心得體會是指個人在經歷某種事物、活動或事件后，通過思考、總結和反思，從中獲得的經驗和感悟。心得體會可以幫助我們更好地認識自己，了解自己的優(yōu)點和不足，從而不斷提升自己。下面我?guī)痛蠹艺覍げ⒄砹艘恍﹥?yōu)秀的心得體會范文，我們一起來了解一下吧。
學校音樂課心得體會篇一
我有幸參加了國培計劃河南省農村中學音樂教師短期培訓。作為一名農村音樂教師，參加培訓的機會少之又少，我非常珍惜這次培訓機會，更希望通過此次培訓能在教學能力、理論水平上有較大提升。在此，我非常感謝學校和教育局為我提供了這次難得的學習機會，更感謝培訓學習中給我們上課的藝術教育界的老師們。通過這次培訓使我收獲很大，同時也感到了自己的理論知識和教學實踐的差距。十五天的培訓很短暫，十五天的培訓卻很扎實，十五天的熏陶更是讓我有脫胎換骨的感覺。理論講座為我的頭腦增添了不少新的教育理念;專業(yè)指導，讓我在教學技能提高的同時收獲了一份快樂心情。
在專家、教授的講座中和與專家互動時，應該說是我們最快樂也是最緊張的時候。培訓中，讓人記憶最深的就是河師大的特聘外籍教授，上課時他從不端端正正的站在講臺上，而是會冷不丁站在某個學員的身邊，邀請你與他共同來完成某個任務。講解中他偶爾會用上一兩句漢語，親切、幽默、風趣，讓所有的學員情不自禁地融入到他的教學中。而楊老師在講座中總會讓每個學員都去體驗、嘗試、尋找歌唱發(fā)聲的科學方法，一個個唱，一個個聽，還把她的親身體會和經驗毫不保留的傳授給我們。課堂上，親切幽默的講解、發(fā)自內心的掌聲、熱情高漲的氣氛，讓我們仿佛又回到了學生時代。
學習中，給我影響最深的是樸素、普通但極具音樂文化底蘊的段續(xù)院長。也許走在人群中，你根本不會認為他會是一位卓有成就的音樂專家?？墒牵麉s用他的語言和行動，讓我們震撼。上課那天，他早早來到課堂，沒有像其他老師那樣帶上講義和課件，而只是帶了一杯茶水。課堂上，他的講解思路清晰，認真細致，甚至都想一股腦兒把他的存儲傾倒給我們，與我們共享。他的真實和真誠，讓我明白了一個真人的快樂。如果你學會了釋放，學會了做一個真誠快樂的老師，那么我們的課堂就會使人震撼、充滿魅力。
老師用他的自信、率真、幽默和熱情，向我們展示了一位優(yōu)秀音樂教師的風采。副院長的講解不但全面，而且細致，從如何開展音樂學科的教研工作，如何做研究型教師，到如何說課，如何講微型課，如何評課等等。每天，我總是滿懷著教學中的迷茫和困惑走進教室，卻又含著感動和喜悅而歸!傾聽著專家教授們對音樂教學的理解，感悟著他們的音樂教育思想方法，我的思想一次次被洗禮，心靈一次次被震撼。那時那刻，不只是一種學習，而是一種享受。
學習中，我被這些老師深深地吸引著，推動著。他們的人格魅力和敬業(yè)精神深深地打動著我，感染著我。我為我能走進國培課堂學習而慶幸，我為我在國培班結識這些專家型的教師而感到榮幸，我為我是他們的學生而有點小小的驕傲感。所以我用眼睛關注著他們，我用筆記錄著他們，我用心采擷著他們。
有人說：有思想，有文化，有情感，有藝術的教師是大師。大師的分析總是充滿靈動與啟示;大師的課堂總是充滿了智慧與情趣。給我們授課的專家、教授基本上都是大師，他們全身閃耀著大師的光環(huán)，卻無法因這耀眼的光環(huán)而遮擋住自身的才華、韌性、探索和求知的渴望。我想，這一位位讓我心生仰慕之情的大師，定是因為永無止境的學習，才讓他們擁有了強有力的支撐。他們的成就激勵著我們，激勵著我們這一群在音樂教學道路上跋涉的學員們。聆聽著他們豐富的教育教學實踐，享受著高層次的理念講座，一次次震撼著我的心靈。
與專家教授的思維碰撞中，我們的思想得到了升華，理念得到了提升。也許，我們的人生與特級、專家無緣，但是我堅信，因為他們的引領，在追尋教學的征程中我們會更有活力，更有收獲!
學校音樂課心得體會篇二
經過多年的教育，我深刻認識到一個事實：除了專業(yè)的學科知識外，音樂也是一個非常重要的學科。本文將談論音樂在學校的重要性以及我的心得體會。
第二段：音樂在學校中的重要性
我的第一個學校從小學開始就注重音樂教育。我們每周都要上一次音樂課，在這里我們學會了唱歌和演奏樂器。我當時以為它只是一種娛樂，但是隨著我長大，我意識到音樂在學校中的重要性。音樂不僅可以幫助我們放松身心，減輕壓力，同時也可以提高我們的智力和情商，增加我們的創(chuàng)造性。學生們在音樂課上學習音樂理論，唱歌演奏樂器，為以后能夠更好地欣賞音樂和發(fā)展音樂天賦奠定了基礎。
第三段：音樂活動對學生的影響
音樂活動對學生有很大的影響。學校的音樂活動不僅僅是一個表演的機會，它也是一種學習和交流的機會。學生們可以在音樂活動中展示自己，增加自信心，還可以結交新朋友，擴大社交圈子。這些都是非常重要的因素，可以幫助學生在生活和工作中更好地發(fā)揮自己的能力。
第四段：我的音樂體驗
在我學習的一個高中里，我們學生被鼓勵參與校內音樂比賽和音樂活動。這為我?guī)砹艘粋€難得的機會，讓我放松自己，呈現(xiàn)自己的音樂才華。我參加了學校的合唱比賽，這是我第一次體驗這種比賽。剛開始時，我感到非常緊張，但是當我聽到自己的聲音融入到團隊中，我感到非常興奮。我從中獲得了很多的經驗，得到了很多的鼓勵和夸獎，這讓我更加熱愛音樂。
第五段：總結
通過以上的討論，可以看出音樂在學校中的作用不僅僅是培養(yǎng)學生的美育和才藝，還有著更為深遠的影響。學校的音樂教育和活動，可以幫助學生發(fā)展自己的興趣愛好，增加自信心和社交能力。此外，可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和思維能力。我相信在未來的教育中，音樂教育將會越來越重要。
學校音樂課心得體會篇三
20xx年5月9日我有幸被學校安排參加陜西省藝術教育工作會議，會議為期兩天，在西安市止園飯店召開。與會的有各市、區(qū)教育局主管局長，基礎教育、體衛(wèi)藝科長，全省藝術教育示范中小學校長，部分全國藝術教育先進單位負責人，陜西省教育廳藝術教育委員會委員及各市、區(qū)的學校藝術骨干教師。
學校音樂課心得體會篇四
作為一個年輕的學生，我已經在學校生活了很多年，也深感到學校對我們成長的影響。學校不僅是我們學習知識和技能的地方，還是我們了解社會、發(fā)展人際關系的平臺。而在學校里，音樂這門藝術更是給我們帶來無限的情感和啟迪。下面我將從幾個方面來談談我在學校和音樂方面的心得體會。
第一段，學校教育
學校教育是我成長過程中最重要的一部分。從小學到大學，我都在學校度過了很多年，每一個階段都讓我感受到了不同的挑戰(zhàn)和機會。學校的老師們教給了我很多知識，鍛煉了我的思考和表達能力，同時也培養(yǎng)了我的集體意識和團隊合作精神。這個過程中，我明白了在校園里，我們不能僅僅追求好成績，還需要培養(yǎng)自己的品格和未來職場所需的能力，以便在未來成功。
第二段，音樂教育
在音樂方面，我從小就喜歡唱歌。記得我第一次登臺表演時，特別緊張，但在老師和同學的鼓勵下，我成功完成了唱歌。從那以后，每次有演出機會，我都會主動報名，因為我相信，表演是一種很好的鍛煉自信和勇氣的方式。除了唱歌，我還喜歡學習樂器，曾在中學樂隊擔任小號手。在演奏中，我感受到了音樂的力量，也明白了團隊協(xié)作的重要性，這些經驗讓我終生受益。
第三段，音樂對人的影響
音樂對人的影響是不可忽視的。從精神層面上，音樂可以帶來放松、平靜和歡樂，幫助我們從疲憊和壓力中走出來。在學習或工作中，適當?shù)囊魳房梢蕴岣咝屎蛣?chuàng)造力。從社交層面上，音樂可以成為一種交流和連接的方式，讓人們更加親近和理解彼此。因此，在學校里，我們應該多學習和欣賞音樂，從中汲取力量和智慧，成為更好的自己。
第四段，學校與音樂的結合
學校與音樂的結合是非常重要的，它可以幫助學生更好地學習和發(fā)展。學校可以擁有各種各樣的音樂課程和活動，在課堂和課外的時間里，學生們可以跟隨老師學習唱歌或樂器演奏技巧，表演和分享自己的音樂作品。這樣的活動可以豐富學生的精神生活，促進學生之間的交流和合作，也可以培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和技能，為未來的藝術發(fā)展打下基礎。
第五段，學習音樂的意義
學習音樂并不是為了成為一名職業(yè)音樂人，而是為了拓展我們的人生經歷和知識，讓我們更有情感和共情能力。音樂能夠讓我們更好地面對人生中的挑戰(zhàn)和壓力，還能促進我們思考人生的意義和價值，讓我們擁有更深層次的體驗和感悟。因此，學校和我們自己，都應該重視和積極參與音樂活動，讓它成為我們成長和發(fā)展中不可或缺的一部分。
綜上所述，學校和音樂教育給我們提供了很多機會和啟迪，讓我們在成長中變得更加自信和獨立，更加開朗和靈活，更加有品德和藝術素養(yǎng)。在未來的道路上，學校和音樂將繼續(xù)伴隨著我們，讓我們成為更好的自己，去實現(xiàn)我們追求的夢想和目標。
學校音樂課心得體會篇五
隨著社會的發(fā)展，音樂教育在我國基層學校的普及程度也越來越高。音樂作為一門綜合性的藝術，對培養(yǎng)學生的綜合素質和審美能力起到了重要的作用。近期，我有幸參觀了一堂基層學校的音樂課，深受感動和啟發(fā)。在這堂課中，我體會到了音樂對學生的積極影響，也發(fā)現(xiàn)了一些問題和改進的空間。
首先，這堂音樂課充滿了活力和創(chuàng)意。這位音樂老師在引導學生唱歌的時候，采用了各種創(chuàng)新的方式，比如使用音樂游戲、編排簡單的舞蹈動作等等，讓學生在輕松愉快的氛圍中學習音樂。這不僅提升了孩子們的學習興趣，還培養(yǎng)了他們對音樂的喜愛和對表現(xiàn)的勇氣。同時，這位老師也注重培養(yǎng)學生的團隊意識和合作精神，組織學生進行小合唱和合奏，讓他們在集體中感受到音樂的魅力。
其次，音樂課在培養(yǎng)學生的審美能力方面起到了重要的作用。音樂可以使人的情感得到宣泄和升華，讓人能夠從中感受到美的情感和審美享受。這位音樂老師通過播放一些優(yōu)美的音樂作品，引導學生仔細傾聽并欣賞其中的美妙之處。同時，還選取了一些經典的音樂作品，介紹了作曲家的背景和創(chuàng)作背后的故事，讓學生更好地理解和欣賞音樂。這種培養(yǎng)學生的審美意識和情感培養(yǎng)的方法，讓我深受啟發(fā)。
然而，我也發(fā)現(xiàn)了一些問題和改進的空間。首先，基層學校的音樂設備和資源相對匱乏，影響了音樂教學的質量和效果。在這堂課上，我注意到學生們在合唱時音樂伴奏音量過小，學生在演奏小組樂器時資源有限，無法實現(xiàn)他們的創(chuàng)意和想象。這給教學造成了一定的困擾，也制約了學生培養(yǎng)音樂興趣的機會。其次，由于基層學校音樂教育時間有限以及教師的多面壓力，有些音樂課程的設計并不充分，存在內容緊張或者過于簡單的情況。這樣的教學方式可能無法真正激發(fā)學生的興趣和創(chuàng)造力，無法達到音樂教育的真正目標。
為了解決這些問題，我認為有必要加強基層學校音樂教育的支持和投入。政府可以加大對基層學校音樂設備和資源的扶持，提供更好的條件和環(huán)境供學生學習音樂。此外，還可以組織更多的音樂教師培訓活動，提升教師的專業(yè)水平和教學能力。同時，學校也應該加大對音樂教育的重視，安排更多豐富多樣的音樂課程，給學生提供更多發(fā)展音樂興趣的機會。此外，音樂教育應該更多地與社區(qū)和家庭結合，形成良好的教育氛圍和機制。
總之，在這堂基層學校的音樂課中，我深切感受到了音樂對學生的積極影響。音樂教育不僅可以讓學生在輕松愉快的氛圍中學習音樂，還可以培養(yǎng)他們的審美情感和意識。不過，我也注意到了一些問題和改進的空間，包括設備資源匱乏和課程設計不充分等。為了解決這些問題，我們需要加強對基層學校音樂教育的支持和投入，提升音樂教育的質量和效果。希望通過我們的共同努力，能夠讓更多的學生受益于音樂教育的力量。
學校音樂課心得體會篇六
收獲一，走進繪本，回歸生活。在這六節(jié)公開課中，給我印象最深的莫過于第一堂執(zhí)教的二年級《走進繪本》課。對于繪本，我只在電視中或圖書館里見到過，但沒有想到它還能用于學生的學習教材。在課堂上，王老師能以繪本內容為載體，配以動情的音樂和教師生動的語言，將圖片、文字精美的融為一體，烘托造勢，營造出了一種濃濃的繪本故事的氛圍，讓孩子們全身心的完全沉浸在其中。一堂課下來，孩子們有的早已淚流滿面。她讓學生連貫的讀，對于情節(jié)的理解掌握有好處，深深的抓住孩子們的心，而這位老師的設問、旁白也很有講究：在故事中，最感動你的是什么?大樹在一次又一次的失去中，為什么還會高興呢?每個同學的感悟都是不同的，卻又是真實的……如此深刻的思想教育，不但使孩子們深浸于愛的洗禮中，更讓聽課的老師感動、學習、思考。而這正是繪本的魅力所在。
收獲二，寫字教學新感悟。會上，聽取了和兩位老師關于寫字的講座后，可謂受益扉淺。對于寫字的訓練，我在課堂上也經常指導，可還是對孩子們的漢字書寫水平有所堪憂，聽完報告后，我才深知，原來寫字教學也是需要策略和方法的。寫字和寫字能力的培養(yǎng)，不光是一年級老師的專屬，它貫穿于整個語文學習階段?！皫熣?，人之模也”，而一個語文教師的書寫水平對學生的寫字能力培養(yǎng)也會有積極的影響。都說，教師是學生的鏡子，每天孩子們有一半的時間與教師共度，教師的言行時刻左右著孩子的成長。作為教師許多重要知識都需要用文字表述在黑板上，作業(yè)本上，教師自己的書寫對學生而言無疑就是一塊無聲的樣板，俗語說“近朱者赤，近墨者黑”久而久之，教師一手漂亮的好字必然對學生書寫產生潛移默化的影響，對學生寫字起到耳濡目染的作用。而普實的王老師正是如此做的，從一年級到四年級，每節(jié)語文課，她的字都端端正正的，這無疑給孩子們的練字起到一個榜樣效應。另外，練字過程是個循序漸進耐力持久的過程，并非一年級練好了就可以了，這就需要教師的策略了，老師在講座中還談到要對學生的寫字水平進行多元化的評價，因為只有建立長效地評價機制，才會為學生的寫字過程樹立自信心，才會讓孩子愛上寫字，從而讓學生堅持下來，成為一種習慣、一種能力。
當然，這位教師的識字教學與另一位教師的的閱讀教學，也給我留下了深刻的印象。正如有一位老師所說，這次培訓會，雖沒有名師大家的親臨，卻普實而深刻。這也正是我們一線教師需要的，它同樣帶給我沉甸甸的收獲，帶給我眾多的思考，作為一名年輕的語文教師，我會以這次學習為契機，在自身的課堂上去實踐研究，努力作有效教育改革的弄潮兒。
學校音樂課心得體會篇七
音樂是一門讓人心靈沉淀的藝術，它有著獨特的魅力和親和力。近日，我有幸去到一所基層學校參觀了他們的音樂課。這次經歷給我留下了深刻的印象，讓我對音樂的教學和基層教育有了更加真切的認識。
第二段：感受基層學校的音樂課
基層學校的音樂課程或許沒有高校那樣多元豐富，但依然給孩子們帶來了豐厚的音樂體驗。在這個音樂課堂里，我看到了孩子們開心的笑臉。老師們用最簡單卻富有情感的方式，引導孩子們感受音樂的美。他們通過一些小游戲和歌曲，讓孩子們獲得了對音樂的初步認識。即便條件有限，這里的音樂課仍然充滿了活力和激情。
第三段：音樂教學意義的思考
無論是高級音樂學院還是基層學校，音樂課的意義是不言而喻的。音樂教學不僅培養(yǎng)了學生的審美能力，還幫助他們提高了表達自己情感的能力。音樂可以讓孩子們更好地理解自然與社會，它能夠讓他們在創(chuàng)造性的活動中發(fā)現(xiàn)自己的潛能，增強自信心，并培養(yǎng)他們良好的團隊協(xié)作精神?；鶎訉W校的音樂課程雖然簡單，卻也可以在培養(yǎng)學生的藝術素質和人文情操方面發(fā)揮獨特的作用。
第四段：基層音樂教育面臨的挑戰(zhàn)
盡管基層音樂教育在起到了一定的作用，但我們也不能忽視它面臨的一些挑戰(zhàn)?；鶎訉W校的師資力量和設備條件都有限，缺少專業(yè)的音樂教師和合適的樂器設備。這給音樂教學的質量和效果帶來了一定的制約。同時，在教學過程中，基層學校面臨著學生家庭環(huán)境差異帶來的樂器學習資源不均和家庭背景對孩子們音樂興趣培養(yǎng)的影響等問題。這也需要我們從政府、學校和家庭三個層面共同努力，為基層音樂教育提供更好的支持和保障。
第五段：結尾
基層學校的音樂課程雖然簡單，但它讓我看到了音樂教育在培養(yǎng)孩子們全面發(fā)展方面的重要作用。音樂是孩子們與世界相連的一座橋梁，它讓他們在音符中領略到美好、快樂和創(chuàng)造的力量。雖然基層音樂教育面臨著一些挑戰(zhàn)，但我們應該共同努力，讓更多的孩子有機會接觸到音樂，從而讓音樂在基層教育中發(fā)揮更大的作用，培養(yǎng)更多的音樂人才。
學校音樂課心得體會篇八
以前在學校時，我們學習了各科教法，并且老師還告訴我們:在你們以后的工作中，應當理論結合實踐，才能把所學的教法運用于實踐當中。但當上班后，似乎覺得學習的教法基本運用不上。于是我找出各科教法書，通透的看了一遍，想溫故而知新。溫故后的頭腦中也是理論一套套，可上出的課還是不能讓自己滿意，真是苦惱極了。
新課改后自己突然覺得，觀念、理念一下子變了，新《綱要》既充分肯定了教師在教育、兒童發(fā)展中的作用和地位，同時對教師素質提出了前所未有的要求與挑戰(zhàn)。能否對學生實施高素質的教育，促進學生主動、活潑、生動地發(fā)展關鍵在于教師的素質。
通過學習使我明白，每個學生都能夠學習，并且能夠學好，成為優(yōu)秀的兒童和未來社會的成員。正象名師孫力全老師所說“老師的能耐是讓一個不愛學習的孩子愛學習了。所以，教師就應著力于將經驗內容轉化為學生容易理解和接受的內容與形式，什么是學生容易理解和接受的內容與形式呢?我覺得就是《綱要》指出的:教師應成為學生學習活動的引導者、支持者和合作者。教師為主導，而學生是主體。這就凸現(xiàn)了一個巨大的變化:教師角色的轉變。
1、困惑中的引導者
學生學習生活中，經常會有困惑，面對學生的困惑和問題，像以前一樣干脆的告訴他答案，還是引導他走出困惑，找到光明，體驗努力的快樂?不容置疑當然是后者。在老師的引導中，孩子們通過自己的努力獲得答案，而且在找答案的過程中，孩子們不但體驗到過程的快樂，而且從中也獲得了更多的知識。
2、探索中的支持者
學生的學習生活，是一個研究探索的過程，在這個過程中，老師或是提供材料，或是精神上鼓勵學生，都是對學生學習的一種支持。
3、學習過程的合作者
孩子有無數(shù)的好奇心，但他們的能力確是有限的，為了讓孩子更好的探索學習，老師這個主導者要起作用。我想，在孩子探索過程中，由于個體差異，孩子的能力有所不同，對于孩子能力所達不到的，就應該幫助他，一起合作，共同完成。在我們的教育教學活動中，不難發(fā)現(xiàn)，其實這三者是相輔相成，不可分割的。記得宋勝杰主任在課上說過“平庸的教師在說教，好的教師在解惑，更好的教師在示范，卓越的教師在啟迪。我們老師應不時適地的對學生進行解惑，示范，啟迪，教育。
二、轉變教師角色
學生的學習也是從以要我學，到現(xiàn)在我要學,這種巨大變化，在孩子們身上凸顯出來，興趣是最好的老師。例如我把要學的詞編入故事，孩子們聽了好聽的故事，很開心,還邊表演，邊學習了里面的詞，這樣情境表演的學習方法，讓孩子們一學生詞就會高興的不得了，因為老師的引導和鼓勵讓他們在學習中獲得快樂。這都原于教師角色的改變，很好的把價值引導和孩子的自由發(fā)展結合起來，體現(xiàn)了價值引導，同時又注重孩子快樂的學習，不強迫孩子去被動的接受，而是滿足學生的需求。學生不但主動快樂的學習了知識，而且按照《綱要》的精神，努力創(chuàng)造一個孩子想說、敢說、喜歡說、有機會說，并能得到積極的應答的環(huán)境，兒童在交往中，在生活中交流和表達，不僅語言得到發(fā)展，其他各方面的能力也得到發(fā)展。
新課改讓老師改變了意識，變化了角色，在充分肯定孩子的同時，因材施教的對每個孩子進行教育，適當?shù)囊龑еС郑餐_到目的。
學校音樂課心得體會篇九
11月12日，我們參加了區(qū)少年宮在實小舉辦的柯達伊音樂教學法的培訓。聆聽中國音樂家協(xié)會柯達伊專業(yè)協(xié)會特邀專家賴達富的講座。感受頗深。俗話說的好：“人過四十不學藝”我已經五十奔六的人了還有什么好學的嗎?不然啊，賴老師那激情和精彩的講座深深地打動了我，同時又涌起一種再搏一把的沖動和熱情。其實我知道這種來源于匈牙利不是今天的事，但真正懂他、了解他卻在今天。這使我愛好了近五十年的音樂藝術在今天又增加了一副飛翔的翅膀和新鮮的血液。
在他的講座中，一是要樹立本民族為主題的教學理念，強調音樂中的團體動感和音樂的涌動特點相結合。將雙基教育融入其中通過人的肢體語言體現(xiàn)出來。用最簡單的音樂樂思做出多種律動效果來，使孩子們多層次理解音樂，感受音樂。二是注意了基本知識的公共性備課。按照不同的教學深度，備出不同的基礎知識的組合訓練方法。并以游戲的形式出現(xiàn)在課堂上，使孩子們一上課就得到音樂帶來的啟動，自然進入學習狀態(tài)。真是妙不可言。三是他的拓展不是僅限于教科書的范圍，而是廣泛收集和利用中外民族和鄉(xiāng)村的民歌小調加以編配，去粗存精。進行拓展性訓練，起到了事半功倍的作用。
總之，他的講座給現(xiàn)有的中小學教育帶來了更新更現(xiàn)實的經驗和方法。需要我們細細的品，慢慢的消化，認真的領會。與我們現(xiàn)有的實際教學進行有機的結合，切不可照貓畫虎，生搬硬套，只有這樣才能走出一條有自己特色的藝術教育的心路來。
3月1-3日三天，在梅園小學參加了奧爾夫教學法的培訓。來自臺灣潘老師授課。沒記錯的話這應該是我第三次參加奧爾夫教學法相關的培訓。慶幸的是每次都有不同的收獲。
潘老師應梅園小學的要求，在第一天為我們介紹了所有的奧爾夫樂器。才發(fā)現(xiàn)還有那么多樂器不認識，比如：棘齒、海鼓、自響筒、多音筒、牛鈴……。
第二天，潘老師給梅園小學二年級和四年級的學生各上了一節(jié)音樂課，讓我們看到奧爾夫教學法直接作用在學生身上的效果。(只是課前我滿心期待著進來50個學生后，看看一些游戲會不會讓學生失控，沒想到進來也只有20個學生?？磥韸W爾夫教學法進入音樂課堂，人數(shù)問題確實是讓人頭疼。)
其余的時間潘老師一直在跟我們做游戲，圍繞著：唱歌、舞蹈、律動、語言(節(jié)奏)、樂器(身體樂器)展開。三天的學習非常愉快，老師們已經體驗到奧爾夫教學法的獨特魅力。雖然說奧爾夫教學法不能直接套用在音樂課堂，但它的精髓很值得借鑒。讓我感受最深的有兩點：一是教師超高的音樂素養(yǎng)，二是非常適合孩子的教學目標。
一、課程中體現(xiàn)出教師超高的音樂素養(yǎng)
在一節(jié)音樂課里我們不需要看到一個音樂老師像演奏家或者歌唱家一樣展示自己的專業(yè)，那音樂老師的專業(yè)素養(yǎng)能體現(xiàn)在哪些方面呢?通過這三天的學習，我覺得教師素養(yǎng)充滿了整個教學過程，在細節(jié)處體現(xiàn)。
首先，教師是作曲家。奧爾夫音樂教學的過程中，教師使用的是一個個短小的音樂素材，通過教師的引導，一個小素材加入各種元素，發(fā)展成為較長的樂曲。學生和教師共同參與創(chuàng)作過程，期間教師需要用自己的專業(yè)素養(yǎng)去判斷，如何讓樂曲的聲響達到更好的效果。比如，木質樂器和金屬樂器音量上是否平衡，各個節(jié)奏聲部的松緊等等。反思自己的教學過程，曾經設計過的樂器伴奏的環(huán)節(jié)，大多也只是走個過場，沒有從學生的演奏中得到反饋，一方面是因為對未知的“創(chuàng)作”沒有把握，所以不會預留很多時間在這個環(huán)節(jié)，另一方面是自己沒有關注到“創(chuàng)作”的音樂上。一個沒有關注音樂的老師，如何讓孩子去關注音樂呢?一個不能幫助孩子提高演奏效果的老師，演奏的環(huán)節(jié)，能讓孩子得到什么呢?(走了，面壁思過3分鐘……)
再次，教師是指揮家。三天的課程中，我看到的潘老師是全情投入的。每個游戲，不論面對老師，還是學生，潘老師都用自己的眼神、肢體……所有可以用到的一切向我們傳遞著訊息。就像指揮家一樣。反思自己的教學過程，我也會給學生做漸強和漸弱的拍手示范，可我從來沒想過漸強的時候可以通過手部的漸漸抬高使得學生能不單在聽覺感受到變化，而能夠結合視覺感受。(這也是奧爾夫教學法常提到的聽視覺結合)教師的體態(tài)、肢體語言如此重要，以后不能偷懶了，還有太多太多可提高的空間了。(走了，面壁想想哪里還能做得更好……)
三次，是讓人欽佩的應變能力。我想，如果課前要跟潘老師要一份上課的詳案是一件非常難的事情。整個教學過程中，太多的“生成教育”。所有的教學環(huán)節(jié)，可能根據(jù)一個學生或者幾個學生的一個小念頭而即興發(fā)生。學生不但參與了音樂創(chuàng)作過程，甚至參與了課程設置?？芍^是真正的“以學生為本”了。比如，潘老師在四年級《回聲》這一課，在樂句中間穿插的學生回答“云”，和“o,yeah——”，完全是偶然。只是因為一個學生的答案，而最后的效果卻是這兩個地方成了整課的亮點。
最后，教師是心理學家。面對孩子，教師必須很好地把握每個年齡段孩子的心理特征。設置的游戲，要適合孩子的年齡和能力，要關注細節(jié)。適合孩子，潘老師提到，所有游戲如果太難，會讓孩子有挫敗感而不愿意玩下去。所有游戲，應該從簡單到難循序漸進。并且遵循“進三退二”(我自己起的名字)理論。就是說我們不能一味要求學生進步，我們要允許孩子進一大步，退一小步。而整個過程中孩子是在進步的就可以了，而不能要求孩子只進步不退步。學習的過程，不論是大人還是小孩，不論是音樂還是別的科目，甚至人生，都遵循著“進三退二”的原則。
總結：奧爾夫教學，在歌曲教授過程中，幾乎不會用到現(xiàn)成的伴奏音樂，這給學生參與創(chuàng)作留下了足夠的空間，同時也對教師素養(yǎng)提出更高的要求。教師要有作曲家的創(chuàng)作能力，指揮家的控制能力，判斷能力，和超人的應變能力。還要能夠結合每個年齡段孩子的心理特征。我想，一個好的音樂老師，都離不開這些素養(yǎng)，并且我們需要從學生身上，得到反饋，參與修正，得到提高。不單外出學習是學習，我們面對學生的每節(jié)音樂課，都是學習。前提是，認真上好每節(jié)音樂課，做好反思。這才是教學經驗的意義所在。(走了，學習去……)
二、奧爾夫的教學目標
很喜歡奧爾夫的教學目標，所以記下：
1、幫助孩子累積音樂經驗。
2、幫助孩子發(fā)展其潛在的音樂性。
非常簡單，又是那么地適合學生。
音樂只是手段，育人才是目的。我們不必糾結一節(jié)課里面要有一首曲子，還是要有好多曲子，不必糾結一節(jié)課上完，這首歌可能還沒學會唱。(潘老師四年級的課《回聲》上完，學生并沒有學會演唱，但學生充分體驗了音樂，甚至參與了音樂的拓展創(chuàng)作)只要我們關注的是學生，關注的是音樂，而不是課程本身、不是把學生當成課程的道具，相信學生必有所獲。
這次有幸參加了世界三大音樂教學法的培訓，短短的五天培訓收獲滿滿，快樂多多。到了培訓的最后一刻，大家都還依依不舍，不愿離開，因為在這五天里，我們學到的不僅是專業(yè)的知識還有老師們的敬業(yè)精神。
首先，三位老師都很可愛，雖然年紀都有50幾了，但是一點也看不出年紀，風采依舊，從骨子里透出來的可愛，讓我不能不喜歡他們。這和他們的心態(tài)是離不開的，對于孩子的犯錯，他們不會死抓不放，真正能站在孩子的角度去考慮問題，去解決問題，所以音樂課都成了孩子們快樂的天堂?；叵胱约旱墓ぷ鳡顟B(tài)，經常會死腦筋，不能真正站在孩子的角度去思考問題。比如，自己設計的教學目標，結果孩子沒在我預期的階段完成目標，我就會進行強壓式的方式進行教學，孩子不高興，我也不高興，自己還心想著怎么就學不會，不應該不會啊?卻沒想過他們還是孩子，學不會不是應該的嗎?平時的工作和生活也是一樣，遇到事情不懂得往好的地方想，難怪自己要長白發(fā)了，應該都是愁出來的。所以這次三位老師包括劉老師都是我學習的對象，首先從心態(tài)上我應該努力去改變，讓自己也變成一位可愛的老師，快樂的老師。
其次，三位老師的敬業(yè)精神都是非常值得我好好學習的。她們從孩子的快樂出發(fā)，用心在做教育，每一個知識點都是在快樂的體驗中學習，滲透，鞏固。孩子在音樂課中體會到了快樂，才能真正的愛上音樂，從而愿意學習音樂?；叵胱约旱囊魳氛n堂，都是要求孩子要唱會歌，學會知識點，而忽視了孩子的快樂，我想如果能換個角度進行教育，真正從孩子的快樂出發(fā)進行教學，很多知識就迎刃而解了。培訓中，姚玉娟老師就和我們說：“音樂老師的嗓子是很寶貴的，所以我們要學會保護好嗓子，我的課堂中也會有很多調皮的孩子，管不住自己的孩子，那我從來不用我的嗓子來約束他們，我都是用我的手勢來告訴孩子們，每節(jié)課我會給孩子們三個音樂游戲，當我伸出一個手指，那么一個游戲沒有，如果我伸出三個手指，那么三個游戲都沒有了，而且一定要說到做好，如果三個手指都伸出來了，那節(jié)課絕對就沒有游戲?！边@其實是一個保護嗓子很好的辦法，讓孩子自己約束自己?；叵胱约旱暮铣牐移鋵嵰矐撝贫ㄒ欢ǖ囊?guī)則，說到做到，不至于每次排完合唱，我的嗓子就連話都說不出來，我的課堂也是一樣，我想，這些專家們的很多方法都是可以借鑒到我的音樂課堂中的，可以讓音樂課上的既輕松快樂又豐富多彩!
最后，我分別談談三位老師給我們展示的課例的一些感想。姚玉娟老師的柯達伊教法融合，我感觸最深的就是柯達伊手勢和節(jié)奏訓練。這次培訓中，跟著姚老師一起做手勢，讓自己的手勢也熟練了不少。曾經看到過日本的孩子邊演唱歌曲邊做柯達伊手勢，當時就想這些孩子太厲害了，變化的那么快，手勢居然能一點不錯的做出來，證明這些孩子對這手勢已經非常熟悉了，平時的音樂課堂中肯定也是一直在運用，這是需要日積月累的。柯達伊手勢我自己本身接觸的不多，在課堂中用過一些，但后來又沒有堅持下去。聲音是聽覺的藝術，它沒有視覺的形象，如何讓孩子通過視覺形象來感受音高的概念，我想柯達伊手勢是最好的教學手段。它通過直觀現(xiàn)象的手勢變換，來幫助學生區(qū)別不同的音高，從而形成正確的音準概念，然后把音正確的唱出來。當孩子們非常熟悉的掌握了柯達伊手勢，對合唱教學的輔助作用也是很大的，平時的合唱訓練中，我都是提早告訴孩子你們要唱什么音，如果我運用手勢來訓練孩子的和聲，既方便又能很好樹立孩子的音高概念，如果堅持訓練，我想孩子的音準肯定會越來越好!
姚老師在平時的教學中，對節(jié)奏的訓練也是非常的扎實。她通過一個形式變化出不同的游戲，也制作各種各樣的玩具進行節(jié)奏的訓練，我想這需要老師真的很用心的在進行教學研究。比如，她用包裝絲襪的紙板畫上嘴唇，來提醒孩子要用怎樣的嘴型進行演唱，用她的話說既做到了廢物利用，而且自己需要怎樣的嘴唇就畫怎樣的，又生動形象。從這也可以看出姚老師是一個對生活很有心的老師，如果換成是我，肯定就把紙板一扔，哪能想到紙板還能作為他用。她還在吸管的一頭粘上細細的須須，在吸管另一頭吹氣，須須就會隨著氣息流動而轉動，通過比賽誰吹的時間最長來激發(fā)孩子在平時練習氣息，不但氣息得到了練習，而且孩子們還很愿意來玩這個。一個簡單的傳筆過程，如果是我肯定是發(fā)下去大家往后傳，這個過程中，孩子們肯定是嘰嘰喳喳邊傳邊說話，而姚老師是通過唱歌拍節(jié)奏的形式一只一只的傳筆，在這個過程中孩子們要非常專注的唱歌，拍節(jié)奏傳筆，哪有時間來說話啊，不但歌曲復習了，節(jié)奏也鞏固了，孩子的注意力也得到了訓練。同樣的節(jié)奏練習可以變化出各種各樣的形式，上學期在班里我也進行了學生的節(jié)奏練習，我拍節(jié)奏，學生模仿，很單一，但學生卻也玩得很開心，我想如果在平時的教學中更用心一點，音樂課會變得更加豐富多彩。
吳玟蓉老師的奧爾夫教法的融合課例給我印象最深的就是奧爾夫的這套樂器，在音樂課堂中加入了這套樂器，音樂的層次感更濃了，樂器的音色真的是非常悅耳，在聆聽的過程中也是一種美的享受。一套樂器要十幾萬，對于現(xiàn)在的情況我們的課堂中也是不可能實現(xiàn)的，但是有很多東西卻是我們在音樂課堂中可以很好借鑒的。比如我們可以制作一些樂器來進行演奏，比如一只紙箱，我們可以用它作為一種打擊樂器;比如玻璃瓶也可以作為樂器來敲。只要用心去發(fā)現(xiàn)，生活中的樂器真的是太多了，包括我們自己的身體也可以發(fā)出很多不同的音色。在平時的教學中，還可以引導孩子去發(fā)現(xiàn)身邊的不同音色，讓孩子們自己去體驗大自然的美好，這不正是音樂的美育功能嗎?雖然沒有能力去買這套昂貴的樂器，但是不同的和聲編配合作卻可以用在音樂的課堂和合唱中去，讓孩子分聲部演唱不同的旋律，用不同的音色，母音來演唱，不但豐富了和聲效果，對于孩子的合唱也是很有幫助的，當然這也是需要長時間的日積月累，從簡單開始，慢慢加大難度。以前一直很畏懼合唱教學，在平時的教學中，如果遇到合唱的教材，基本上就是只唱一個聲部，想象著合起二聲部，那是一件相當痛苦的事情，想想都不敢讓孩子演唱二聲部。但是上學期自從參加了低段合唱教學的優(yōu)質課比賽，我開始嘗試在課堂中進行二聲部的教學，結果真的沒那么難，雖然不能完全準確的演唱，卻也克服了我的恐懼心理，其實二聲部真的不可怕，只要在平時的教學中扎扎實實的進行訓練，其實可以實現(xiàn)音樂課堂中的合唱教學的。這次的培訓又讓我增加了信心，合唱的教學就是要扎扎實實，從簡到難，一步一步的訓練，只要用心去做，肯定也能做的很好。
吳老師和姚老師有一個共同點，也會在音樂課堂中加入音樂游戲。比如畫旋律線，平時我的課堂的，畫旋律線肯定是拿出一個手指跟著老師一起畫旋律線，畫完以后，很多孩子基本上是一臉的迷茫，而我自己也似乎是走過場，把這個環(huán)節(jié)完成就行，卻沒有用心去思考，如何把這畫旋律線變得有效。吳老師給我們展示了《草原上》的游戲教學，她通過圍圈拍節(jié)奏念一片云兩片云……最后右手去抓右邊同學的左手，左手不能被左邊同學抓住來訓練節(jié)奏，同時也訓練孩子們注意力。然后兩個同學相對，兩只手舉起和對方相對，但不能碰到，進行抓云的游戲，一個人帶一個人跟著，帶的人手的方向是根據(jù)音樂的走向，兩人同時演唱旋律。在這個過程中沒有刻意的要求孩子去畫旋律線，但是孩子們卻可以很好的掌握音樂的走向，通過游戲的形式，孩子們很感興趣，歌曲旋律也得到了鞏固，音樂的旋律走向也在游戲中讓孩子明白了，真的是很好的辦法。所以在以后自己的音樂課堂中，也可以根據(jù)歌曲的需要進行游戲的創(chuàng)作，我想通過游戲學習音樂，孩子們會更開心，更快樂。
達爾克羅茲體系的教學實踐是由由體態(tài)律動，視唱練耳和即興音樂活動三部分內容組成。在張馨方老師的達爾克羅茲教法融合的課例中，也有充分的展示。比如視唱練耳部分，大家手拉手，聽鋼琴的演奏，如果旋律是舒展的，那么大家就拉著手向外擴張，如果旋律是緊湊的，那么大家就向中心靠攏，這是集體的游戲，必須要大家非常專注的聆聽旋律，在玩中進行耳朵的訓練，孩子們肯定是非常樂意玩的，遠比要求孩子們坐端正認真聽來的更有效果。把呼啦圈鋪在地上，大家各自走，聽到四分音符大家隨便走，當聽到八分音符的時候跳到呼啦圈里去，老師們在上面也玩得不亦樂乎，更何況孩子了。想想自己在黑板上解釋四分音符八分音符，自己說的口干舌燥，孩子們卻聽得云里霧里，正像方老師說的我們這些是學院派的特點。其實這些游戲的過程都是教育無痕的一種體驗，而我缺的也是這無痕。
游戲多種多樣，比如用三人拉絲襪，感受音樂的變化;用大塊的布表現(xiàn)不同的音樂形象;在這些老師的面前，什么東西都能用來表現(xiàn)音樂，用于音樂教學。最后的《山谷靜悄悄》的展現(xiàn)，當時聽得云里霧里，心想著這么簡單的一首歌曲，為什么要把它變得這么復雜，后來在全體教師展現(xiàn)的時候，真的覺得這樣的創(chuàng)作很有趣。通過分組創(chuàng)作，每組都可以創(chuàng)作出不同形式的音樂，有舞蹈，節(jié)奏，歌曲串聯(lián)，樂器演奏等用這樣的形式復習了很多學習過的音樂，也創(chuàng)作出不同的音樂形式，豐富了音樂課堂，也激發(fā)了孩子們的創(chuàng)作興趣。
五天的培訓學到了很多東西，三位老師給我們展示了很多音樂教學的方法，但是對于音樂情感的處理卻沒有看到，不知道是不是三位老師在這次培訓中沒有展現(xiàn)出來。而劉老師在點評時都會指導我們有感情的演唱歌曲，每次在劉老師的指導下演唱完歌曲，我都會覺得很盡興，因為音樂中不僅有很多知識技能，更缺不了情感的體現(xiàn)，當情感真正融入了音樂中，音樂才賦予了它生命，才能讓音樂深入人心。
接下來的音樂教學，我會好好利用三位老師教給我的方法，用心去思考我的課堂，扎實的進行音樂教育。希望將來，我的孩子們能真正的熱愛音樂，快樂的生活，幸福的學習!
學校音樂課心得體會篇十
音樂教學的開放性是包含眾多內容范疇的系統(tǒng)工，如何做好音樂教學的工作呢?下面是有學校音樂教師教學
培訓心得體會
，歡迎參閱。20xx年5月9日我有幸被學校安排參加陜西省藝術教育工作會議，會議為期兩天，在西安市止園飯店召開。與會的有各市、區(qū)教育局主管局長，基礎教育、體衛(wèi)藝科長，全省藝術教育示范中小學校長，部分全國藝術教育先進單位負責人，陜西省教育廳藝術教育委員會委員及各市、區(qū)的學校藝術骨干教師。
會上我認真聽取了專家回顧和總結全省中小學藝術教育工作近年來取得的工作成效以及中小學校藝術教育工作存在的問題和困難。觀看了兩所模范學校藝術教育工作先進成果。每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心，通過參加本次會議，使我的思想重新煥發(fā)了激情，燃起了斗志。讓我深刻認識到作為一名一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創(chuàng)新的壓力，確實感到受益非淺?，F(xiàn)將參加本次會議的一點心得體會及平時教學工作中的一些看法在此談談，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。 本次培訓對音樂教學理論、音樂教育的發(fā)展方向、音樂專業(yè)的技能技巧都不同程度的涉及，更多的是知識的擴展，精神層面的培養(yǎng)，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現(xiàn)適合學生的接受能力。音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物，如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創(chuàng)造美，這些是一個重要不可分割的體系。時刻加深自我認識，加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，各個方面都要有所加強，要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現(xiàn)在教師的要求是必要的。
一、課堂教學：
(一)堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。
(二)音樂欣賞課應該作為音樂課上的一項重要的內容。課堂教學中還應該加入一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。 注重了情感、興趣的培養(yǎng)，除此之外還應該加強樂理知識的傳授。畢竟二者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
(三)節(jié)奏型教學要在課堂教學中加強，節(jié)奏是音樂的基本要素，是音樂的骨架，是掌握旋律的基礎，任何音樂都離不開節(jié)奏。通過本次學習我深刻體會到音樂教學中節(jié)奏教學的重要性，準確的把握好節(jié)奏是音樂教學中至關重要的一個環(huán)節(jié)。在音樂教學中有針對性進行節(jié)奏訓練，不僅可以有效地培養(yǎng)學生的節(jié)奏感，增強他們互相傾聽、協(xié)作合奏的能力，還可以很好地調動、活躍課堂氣氛，激發(fā)學生的學習熱情。對于培養(yǎng)學生獨立的識譜能力，增強學生的音樂感受、理解、表現(xiàn)等能力都是十分重要的，是音樂教學基礎內容之一。因此在今后的課堂教學中，我要注重節(jié)奏型的訓練，讓學生更好的理解音樂、掌握音樂并愛上音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。給學生提供更多的表現(xiàn)機會，以增強他們的自信，激發(fā)學生的自我表現(xiàn)欲望。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。 對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠?？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現(xiàn)。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。多運用幽默教學法來活躍課堂氣氛。
三、課外活動：
為了更好地培養(yǎng)學生對音樂的興趣，我校利用課外活動時間組建了音樂課外興趣小組。興趣小組的學生基本上是自愿報名參加的。在每周一、三的課外活動時間訓練。主要以舞蹈教學為重點，使學生的身體協(xié)調性得到了很好的鍛煉。學習器樂是一種很好的藝術實踐，對他們的學習和生活是大有裨益的。因此，今后還要結合學校的實際情況將器樂教學融入課外活動的內容中。
總之， 在現(xiàn)如今的教育形式下，新型的教師還需要各方面素質的提高。要想成為一名真正的骨干教師，還需要努力提高自身素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。只有到了高處,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小，才能踏實登高，不斷前行。此次的會議學習讓我切實體會到了這點，我將在以后的教學中不斷提高自身素質和完善自身素養(yǎng)，在實際工作中找差距、多學習、再加強。不辜負領導和同事們對我的厚望，同時希望以后能有更多機會參與類似活動，在不斷學習和借鑒中提升自己。
參加了國培，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業(yè)務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環(huán)節(jié);不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
我是幸運的，能參加南京市小學音樂骨干教師培訓。當?shù)脚嘤柕耐ㄖ獣r那是一種向往，通過這種學習的方式，為自我提高創(chuàng)造了一個好的平臺，能讓我我學到很多知識。我非常珍惜這一次的培訓機會，因為每一次都有新的收獲，都是對自己的一種提高。
通過6天的培訓，讓我深刻認識到作為一個一線音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創(chuàng)新的壓力，我熱愛我的職業(yè)，有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習。
在培訓期間，我聆聽了戴海云、李歡、江鈴、管思渡等許多專家教育科研理論方面的講座，他們精辟的論述、睿智的觀點、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。相比之下，自己的學識就顯得太微小不過，這不正是我要為之努力奮斗的嗎?人惟有認識自己的不足，才能產生更大的前進動力。我們培訓班共有來自全市同行，在學習中我們也進行了很多溝通交流。在他們身上，我學到了很多自己欠缺的知識，這其中有教育教學方面的知識，還有人際溝通的技能技巧。
我慶幸自己擁有這次機會，我也很好地把握了這次機會，在收獲知識的同時，也收獲了珍貴的友誼。本次培訓學習了音樂教學理論、音樂教育的發(fā)展方向、音樂專業(yè)的技能技巧，更多的理論知識得以擴展，精神層面得以培養(yǎng)，通過各位專家教師的講授我深刻認識到：作為一名音樂老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現(xiàn)適合學生的接受，現(xiàn)代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，對心靈的塑造和對素質教育的完美體現(xiàn)，完美結合，教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發(fā)，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身、超過了音符本身、超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩只舞蹈，更重要的是要教會他們什么是美好的事物，如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞美、創(chuàng)造美，這些是一個重要不可分割的體系，成人之前要成才，小學的音樂教育尤其重要，學生的各方面能力的啟蒙就在這個重要的階段，時刻加深自我認識，并且重視。深知自己身上的壓力，更要加強自我的學習，不是單單的在音樂方面的提升，個方面都要有所加強，多方面的知識和能力對現(xiàn)在教師的要求是必要的。 堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。
這次音樂教師的培訓對我來說是及時而有效的。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過這次培訓，促使我在自己的音樂教學上有了深刻的反思，我覺得對自己的教學也進行反思，做一名反思型的教師。一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我自以為自己的音樂水平完全可以教好這些學生了，對與教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我要改變自己以往不思進取的思想，以要用新的教學理念進行教學，刻苦鉆研，勇于創(chuàng)新，對學生的藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
我相信在這一年的培訓中，我對音樂一定會有更深的認識，在今后的音樂教學中，我會按照老師的方法進行教學，貫徹好在這一年的學習中學到的寶貴知識，同時還要不斷地創(chuàng)新，使我校的音樂教學再上一個新的臺階。學到許多課本上學不到的知識，充實而又愉悅，認識了很多優(yōu)秀的老師，使我受益匪淺。
學校音樂課心得體會篇十一
作為一個高中生，在學校的音樂會中觀賞演出是一種難得的體驗。這些演出向我們展示了一種我們可能不曾見過的藝術形式，同時也提供了一個展現(xiàn)我們自己的機會。在這篇文章中，我將分享我的觀看音樂會的體驗，探討音樂會對我們的影響以及我們所學習的音樂技能。
第一段：表演的協(xié)調性能
我注意到的第一件事是，音樂會向我們展示了一種不同的協(xié)調性能。在音樂會中，各個表演者都必須協(xié)調一致才能傳達音樂的語言和表達情感。我被這種表演的協(xié)作所感動，這種表演形式需要創(chuàng)造出一種無聲默契，讓每個表演者都理解他們的貢獻對整個表演的重要性。在日常生活是，協(xié)調很少被注意到，但在音樂會中，這種協(xié)同工作讓我感到震撼，也讓我更加感慨那些能夠在這種協(xié)調性能背后共同工作的人們的付出。
第二段：音樂會對我們的影響
音樂會對我們的影響很深遠。在音樂會中，我體驗到了音樂帶給我的情緒表現(xiàn)及文化意義。音樂會為我們帶來了一次親歷音樂的奇妙之旅，讓我們更加意識到音樂在我們生活中的重要性。我們不僅僅能夠聽到音樂，還能親身體驗到它對我們情感的引導和表達。這讓我們對音樂的認識更加深刻，讓我們明白音樂可以成為我們情感表達的方式之一。
第三段：音樂會中的演奏技巧
一個音樂會讓我們接觸到了許多不同演奏技巧。每一個表演者的技能都值得我們深思熟慮，這些技能向我們展示了音樂可以表現(xiàn)出多么多樣化。我特別喜歡觀看弦樂演奏的優(yōu)美，以及管弦樂游刃有余的手法。這些藝術技能的展現(xiàn)提醒著我，在音樂之中尋找個人興趣和創(chuàng)造力，一步步變得更加優(yōu)秀，等待我們的將是無窮無盡的技巧和技能。
第四段：音樂會的社交組隊體驗
音樂會不僅提供了一次觀賞音樂的機會，也讓我們體驗到社交組隊的機會。這是一個了解音樂方面并與朋友互動的機會。我們能夠分享對音樂的看法，發(fā)表自己的意見，并與朋友們交流每個人對于音樂會的理解，增強了我們的社交能力。在這種交流與談話之中，我們能夠更加深入地探索這次音樂會的主題及其所表達的情感。
第五段：總結觀眾對音樂會體驗的心得體會
音樂會不僅向我們展示了音樂的多樣性和引導我們感悟情感的方式，也強調了協(xié)作與協(xié)調在音樂中的關鍵性。在音樂會中，我們深入探討音樂與其他藝術形式及社交互動之間的關系，這樣的探討既能讓我們了解音樂的文化價值，有吸取不同風格音樂的演奏技巧。通過這次音樂會的體驗，我們可以更深入地了解自己的音樂興趣，并與同學共享這種動人的藝術體驗。
學校音樂課心得體會篇十二
作為一名音樂愛好者，我一直都對音樂課抱有濃厚的興趣。最近，我有幸到基層學校觀摩了一堂音樂課，并有了一番新的體會。本文將分享我在基層學校音樂課上的心得體會。
第二段：基層學校音樂課的特點
基層學校音樂課與中小學音樂課有所不同，它注重培養(yǎng)學生的音樂興趣，注重激發(fā)學生對音樂的熱愛。在教學內容上，更加貼近學生的生活，選取了一些簡單易懂、富有活力的音樂作品。教學形式更加親近，老師們常常以歌曲、游戲的形式來教授音樂知識，通過交互的方式增加了學生的參與感。這種輕松、活潑的教學方式讓學生們更加愿意參與進來，學生們在學習音樂的過程中也不知不覺地培養(yǎng)了對音樂的興趣。
第三段：基層學校音樂課的影響
基層學校音樂課對學生的影響不僅僅停留在課堂上，更為學生們的整個成長過程貢獻了不少。首先，音樂課可以增加學生的表達能力。在課堂上，學生們通過唱歌、舞蹈等形式表達自己的情感，鍛煉了他們的表達能力，培養(yǎng)了他們的自信心。其次，音樂課可以提高學生的協(xié)作能力。在合唱、樂器演奏等活動中，學生們需要相互配合，共同完成任務。通過這些合作活動，學生們學會了傾聽、合作和互相尊重。最后，音樂課還可以培養(yǎng)學生的審美觀。通過欣賞音樂作品，學生們的審美能力得到了提高，對美的感知也變得更為敏銳。
第四段：基層學校音樂課的挑戰(zhàn)與問題
盡管基層學校音樂課帶來了許多益處，但也面臨著一些挑戰(zhàn)和問題。一方面，基層學校的音樂教育資源相對較少，很難給學生們提供良好的音樂環(huán)境。另一方面，學校音樂教師的專業(yè)素質參差不齊，不同學校之間的音樂教學質量差距較大。這些問題制約了基層學校音樂課的質量和水平，也限制了學生們在音樂領域的發(fā)展。
第五段：結尾段
總之，基層學校音樂課不僅是培養(yǎng)學生音樂興趣的重要途徑，也是促進學生綜合素質發(fā)展的一種有效手段。盡管面臨一些困難和問題，我們應該共同努力，為基層學校音樂教育提供更多的資源和支持，讓更多的學生享受到音樂帶來的樂趣，并在音樂中收獲成長。同時，我們也應該關注和關心基層學校音樂教師的培養(yǎng)和提升，提高整個基層學校音樂教育的質量。
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