎(chǔ)上有針對性的加以改革創(chuàng)新，當前古箏演奏在規(guī)范基本演奏手型和姿勢的基礎(chǔ)上，又著重發(fā)展了左手演奏技法，使得古箏彈奏更加靈活多變。
（二）借鑒吸收其他樂器的演奏技法。
古箏演奏技法的產(chǎn)生和發(fā)展都是遵循樂器自身特點和音樂發(fā)展規(guī)律的，在此基礎(chǔ)上吸收和借鑒其他音樂元素加以融合，促使古箏演奏更有包容性和豐富性。古箏演奏對其他樂器的吸收一方面表現(xiàn)在對民族樂器技巧的借鑒上。例如吸收利用琵琶的掃弦法以及木魚的敲擊技巧等。另一方面是融合運用西方樂器演奏技巧，例如利用除了中指、食指和大拇指以外的其他手指參與演奏，同時，充分發(fā)揮左手在演奏中的功用。
（三）演奏技法的多元化發(fā)展趨勢。
當前的古箏彈奏技法除了繼承和創(chuàng)新傳統(tǒng)的演奏技巧，還吸收融入其他樂器演奏技巧，同時，還在此基礎(chǔ)上呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢，在傳統(tǒng)的點、揉、顫、吟等技巧的基礎(chǔ)上，還形成了輪指、搖指、點指和轉(zhuǎn)換音列等技巧，使古箏演奏呈現(xiàn)出前所未有的活力。古箏演奏技巧在繼承民族性特征的基礎(chǔ)上，更加符合當前音樂藝術(shù)國際化的時代特點。
二、古箏演奏技法的發(fā)展在音樂教學中的運用。
古箏教育作為古箏藝術(shù)的基礎(chǔ)與動力，既為古箏演奏提供動力源泉，又跟隨著古箏演奏技法的發(fā)展而不斷調(diào)整，因此，古箏演奏技法的發(fā)展必將在音樂教學中運用和體現(xiàn)，具體而言主要體現(xiàn)在以下方面：首先，古箏彈奏技法的創(chuàng)新要求教師在進行古箏教學時，要引導學生充分了解古箏的樂器特征和發(fā)展概況。掌握定弦、左右手手勢、音位、基本手指指法等基礎(chǔ)理論和技巧，在此基礎(chǔ)上進行相關(guān)的實踐訓練。在訓練時教師要特別注意，學生在彈奏時左右手指法的姿勢和步驟是否正確。并且事先為學生講解各指法較常見的彈奏問題及原因，并提出相應的防范和改正措施。指導學生掌握正確的指法和手勢，從而確保彈奏的音色和速度效果。其次，在古箏音樂教學時，教師要指導學生通過不斷訓練和調(diào)整，掌握扎實的基本功，讓學生通過對音節(jié)快慢、強弱、粗細的把握，充分展現(xiàn)不同曲調(diào)的情感和意境。其次，教師在指導學生進行古箏訓練時，應當針對“復習曲目”和“新學曲目”的特點，制定出相應的訓練計劃。針對“新學曲目”要引導學生放慢速度，即便是節(jié)奏較快的曲目，也要從慢練開始。此外，針對那些難度較大、技巧手法比較復雜的曲目或片段，要分章節(jié)、分階段逐層練習，在各章節(jié)熟練之后再融合練習，逐個擊破訓練的重難點。在學習新曲目的同時，教師也要適時安排學生有計劃的復習已學過的曲目，做到溫故知新。并且指引學生根據(jù)已熟悉的曲目總結(jié)彈奏技巧和規(guī)律，并根據(jù)新曲目類型加以實踐檢驗。此外，古箏教學與其他音樂教學一樣，具有較強的實踐性，因此，教師在古箏教學中，除了要講授基本的理論知識，還應要求學生加強彈奏訓練，通過舉辦各種晚會、藝術(shù)節(jié)等活動為學生提供展示平臺，讓學生通過演奏實踐，不斷總結(jié)和思考，形成聽覺與感覺的溝通交流，逐漸完善自己的音樂認知標準。
音樂教學論文題目篇二
摘要：音樂需要學生通過欣賞來感受、鑒賞、創(chuàng)造，音樂不是簡單地將音符拼湊起來，而是作者內(nèi)心真實感情的寄托。學生不僅要在教師的引導下學會欣賞音樂，還需要自我體會音樂的情感。高中音樂教師在教學過程中要激發(fā)學生的欣賞興趣，培養(yǎng)學生的欣賞能力，才能逐步地提高教學效率，促進學生的欣賞能力。
關(guān)鍵詞：高中音樂；欣賞；實踐。
高中是一個緊張的學習階段，學生面對著高考的壓力，無論是上課時間還是下課時間都在繃緊自己的神經(jīng)，音樂既可以緩解學生的學習壓力，又可以提高文化修養(yǎng)。學生在音樂課堂上全身心地投入到欣賞中，勞逸結(jié)合，這樣既有利于提高學習成績，又可以培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力。
高中的音樂教材會編入很多優(yōu)秀的、藝術(shù)性較高的民族音樂，能夠積極地培養(yǎng)學生的欣賞能力和情感熏陶，但是不同的學生會有不同的興趣，教師要針對不同學生的情況，從音樂方面激發(fā)學生的欣賞興趣。由于高中課程比較緊張，學生不會有太多的時間接觸藝術(shù)歌曲或歌劇，教師可以在音樂課堂上根據(jù)音樂的表現(xiàn)形式把音樂的內(nèi)容和背景故事表達出來，不僅可以提高學生的興趣，還可以讓學生更好地欣賞音樂，學生才能夠更好地理解音樂的思想、內(nèi)容、感情。比如，在欣賞《長江之歌》時，有很多學生可能沒有親眼看見過長江，高中生也沒有那么多時間去看，教師可以準備關(guān)于長江的照片或短片，讓學生欣賞過后，再欣賞音樂，會有不同的感受。所以，喜歡欣賞、學會欣賞對高中音樂的課堂效率是極其重要的。
高中音樂教師在課堂上和學生是互動的過程，教師引導學生學習，學生位于主體地位，學生在欣賞音樂時主動聽、主動欣賞，讓學生自己感受音樂，教師可以在指導時提出有關(guān)音樂的問題，讓學生帶著問題欣賞音樂，學會主動地聽，聽對音樂的欣賞是重要的。學生在欣賞音樂時，可以發(fā)揮想象力，想象音樂的情境，這樣的欣賞會使學生更好地感受音樂的魅力。音樂的欣賞是長期積累的過程，不是一朝一夕可以做到的，只有多聽優(yōu)秀的音樂，才能夠使學生學會欣賞、學會感受。著名的《沂蒙山小調(diào)》，不是聽一遍就可以了解它的魅力，學生可以多聆聽，了解作品的節(jié)奏、旋律、音色的變化，這樣才可以做到對音樂的最佳欣賞。
欣賞音樂是高中音樂極其重要的環(huán)節(jié)，學生在高考的壓力下，在音樂課堂上緩解壓力，教師在教學過程中引導學生，讓學生在主動地參與到欣賞音樂的過程中，了解、感受音樂。
參考文獻：
楊碧穎。淺談高中音樂教育中的欣賞教學.青春歲月，20xx（16）。
李芳。高中音樂教育中的欣賞教學研究.考試周刊，20xx（65）。
音樂教學論文題目篇三
在我國現(xiàn)階段義務教育中音樂教學目標并非是將音樂課本上的知識生搬硬套到腦中，音樂教師在教授音樂時應降低對于音樂專業(yè)技能的掌握，將重點放在培養(yǎng)學生對于音樂的感知情況。音樂教師應充分利用好課堂上的時間，讓學生親自去體驗音樂的魅力，進而使學生在學習音樂的同時充分感受到音樂帶來的無形美，音樂教師無論采取怎樣的教學方式，目的都不僅僅是單純的講授，更多的應該是讓學生親身去感受、體驗音樂自身的魅力，這樣他們自身才會感受到各種風格的音樂會給他們帶來的不一樣感受，這才是音樂教學的最終目標。
2。1提高音樂審美認識程度。
要在音樂課堂上體現(xiàn)出音樂審美的特征。從生活中我們不難發(fā)現(xiàn)，音樂隨處都在，小到未出生嬰兒的胎教音樂，大到老年人聽得經(jīng)典歌曲，不同年齡段的人們有著不同的音樂審美關(guān)，就中學音樂教學來說，可以通過各種各樣的教學形式，進而增加學生對于音樂的感受和認知，從音樂中發(fā)現(xiàn)生活的另一種美。
2。2提高審美認識能力。
在學生現(xiàn)有的基礎(chǔ)上提高學生對于音樂的審美能力，增強對音樂的感知能力，提高學生對音樂審美的興趣。要加強學生審美認識的能力，就要讓他們親身去感受，方式是多種多樣的，可以是自己聽音樂、老師在課堂上教或是受家人影響，無論哪種方式，都能加強對音樂認識的能力。
3。音樂審美的研究對策。
3。1提高學生對于音樂的感知能力。
不同風格的音樂給人們帶來的感受也是不同的，例如輕快的音樂給人帶來放松的感覺，沉悶的音樂給人帶來壓抑的感覺，音樂節(jié)拍的快慢、節(jié)奏的強弱都會給人帶來不一樣的感受。在音樂教學中，音樂教師應注意提高學生對于音樂審美的感知能力。所謂的音樂感知能力，是人對于音樂中的旋律、節(jié)奏、速度、力度、調(diào)試、音區(qū)、音色、和聲等音樂要素在聽覺上能做出相應的心理反應。人對“音樂語言”的理解能力即音樂的感知能力，這也是音樂審美能力的先決條件。要培養(yǎng)學生對音樂的感知能力就離不開音樂語言的學習。多聽、聽不同風格的音樂，而非聽那些稍縱即逝膚淺的流行音樂，多去用心感知音樂，進而培養(yǎng)學生對音樂的感知能力。
3。2提高學生對于音樂的審美興趣。
在教學實踐中，情感體驗是可以獲得以及后天培養(yǎng)的。只有當學生對所感知的美有深刻的情感體會時，才會產(chǎn)生對美的追求和喜愛；音樂審美的意義在于把培養(yǎng)學生對音樂的感受、理解和想象與音樂情感聯(lián)系起來。師生之間的融洽相處，有助于他們之間的.情感交流，對于音樂的學習和認識會有很大的幫助，家長也要時刻關(guān)注學生的情感教育，讓他們在生活中發(fā)現(xiàn)音樂的存在，加深對音樂的印象，音樂是有聲語言，在學習和情感交流的過程中提高學生的審美情趣。學生在學習的過程中，也可以通過聽唱體驗不同旋律的音樂，了解音樂的背景和時代，加深對音樂作品的進一步理解，提高對音樂的認知和審美。
音樂教學論文題目篇四
奧爾夫音樂教學法主要包含了兩方面的內(nèi)容。其中一部分是練習節(jié)奏與旋律。節(jié)奏的練習主要是指練習的規(guī)則與姿態(tài)以及反應能力的練習，用聲勢進行節(jié)奏的訓練，對節(jié)奏基石的提取和練習以及對于節(jié)奏進行引導、自編和補充練習等內(nèi)容。而旋律方面則主要是指演奏歌曲或是樂曲、音樂樂器等其他樂器的演奏規(guī)則和方法，為歌曲伴奏，即興演奏以及自編樂曲、欣賞教學、識譜教學等內(nèi)容。另外一部分就是基本形體動作的訓練，這主要是指動作訓練、反應訓練、舞蹈表演、動作的伴奏以及即興動作和動作游戲等內(nèi)容。
二、奧爾夫音樂教學法對幼兒舞蹈創(chuàng)編的影響。
（一）對于舞蹈教學中節(jié)奏方面的影響。
奧爾夫音樂教學法對于幼兒舞蹈教學中的節(jié)奏方面發(fā)揮了重要的作用。奧爾夫音樂教學法要求舞蹈的節(jié)奏清晰明確。由于幼兒的認知能力和自我控制能力都不強，幼兒在舞蹈的學習過程中，容易出現(xiàn)搶拍或是拖拍的情況，這就直接降低了舞蹈動作的整齊度。而奧爾夫音樂教學法則要求舞蹈教學中，選擇節(jié)奏鮮明清晰的音樂，從而在強重音的刺激下，喚醒幼兒的記憶功能。幼兒對于音樂的節(jié)奏與旋律記清了，他們在舞蹈的學習過程中就輕松很多。奧爾夫音樂教學法要求舞蹈教學選擇旋律易記的音樂，這樣也可以緩解幼兒緊張與焦慮的情緒。
（二）影響舞蹈教學中聽力能力的培養(yǎng)。
奧爾夫音樂教學法還影響著舞蹈教學中幼兒聽力能力的培養(yǎng)。奧爾夫音樂教學法是一種將原本性音樂與動作和舞蹈緊密結(jié)合在一起的一種教學方法。它能夠有效調(diào)動幼兒的聽覺神經(jīng)，讓幼兒學會傾聽、辨別甚至是想象各種生活中的不同的聲音，從而能夠幫助幼兒在舞蹈的學習中有效提升他們的聽力能力，使他們更迅速地做出相應的反應。
（三）肢體訓練之于舞蹈創(chuàng)編的意義。
奧爾夫音樂教學法強調(diào)肢體的訓練。比起傳統(tǒng)的音樂教學重理論知識的特點，奧爾夫音樂教學法則主要是注重幼兒的實際訓練。因此，肢體訓練便成了奧爾夫音樂教學法的重要特點之一。奧爾夫教學法中的肢體訓練，有助于舞蹈創(chuàng)編。舞蹈創(chuàng)編是一種以人體動作為“語言”的藝術(shù)形式，而奧爾夫音樂教學法就是充分調(diào)動幼兒舞蹈時的各種肢體語言與動作，從而保證他們快速地將教師所教的內(nèi)容吸收并牢記在心。因此，奧爾夫的音樂教學法對于舞蹈創(chuàng)編是有著積極作用的。
三、奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的具體應用。
（一）契合舞蹈主題。
奧爾夫音樂教學在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的具體應用，首先表現(xiàn)在教學法要契合舞蹈的主題。在幼兒舞蹈創(chuàng)編中，要與具體的舞蹈主題相契合，這是奧爾夫音樂教學法的本質(zhì)所在。奧爾夫音樂教學法是匯集了演唱、演奏、舞蹈、朗誦以及表演于一體的一種教學方法。因此，契合音樂的主題是基礎(chǔ)。這也是奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的具體表現(xiàn)。
（二）節(jié)奏訓練。
奧爾夫音樂教學法強調(diào)節(jié)奏的把握，這對于幼兒舞蹈創(chuàng)編是非常關(guān)鍵的。奧爾夫認為音樂是一種回歸人性、回歸自然的音樂，它主張幼兒去傾聽以及辨別，并在此基礎(chǔ)上進行想象。因此，對于節(jié)奏的訓練就顯得尤為重要了。只有對音樂的節(jié)奏把握清晰了，才能在傾聽音樂的過程中更準確地辨別區(qū)分。而舞蹈創(chuàng)編過程中，注重了節(jié)奏的訓練，有助于舞蹈創(chuàng)編的順利完成，并且還能確保舞蹈的旋律與節(jié)奏不出錯。奧爾夫音樂教學法對節(jié)奏的重視，就為舞蹈的創(chuàng)編提供了不少的幫助。奧爾夫音樂教學法主要是堅持人本主義，教學以幼兒為中心，讓幼兒正確把握音樂舞蹈的節(jié)奏，從而更有效地學習。這就有效解決了舞蹈創(chuàng)編中對于節(jié)奏訓練的要求，因而獲得廣泛應用。
（三）增強想象力。
奧爾夫音樂教學法要求幼兒學會傾聽，學會想象，能想象出各種不同的聲音，如身邊人的聲音、來自大自然的聲音等。通過幼兒對不同聲音的傾聽，可以增強幼兒的想象力。幼兒在舞蹈學習過程中，會對所聽到的音樂給予一定的肢體反應。這個過程便是幼兒在聽到的聲音之后，然后經(jīng)過大腦的想象，從而給予了肢體上相應的動作的配合。而想象力對于舞蹈創(chuàng)編是相當關(guān)鍵的，只有增強想象力，才能更好地運用在舞蹈創(chuàng)編中。奧爾夫音樂教學法恰好實現(xiàn)了想象力的加強，因而在舞蹈創(chuàng)編中獲得了廣泛的運用。
（四）感情升華。
奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的應用，除了通過契合舞蹈主題、節(jié)奏訓練以及增強想象力等三方面的內(nèi)容來體現(xiàn)，還需感情的升華。無論是何種音樂，沒有感情作基石，那么它就不是好音樂。對于舞蹈也是一樣，若是舞蹈不能打動人心，不放感情在其中的舞蹈是沒有任何生命力的。而奧爾夫音樂教學法注重幼兒感情的激發(fā)，讓幼兒用心去跳舞。通過引導幼兒傾聽、辨別以及想象，可以激發(fā)他們對音樂的反應能力。在想象的過程中，幼兒的感情也隨著音樂一同起伏，最終達到感情升華的效果與目的。在舞蹈創(chuàng)編的過程中，只有將感情注入其中，才能編出更有生命力與活力的舞蹈。因此，奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中所發(fā)揮的作用才會越來越大。
四、結(jié)論。
通過本文關(guān)于奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的應用，我們了解到奧爾夫音樂教學法對舞蹈創(chuàng)編中的節(jié)奏、聽力能力以及肢體動作等三方面發(fā)揮著重要的影響作用。而奧爾夫音樂教學法在幼兒舞蹈創(chuàng)編中的具體應用則是表現(xiàn)在音樂主題的契合、節(jié)奏的訓練、想象力的增強以及感情的升華等多方面。相信通過本文的分析，有助于幫助我們對于奧爾夫音樂教學法有更深一層的認識。
音樂教學論文題目篇五
摘要：在初中音樂教學中，以前的傳統(tǒng)教學方法抑制了當代的流行音樂的引入。通過上述的針對初中音樂教師以及初中學生二者的策略，將流行音樂引入到初中音樂教學的課堂中，讓更多的正能量傳遞給學生，帶動學生學習的積極性，心情愉快，也能夠提高其他學科的學習效率。
創(chuàng)造出我們的方法，改變傳統(tǒng)的教學模式，使師生共同營造和諧、愉快、合作的教學氛圍，激發(fā)學生學習音樂的濃厚興趣，調(diào)動他們學習的積極性，使學生變“厭學”為“樂學”，變“被動學習”為“主動學習”，進而達到良好的教學效果，已經(jīng)成為當前廣大教師所共同探討的課題，這正如教育家舍吉寧所說：“我們的任務是——不要孤立的學生，孤立的教師，而要學生+教師?！?/p>
為此我們在新課標教育思想的指導下，根據(jù)“互動”的原理，在音樂教學中，我進行了“互動式”教學模式的兩部分實踐。
一、師生共同創(chuàng)造良好的教學開端興趣是創(chuàng)新的基礎(chǔ)和源泉，成功中的喜悅和樂趣，回極大地喚起學生的創(chuàng)新熱情。開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿?！敝茖W家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發(fā)好奇心，這是一門技巧。在“互動式”教學模式的啟發(fā)下，為創(chuàng)設(shè)與教學內(nèi)容相符合的情境，如：在教唱歌曲《八月桂花遍地開》時，我改變了傳統(tǒng)的音樂教學中學生聽音樂進教室的作法。這就是我?guī)ьI(lǐng)學生共同扎起彩綢，在歡快、熱烈的秧歌音樂伴奏下，扭著秧歌進教室。又如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調(diào)動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發(fā)揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態(tài)，這樣才能不斷激發(fā)學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。在學生的座位排列上我也有所改變，將傳統(tǒng)的成排成行的座次形式改變成“馬蹄形”、“圓形”的座位形式。這些作法不公消除了教學中師生間相互交往，相互合作的心理障礙，而且還大大的縮短了師生間的心理距離。
的發(fā)展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認為，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關(guān)系，那學生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發(fā)學生學習的主體和創(chuàng)造的積極性。我在課堂上經(jīng)常鼓勵那些比較內(nèi)向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態(tài)度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬松友好的學習氛圍里感受美、體驗美。
1、創(chuàng)設(shè)舞臺，展示自我。
“互動式”教學模式啟發(fā)了我們，在音樂教學中要改變傳統(tǒng)課堂教學的人際關(guān)系，堅持以學生為主，教師則普通身份加入，通過適當點撥，發(fā)揮向?qū)ё饔?，促進師生間相互交往和愉快合作的和諧關(guān)系，從而發(fā)展他們的聰明才智和健康的個性，使學生的更多的參與，合作過程中得到素質(zhì)上提高。我在音樂課上設(shè)計了“小小舞會”這一活動環(huán)節(jié)，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。如在教唱《金孔雀輕輕跳》時，我和同學們共同在優(yōu)美動聽的音樂伴奏下翩翩起舞。再如，一年級新教材中的《幸福拍手歌》，教師也可以提示學生積極思考進行創(chuàng)編，將拍手動作換為跺腳、搖頭、聳肩、扭腰等動作，使學生在律動中充分感受創(chuàng)作的成功感。
2、以“賽”激趣促學。
好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養(yǎng)成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現(xiàn)教學目的。在我每次上音樂課時總是激勵學生上臺來表演唱，并準備了很多寶石花、小五星來鼓勵大膽的學生。也取得了事半功倍的效果。在音樂教學中學生學習樂理知識感覺是最乏味的，我在設(shè)計學生認枯燥的力度標記時，采用了分組進行搶答，表演的比賽形式來爭奪紅旗，從而營造了一種愉快、和諧的教學氛圍。
3、開展音樂活動課的實效性。
音樂活動課是音樂課的延伸，音樂活動課這種特殊的課堂教學活動，使學生的創(chuàng)造思維的空間更為廣闊。活動課除了完成基本教學任務外，更多的是把活動的主動權(quán)教給學生。上器樂課時，教師除了講課輔導外，可與學生一起齊奏、合奏。如需要配打擊樂時，教師除了引導學生設(shè)計相關(guān)的鑼鼓點外，還可以和學生裝一起演奏各種打擊樂器，甚至與學生演唱的歌曲作伴奏。此外，教師還可以給學生設(shè)計合適的伴奏音型，讓他們用自己的樂器為教師演奏的樂曲進行伴奏??這種作法不但使課堂變得生機勃勃，頗有興趣，而且還達到了師生營造和諧、愉快的良好教學氛圍的目的。例如：我上的《森林奏鳴曲》這一節(jié)音樂活動課，由欣賞樂曲入手，感受和分析樂曲每一段的情感特點，再由學生充分發(fā)揮想象，用說、演、畫、打擊樂器伴奏這四種方式來表現(xiàn)樂曲。這樣的活動集中了文學、藝術(shù)的內(nèi)容，學生通過活動就更能理解樂曲情感，同時也增強了環(huán)保意識。所以，活動課能有效地激發(fā)學生團隊精神，有利于學生智力發(fā)展，更重要的是有利于學生創(chuàng)新能力和綜合素質(zhì)的提高。
實踐證明：“互動式”教學模式開辟了一條新的教學思路，在音樂教學中實施自主學習，放手讓學生在音樂的環(huán)境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現(xiàn)音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學習活動的主體。通過師生共同營造良好的教學氛圍，進而體現(xiàn)“互動”為音樂課堂所帶來的最佳教學效果。
音樂教學論文題目篇六
3、論音樂表演中的創(chuàng)造性。
4、淺議音樂治療。
5、論莫扎特歌劇的音樂特診。
6、探析中國傳統(tǒng)音樂的審美取向。
7、淺探“輕聲唱法”在歌唱教學中的運用。
8、淺談聲樂學習中的正確發(fā)聲方法。
9、簡析傣族舞蹈的審美。
10、淺論歌曲演唱二度創(chuàng)作。
11、論春秋戰(zhàn)國時期儒、墨、道三家的音樂思想。
12、論中國流行音樂的發(fā)展歷程和存在的問題。
13、談視唱練耳在聲樂教學中的作用。
14、西方情感論音樂美學研究。
15、舒曼“情感論”音樂美學思想在其作品中的呈現(xiàn)。
16、漢斯立克自律論音樂美學體系的邏輯考察。
17、時代的音樂審美差異對和聲運用的影響。
18、論音樂教育的思想政治教育功能。
20、論音樂對服刑人員的教化作用。
21、論音樂教育中的情感教育。
22、論音樂教育協(xié)同理論在中小學合唱教學中的運用。
23、論音樂教育中兒童健全人格的培養(yǎng)。
24、古希臘音樂中的古今之爭：普魯塔克《論音樂》研究。
25、漢斯立克音樂美學思想對中國音樂美學的影響：研究與反思。
26、馬勒《大地之歌》和聲研究。
27、論音樂欣賞教學中對立統(tǒng)一理論的體現(xiàn)和運用。
28、論音樂劇《蝶》的藝術(shù)特色與美學追求。
29、論音樂接受心理。
30、古典主義時期聲樂藝術(shù)反映出的情感論音樂美學特征研究。
31、現(xiàn)量論音樂審美問題研究。
32、論音樂劇《巴黎圣母院》的審美特征。
33、創(chuàng)造的創(chuàng)造。
34、漢斯立克自律論音樂美學體系的邏輯考察。
35、論音樂教育在學前教育專業(yè)中的拓展。
36、論音樂教育網(wǎng)站的功能與意義。
37、論音樂選秀節(jié)目中的音樂。
38、上海音樂學院女聲合唱團案例研究。
39、西方情感論音樂美學研究。
40、論音樂對電影敘事的構(gòu)建。
41、論音樂教育對人的全面發(fā)展的價值。
42、論音樂在現(xiàn)代人身心疾病治療中的輔助功能。
43、論音樂教育的思想政治教育功能。
44、論音樂教學中的表現(xiàn)性評價。
45、論音樂在紀錄片中的運用。
46、論音樂演繹的忠實性與創(chuàng)造性。
47、論音樂聽覺在聲樂鋼琴伴奏中的作用。
48、論音樂題材紀錄片的主題。
50、論音樂藝術(shù)的功能。
音樂教學論文題目篇七
3、淺談音樂表演課程改革與教學實踐——評《音樂表演藝術(shù)論稿》。
4、從音樂表演美學的角度分析《二泉映月》的演奏版本。
5、音樂表演與服裝設(shè)計——評《演藝服裝設(shè)計》。
6、高職院校音樂表演專業(yè)復合型鋼琴教育模式釋論。
7、高校音樂表演專業(yè)學生實踐能力校內(nèi)外合作培養(yǎng)模式研究。
8、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的促進。
9、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示探析。
10、音樂表演中的音樂表現(xiàn)力及其提升途徑。
11、小班音樂表演區(qū)材料投放案例探析。
12、高校音樂表演專業(yè)聲樂課的整體教學研究討論。
13、培養(yǎng)音樂教師教育人才“雙導師制”教學模式研究——以黃淮學院音樂表演系為例。
14、歌唱心理與音樂表演探究——以歌曲《我心永愛》為例。
15、音樂傳播鏈上的音樂表演空間與文化創(chuàng)意。
16、新中國初期音樂表演藝術(shù)濫觴——“中西融合”觀念下“”獨唱獨奏概觀。
17、地方高校卓越音樂表演人才培養(yǎng)模式的構(gòu)建。
18、簡論中國傳統(tǒng)音樂表演美學理論話語體系構(gòu)建。
19、音樂表演同一性與差異性的聲學表現(xiàn)——《今年梅花開》三種演唱版本的比較分析。
20、音樂表演專業(yè)學生想象力的培養(yǎng)。
21、音樂表演專業(yè)雷劇人才培養(yǎng)模式研究與實踐——以嶺南師范學院為例。
22、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示。
23、音樂表演中的審美心理和文化闡釋。
24、高校音樂教育中音樂表演人才的培養(yǎng)探究。
25、關(guān)于演學結(jié)合模式下的音樂表演專業(yè)課程改革探索。
26、高等院校音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)模式的實踐與探索。
27、創(chuàng)新型音樂表演藝術(shù)碩士人才培養(yǎng)研究。
28、鋼琴教學中如何培養(yǎng)學生的音樂表演能力。
29、音樂表演專業(yè)研究生教學中的聲樂課程和鋼琴伴奏合作型課程教學研究。
30、音樂美學在音樂表演中的作用。
31、地方高校音樂表演專業(yè)轉(zhuǎn)型發(fā)展的探索與實踐。
32、高職院校音樂表演專業(yè)藝術(shù)實踐課程改革研究。
33、音樂表演專業(yè)“演、學、創(chuàng)”一體化實踐教學模式研究。
34、談音樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性思維及培養(yǎng)。
35、普通高等學校音樂表演專業(yè)課程體系重構(gòu)的研究。
36、應用型人才實踐教學培養(yǎng)模式研究——以音樂表演專業(yè)為例。
37、胡琴音樂表演藝術(shù)中如何做到“氣韻生動”
38、藝術(shù)類五年制高職學生自主管理能力提升研究——以音樂表演專業(yè)為例。
40、當代電子媒介傳播下的大眾娛樂音樂表演初探。
41、現(xiàn)代音樂美學對音樂表演藝術(shù)的啟示。
43、現(xiàn)代音樂美學研究對音樂表演藝術(shù)的啟示初探。
44、綜合類大學音樂表演專業(yè)創(chuàng)新實踐教學研究。
45、淺析音樂表演心理在爵士鼓演奏中的啟示作用。
音樂教學論文題目篇八
摘要：隨著教育改革的不斷推進，新課改對傳統(tǒng)教育模式的沖擊是很大的，同時也對我們教師提出了更高的要求。而初中音樂課作為培養(yǎng)學生全面發(fā)展，提高學生綜合素質(zhì)以及分辨美的能力的重要課程，有助于培養(yǎng)學生的德智體美勞，在學生學習成長過程中發(fā)揮著重要的作用。但是，目前初中音樂教學還存在著問題和矛盾，需要我們教師認真。
總結(jié)。
經(jīng)驗教訓，提出行之有效的教學措施。
關(guān)鍵詞：素質(zhì)教育；初中音樂；音樂教學；
學生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)包括多方面的內(nèi)容，其中最重要的是學生的思想文化以及身體心理健康方面的培養(yǎng)。21世紀對德智體美勞全面發(fā)展的人才需求越來越大，而音樂課程作為提高學生的綜合素質(zhì)，陶冶學生情操的重要課程，在學生綜合培養(yǎng)方面起到越來越重要的作用。在素質(zhì)教育的背景下，初中音樂教學要切實發(fā)揮教育作用，不斷創(chuàng)新形式讓學生盡快建立起對音樂的興趣，同時努力做到讓學生盡快發(fā)現(xiàn)美，并甄別出什么才是美。這不但有助于學生在平時辛苦的課程之余，有機會放松心情，陶冶情操，更能幫助學生在日后的發(fā)展中不斷向全面綜合以及高素質(zhì)方面發(fā)展。
（一）對音樂課程的重視不夠。
很多學校教師都認為音樂并不是考試科目，而是一門輔助課程，因此對其重視程度不夠。部分教師認為音樂課程在閑暇之余上沒問題，但遇到了類似考試這類的活動中必須為主要課程讓步。這就直接導致一學期的音樂課程標準被壓縮到很短時間內(nèi)完成，而時間不夠是一方面，另一方面教師為了趕進度，將本應該屬于學生自己動手的時間都盡力縮短，學生沒有動手能力，對音樂的理解也就僅僅是留于表面。
（二）認為理論大于實際。
很多學校受教學條件的影響，不能給學生提供全面的音樂器材，而音樂課上的時間也就僅僅是教師在講臺上講解音樂的理論知識而后讓學生背誦，或者直接什么都不說讓學生自己看書。這樣的教學形式根本不能培養(yǎng)學生對音樂的興趣，這違背了設(shè)立音樂課的初衷。學生無法真正放松緊張的心情，陶冶情操也就無從談起，而且學生對音樂課程的理解不到位，在潛意識中就將音樂課當成是平時上課的輔助，認為音樂課就是玩，就是上課跟同學聊天甚至直接趴在桌子上睡覺。由于上述原因，很多有著音樂天分的學生在初中階段沒有經(jīng)過系統(tǒng)學習而直接導致不再接觸音樂。
（三）單一的教學模式和教學方法。
對大部學生來說，印象中的音樂課程其實與其他課程沒有太大的區(qū)別，都是教師講，學生聽，而講學的內(nèi)容也大都是教材上所寫的內(nèi)容，沒有更多的延伸和補充。初中音樂教學上的零互動也是導致學生無法建立音樂興趣的重要原因，學生以及教師都不能對自己有一個準確的定位。教師認為自己才是課堂的主體，而學生的主體地位得不到充分體現(xiàn)，導致效率低下。
二、如何解決初中音樂課程中遇到的問題。
素質(zhì)教育要求學生全面發(fā)展，而不是培養(yǎng)學生的應試能力。首先我們要做的就是正視音樂課程的地位，按照課程的要求將音樂課程貫徹到底，并制定教學進度，其他課程的教師不能隨意占用音樂課的時間，保證教學課時。另外，教師要注重學生的音樂理念教育，讓學生能認識音樂課的重要性。此外，學校領(lǐng)導也要重視音樂課程，讓音樂課在學校的統(tǒng)一安排下切實起到培養(yǎng)學生綜合素質(zhì)的作用。
我們平時所接觸到的音樂只是一個成品，是創(chuàng)作者在一段時間內(nèi)心血的濃縮。如果單單是學習這一段音樂本身，不可避免地就會將之創(chuàng)作背后的目的以及想要表達的情感所忽視，這不是我們所提倡的音樂教育。在此基礎(chǔ)上，音樂教師可以適當?shù)貙⒁魳氛n程進行一個延伸。例如，在教學《同一首歌》這首歌時，教師可以首先模擬一下演唱者當時的情境，然后讓學生閉上眼睛安靜傾聽，感悟創(chuàng)作者的心態(tài)。這時，教師也可以適當?shù)貙?chuàng)作背景講給學生聽，增強學生的代入感以及加深學生對音樂的理解，切實增加學生的音樂素養(yǎng)，讓學生正確認識美、發(fā)現(xiàn)美。音樂教師以及學生都要認真對待、努力拼搏，最終實現(xiàn)學生綜合素質(zhì)的提高。
1。在初中音樂學習階段，教師可以分組教學，讓學生在小組合作下進行音樂學習。分組教學不但提高了學生的合作探究能力，還調(diào)動了學生積極性。此外，教師可以讓班級中有過專業(yè)音樂學習的學生分散到各個小組，由學生自己講解自己所學樂器的內(nèi)容方法以及學習心得，幫助其他學生盡快建立起音樂學習的興趣。
2。此外，多媒體也是學生音樂學習的重要手段。教師可以在上課之前準備幾首動情的歌，在上課之前讓課代表拿到班里播放。這樣一來，既可以讓學生盡快進入音樂課的狀態(tài)，又能讓學生喜聞樂見、放松心情。
3。提供幾首純音樂，如：《魯冰花》。我讓學生辨別一共用到了哪些樂器并想象歌曲中描述的畫面，切實培養(yǎng)學生的音樂思維，提高音樂鑒賞的能力。再如，在教學《讓世界充滿愛》這首歌曲時，我提前制作一個幻燈片，其中插入許多充滿愛意的畫面，提升歌曲的感染力，讓學生自己去體會音樂的號召力。
三、
結(jié)語。
學生的素質(zhì)教育包括很多方面，音樂素質(zhì)是其中一個不可或缺的成分。教師通過高效的音樂教學，不但能提高學生音樂意識和音樂素養(yǎng)，還能提高學生的綜合素質(zhì)，使他們成為一個有著高尚情操的人。對于教師來說，我們要做的就是采取積極的方法培養(yǎng)學生的音樂興趣，努力調(diào)動學生的積極性和主動性，推動學生德智體美勞全面發(fā)展，讓學生成為新時期所需要的高素質(zhì)人才，讓素質(zhì)教育在學生身上有一個更完美的體現(xiàn)。
參考文獻。
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音樂教學論文題目篇九
錄像課來自北京市參加20xx年義務教育教學質(zhì)量分析評價學業(yè)水平測試的區(qū)縣和學校。每個區(qū)縣隨機抽取一所學校的測試班，每個測試班攝錄一節(jié)常態(tài)課。全市共錄制10節(jié)。見表1。
二、研究結(jié)果。
本項目的評價是針對10節(jié)音樂課，從教學目標、教學內(nèi)容、教學過程、教學效果四個方面進行評價。從分析的整體結(jié)果看，各項評價指標的平均值相差不大，其中教學內(nèi)容的平均值最高，為8.4分;其余均為8.2分。
對教學目標的評價分別從3個二級指標進行?？傮w來看，10節(jié)課的教學目標平均值為8.2分，這表明課堂教學目標比較恰當。3個二級指標的平均值均在8.0以上，且差異不大，表明教學目標在符合課程標準的程度、符合學生實際的程度、可操作的程度三個方面均有良好的體現(xiàn)。其中，在可操作程度上得分最高，平均值為8.4分，表明教學目標的可操作性比較強。例如，“多數(shù)學生能用富有彈性的聲音正確完整演唱墨西哥民歌《拉庫卡拉查》，能夠準確演唱歌曲中一音多字和弱起節(jié)奏的部分”。這樣的表述既有學生應達到程度的具體標準，又有可觀察的行為動詞，可以在課時結(jié)束時進行檢測，可操作性強。但有的課在“情感態(tài)度與價值觀”目標的表述上，存在標準不明確的問題，例如，“豐富學生對國外音樂的認知，培養(yǎng)學生以積極的態(tài)度體驗并喜愛美洲音樂”。這樣的表述標準不明確，一節(jié)課無法承載這樣的責任，既無法達成也無法檢測。
對教學內(nèi)容的評價分別從6個二級指標進行?？傮w來看，10節(jié)課教學內(nèi)容的平均值為8.4分，這表明10節(jié)課教學內(nèi)容選擇與確定比較妥當。通過對6個指標的比較，我們發(fā)現(xiàn)，沒有科學性錯誤這一指標得分最高，平均值為9.7分，說明教師對本學科的專業(yè)知識和專業(yè)技能掌握較好。教學內(nèi)容能夠圍繞教學目標這一指標得分最低，平均值為7.7分，說明教師對教學目標對于其他子系統(tǒng)的指導作用認識不夠充分，致使教學內(nèi)容不能很好地為教學目標服務、不能明確地體現(xiàn)在每一個教學環(huán)節(jié)中。例如，唱歌課《紅河谷》的“情感態(tài)度與價值觀”目標設(shè)計為：學習歌曲《紅河谷》，表現(xiàn)歌曲舒展、寬廣的意境，初步了解北美洲音樂的風格，從而產(chǎn)生了解世界各地音樂文化的愿望。教學內(nèi)容設(shè)計為：演唱、識讀樂譜、音樂表現(xiàn)要素、音樂情緒與情感。目標中“初步了解北美洲音樂的風格，從而產(chǎn)生了解世界各地音樂文化的愿望”的達成，必然要涉及音樂風格和音樂與社會生活兩方面內(nèi)容，但在教學內(nèi)容設(shè)計中這兩方面并未涉及，說明該課教師圍繞教學目標確定教學內(nèi)容的意識不夠強。
課堂教學過程的評價分別從4個二級指標進行。總體來看，10節(jié)課教學過程平均值為8.2分，這表明10節(jié)課的教學過程安排比較合理。教師行為和學生行為比例合適、教學方式方法與教學目標和內(nèi)容相適應這兩個指標得分最高，均為8.4分，說明教師在教學中對這兩方面的處理比較妥當。1.教師行為和學生行為分析項目組采用s-t評價方法對教師行為和學生行為進行了分析。10節(jié)課學生行為占有率平均值為56.1%，教師行為占有率平均值為43.9%，這表明教師能夠做到以學生為主體進行教學，見表4。從課堂教學模式來看，10節(jié)課中除1節(jié)器樂教學課為練習型外，其余9節(jié)課均為混合型，體現(xiàn)了音樂學科實踐性、體驗性的學科特點，見表5。2.教學環(huán)節(jié)的時間安排分析在教學過程的二級指標中，教學環(huán)節(jié)的時間安排評價最低，平均值為7.6分，說明教師根據(jù)教學內(nèi)容合理分配教學時間方面的思考還有待加強。例如，唱歌課《茉莉花》(b)的教學時間安排：第一環(huán)節(jié)聆聽導入(5分鐘);第二環(huán)節(jié)學唱歌曲(包括豎笛演奏5分鐘)(21分鐘);第三環(huán)節(jié)拓展欣賞(11分鐘)這是一節(jié)唱歌課，核心內(nèi)容應為演唱，相關(guān)教學環(huán)節(jié)的時間安排應該較為充分。但課堂實錄中第二環(huán)節(jié)學唱歌曲的實際時間僅為16分鐘，占課時的40%;第一環(huán)節(jié)聆聽導入和第三環(huán)節(jié)拓展欣賞的時間卻用了16分鐘，占課時的40%。學唱歌曲時間不充足，致使唱歌學習中的基本目標“唱會”都未能達成，課時結(jié)束時學生演唱不但存有音準的問題，而且不能較熟練完整地演唱歌曲，“能夠比較熟練準確演唱歌曲”的教學目標未能達成。(四)教學效果對教學效果的評價從4個二級指標進行?？傮w來看，10節(jié)課教學效果平均值為8.2分，整體教學效果良好。見圖3。通過對4個二級指標的比較，我們發(fā)現(xiàn)教師對全體學生的關(guān)注程度平均值最高，為8.7分，說明教師在教學過程中能夠根據(jù)學生群體的學習情況，較好地面向全體施教。例如，在唱歌課《茉莉花》(c)教學實錄中，教師不但面向全體學生進行歌曲的教學，而且分別對男、女生進行了演唱聲音的關(guān)注與指導，并適時進行了個體演唱評價反饋與指導。這表明教師在教學過程中對全體學生的關(guān)注程度較高。但教學目標達成度平均值相對較低，為7.9分。結(jié)合教師設(shè)計的教學目標在符合學生實際的程度上得分較低，這說明部分教師在制定教學目標時，缺乏對學生情況的全面、有針對性的了解和分析，致使教學目標脫離學生實際，不易達成，教師在施教過程中對教學目標達成度關(guān)注不夠，動態(tài)調(diào)整教學行為的能力有待加強。
三、結(jié)論。
10節(jié)課從4個一級指標評價值來看，差異不大。其中，教學內(nèi)容平均值為8.4分，教學目標、教學過程、教學效果平均值為8.2分。這表明10節(jié)課整體教學質(zhì)量多處于良好水平。從4個一級指標下的所有二級指標來看，差異較大。其中，教學內(nèi)容下的二級指標“沒有科學性錯誤”的平均值最高，為9.7分，教學過程下的二級指標“教學環(huán)節(jié)的時間安排合適”的平均值最低，為7.6分。從單一一級指標下的二級指標來看，教學過程、教學目標、教學效果的二級指標差異性相對較小，教學內(nèi)容下的二級指標差異性相對較大，其中，“沒有科學性錯誤”的平均值最高，為9.7分，“圍繞教學目標”的平均值最低，為7.7分。
(一)優(yōu)點。
1.教學目標確定準確，可操作性強10節(jié)課的教學目標確定較為準確，基本符合學科課程標準的要求;文字描述標準、有層次，加之可觀察行為動詞的運用，使得教學目標具有較強的可操作性。2.教學內(nèi)容核心突出，知識傳授準確無誤教師多能根據(jù)不同課型確定核心內(nèi)容，并在教學實施過程中根據(jù)學生認知能力和學科知識技能的認知規(guī)律呈現(xiàn)教學內(nèi)容，同時確保所授知識準確無誤。3.教學方法得當，凸顯學生主體10節(jié)課在教師行為與學生行為比例方面較為恰當，突出了學生主體;教學方式方法的運用能夠較好地與教學目標、教學內(nèi)容相適應;教師注重發(fā)揮示范作用，激發(fā)學生學習興趣，提高教學實效。4.信息技術(shù)使用恰當，有效輔助教學不論是哪一種課型，授課教師在教學中都較為關(guān)注現(xiàn)代信息技術(shù)在課堂教學中的適時運用，從而有效輔助相關(guān)教學內(nèi)容的學習。
(二)問題。
1.根據(jù)學生實際設(shè)計教學目標方面有待加強個別教師在設(shè)計教學目標時，對學生情況的分析與了解不夠深入、全面，致使教學目標針對性不強，符合學生實際的程度指標的評價值相對較低。2.教學內(nèi)容設(shè)計不全面、表述不確切個別教師在圍繞教學目標全面、準確地設(shè)計教學內(nèi)容的能力和文本寫作能力方面有待加強，表現(xiàn)為教學內(nèi)容設(shè)計不全面、表述不確切。3.教學環(huán)節(jié)時間安排欠妥當由于缺乏圍繞教學目標、圍繞核心內(nèi)容進行設(shè)計的思考，教學中表現(xiàn)出核心內(nèi)容的環(huán)節(jié)時間設(shè)計較短，相關(guān)輔助內(nèi)容的環(huán)節(jié)時間設(shè)計較長的問題。4.課堂教學目標達成度有待提高部分教師在施教過程中對教學目標達成度的關(guān)注不夠，動態(tài)調(diào)整教學行為能力缺乏，致使教學目標達成度有待提高。5.授課類型選擇過于集中采樣的10節(jié)課中，從授課類型看，器樂課1節(jié)、欣賞課1節(jié)，唱歌課8節(jié)，表現(xiàn)為授課類型過于集中，也折射出日常教學中教學內(nèi)容較為單一，對學生綜合音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)有待提高。
四、建議。
(一)拓展音樂教學領(lǐng)域，豐富音樂教學內(nèi)容。
在《全日制義務教育音樂課程標準》中，教學領(lǐng)域包括感受與欣賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造和音樂與相關(guān)文化，每個領(lǐng)域又包含三至四項內(nèi)容。演唱不是音樂教學中的唯一內(nèi)容也不是最重要的內(nèi)容，各區(qū)縣小學音樂教研員及教師應認真學習音樂課程標準和北京市小學音樂學科教學設(shè)計系列研究成果，進一步拓展音樂教學領(lǐng)域，豐富音樂教學內(nèi)容，如欣賞教學、器樂教學、創(chuàng)造領(lǐng)域的相關(guān)教學等，提高教師對不同領(lǐng)域內(nèi)容教學的認識及教學設(shè)計、實施能力。
(二)結(jié)合學生實際確定教學目標，關(guān)注目標達成。
教學目標設(shè)計中，個別教師沒有充分考慮到學生的原有能力，同時在教學實施過程中沒有根據(jù)學生的實際情況動態(tài)調(diào)整教學行為，致使教學目標達成度相對較低。建議教師在確定教學目標前，對學生情況進行客觀、全面、細致、準確、有針對性地分析，了解他們的生理和心理特點，了解他們針對每課教學的原有知識技能儲備，使教學目標的確定更趨于合理與實際;同時，提高動態(tài)調(diào)整教學活動的能力，促進教學目標的達成。
(三)圍繞教學目標，設(shè)計教學內(nèi)容。
個別教師存在教學內(nèi)容設(shè)計不全面、表述不確切的問題。建議教師認真學習音樂學科課程標準，進一步明確學科教學內(nèi)容;加強作品分析，明確音樂話題和教學話題;同時認真學習北京市小學音樂學科不同教學內(nèi)容的設(shè)計方法與表述形式，進一步明確每課的核心內(nèi)容，從而圍繞教學目標更加合理地設(shè)計教學內(nèi)容。
(四)合理安排教學時間，確保教學目標達成。
個別教師的教學環(huán)節(jié)時間設(shè)計欠妥當，致使教學目標達成度相對不高。建議教師進一步關(guān)注教學設(shè)計、教學實施過程中的時間安排。一方面要確保核心內(nèi)容的教學時間，另一方面要提高教學過程中對時間的掌控能力，通過確實有效的教法、學法，提高時間效益、確保教學目標的達成。
作者：程郁華郭寶工作單位：北京教育科學研究院北京市懷柔區(qū)教科研中心。
音樂教學論文題目篇十
學生姓名指導教師:。
(內(nèi)容:課題的來源及意義，國內(nèi)外發(fā)展狀況，本課題的研究目標，研究方法研究手段和進度安排，實驗方案的可行性分析和已具備的實驗條件以及主要的參考文獻)。
社會的組織化和生產(chǎn)社會化的程度越來越高，因此，對信息的處理和管理工作也就邊的很重要。
可以說，現(xiàn)代管理的核心就是決策，而決策的基礎(chǔ)，就是各種各樣的信息。
形成了一門新興的邊緣性科學---管理信息系統(tǒng)科學。
已經(jīng)成為現(xiàn)代企業(yè)、公司、政府部門等各類組織實現(xiàn)組織目標、提高自身素質(zhì)的戰(zhàn)略措施管理信息系統(tǒng)的開發(fā)是系統(tǒng)建設(shè)中最重要的一個階段，同時也是一項艱巨而復雜的工作。
導致耗用了大量的資金，致使后期系統(tǒng)維護工作困難，在系統(tǒng)使用過程中，出現(xiàn)大量錯誤，使使用單位的效益受到了嚴重的影響，也沒有實現(xiàn)了所開發(fā)系統(tǒng)應達到的目的。
管理信息系統(tǒng)是一個由人和計算機等組成的能進行信息收集、傳遞、加工、保存、維護和使用的系統(tǒng)，他是現(xiàn)代組織有效管理、正確決策和實現(xiàn)現(xiàn)代化管理的重要手段。
作為一門新興的學科，它綜合了許多科學的方法和概念，包括如現(xiàn)代管理科學、計算機科學、現(xiàn)代經(jīng)濟學、現(xiàn)代運籌學和統(tǒng)計學、數(shù)據(jù)庫技術(shù)等許多學科的概念和技術(shù)。
目前，市場經(jīng)濟快速滲透到全社會的各個部門，社會醫(yī)療體系也面臨市場化轉(zhuǎn)型，醫(yī)院將不再是過去計劃體制下的行政事業(yè)單位，而是一種經(jīng)濟服務部門。
提高工作效率，改進醫(yī)療質(zhì)量，以提高經(jīng)濟效益，是醫(yī)院管理的新課題。
基于計算機網(wǎng)絡的信息系統(tǒng)，將成為醫(yī)院運營的必要技術(shù)支撐環(huán)境和基礎(chǔ)設(shè)施。
對如何開發(fā)一個上述的管理信息系統(tǒng)，進行了初步的研究和設(shè)計，主要包括該系統(tǒng)的系統(tǒng)分析，系統(tǒng)設(shè)計，系統(tǒng)實施，系統(tǒng)管理以及系統(tǒng)維護。
本論文詳細描述了在該系統(tǒng)開發(fā)過程中所采用的如:面向?qū)ο箝_發(fā)技術(shù)，數(shù)據(jù)庫技術(shù)，計算機通信技術(shù)，信息資源管理技術(shù)，信息系統(tǒng)開發(fā)技術(shù)等新興的系統(tǒng)開發(fā)技術(shù)。
鑒于本人知識和精力有限，本論文側(cè)重于描述住院信息管理。
該系統(tǒng)開發(fā)主要采用powerbulding6.0完成，網(wǎng)絡結(jié)構(gòu)主要采用總線型網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)，并和internet互聯(lián)，運行環(huán)境為中文windows98或和windowsxp。
以上是我的畢業(yè)論文，參考文獻。
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音樂教學論文題目篇十一
這一學科傳入我國很快便成為了學校音樂專業(yè)教學的基礎(chǔ)課程。最初在我國成為“視唱聽音”或者“視聽唱”等名稱，而教學模式也是按照西方國家的傳統(tǒng)方式。國家教育部門直到九十年代以后對這門課程制定了具體的教學目標，具體闡述了從幾個方面培養(yǎng)識譜視唱能力、對音樂的感知和聽辨記憶能力；初步掌握視唱練耳的教學音樂語言；發(fā)展音樂的審美能力，初步理解音樂各要素在音樂表現(xiàn)方面中的作用，全面提高學生的音樂素養(yǎng)。我國視唱練耳這門課程在音樂專業(yè)中普遍開設(shè)。教學模式還是依照傳統(tǒng)模式，很多班級人數(shù)過多，一塊黑板，一臺鋼琴在反復的訓練學習，教師雖然想方設(shè)法在改變教學方法，想通過提問和互動的方式提起學生的學習興趣，但是終究還是比較單一的。教師在上面彈，同學在下面聽，這樣的教學形式很難體現(xiàn)出視唱練耳本身的學科價值，教學有待改進和提高。
二、視唱練耳音樂教學的作用和重要性。
歌唱是以聽覺、記憶、音準和讀譜為基礎(chǔ)的，在課堂上重視視唱練耳訓練可以使教學得到事半功倍的效果。
（一）視唱練耳訓練是發(fā)聲練習與作品視唱的基礎(chǔ)。
在發(fā)聲練習時要表達出音高，要解決的主要問題是音色、音域、發(fā)聲的位置、換聲點等。視唱練耳訓練是基礎(chǔ)，教學中，教學教師選擇發(fā)聲練習曲不盡相同，難易度和復雜程度不同，復雜的發(fā)聲練習曲篇幅也很大，唱起來難度大，對學生的視唱練耳能力要求高。而作品視唱是對歌詞和旋律兩部分的處理，對旋律處理就相當于視唱若干個樂句，老師可以作為視唱的示范，掌握教師的試唱示范需要良好的練耳訓練基礎(chǔ)。
（二）通過視唱練耳訓練改善學生的音準、音樂節(jié)奏感和音樂感知力。
音準是學生學好音樂的首要條件，是聲樂演唱的最基本要求，是音樂的基礎(chǔ)。節(jié)奏是音樂的脈搏、是音樂的靈魂，也是音樂的骨架。任何音樂都有鮮明的節(jié)奏。視唱練耳的主要任務是發(fā)展聽覺，辨別音的高低、音色、長短、節(jié)拍和調(diào)式調(diào)性，這樣可以增強學生的音樂記憶力。另外，視唱練耳也訓練學生的讀譜能力，通過聽、唱、記等形式教學提高學生的音樂感受能力。
（三）通過視唱練耳訓練提高學生的音樂創(chuàng)造力與表現(xiàn)力。
培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力與表現(xiàn)力是音樂相關(guān)專業(yè)教學的一項重要任務。音樂表現(xiàn)的依據(jù)是對音樂的解釋，對音樂作品的表現(xiàn)特色、藝術(shù)風格、創(chuàng)作方法以及力度、速度、結(jié)構(gòu)、演奏法等各方面的了解程度，并且善于精確地表現(xiàn)學生對音樂作品的理解。在視唱練耳訓練中逐漸獲得豐富的詞匯，豐富音樂知識，也能夠獲得較多的感受和較深的理解，喚起學生一種內(nèi)在的音樂感受能力，活躍思維，激發(fā)其創(chuàng)作的欲望。
音樂教學論文題目篇十二
[摘要]音樂教學工作是我國社會主義文化教育中不可缺少的一部分，它對于少年一代心靈的美化、情操的陶冶，智力的開發(fā)以及建設(shè)有中國特色的社會主義精神文明有著不可忽視的作用。探索農(nóng)村小學音樂教學之路需要我們教師、教研人員和教育行政部門、學校、家庭共同配合，從自己的實際出發(fā)，因地制宜，以育人為本。在各方面共同努力下，必將為農(nóng)家孩子們一生的健康發(fā)展打下堅實基礎(chǔ)，為藝術(shù)教育工作作出應有的貢獻。
農(nóng)村自全面推廣素質(zhì)教育工作以來，以德育教育工作為中心，以培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力為重點，以認真搞好課程改革，課堂教學改革和課程評價為關(guān)鍵教育。近年來，農(nóng)村小學音樂教學有所欠缺，在應試教育的指揮棒下，面臨著種種問題。音樂教學是整個基礎(chǔ)教育中不可缺少的一部分，也是培養(yǎng)學生一個創(chuàng)新能力的一個重要途徑。音樂教育既是一種藝術(shù)創(chuàng)造活動，又是一種藝術(shù)實踐活動，對培養(yǎng)學生的創(chuàng)新實踐能力有巨大的促進作用。筆者認為農(nóng)村音樂課教學的出路如下。
1重視音樂課教學，使學生有全面發(fā)展的機會。
音樂教育是美育的重要組成部分，對少年兒童的智力、想象力、創(chuàng)造力的發(fā)展起著不可忽視的作用。而在當前農(nóng)村小學，由于經(jīng)費設(shè)備不足，師資匱乏，音樂教育一直處于一種被無視的地位。柳斌同志在闡述什么是素質(zhì)教育時曾指出，一是面向?qū)W生：二是德、智、音、體、美全面發(fā)展;三是讓學生主動發(fā)展。然而，在調(diào)研中發(fā)現(xiàn)，在地域遼闊的廣大農(nóng)村地區(qū)，絕大多數(shù)地方的學校音樂教育未到得到應有的重視和發(fā)展。我們農(nóng)村小學有很大一部分學校只有三門學科，即語文、數(shù)學、外語，課表上一些所謂的“音樂課”，我們稱之為“副課”，實際上是給他人看的。有些學校甚至連“副課”課本都不訂，即使訂了但只發(fā)書不上課的也為數(shù)不少。主要原因是能真正勝任這些學科教學的教師很少，課表形同虛設(shè)也就不足為怪了。因此，在農(nóng)村實施音樂課教育應從重視音樂課著手，對城鎮(zhèn)小學來說，也許是輕而易舉的事，但對農(nóng)村小學來說，卻非易事。在農(nóng)村，可以說是，一缺師資，二無設(shè)備，三缺精力。再是農(nóng)村小學基礎(chǔ)設(shè)施陳舊，生源稀少，專業(yè)教師少，師資不能配套。如一個學校學生二百多人，十多個教學班，教師十多位。其結(jié)構(gòu)大多數(shù)是民師轉(zhuǎn)正的為主，正規(guī)師范生留不住。即使有一、二個一專多能的教師，也獨木不成林。農(nóng)村小學師生數(shù)量少，但麻雀雖小，五臟俱全，一人包一個班的教學多占六七成，按現(xiàn)行課程計劃，語文學科每周8-12節(jié)，數(shù)學學科每周5-7節(jié)，這樣一來，一個包班的教師平均每天要上兩節(jié)語文課和一節(jié)數(shù)學課，還要備課，批改作業(yè)，能認真把這兩門工具課上好就很不容易了。至于其他學科，可以說是課程表上有，課堂上無。有不少學校在應試教育的指揮棒下，根本就沒有上過所謂的“音樂課”。即使有些學生會唱上幾句，也只是從電視上學到幾句罷了。更有甚者一些音樂、美術(shù)特長的教師，因所在學校的教師少，語文、數(shù)學、外語科目多，不得不棄音、棄美而從語從數(shù)。再加上缺少器材，所以，一些在音樂上有天賦的學生也不能被發(fā)現(xiàn)、被培養(yǎng)。因此在農(nóng)村小學實施音樂課教育，首先要強調(diào)的是開設(shè)好音樂課，任教音樂課的教師應認真上好每一節(jié)音樂課，只有這樣才能落實“兩全方針”之全面發(fā)展的原則，使學生主動發(fā)展。
2加強小學音樂藝術(shù)教育，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
音樂教育的實施需要一批思想先進，業(yè)務精良的高素質(zhì)專職教師隊伍，但現(xiàn)在農(nóng)村小學教師只注重語、數(shù)、外三門基礎(chǔ)工具課的教學，而忽視了對學生的特長教育，那就是音、體、美課。筆者從事農(nóng)村教學生涯：十多年來，一直兼任著小學音樂課的教學。雖然其中一些同學取得了一定的成績，但仍感到遺憾，遺憾的是發(fā)現(xiàn)了一大批熱愛音樂的優(yōu)秀學生，卻沒有給予他們很好的培養(yǎng)和發(fā)展。原因一是家庭條件比較差，二是沒有專職特長的幫助引導，加之缺少教學器材，使那些有著聰穎天資的學生“無用武之地”。筆者認為，基礎(chǔ)教學是關(guān)鍵，教學活動是認知、情趣、行為三種心理活動的有機統(tǒng)一，而“情感”是掌握知識以及由知識向智力轉(zhuǎn)化的動力。聞一多先生說過：“音樂是情感的藝術(shù)，是生命情調(diào)最直接、最實質(zhì)、最強烈、最尖銳、最單純而又最充足的表現(xiàn)?！碑斘覀兊膶W生在實際生活中無論采用何種形式進行表演時，都要用心傾注，用內(nèi)心的情感去演繹。
總而言之，農(nóng)村小學音樂教學、教育現(xiàn)狀的改觀，音樂發(fā)展水平的提高，音樂教師任重道遠，要堅持不懈;當然也需要音樂教師、教研人員和教育行政部門、學校、家庭共同配合，相信只要我們一起與時俱進，從自己的實際出發(fā)，因地制宜，以育人為本，在各方面共同努力下，必將為農(nóng)家孩子們的一生的健康發(fā)展打下堅實基礎(chǔ)，為藝術(shù)教育工作做出應有的貢獻。
參考文獻。
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音樂教學論文題目篇十三
高中生雖然大都已經(jīng)步入成年階段，但是對于浮華的社會大環(huán)境畢竟接觸過少，心如白紙，極易受到某些不良習氣的感染，而且正值高中階段，學生生理變化和心理變化極為明顯，特別是心理波動起起伏伏，不易把握.針對學生的種種不利于學習的因素老師都要著眼全局，為學生把關(guān)，不被這樣或那樣的因素而干擾.老師不僅只是教學，還要做學生的心理醫(yī)生，要盡一切努力提高學生的興趣.高中數(shù)學老師任重道遠，一舉一動都被學生所關(guān)注，老師必須從自身做起，為學生樹立良好的學習興趣，學生有了興趣才會更加專注，對數(shù)學這門基礎(chǔ)學科有所側(cè)重，才會在數(shù)學課堂上全身心地投入其中，從而避免陷入“因興趣而學習，因?qū)W習而無興趣”的泥沼.學生的興趣很大程度上源于老師的言傳身教，老師有所作為則學生爭而效仿、老師疲于教學則學生有心無力.因此，在提高學生的課堂興趣上，老師要不遺余力，要將理論知識與學生所關(guān)心的日常生活話題聯(lián)系起來，一則生動形象幽默風趣，二來將理論知識融入其中，教學娛樂兩不誤，可以在很大程度上帶動學生的積極性.例如，在講到《高中數(shù)學必修二》(人教版)第一章《空間幾何體》時就可以和學生的水杯、桌椅等聯(lián)系起來，另外對男同學喜歡玩的足球籃球、女同學的花盆之類看得見摸得著的東西加以側(cè)重，必然別出新意，學生瞬間就會拉近與數(shù)學的距離：原來數(shù)學就在生活之中!老師在這方面多加引導，學生就很容易跟著老師的思路走，也就很少出現(xiàn)開小差精力不集中的現(xiàn)象了.提高學生學習興趣需要潛移默化，而不能要求立即出成果.老師在數(shù)學教學中要耐得住性子，深入淺出地為學生講解，為學生梳理清晰課程脈絡才不會導致學生無心學習的情形，這也是激發(fā)學生學習興趣的前期工作.
二、引導學生，共建活躍、蓬勃的課堂氛圍。
高中老師在促進學生積極性發(fā)揮方面具有不可替代的作用，教師的作用不可動搖，要從促進老師自身素養(yǎng)方面著手，用自己的行為舉止言傳身教影響學生，從而激發(fā)學生的向?qū)W之心.每當學生想放棄的時候，終于做出了點成績需要人來鼓勵的時候，老師的一絲鼓勵、欣慰的眼神對學生來說往往意義非凡，所以，在數(shù)學課堂上，老師一定不能吝于言辭，要時時鼓勵、適時表揚，通過這樣的方式樹立學生的自信心，讓他們對學好數(shù)學有著堅定不移的信念.老師不再是只在講臺上講，也不是為應付學校的檢查而形式化的與學生交流，而是要觀其所需適時而上的解答問詢.老師與學生都是平等合作的.課堂的氛圍需要和諧需要民主，這樣才能激發(fā)學生活潑的一面，學生對老師的直觀感覺應該是和藹的、親切的，老師要主動去拉近與學生的距離.不能搞得很陌生.例如在講到《高中數(shù)學必修一》(人教版)第一章時，學生沒有很好地理解函數(shù)與集合的問題，回答問題時支支吾吾回答不出，老師就加以安慰鼓勵，不能批評學生打擊學生的自信心.批評只能導致學生的逆反心理得不償失，表揚更容易激發(fā)學生積極性，提高學生課堂參與度.老師在努力營造活躍、蓬勃課堂氣氛的時候，還需注意維持課堂紀律，避免因個別學生違紀而影響了教學效果.課堂氣氛要活而不亂，要注意觀察學生的“活”是否是有目的性的，是否活而不亂，要注意觀察學生的“活”是否是有目的性的，是否在圍繞學習內(nèi)容而“活”.而且，教師在上課前應有良好穩(wěn)定的情緒，盡快進入講課的角色，才能形成輕松活躍的課堂氣氛.
三、深化學生主體提高其主觀能動性。
在新課改的前提下，高中數(shù)學老師的教學方式要隨之提升，教育部也出臺的相關(guān)規(guī)定對高中數(shù)學教學做出具體要求.高中生活對高中生的影響意義重大，對其人生觀世界觀有莫大影響，而且對以后大學生活進入社會工作也有影響，所以，我們必須把學生放到主體的位置，讓他們開始學習自己的做事方式———是他自己的思想，而不是老師幫他想，不是理論教條.培養(yǎng)學生獨立自主的性格促進其積極主動性，這對學生們以后的工作和學習有很大的積極促進作用.傳統(tǒng)的教學模式是學生被動接受的填鴨式教育，學生的自我個性被極大地削弱，對學生的學習方式有著嚴重的支配性質(zhì).每個人都有不同的特點，如此做法嚴重違背因材施教的教學原則，老師成為課堂的主體，課堂的一切都由老師主導，不能充分調(diào)動學生的主觀能動性，教學枯燥乏味，由此導致學生對學習的厭倦，學習的原因是父母逼著學、老師灌輸分數(shù)對考大學的決定性作用，而不是學生自己對這門課就是感興趣自己本身就愿意學.這樣被動式地學習很難提起學生的主動性，學生面對枯燥的數(shù)字也很難提高成績.因此，老師要全面提高學生學習興趣，以此來提升學生的主動性和代入感，讓學生積極主動的參與到課堂活動中來.
四、總結(jié)。
總之，高中課堂要以學生為主體，營造師生互動、問教結(jié)合的課堂環(huán)境，學生自主學習、老師關(guān)注把關(guān)的學習模式.善于引導學生促進學生積極主動的一面，拉近師生距離，創(chuàng)造良好和諧的教學氛圍，合理有針對性地為學生布置作業(yè)，全面加強學生學習勁頭。
音樂教學論文題目篇十四
在平時的教學中有的教師可能用過“學完了生字詞，接下來我們就來認真文”、“剛才我們學習的是第一段，下面我們接著學習第二段”這一類的話行教學過渡。一節(jié)課下來給人感覺整個課堂教學顯得斷斷續(xù)續(xù)生硬發(fā)澀。這其考慮教學過渡的藝術(shù)性。藝術(shù)的教學過渡，會使教學全過程節(jié)奏清晰，又環(huán)環(huán)然一體，從而提高閱讀教學的整體效果。教學中各環(huán)節(jié)過渡的效果與課堂上師交流、信息的傳遞，注意力的轉(zhuǎn)移等心理因素是否協(xié)調(diào)有密切的關(guān)系。也就是的教學過渡，應滲透提示性、遷移性、邏輯性、形象性等因素。
我們做《今天我們?nèi)绾紊瞎_課》的講座中提到“教學環(huán)節(jié)的過渡應該自無痕）”給我留下了深刻的印象，后來我在課堂教學過渡中都努力做到――淡這幾年來我也一直在學習并實踐收集到的關(guān)于教學過渡的方法。
一、串聯(lián)式過渡。
通過富有藝術(shù)情趣的問題的創(chuàng)設(shè)，將教學內(nèi)容用巧妙的過渡串聯(lián)起來，以教學內(nèi)容的轉(zhuǎn)換和課堂整體結(jié)構(gòu)安排的天衣無縫。我在教學《小壁虎借尾巴》運用了一系列富有藝術(shù)情趣的設(shè)問語言，把學生安然地從一個波峰送到另一個時，一堂課就在不知不覺中過去了。而且取得了不錯的效果（這一課教學獲得年繁昌縣青年教師閱讀教學比賽一等獎）。
我的教學過程是這樣的。（加粗字體是我的過渡語）。
（一）自由讀課文3――5自然段，同時思考：
1、小壁虎去向誰借尾巴了？結(jié)果怎樣？
2、再讀想一想，為什么他們都不能把尾巴借給小壁虎，用“因為？所以式說一說。
師過渡：除了你們剛才說的原因外，我想可能是小壁虎借尾巴時不禮貌，不借，是不是呀？（學生：不是）他借尾巴時是怎么說的？找出那幾句話來讀哪里看出他有禮貌？（指導朗讀小壁虎說的話，通過“稱呼：您、姐姐、伯伯商量：行嗎？”體會）。
3、出示小動物們說的話，指導朗讀。要讀出動物們有禮貌、無奈的語氣慢一些。（先自由讀，然后同桌互讀、再指名讀、分組讀。）。
師過度：老師發(fā)現(xiàn)小壁虎除了有禮貌，還有一個優(yōu)點很值得我們學習，你發(fā)現(xiàn)？
4、出示：小壁虎爬啊爬，爬到小河邊？？小壁虎爬啊爬，爬到大樹上？爬呀爬，爬到房檐下？？（通過“爬呀爬”引導學生感悟發(fā)現(xiàn)小壁虎遇到困難不放棄）。
（發(fā)現(xiàn)課堂紀律不太好。師過渡：小壁虎有這么多的優(yōu)點，我發(fā)現(xiàn)我們班的也有很多優(yōu)點，你們看（指一上課認真聽講的學生）這位同學上課多認真，坐呀！我看誰會比他坐得更端正。）。
5、模仿說話。
模仿課文說一段話，（出示投影字幕）小壁虎爬呀爬，爬到——他看見――？說：“？――？，您把尾巴借給我行嗎t(yī)”？――？說：“不行啊，我要用尾巴？―（鼓勵學生用上“――來――去”說話）。
（二）學習第7自然段。（小壁虎的尾巴有再生能力。）。
1、指名讀第7自然段。想一想：小壁虎高興地叫起來，應當怎樣讀？誰能。
二、提示性過渡。
閱讀課文從形式到內(nèi)容，在涉及的事物或現(xiàn)象之間，都會有千絲萬縷的聯(lián)有目的地提示課文的某一方面，啟發(fā)學生作“由此及彼”、“以因求果”、“舉地聯(lián)想，從而在揭示“來龍去脈”的過程中，找到解決問題的途徑，使教學從到另一個環(huán)節(jié)，自然勾連，上下貫通。在聽一位老師教學《田忌賽馬》一課時堂上突然提出：“假如第二次比賽中，田忌按孫臏的方法去做，但結(jié)果不是勝失敗了，這可能是什么原因？”這一問題的提出，要求學生聯(lián)系課文去變更思果去設(shè)想原因。經(jīng)過思考，不少學生認為：很可能是田忌以下等馬與齊威王的賽后，齊威王發(fā)現(xiàn)了秘密，隨即采取了對策，用自己的下等馬對孫臏的上等馬場，再用自己的中等馬對孫臏的中等馬，再勝一場。這樣，齊威王最終還是以勝。這時，我又進一步追問：“難道孫臏沒有考慮這種可能性嗎？孫臏的勝利然取得的？”至此，學生已豁然開朗，十分肯定地說：“孫臏斷定齊威王不會因為他看到的齊威王已被勝利沖昏了頭腦，趾高氣揚，忘乎所以，他認定戰(zhàn)勝吹灰之力，是無論如何也不會提防的?！睅熢賳枺骸澳銖哪睦锟闯鳊R威王的驕傲引導學生深入課文學習，使學生進一步認識了孫臏、齊威王的不同心態(tài)，更深人物的內(nèi)心，感悟了課文中心思想，培養(yǎng)了思維能力。
三、懸念式過渡。
學生高效率的學習，需要有下個良好的思維環(huán)境和心理態(tài)勢。懸念過渡，發(fā)求知欲，發(fā)展學生思維為目標的過渡方法。它利用學生求知欲旺盛和好奇的過設(shè)置懸念，使學生產(chǎn)生對知識的關(guān)切和渴望心情，達到與教師心理同步，從好的教學效果。著名特級教師王燕驊在教學《五彩池》這篇課文時，在學生深后，給學生一個“空白”：四川省藏龍山上的五彩池十分奇異，這一點通過學經(jīng)體會到了，可《五彩池》這篇課文的寫法也有“奇異”之處，使孩子們感到鮮”。于是，教師留下的這一懸念，激起了學生進一步深究課文的興趣。
四、遷移性過渡。
利用語言材料之間的內(nèi)部外部聯(lián)系，通過聯(lián)想，類比，進行知識遷移，以銜接作用。特級教師賀誠在教學《再見了，親人》一課時，安排了這樣一段過渡啊，這是一份份以生命和鮮血為代價的情意。如果你是被大娘從敵機下救出的果你是被小金花媽媽用生命換來的老王，如果你是吃過大嫂親手挖來野菜的士，那么在這離別的時刻，還會怎樣對這些朝鮮親人們說？”由此引讀四、五運用移情體驗，深化題意。
總之，教學過渡是存在于教學過程中的客觀現(xiàn)象，是必不可少的的中間環(huán)。
他的重要地位和作用，并掌握常用的過渡方法，不僅有利于對課堂教學的組織而且會大大提高閱讀教學的效果，因為教學有了啟承轉(zhuǎn)合，才能成就生氣靈動但在處理課堂過渡時值得注意的是：課堂過渡語的導引性和銜接性。因此，在定要注意得體自如，淡而無痕，在“導”與“接”上顯能耐。
音樂教學論文題目篇十五
摘要：音樂教學應該傳授給學生體驗音樂的方法，讓學生通過音樂感知生活，培養(yǎng)學生的審美情趣，讓學生更好地熱愛生活，幫助學生形成健全的人格和正確的道德情感。音樂教師在音樂課堂中應該采取多種方法，引導學生正確理解音樂，采用多媒體的教學方法，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，讓音樂在學生的成長過程中發(fā)揮更大的作用。
關(guān)鍵詞：培養(yǎng)美感；健全人格；角色轉(zhuǎn)換；多媒體教學；創(chuàng)新教育。
音樂中包含著美感，包含著對人生的熱愛，所以學校應該重視對音樂的教學，在音樂課堂中豐富學生的情感，教育學生熱愛生活、熱愛國家的思想情感。并且當學生的情感達到一定的程度，可以更好地培養(yǎng)學生的審美情趣，幫助我們更好地實現(xiàn)我們的教育目標。所以在我們職業(yè)高中的音樂教學中更應該看重音樂的獨特功能，讓學生更好地成長，音樂教師在課堂上從教學目標的設(shè)立、教學內(nèi)容的選擇和教學方法的運用等都應該進行仔細的研究，并且運用具有啟發(fā)式的語言教學，用自己富有感染力的`語言教育自己的學生，讓音樂課堂發(fā)揮最大的功效。
職業(yè)高中的學生更多看重的是對技能的掌握，而忽視對文化課的學習，對音體美這樣的課程更是不重視，所以，我們音樂教師首先應該改變自己的觀念，以自己飽滿的教學熱情去感染學生，讓學生知道音樂在我們?nèi)松械闹匾饔谩Ｍ瑫r教師也應該知道學生在課余時間非常喜歡聽歌曲，我們也可以從這個地方作為教學的切入點，和學生共同欣賞音樂歌曲，并且和學生探討歌曲的內(nèi)涵。我們應該引導學生欣賞高尚、具有特色的歌曲，這樣可以幫助學生形成正確的人生觀和價值觀，可以讓學生形成健全的人格和職業(yè)道德。我們音樂教師在工作中也應該注意自身職業(yè)道德的提高，在教學工作中，我們的舉止、儀表等應該充分展示我們的審美修養(yǎng)，讓學生從我們的身上可以感受到音樂的美感，可以感受到教師的人格魅力，再就是我們教師在課堂內(nèi)外應該用激勵性、啟發(fā)性的語言，運用幽默、真誠的語調(diào)，用我們熱愛生活、充滿愛心的心理品質(zhì)使學生在和諧愉快的氛圍中產(chǎn)生對音樂審美的提升。我們的音樂課程應該在課程改革的大潮中實現(xiàn)新的突破。
二、音樂教師的課堂導入要進行改革。
音樂教師在課堂上進行教學的導入點要進行改革。教師是課堂教學中的主導者，應該按照教學目標的設(shè)立、學生接受能力的情況合理安排教學，應該在有限的課堂時間內(nèi)向?qū)W生講解知識信息，音樂教師也要改變以往簡單的課堂教學，不能簡單地向?qū)W生進行技能教學，單調(diào)地講解音樂基礎(chǔ)知識，這樣會極大地損傷學生學習的主動性和創(chuàng)造性。而應該采取靈活的導入模式，吸引學生的眼球，我們應該根據(jù)學生的實際情況，根據(jù)學生的興趣愛好安排教學活動，嘗試著音樂課堂角色的轉(zhuǎn)化，比如，在課堂上我們可以采取多種游戲，以學生樂于接受的方式來進行講課，幫助學生掌握知識；教師也可以在課堂上走到學生中間，和學生一起活動，一起進行游戲，和學生一起歡歌笑語，真正和學生融為一體，讓我們的音樂課堂上得生動活潑，讓學生能夠從音樂課堂中學到知識，能夠從音樂中感受對生活的熱愛。
三、音樂課堂可以充分運用多媒體教學。
現(xiàn)代科學技術(shù)的發(fā)展，音樂課堂也可以引入多媒體技術(shù)，這樣可以更加充分地調(diào)動學生的多種感覺器官，更好地體會音樂的美感，激發(fā)學生學習音樂的興趣。教師還可以運用多媒體的方式展現(xiàn)歷史音樂名人，讓學生從這些名人中感受對人生的啟迪。如我們可以讓學生了解德國著名作曲家貝多芬的成長經(jīng)歷，特別是貝多芬兩耳失聰，但貝多芬并沒有屈服，依然創(chuàng)作出聞名于世的作品。讓學生從他的著名作品《英雄交響曲》中體會貝多芬的精神，感受這首交響曲的革新精神，體會其感情奔放、篇幅宏達的特點，充分體驗他的名言“我要扼住命運的咽喉，它決不能使我完全屈服”的內(nèi)涵。
特別是音樂專業(yè)的學生更應該培養(yǎng)學生在音樂創(chuàng)作過程中的創(chuàng)新意識。由于受我國的教育模式的影響，學生的創(chuàng)新意識往往隨著年齡的增長而逐漸消失，往往是教師和家長對孩子的限制影響，我們應該鼓勵學生的創(chuàng)作，根據(jù)自己對生活的體驗和對知識的理解，在教師的指導下進行音樂創(chuàng)作，可以允許學生的“胡作非為”，學生從自己的創(chuàng)作中獲取對音樂的認識和理解。
五、音樂教師應該在教學過程中多采用合唱的教學模式。
因為合唱的形式可以更好地表達出對音樂的思想內(nèi)涵，教師應該更好地培養(yǎng)學生各種基本能力的訓練，堅持以教師為主導、學生為主體的訓練模式，發(fā)展學生的合作能力，通過歌曲表現(xiàn)出音樂的思想內(nèi)涵，培養(yǎng)學生的協(xié)調(diào)感和均衡感覺，培養(yǎng)學生的集體觀念和團結(jié)協(xié)作的精神，讓學生在集體的環(huán)境中感受美妙的音樂，體驗音樂的魅力，提高學生的審美情趣和審美能力。
總之，音樂應該發(fā)揮在人生成長中的作用，更好地為學生的成長服務。音樂教師應該讓學生熱愛音樂，善于從情感的視角，創(chuàng)設(shè)音樂審美情境，融情感化與審美化為一體，讓音樂成為學生生活中必不可少的內(nèi)容。
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